主演：苏鑫王亭文滕奎兴杨婷吉静郭浩然田晓鹏董一方韬辰
类型：动画奇幻国产动漫导演：田晓鹏 状态：HD 年份：2023 地区：大陆 语言：国语 豆瓣：7.3分热度：175 ℃ 时间：2024-06-11 18:44:38
温馨提示：[DVD：标准清晰版] [BD：高清无水印] [HD：高清版] [TS：抢先非清晰版] - 其中，BD和HD版本不太适合网速过慢的用户观看。
RT。
当年我也是去电影院看了五六遍《大圣归来》的国产动画自来水了，但看了这部片子真的很失望。😓
首先电影前半段一大堆屎尿屁桥段已经让人吐得不行了，完全不明白为什么要让女主的“幻象”里充斥这么多令人恶心的画面和元素。里面角色说话过于夸张的样子和各种不明液体横飞看得让人生理不适。
画面过于乱七八糟，如果说动画表演的每一帧都是重点，那这个表演就没有重点。总之，明明是“幻境”，却一点给人“美”的感觉都没有。对比同类型电影《少年派的奇幻漂流》和《千与千寻》、《霍尔的移动城堡》，画面的秩序感高下立判。
其次，两个主人公的线完全一点关系也没有。从人物关系上来看，男主和女主完全就是偶遇的陌生人，没有过往和羁绊，也没有任何亲缘关系；从角色情感和来看，男主和女主的故事线一点卵关系都没有。女主是被母亲“抛弃”然后家庭重组的抑郁症小女孩，男主是社会底层辛苦打拼只想发大财然后重回家乡的不得志青年。无论是从两人的愿望、目的还是伤痛来说，两个人都完全没有任何可以共鸣的地方，使得整个电影主题非常撕裂。让人搞不清楚主创团队究竟是想要讲哪个主题。
再者，女主的描写非常薄弱，全篇她除了“惹麻烦”真的没有干什么实事……整个沦为描写男主人物高光的工具人。全篇充斥着“男主牺牲自己拯救他人，最终使自己的灵魂升华”的个人英雄主义，而女主想干什么、她又干了什么，完全没有细写。女主就像是个等待拯救的孩子，甚至影片中还出现了很多男女主迷之眼神对视镜头，使男女主之间的情感和羁绊也怪怪的。（我向来不喜欢恶意揣测别人，但男女主的感情描写真的很有ltp的既视感）
最后，作为“抑郁症”主题的影片，这个结局真的恶心死了……本来女主就一直在因为“妈妈离开是因为我的错”这件事一直自责，结局竟然让南河为了救这个陌生人而嗝屁了？？！这心理负担不是更重了吗？！有哪个患者会因为自己想结束生命的时候有个人为了救她而死去，她就会好起来？根本不会吧！！这一生都要做噩梦了！！给主角扔下一个这么重的情感负担，就只是为了成就男主这“个人英雄主义”式的英勇牺牲，女主也太悲剧了吧！
看完只觉得头痛又恶心，生理和心理都受到了创伤……两颗星是给特效的😅
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说实话国产动画除了大圣归来我觉得全都好难看。魔童降世依托答辩，追光那一堆白蛇啊杨戬啊全都是答辩（特别是青蛇那部，看完觉得多评价一个字都是我输了）。n别说我崇洋媚外，阿凡达的剧情也是依托答辩，迪士尼也拍了不少烂片。烂就是烂，不分国籍。n大圣归来好的地方也不是说他剧情有多么新颖结构有多么特别。他好的地方是他没有犯错没有硬伤，没有强行喂别人吃屎。总体来说观感是流畅的，没有自我矛盾的地方。虽然现在看起来剧情土，但放到当时就是很惊艳。n顺便一说，虽然我给《深海》这么低的评价，但它也比追光这些年出的其他答辩要好，对他严苛是因为期待高。如果《深海》不以抑郁症为主题，并且前60分钟的画面和节奏再修一下我觉得是还可以拯救的。比那些从立意到逻辑到结构全都烂到家的片子好一些。n还有，以这部电影入选柏林电影节这个理由来骂我的我默认你没见识☺️奥斯卡片我觉得烂的照样骂。又不是电影节就不出烂片了，多读读书看看电影吧孩子。
真正的英雄，是不得不面对灰暗现实的我们自己。
新年伊始，看了《深海》的提前点映。
观影过程中，一次又一次对这部影片的视觉效果感到赞叹——绚烂的飞鱼、水母如潮水般冲出荧幕在眼前舞动穿梭、甚至让人想要伸手触碰、一探虚实，真实而宏大的场景与景深令人充满遐想、如坠无边梦境……令我忍不住在心中默默感叹：现在国内的3D动画技术已经到达这种程度了吗？
毫不夸张地说，《深海》是我看过的呈现效果最佳的国产3D动画电影，与此同时，它也有着深刻的精神内核，并非只是烟云易散的“表面热闹”。
n但，出乎我意料的是，本以为这将是一部火爆春节档的高分电影，当我昨天打开它的豆瓣主页时，冲在热门的却是几条打了2星、甚至是1星的差评，令我匪夷所思。
其中一条评论更是让人啼笑皆非——“整部影片不停地提及‘丧气鬼’，大春节的让人看这个？！真是晦气！！”
不知写下如此评论的用户，他对“看电影”的诉求是什么，如果只想追求单纯的热闹、喜庆、不用动脑子的嘻嘻哈哈，他确实不该选择这部影片。nnnnn因为对这部电影的评价排在了短评首位，还有人看完电影发豆油骂我，导致我决定快马加鞭写一篇长评以证清白，连大年初一的晚会都不看了～
n也在此声明：无论是读书还是观影，我给出的每一次评分都出自真心，绝不会为了收钱违心评论，这是我使用豆瓣至今的底线（否则我早就挣发了～
nnn另外，忍不住还想多说一句。
如果一个成年人，活得如此唯心，在生活中连“丧气”这样的词都接受不了、认为会给自己招致祸端，不难想象他会如何对待一个心事重重、不够讨喜的孩子——而在影片中，小女孩“参宿”身处的就是如此粗暴冷漠的成长环境。
只能说，艺术永远来源于生活。n
nnnnn不得不说，《深海》确实不是一部合家欢电影，它有着深刻的寓意与精神内核，是面向成年人的暗夜童话。
每个人对艺术作品的审美与喜好参差不同，再加上可能存在的复杂利益与素质高低，孰对孰错在此不想多做评判。
只想说：如果你的成长经历也曾遭遇坎坷，那你一定会喜欢这部电影、一定能看懂这部电影真正在表达什么。
nnn如果你也和我一样，观影之后感受到了《深海》的猛烈“后劲儿”，推荐意犹未尽的你去B站看下这部影片的幕后纪录片《心之所往，比海更深》。
片中详细记录了这部优秀的动画电影背后许多不为人知的幕后故事，在文末附上了纪录片的观看链接，方便大家取用。
nn在此，整理一些纪录片中展现的相关tips，分享给同样喜欢《深海》的同学：
“参宿”、“南河”是星宿的名字，缘起于本片导演田晓鹏对星空的喜爱。
nnn"参宿四"是猎户座的一颗红超巨星，内部极不稳定，可能随时会爆炸、吞噬自我。
热爱观星多年的田晓鹏导演眼看着它的红光暗淡下去，内心充满感慨，他以“参宿“为《深海》里的小女孩命名。
在他看来，这个孩子和这颗星星有着相似的命运，内心十分动荡、极易被负面情绪所吞噬。
而“南河”则是“冬季大三角”中的另一颗恒星，与参宿相互对望，正如片中2位共同经历生死历险的主人公。
《深海》中的绝大多数情节都是小女孩“参宿”梦境的体现，但梦并不是虚幻的，它往往隐喻现实、表达着隐藏于我们内心深处的潜意识。
在影片中，参宿所处的现实世界阴暗、冰冷、下着瓢泼大雨，而她随后的梦境也是嘈杂的、拥挤的、混乱且过分缤纷绚烂。
而一直贯穿整部影片的“海精灵”与“丧气鬼”则是参宿内心世界的另一体现。
海精灵，喻示参宿的“梦魇”，是她对母爱的依恋、代表着一个小女孩求而不得的委屈与怨念。
参宿在“海精灵”的诱惑下，跳入大海、误入惊险之地，借此隐喻她如不放下心结，将会为此承受巨大的束缚与羁绊。
丧气鬼，在未修改的版本中名字为“红鬼”，与参宿在影片中一直穿着的红外套相对应，象征着参宿跌宕起伏的情绪波动，用以展现她内心的投射。
《深海》的制作团队、田晓鹏导演的“十月工作室“长期喂养着园区里87只流浪猫。
而这些被他们保护着的猫咪，也是影片中陪伴在南河与参宿左右的招财猫以及近百只海獭的原型。
技术人员常常通过观察猫咪的毛发走向、动作特点，思考如何更好地展现小动物在影片中的姿态。
无论是在点映会上的主创交流环节，还是在《深海》的幕后纪录片中，田晓鹏导演在我眼中都是一位内敛、低调、真诚且精益求精、非常具有人格魅力的艺术家。
在《深海》提前点映后的交流环节，面对观众的提问，田导诚恳而谦虚，并含蓄地表达，因为影片在送审的过程中收到了审查部门指出的大量修改意见，其中一些甚至影响到了他最初想要表达的故事理念。
为此，他一度崩溃，甚至再也不想做动画了，并在失落之下蓄起了满脸的络腮胡、将自己的微博头像替换成一张纯黑的图片、并将内容几乎全部清空——当时他觉得，《深海》大概上线无望，他在短期内都不会再有机会面对公众了。
nnn实际上，一旦你看过《深海》的幕后纪录片就会知道，这部在制作技术上开创先河的动画电影让田晓鹏导演为之付出的心血与代价，远比他所描述的要巨大得多。
7年前，田晓鹏导演凭借自己历经8年制作完成的《大圣归来》名利双收，票房高达9.56亿——在此之前，国产动画电影的票房纪录，是低幼动画《熊出没之雪岭雄风》的2.9亿。
《大圣归来》不仅一举抬高了国产动画的票房水位，也让面向成人的国产动画真正登堂入室，简单来说，就是更容易拿到高位投资了，在此基础上，才有了我们后来看到的《哪吒》、《姜子牙》等同样优秀的动画作品。
nn如果借此乘胜追击、加紧制作上线《大圣归来》续集，对田晓鹏导演来说，绝对是一条多快好省的高回报之选，但他却拒绝重复，选择做一个全新的故事，打造一个脆弱、敏感、甚至是灰暗、丧气的小女孩，并以此探寻二维动画与3D动画的边界……
这便是我们现在看到的、历经7年、先后有1478位中国动画人参与创作的《深海》。
为精益求精、开创先河，《深海》使用了很多国内尚无的新技术，这意味着这部影片7年的创作历程异常艰辛，经过无数次不计成本的反复尝试与推倒重来。
耗时两年，田晓鹏终于带领团队摸索出了结合中国水墨艺术的全新3D动画表现手法——粒子水墨。
据悉，《深海》部分单镜头画面的粒子即高达20亿。
未来，这项独具中国特色、具有开创性意义的“粒子水墨”技术也将能被其他影片广泛沿用，造福于整个国产动画产业。
nn田晓鹏导演执着创新、精益求精的作风由来已久。
在十余年前制作《大圣归来》的过程中，由于田导执意追求完美、一再不计代价地要求反复推倒重来，导致制作周期漫长且耗资巨大，田不得不动用多年积蓄维持公司运营，与此同时，反复的返工重来也使很多不理解他的团队成员“苦不堪言”、濒临崩溃。
整部电影做完，团队离职人员高达100多人，坚持创作理想的田晓鹏更是一度被多年好友指责“做垮了公司”，为此陷入深深的抑郁与自我怀疑之中……
所幸，《大圣归来》上映后大火，才得以挽回损失。
nn看过《深海》，再翻回来看7年前上映的《大圣归来》，在我看来，无论是南河还是大圣，田导借自己的作品所展现出的英雄形象都是一种人——在过往的人生经历中饱经伤害与挫折，表面看起来冷漠刻薄，但仍不失善良的多面体。
是的，在田晓鹏的作品中，从来没有绝对完美的形象。
正如他在与观众交流时所说的，他认为，人是复杂的、不该被符号化，我们的影视作品所呈现出的也不应全是真善美。
nn再说片中对小女孩“参宿”的设定。
这个原本快乐无忧的小女孩父母离异、家庭破碎，母亲远走他乡，对她冷漠疏远，父亲再婚后有了新的孩子，对参宿同样漠不关心……
在这种环境下，敏感且饱受冷落的参宿陷入了深深的悲伤与抑郁之中——现实世界对这个小女孩来说，是无比残酷、冰冷，且孤立无援的。
无论是对于父亲、还是母亲，她都已成为了一个“多余的孩子”。
正因如此，她的轻生之举显得如此顺理成章。
而陌生人“南河”的舍命相救，则让她肩负了不同的命运——替另一个人活下去。
对于参宿和影片观众来说，这个结局无疑是阳光的、完满的，甚至是励志的。
nn但，作为有相似经历的我，却宁愿这个小女孩永远不要醒过来。
作为一个孩子，她所面对的成长环境实在是过于残酷了，走出梦境，意味着她要重新回到充满痛苦、哀伤、无助的现实生活中去——这对于她来说，必将是一场漫长而孤独的煎熬。
一个如此脆弱敏感的孩子，如何能独自挺过去呢？
恐怕即使侥幸长大，也注定会遍体鳞伤。
nnn如果说，整部《深海》的观影过程于我来说是一场视听盛宴，片尾默默展现于屏幕之上的那句“送给走过长夜的你”则彻底击中了我，令我瞬间暴风哭泣。
我突然意识到，我看到的不仅仅是参宿的故事，还有终于走出了漫漫长夜的我自己。
n那一刻，内心五味杂陈，“被看到”的感动掺杂着多年来难以言表的心酸与委屈随着泪水一同倾泻而出……
或许，这正是我如此喜欢这部影片的原因吧，它对于我来说，有着不同其他故事的意义。
nn正如导演所说：真正的英雄，是不得不面对灰暗现实的我们自己。
“想要拯救世界，先要拯救自己。”
nnn感谢这部影片带给我的感动
感谢终于熬过了漫漫长夜的我们
《深海》幕后纪录片链接：
第一集：https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep731502?from_spmid=666.25.episode.0
第二集：https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep731838?from_spmid=666.25.episode.0
因为涉及剧透，所以先说结论：
在我看来，有了《深海》，国漫长篇才真正第一次从借力中国神话慢慢发展到了终于能够从更宽广多元的维度去完成剧作，这不得不说是一次国漫叙事的里程碑
——国漫不仅仅只有古代传说，现在也开始有了现代思考。
所以从剧情上来说，实在不应该被指责拉胯！尤其是带着谜底看谜面的时候，你会恍然发现一切繁复华丽，一切光怪陆离，都有迹可循，事出有因；会发现原来整个故事是现实和虚幻的精妙互文，整部电影是画面和表达的有机结合。再加上比我所能想象的梦还要更美的画面，在影院看简直不要太爽。
—以下内容涉及剧透—
先来复习一下高中政治必修四中的生活与哲学的基础内容：
“存在决定意识，意识是存在的反映，存在的性质和变化决定意识的性质和变化。意识对存在具有能动的反作用。”
【存在决定意识】
《深海》的整个故事分为两层，一层是现实世界，一层是深海大饭店这个奇幻世界。也就是说，一层是「客观存在」，一层是「小女孩的主观意识」。认真看到最后，你就会发现，奇幻世界中的每个人物，甚至宠物，甚至整个奇幻世界的世界观，都能在现实世界中一一找到对应，并可以发现这些奇幻世界的角色，是在什么时候，什么情况下，被小女孩在现实中遇见，并进入到小女孩的意识世界的。而现实世界中不存在或者说小女孩不知晓的部分，在深海大饭店中也没有。
【意识是存在的反映】
现实世界中，小女孩总是被责备、忽略，总是感到不开心，甚至会陷入极度负面的情绪之中，而她最大的寄托，便是她的母亲。于是，在深海大饭店里，小女孩的负面情绪变成了攻击饭店的恶魔，而找寻海精灵（童年故事中，妈妈告诉小女孩海精灵的歌声可以帮她回到妈妈身边）成了深海号的终极目的地。其他细节部分还有诸如：深海大饭店中的舵手老金反映着现实中的父亲老金对小女孩的影响，还有厨师阿花见到参宿第一句话，对应着的现实中的后妈见她的第一句话，都是：“你的名字真好听。”
【存在的性质和变化决定意识的性质和变化】
在深海大饭店这个世界中，小女孩经历了几次对抗丧气鬼以及打工生活交朋友的旅程，也许初看这部分我们会有一些疑惑，但是在最后三十分钟谜底揭开之时，一切都会恍然大悟。原来，最初在深海大饭店世界里被认为“晦气”，是因为现实中小女孩在书摊被小丑南河骂过“晦气”，而深海大饭店中南河对于小女孩从最开始的讨厌和驱逐，到最后的全力以赴守护，也对应着现实中南河对小女孩关系的改变。
【意识对存在具有能动的反作用】
（太过剧透，尽量隐晦一点）原本现实世界中的小女孩正遭遇着一些可怕的事情，甚至想要永远留在深海大饭店，但是在深海大饭店世界中，南河最终告别小女孩，并鼓励她相信生活中的每一次微小光亮，终于帮她走出了至暗时刻。还有海精灵疙瘩汤，其实也是一个关于意识的隐喻：沉溺于虚幻的梦境中，最终会虚度光阴，错失现实。
当然，关于「南河」，你可以理解为现实生活中那个书摊上真实存在的小丑摊贩本人，也可以理解为，是小女孩潜意识虚构的朋友，是我们每个人体内都蕴含着的坚韧生命力的投射。
纵然不快乐，纵然被责备和忽视，纵然生命中有无数无意义和至暗时刻，但是，我们潜意识里总还是会拼命寻找光亮、寻找快乐、寻找那个能够支撑着我们活下去的依托，哪怕是虚幻的依托，哪怕是自欺欺人的童话。
从这个意义上讲，与《深海》最接近的，似乎是《少年派的奇幻漂流》：为了活着，为了减轻我们内心对自己的厌恶或罪恶感，我们编造童话，或者虚构朋友。如果是这样，那么这部动画的内涵，就又更深了几分。
总之，不论有没有更深的含义，《深海》能从存在和意识的角度去创作故事，首先就是一种对于剧作非常负责的态度。因为动画电影，在我看来最不可或缺的就是奇幻，但奇幻不是随便乱想，而需要完整的逻辑支撑，这样创造出的奇幻世界，才能让人信服。通常，我们选择刻在DNA里的中国神话，这些故事天然是我们世界观的一部分。但《深海》，选择了弗洛伊德，选择用哲学逻辑作为底层逻辑，来建构一个可以自圆其说的奇幻世界。
更珍贵的是，它还将这个核心，用动画的形式，进行了最恰当也最有创意的表达。
试想，还有什么比数亿个粒子建构的、如同打翻的调色盘般绚丽又繁复的深海世界，更适合类比「意识」的质地？又还有什么比在银幕上放电影这个情节，更适合类比「意识」的运行？
我在影院看电影，我在影院是「存在」，电影是「意识」，而这个名为电影的「意识」里，又有「意识」中的「存在」，和「意识」中的「意识」。
电影啊，真的是一场造梦的艺术。而《深海》，让我在梦里，做一场关于梦的梦。
我想，这就是有些故事，一定要做成动画不可的原因，我想，这就是动画之所以可以称之为一种独立的艺术形式，也必须存在的原因。
我永远爱动画电影！
最后，我觉得大家普遍说的问题根源在于电影里没有设置坏人，不管是爸爸还是后妈，至于原因嘛…
有一个情节是主角团逃跑的时候，坐电梯上到了四百零四楼，然后炸成了烟花😶
首先，得过抑郁症的人应该对《深海》很能感同身受，我的朋友和我都哭惨了。nn那些质问电影里很多东西不合逻辑，又说追问为什么深海大饭店这条船莫名其妙出现，没有交代前因后果的。我怀疑都没怎么好好看电影，因为整个电影就是一个小女孩参宿，濒死之际破损又撕扯的梦境和精神世界，只有开头和最后穿插了一部分现实世界。梦境本来就是不合逻辑又天马行空的。
梦境里看似没头没尾莫名其妙出现的一切都来自于她濒死之前，在现实里看到的一些场景、一个叫南河的男人跟她说的话和在现实里翻过的一本叫深海大饭店的绘本。这些现实里零零碎碎的场景，被带入梦境伴随她自己的情感体验和想象融合成了这个诡奇的梦境。
举个例子，梦境里男主南河的头上一直盘踞着一只蒙住眼睛的猫，这只猫没有什么戏份也没有交代什么来由。其他人跟猫也没有什么互动，它只是一直盘在那，舔舔爪子动一动表现一下它是活猫。
连玩逗猫杆这种展现猫咪可爱的戏份都是由动画里的小海狸完成的，而且这只猫在梦境快要结束的时候莫名其妙像瓷片一样碎掉了。如果只看前面就会觉得是导演拙劣堆叠的萌系元素，还因为堆叠过多甚至都没被充分利用到。nn但是这是因为，在现实里女孩参宿在现实里第一次见到南河的时候，南河头顶上方的柜子里有一只瓷制招财猫。女孩在梦里下意识认为这只猫就是应该在南河头顶的，所以它就一直在那里。nn电影前半部分很多如此之类看似不合理没头没尾的细节都是在暗示这是一场梦，而且后面这些梦境里的细节会跟现实很自然的接轨，你会发现，哦，原来现实是这样被折射成梦境的。nn还有深海大饭店门上的牌匾，上书“一见生财”和“你也来了”。一开始我也不理解这是什么意思，但是后来才知道在有些地方，这两行字是黑白无常帽子上的字，这暗示着女孩参宿已经濒死，半只脚踏入鬼门关。nn被吐槽的“光污染”和“过分”的特效完美的具现了抑郁症患者精神世界的撕扯，我丝毫没有感觉特效到过头。尤其是导演创造的两个应用特效极多的形象“丧气鬼”和“海精灵”。nn我整个电影看下来，感觉丧气鬼代表的是抑郁症来临时的情绪风暴。海精灵代表的是治疗抑郁症的💊物。nn先说丧气鬼。
梦境里的南河说：“丧气鬼就喜欢缠着你们这些哭丧着脸的小孩子。”、“不要丧气鬼被缠上，会窒息的。”nn丧气鬼还是深红色的，一开始是内里涌动着细小触手的大片的鲜红的液体蔓延开来，逐渐凝结为红色的人。鲜红色的人追逐着参宿，追逐着不开心的小孩。船只开足马力想要逃脱，鲜红的人抓住船桨，撕裂船体，直到把不开心的小孩抓出来吞没。n
我觉得丧气鬼这个意象，完美的表现了抑郁症发病的时候，整个人被深红的情绪裹挟陷入深渊，无法呼吸的状态，导演完美的把这种感觉具现化了，如果抑郁的情绪有实体，那么它应该就是这个样子的。nn或许有那么万分之一的希望能让，那些说着：“不就是不开心吗有什么大不了”、“你就是内心不够强大，你太脆弱了”、“这根本不是病”，的家长（比如参宿的爸爸）理解自己的孩子每天究竟在经历者怎样的精神风暴就好了，那种风暴几乎能把人的灵魂扯碎。nn再说海精灵。
海精灵是电影里为数不多没有被点明具体指代哪种现实的梦境意象。所以这里是根据我和我朋友自己服用💊物的感受推测的，所以可能有过度解读的可能。nn人在痛苦的时候，尤其是抑郁症来临的时候是会想寻找自己安全感的源头的，电影里参宿的安全感来源和执念就是自己的妈妈。nn海精灵在电影里一出场，就莫名其妙重复着“妈妈，妈妈”，而且哼着参宿妈妈唱给参宿的歌谣。除了这一开头，海精灵在之后电影里再也没发出过什么具体的声音。再结合女主剧情前三分之一一直要找妈妈，而且莫名其妙觉得海精灵能带找到自己妈妈的剧情。我觉得这里可能是映射药物的效果能够带给抑郁症患者一些安定，这种安定能够让人想到自己安全感的来源。nn而且梦境里男主南河用海精灵煮的汤，喝了能让人产生虚假的快乐，让人看到自己最想看到的事物。而且喝了海精灵汤之后人会变得麻木，反应迟钝并且流口水，这也很像抑郁症💊物的作用和副作用。nn还有就是海精灵的外形，一般精灵给人的感觉应该是美好的美丽精致可爱的。可是《深海》里的海精灵确长着极其克苏鲁的外貌，触手，黑色，还会变得巨大粘腻能损坏船只，有无数的眼睛。nn这也很像抑郁症💊物带给我的感觉，💊物虽然能治病，还能缓解抑制情绪，让我平稳度过抑郁情绪的爆发。但是起效时的感觉并不是很美好，很容易让人感觉到自己被干预控制了，大脑不像是自己的了，情绪和感受到的一切像是被外力隔绝。这种被外力植入的失控感也是很多抑郁症患者抗拒吃药的原因。所以我觉得海精灵才会被设计成这样有破坏性又跟色彩缤纷的深海大饭店格格不入的外形。nn而且梦境的后半部分，男主南河突然提出要跟随海精灵寻找深海之眼，并且说“深海之眼是所有海精灵的归属”“你说不定能在深海之眼找到妈妈。”nn在梦境的最后，女孩参宿驾驶深海大饭店穿越风暴到达深海之眼，紧接着就是现实的闪回。这可能代表药物的最终目的是帮助患者度过情绪的风暴，回到现实，回归正常生活。nn还有人说参宿圣母，还说参宿风暴天非得为了救一条鱼导致自己落入海里很不合理，我想说这很合理，重度抑郁症都伴随着自毁倾向，有的人会下意识的让自己靠近危险，以便自毁。而且很多抑郁症患者都会觉得自己不值得，自己毫无价值，所以不顾自己的安危去把鱼放回水里是很正常的，在她的潜意识里，一条鱼的命都比自己宝贵。n
还有南河的存在，有些人觉得导演猥琐故意安排一个成年男人拯救小女孩的精神世界，我一开始也有点这个感觉，但是随着故事的发展，我觉得梦境里的“南河”是参宿的自我投射，她还是个孩子，所以她潜意识里需要有一个成年人带她离开那个窒息的家，带她去找妈妈。而且正好南河也救了她，所以她选择了南河的形象做为自己抗争精神的投射。
总结一下，《深海》并不是依靠剧情逻辑严密吸引人的电影，剧情不是他的骨，情绪才是。整个《深海》就是一段走马灯、一个破损的梦、一种情绪、一种感情，它是小女孩的精神世界。nn所以深海跟《大圣归来》《哪吒》完全不类似，也没有比的必要，不是一种东西，根本不搭个，喜欢大圣的不一定喜欢深海，我喜欢深海但是我看大圣直接睡着了。
先说结论，这电影火不起来，而且根据点映现场观众的反应来看，能不能收回成本还要打个问号。
整体感觉是失望+可惜。
可惜了一个这么好的题材和非常出色的视觉效果。
电影本身有点一言难尽。作为观众而言，我个人并不觉得导演浪费了这个题材，只是在很多方面没有处理好。
其实电影本身能够涉及这个题材就已经很不容易了，估计这也是之前为什么会改档的原因吧。
先说优点：
1.特效特出了的新高度
我本人去看这部电影的时候，是一个头天没睡好，当天又是刚刚赶完工作的状态，整个人都比较困倦。但是在看到海精灵在水里变大的那一段时，直接把我看醒了。
海精灵掉入水中，出现了大量的五彩泡沫，然后膨胀变大。画面虽然只有短短的几秒，但给我的感觉非常震撼。一个是逼真，及其的逼真。另一个是细节，非常丰富的细节。泡沫的形态、层次感、颜色、动态变化都非常的自然灵动。虽然我没做过动画设计，但是也能看出来这个镜头是需要耗费大量精力去制作的。
而且这样类似的镜头在深海电影的海洋部分里，几乎比比皆是。虽然可能某些片段的细节程度达不到泡沫镜头那么丰富细致，但是也足够给观众呈现非常饱满的感官体验了。
电影在动画人物表情的制作上也足够出彩，主角参宿居然做出了神态。
宠物狗也能做出表情，但是不是每一条狗都能有神态。
做出表情和做出神态意味着动画表情制作的两个level。
能把人物形象，通过面部表情的细微变化做出神态，是真的可以。虽然目前看来，只有参宿的神态表现是比较成功的，但是即便如此，也可以说是一个巨大的进步了。
除此之外，海獭的形象也比较成功。我个人觉得比电影里其他海洋生物的形象还要好。海獭的毛发蓬松柔软，比较贴近现实动物，巨可爱的形态非常加分。
2.画面非常精美
粒子水墨的效果名不虚传，确实美得可以。画面做到了介于油画、水彩和水墨画中间的那种状态，细节度高，颗粒感低，色彩层次丰富细腻。
在电影里，只要是粒子水墨呈现的部分都很好看，完全可以做到截下来当壁纸的程度。天空像梵高的画，田野像莫奈的画，粒子水墨做的海洋动物在天空徘徊、游弋的状态真的很梦幻。印象比较深的是太阳升起的那一段，真的是把金光万丈冲霄汉的气势拍出来了。
这里特别要提一下电影里面水的特效。
众所周知，水在动画片里是最难做的。其实不只是动画片，应该说水是特效里最难做的。当年梦工厂凭借蚁哥正传里水的特效画面，一举拿下了奥斯卡最佳动画长片。但是直到18年后，迪士尼的海洋奇缘才算是真正解决了，动画片里水像油的问题。
曾经有大神在分析爱死机第三季吉巴罗的时候提到水的形态特效。因为做水运算量巨大，导致没法给出水画面的长镜头。超级计算机在模拟水的画面的时候，很容易陷入波浪相互影响，元素过多导致计算量成倍增加，画面越算越慢的问题。
动画片里做水有多难其实已经不用细说了。
这部电影里能看到，导演把水的质感和水的形态都解决的不错。无论是比较激烈的海浪、风暴，还是比较柔和的静水、波涛，在细节的处理上，都能做到让人不出戏。至少我在看的时候，没觉得像油。
优点说完了，来说说缺点。
立意、人物设定、剧情、画面、运镜都有问题。
先说立意。
这个电影的立意简直就是敏感话题大合集。重组家庭、心理孤儿、儿童抑郁症、未成年人自杀、濒死体验，还有疑似留守儿童和重男轻女的问题。
这些敏感题材，能把其中一个拍好就不错了，而导演却想要把这么多元素都包含进去。
贪多嚼不烂的结果就是，既没给到问题的解决方案，表现力上又差了一口气。
最关键的是，最后还是一个BE（BadEnding）的结局。
大过年的，看这种题材的影片，观众真的觉得OK吗？
然后是人物设定。
南河在电影里的形象太过矛盾，导致好感度和恶感度都没有积累到能触动到观众的水平。
而且不知道为什么，电影把这个人物形象设计的很脸谱化，但同时又很不协调。南河是几个很矛盾的性格点糅合到了一个人身上。自我、浮夸，但是同时又很焦虑、偏执。
自我和自卑是一体两面的，浮夸和孤独是一体两面的，并不是和焦虑偏执互为表里的，这种设定让观众很难认同。
（综合了一下评论区大家讨论的意见，有很多人提到南河角色的夸张化是和他小丑的身份有关。是为了突出他在海上漂流时候，安抚参宿的过程，寄托了南河自己幻想。同时市侩的船长形象是南河自己作为小丑挣钱的过程，创意菜是南河自己想一战成名的愿望的具象化，在影片最后参宿醒悟的那段回忆里有提到过。
然后问题来了，无论是救人安抚参宿的南河，还是作为小丑努力挣钱的南河，在前期都没有任何铺垫。大家看到的是一个行为非常跳脱，某些部分还很不合理的南河。导演寄希望于通过最后半个小时几个片段的回忆，让观众与这个人物角色形成共鸣，是不是想得太好了？）
参宿作为故事的绝对主角，在人物形象塑造上太想当然。作为观众，我没法和她共情。
怎么解释这个问题呢？有点像外行看热闹，内行看门道的那种感觉。
儿童因为缺少父母关爱的原因选择自杀，很能理解。因为自杀对他们来说意味着痛苦的解脱。
参宿自杀却不是这个理由，她选择的是希望与追寻。换句话说，有留念的人不会自杀。她是希望妈妈来找她，来关爱她的。只要有这个念头在，她就不会选择去死。
退一万步说，即使动机是选择通过极端的自我伤害来达成被妈妈关注（比如是不是我自杀了，妈妈就会来看我了/接我走/关心我……），她也不会选择跳海。
因为这种自杀的目的是为了达成强烈的信息传递，当事人一定会选择一个能被人发现的地方来进行。而且通常在进行自杀这种极端操作之前，当事人会先尝试自残。只有在自残不成功的情况，才会逐渐升级，最终走到自杀这一步。影视剧中那种毫无征兆的一步到位，只是为了视觉冲击而进行的艺术表现。
跳海尸体难以寻回，甚至都不会有人发现，消无声息的进行百分之一百成功的寻死之举，只有万念俱灰无比绝望的人才会选择。而且一旦做了，就不会回头，也不会有很强的求生意愿。片中参宿漂流这么久根本就不可能成功，她真的要想死，十个南河都救不回来。
如果是冲动自杀，那当事人需要受到大的事件冲击，没有人会无缘无故选择去死。但是在片中，出海游玩的过程虽然算不上多愉快，但也谈不上什么冲击性事件，所以这条也不能成立。
如果是持续性的压力导致的自杀呢？我个人倾向是不太可能，参宿的表现不符合慢性压力的特点。简单来说，抑郁症就像是一口高压锅，被慢慢加热到爆炸。在这个临界点之前，人会犹豫会尝试，会等待支撑生的意愿慢慢崩塌。这是一个逐步渐进的缓慢过程，不是深夜看妈妈的视频emo，决定像选择点个外卖一样选择去死。
只要当事人不是双相情感障碍，都会有一个慢慢丧失正常社交的意愿的过程。
如果参宿是这种，她应该是变得越来越孤僻自卑、自责自罪、疲惫倦怠，没有兴趣去主动进行任何社交活动，到最后是郁郁寡欢到连装都懒得装。而不是像片子中那样，可以逛邮轮上的市集，有兴趣拍照，还能参加家人的聚会。她是抑郁，但是远没有达到要去死的程度。
想死和去死还是有区别的。
对于观众来说，就是了解抑郁症的人觉得不合情理，不了解的人觉得过于意外。大部分的人只能理解参宿某些经历的感受而不是全部，所以难以对她选择自杀的部分产生共情。
（评论区有人说，是意外落水不是自杀。其实我个人觉得也是意外落水比较合理，不然后面参宿的很多行为不能解释。但是，如果是意外落水的话，那我这个矛头就要指向制作方了。
在参宿醒悟回忆的片段里，导演总共给了这部分3个镜头。第一个镜头是参宿在床上想妈妈，第二个镜头是她一个人走到了甲板，第三个镜头她人没了！
你让观众怎么想？或者说你的镜头语言是想让观众怎么想？
意外和自杀是两个不可以混淆的概念，故意模糊处理这两个概念完全不能接受。
从逻辑的角度上来讲，这样的镜头语言会让观众产生歧义，对之前的情节产生疑惑；从情感的角度上来讲，我个人很反感这种玩弄观众感情的行为，特别还是牵扯到自杀这种事情上。导演在别的事情上可以做投射做联想，但是在这种关键性事件上，是不可以这么处理的，这不是观众会不会被带偏的问题，是会觉得片方这么做居心不良！）
如果说上面这部分还需要有一定的心理学水平才能理解参宿的行为动机是否合理的话，那结尾部分的设定，则是到了连普通观众都接受不了的水平。点映结束的时候，不止一个观众在现场表现的很意难平。
一个连自己亲生女儿信息都不愿意回的人，怎么可能扑在医院的床边喊参宿的名字。（我第一反应是亲妈）
一个自杀未遂还背负了救命恩人性命的人，怎么可能在被父亲忽视、母亲抛弃、自己抑郁自杀的情况下，突然积极面对人生？
特别是参宿之前还有妈妈走了是她的错，南河是因为她才死的这种想法。更不要提中间还有一段，参宿放弃生命，撕破幕布找南河的镜头。
参宿和妈妈这种人设突变，比基因突变还要令人不适。
（同样还是亲妈后妈之争，虽然不知道到底是哪个，但是我个人是倾向于是亲妈的。一个理由是孩子亲爸没出现。至于为什么没出现，可能是导演安排他去缴费了吧……另一个理由是，无论是之前的镜头还是之后回忆，都没有出现后妈对参宿很关爱的画面。
即便是有阿花对应后妈的关爱，也很难让观众建立起来后妈对参宿的情感联接，这一点上导演真的很难说服观众。
但是如果非要说是后妈，其实也能说得通。只是我很想不通的是，导演干嘛要在这一点上模棱两可。我就很想问导演一句，一个镜头一句话就能说清的事情，非要模糊处理，有什么不可告人的目的呢？
还有一点就是关于后妈的刻板印象的问题。其实大家倒是不妨思考一下为什么会有刻板印象这种事情？刻板印象其实就是某一类事务的共性，亲妈对自己的孩子尚且还有亲疏远近，更何况后妈。）
第三个问题就是剧情。
这部影片剧情是有缺陷的。导演没能很好的处理伏笔衔接，及整体故事推进的问题。
这个故事其实说的是参宿的濒死体验，而且还是自杀后的濒死体验。但是为了避免观众看出来，导演并没有在一开始挑明这一点。这就导致了剧情在进入深海大饭店以后，变得主线混乱，逻辑不明且难以自洽。
其实不只一位观众吐槽过电影主线任务飘忽不定的问题。进入饭店以后先是找妈妈，然后变成找海精灵，再然后变成挣钱、对抗丧气鬼，最后是要去海眼再捉一只海精灵，但是在捉的过程中，又变成了对抗丧气鬼……
就光看这段文字大家觉得观感会怎么样？
动画角色的很多行为逻辑也让观众十分费解。
首先是海精灵。这玩意长得像个成了精的多目发妖，不仅造型日系还能煮汤。它为什么救参宿，怎么会唱歌，到底是个什么东西，没人知道。对剧情的推动显得莫名奇妙。一个看上去像怪物的东西要带你去找妈妈，你就去了？参宿把它放出来之后，差点把船毁了然后就退场了？
其次是南河。前面的部分过于闹腾，到后面要去海眼的时候又感觉很悲凉。随着剧情推进人物性格转折之大让人无所适从。坚持创新菜的时候目中无人，客人不满意的时候过于卑微，利用参宿的时候表现得非常狡诈，对抗丧气鬼的时候又毫无道理的无条件支持。一会儿狂妄，一会儿谄媚，一会儿奸邪，一会儿英勇，行为动机毫无逻辑且反复横跳，看得观众一脸懵逼。
最后是船上的众生。其实就是不知道这么多人存在的意义是什么。无论是关爱参宿，还是后面对抗丧怪冲击海眼，剧情转变都很突兀。感觉众人都是无脑all in，无论南河出什么馊主意大家都跟。
这部分问题导致观众在跟着剧情的过程中不断出戏。一会儿感叹一下画面好漂亮，一会儿感叹一下海獭好可爱，但就是无法看进去，故事完全没有沉浸感和氛围感。
我在看到深海大饭店出场的时候，隐约猜到参宿可能是死了。等到了后面看到那么多乱七八糟的剧情的时候，我就说不会是像少年派的奇幻漂流一样，为了把海难强行合理化吧。结果没想到是，虽不中，亦不远矣……
导演差不多是快到四分之三的时候，才揭示了参宿自杀的事实（按照前面的分析意外落水可能更合理一些），但是前面已经有很多地方在暗示观众了。参宿一开始见到深海大饭店的时候，经过一个仿古牌坊。正面写着“你可来了”，背面写着“一生见财”。这两句话是什么意思呢？
在古代传说中，地府有一副对联，上联云：“阳间三世，伤天害理皆由你”，下联云：“阴曹地府，古往今来放过谁”，横批：“你可来了”。
民间传说中最有名的一对鬼差，黑白无常。黑无常官帽上写有“天下太平”四字，意为对违抗法令身负罪过者一概无赦。白无常官帽写有“一见生财”四字，意喻予感谢并对恭敬神明之人以好运。
换句话说，参宿进了鬼门关，深海大饭店是孟婆楼，拿海精灵煮的是孟婆汤。饭店用餐的客人都是孤魂野鬼，南河早已因为救人做了鬼差，负责让这些客人喝下孟婆汤去转世投胎。他之所以千方百计想赶参宿走，是不想让她死。后面莫名其名对抗的丧气鬼，其实就是参宿的执念。南河带领深海大饭店全体员工对抗丧气鬼的过程，是为了帮助参宿化解执念，助她还阳。
参宿经历的所有故事，都是她用见过的东西脑补的。深海大饭店是来自于参宿看过的那本画册， 海精灵是妈妈风中的形象，丧气鬼来自于红风衣，红帽子小猫是瓷瓶，海象管家是爸爸，海豹阿花是后妈，海獭糖球是弟弟，船员里大海象是周围的大人，小海獭是周围的小孩，南河的魔法其实为了让她在漂流的时候保持清醒……
（我写这一段的时候其实超想吐槽，一个动画片，人物对应关系比推理悬疑片还要烧脑。看柯南好歹嫌疑人就一个，这里面每一个动物角色几乎都有一个或一类人进行对应。看得太难了，导演这不仅想要我的钱，还想要我命啊！）
大家都知道意识流的故事很难讲，但是能不能不要用这么蠢的方式来说。
少年派的奇幻漂流用的方法就聪明得多。我有两个故事，一个是驯老虎，一个是人吃人，你选择相信哪一个？
深海是让观众直接没得选。参宿发现真相的时候，放弃生命去找南河，监护仪上的心跳都停了，然后又被南河赶回来了。这段剧情简直了！
在讲故事的方式上，导演其实可以参考一下入侵脑细胞和当怪物来敲门。前者一开始就点明了要进入一个疯批脑子里，所以后面无论发生什么不合逻辑的事情观众都不会觉得奇怪。后者是把事实用故事来讲述，什么是善恶，什么是信仰，什么是现实。
深海是把故事当事实来讲，可是又不符合事实。而且最关键的是，导演也没讲清楚如何对抗抑郁化解执念。
感觉南河在千与千寻海上分店所做的事情，仅仅就是为了让参宿意识到自己昏迷了并且醒过来。
我知道导演想表达什么，参宿背负着南河拯救她的希望，所以答应他要好好活下去，在未来微笑着面对人生。
这种偶像剧式的希望，你觉得可能吗？南河为了救她给予的情感支撑，能解决她缺少父母关爱陷入抑郁的问题吗？
反而是参宿更有可能因为南河的死而患上幸存者内疚综合征。不管她是意外落水还是自杀，南河都是因她而死的。我不觉得一个自责自罪的抑郁症患者，可以通过牺牲式营救而被给与力量，找到向前生活的目标。更不可能通过她妈狗血式的床前哭丧，而突然找到了人生的意义。
结尾这种突然强行升华主题的和谐式结局，让观众感觉很错愕。在现实中，被父母嫌弃为包袱的孩子，几乎没有过得幸福快乐的。
我理解不了，也没法接受这种剧情。
（在评论里有人提到，这样的剧情其实表现的是参宿内心感受的变化。我个人还是比较认同这样的说法，但是这里有一个问题。
在深海大饭店的前半段，剧情基本上是围绕着南河这个人物角色展开的。根据后面参宿回忆的部分，应该是南河在漂流时讲述自己的人生经历。在这部分其实是掺杂参宿对南河的依恋在里面的。不仅有依恋，还交织着参宿自己人生经历，比如南河是船长在带领表现参宿周围人际关系的全体船员。后半段才是参宿自己心理变化的心路历程，包括南河一边对她自暴自弃的嫌弃，一边又努力让她振作不要放弃。嫌弃她晦气会引来丧气鬼，又说我有魔法，你要坚持。
深海大饭店的剧情其实不是以参宿为主，而是南河。这也是我作为观众一开始就感到很迷惑的点。核心剧情其实是包裹在参宿的潜意识之下的，太过晦涩难懂。而主线人物又不是参宿，而是用生命帮助参宿并且对她产生了巨大影响的南河。这也是我在评论里说的，会隐约觉得不对但是又说不出的问题。
作为导演，剧情真的不能这样设计。观众是来看电影的，不是来看案例的心理医生，没有几个人有这个能力，在2个小时里把这么多内容看出来的。这样的艰深的剧情简直就是在质问观众，你不考上北大清华是因为不努力吗？）
最后就是画面和运镜。
和剧情相比，这个反而是小问题了。
首先南河人物脸部建模很像大圣归来里的孙悟空。我知道你们两个是一家，但是倒也不必我抄我自己抄得这么明目张胆。除此之外还有“孟婆汤”像哪吒之魔童降临里海怪鼻涕的问题。
其次是深海大饭店内部太像千与千寻，外部太像哈尔的移动城堡，外面粒子水墨鱼类的画风很像大鱼海棠，南河在鼓动船员的时候像海贼王，参宿乘坐的邮轮像泰坦尼克号。此外还有一些比较眼熟但是找不出来出处的地方，感觉致敬的部分未免太多了一点。
然后是人物画风的问题。不知道电影的人物形象是不是两套班子设计，以至于画风差异巨大。海獭不要太可爱，见水现了原形的各种鱼类做得也很出彩，更不要说海里的珊瑚、水母、河豚，天空中游的飞的美到出尘的各种鱼类。
本来动物形象拟人也没什么问题，但是架不住写实动物做得太好，对比之下拟人动物就很不和谐。一个个像是化形失败的妖怪，丑得各有特色。而且动物拟人化还导致整体动画形象不统一。由于化形和未化形的动物数量都很多，而且画风都过于突出，在观看的时候给人一种各演各的，大家互不统属的感觉。
再次是画面有的部分比较恐怖。
南河在动画片里的某些角度和画面，特别像尸体。不知道是故意做出这个效果，还是我个人主观感受，反正在其中一些画面里，南河眼窝和双颊塌陷，动作给人一种木偶的僵硬感。除此之外，参宿上岛正面遇到丧气鬼的那一段，真的是十分阴间，简直可以用到恐怖游戏里做场景了。完全不适合带小孩来看，实在是太致郁了。
最后运镜的部分也很有问题。很多场面切镜头切得太快，很多精美的动作画面1-2秒就切掉了，观众根本就跟不上。我在现场的时候，还没反应过来发生了什么，画面就过去了。进入大饭店南河用魔法排水，以及后面用魔法分开大海的那几段，我就看得有点稀里糊涂的。
总的来说，深海这部电影，画面精美程度与故事剧情的关联不大。故事主旨过于沉重，也并没有处理好人物角色最终的命运。我个人其实是很不认同片中，鼓励抑郁症患者就能给他带来希望的这种观点的。以参宿所处的现实困境，即使是一个成年人都没有什么很好的办法去处理，更不要说是一个小孩子了。对待严肃题材，还是需要主创团队有一个严肃的心态。光影绚烂并不能掩盖背后阴暗沉重，浅而虚浮也无法引起观众共鸣。南河从来就不是参宿的解药，他从头到尾都只是想把她救活而已。但是如果心死了，再怎么救也救不回来了。恐怕片中长鸣的监护器，才是参宿真正的结局吧。
（评论里有人说，是参宿不能接受后妈，觉得亲妈离开是自己的错。因为渴望家庭的温暖，把救她的南河当做妈妈去依恋，并最终放弃幻想，接受现实。
怎么说呢？我觉得可以这么去解释，但是现实来看，这种方法不太能奏效。以我个人的观点来看，南河的死是全片最大的败笔。一个基于家庭温暖期待的亲密关系对象，在正常人心中都是非常重要的，更不要说是抑郁症患者了。贸然离世会造成当事人巨大的丧失感和分离创伤。也是我非常不认同，是南河的死让参宿走出来的这种设定。一记耳光式的振聋发聩，真的不适合抑郁症患者这个群体。我不知道别人是怎么想的，反正我看到这一段的时候真的很意难平。参宿是需要看到现实，接受现实，但是绝对不是用这样的方法。她个人的困境不是南河可以解决的，也不是一场幻想可以解决的。
想让抑郁症好起来是一个缓慢的过程，也是天底下所有疾病治愈过程的自然规律。我给的3颗星，一颗是特效，一颗是题材，还有一颗其实是字幕后的彩蛋。长大后的参宿望向村庄的田野，这才是她和自己和解的时刻。她从来没忘记过南河，其实南河才是她需要治愈的伤痛，就像抑郁症一样，有的东西真的需要一生去治愈。）
————————————————我是修改的分割线————————————————
我这里要特别感谢一下，评论区中光影尘迹小伙伴对本片内容的解释。解答了我之前对某些剧情的困惑，也让我留意到了故事中很多被忽略的细节，算是真正理解了导演想要表达的实际内容。
我想在这里特别重申一点，我从来没有觉得导演的题材不好，只是觉得这部电影拍得观众很难理解。如果用电视剧的形式来表达，这个故事可能会取得更好的效果。电影毕竟是面向市场的商业产品，还是需要考虑到用户的感受，毕竟不是每个人都有能力去做专业的意向结构。
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当年我也是去电影院看了五六遍《大圣归来》的国产动画自来水了，但看了这部片子真的很失望。😓
首先电影前半段一大堆屎尿屁桥段已经让人吐得不行了，完全不明白为什么要让女主的“幻象”里充斥这么多令人恶心的画面和元素。里面角色说话过于夸张的样子和各种不明液体横飞看得让人生理不适。
画面过于乱七八糟，如果说动画表演的每一帧都是重点，那这个表演就没有重点。总之，明明是“幻境”，却一点给人“美”的感觉都没有。对比同类型电影《少年派的奇幻漂流》和《千与千寻》、《霍尔的移动城堡》，画面的秩序感高下立判。
其次，两个主人公的线完全一点关系也没有。从人物关系上来看，男主和女主完全就是偶遇的陌生人，没有过往和羁绊，也没有任何亲缘关系；从角色情感和来看，男主和女主的故事线一点卵关系都没有。女主是被母亲“抛弃”然后家庭重组的抑郁症小女孩，男主是社会底层辛苦打拼只想发大财然后重回家乡的不得志青年。无论是从两人的愿望、目的还是伤痛来说，两个人都完全没有任何可以共鸣的地方，使得整个电影主题非常撕裂。让人搞不清楚主创团队究竟是想要讲哪个主题。
再者，女主的描写非常薄弱，全篇她除了“惹麻烦”真的没有干什么实事……整个沦为描写男主人物高光的工具人。全篇充斥着“男主牺牲自己拯救他人，最终使自己的灵魂升华”的个人英雄主义，而女主想干什么、她又干了什么，完全没有细写。女主就像是个等待拯救的孩子，甚至影片中还出现了很多男女主迷之眼神对视镜头，使男女主之间的情感和羁绊也怪怪的。（我向来不喜欢恶意揣测别人，但男女主的感情描写真的很有ltp的既视感）
最后，作为“抑郁症”主题的影片，这个结局真的恶心死了……本来女主就一直在因为“妈妈离开是因为我的错”这件事一直自责，结局竟然让南河为了救这个陌生人而嗝屁了？？！这心理负担不是更重了吗？！有哪个患者会因为自己想结束生命的时候有个人为了救她而死去，她就会好起来？根本不会吧！！这一生都要做噩梦了！！给主角扔下一个这么重的情感负担，就只是为了成就男主这“个人英雄主义”式的英勇牺牲，女主也太悲剧了吧！
看完只觉得头痛又恶心，生理和心理都受到了创伤……两颗星是给特效的😅
========更新=======
说实话国产动画除了大圣归来我觉得全都好难看。魔童降世依托答辩，追光那一堆白蛇啊杨戬啊全都是答辩（特别是青蛇那部，看完觉得多评价一个字都是我输了）。n别说我崇洋媚外，阿凡达的剧情也是依托答辩，迪士尼也拍了不少烂片。烂就是烂，不分国籍。n大圣归来好的地方也不是说他剧情有多么新颖结构有多么特别。他好的地方是他没有犯错没有硬伤，没有强行喂别人吃屎。总体来说观感是流畅的，没有自我矛盾的地方。虽然现在看起来剧情土，但放到当时就是很惊艳。n顺便一说，虽然我给《深海》这么低的评价，但它也比追光这些年出的其他答辩要好，对他严苛是因为期待高。如果《深海》不以抑郁症为主题，并且前60分钟的画面和节奏再修一下我觉得是还可以拯救的。比那些从立意到逻辑到结构全都烂到家的片子好一些。n还有，以这部电影入选柏林电影节这个理由来骂我的我默认你没见识☺️奥斯卡片我觉得烂的照样骂。又不是电影节就不出烂片了，多读读书看看电影吧孩子。
真正的英雄，是不得不面对灰暗现实的我们自己。
新年伊始，看了《深海》的提前点映。
观影过程中，一次又一次对这部影片的视觉效果感到赞叹——绚烂的飞鱼、水母如潮水般冲出荧幕在眼前舞动穿梭、甚至让人想要伸手触碰、一探虚实，真实而宏大的场景与景深令人充满遐想、如坠无边梦境……令我忍不住在心中默默感叹：现在国内的3D动画技术已经到达这种程度了吗？
毫不夸张地说，《深海》是我看过的呈现效果最佳的国产3D动画电影，与此同时，它也有着深刻的精神内核，并非只是烟云易散的“表面热闹”。
n但，出乎我意料的是，本以为这将是一部火爆春节档的高分电影，当我昨天打开它的豆瓣主页时，冲在热门的却是几条打了2星、甚至是1星的差评，令我匪夷所思。
其中一条评论更是让人啼笑皆非——“整部影片不停地提及‘丧气鬼’，大春节的让人看这个？！真是晦气！！”
不知写下如此评论的用户，他对“看电影”的诉求是什么，如果只想追求单纯的热闹、喜庆、不用动脑子的嘻嘻哈哈，他确实不该选择这部影片。nnnnn因为对这部电影的评价排在了短评首位，还有人看完电影发豆油骂我，导致我决定快马加鞭写一篇长评以证清白，连大年初一的晚会都不看了～
n也在此声明：无论是读书还是观影，我给出的每一次评分都出自真心，绝不会为了收钱违心评论，这是我使用豆瓣至今的底线（否则我早就挣发了～
nnn另外，忍不住还想多说一句。
如果一个成年人，活得如此唯心，在生活中连“丧气”这样的词都接受不了、认为会给自己招致祸端，不难想象他会如何对待一个心事重重、不够讨喜的孩子——而在影片中，小女孩“参宿”身处的就是如此粗暴冷漠的成长环境。
只能说，艺术永远来源于生活。n
nnnnn不得不说，《深海》确实不是一部合家欢电影，它有着深刻的寓意与精神内核，是面向成年人的暗夜童话。
每个人对艺术作品的审美与喜好参差不同，再加上可能存在的复杂利益与素质高低，孰对孰错在此不想多做评判。
只想说：如果你的成长经历也曾遭遇坎坷，那你一定会喜欢这部电影、一定能看懂这部电影真正在表达什么。
nnn如果你也和我一样，观影之后感受到了《深海》的猛烈“后劲儿”，推荐意犹未尽的你去B站看下这部影片的幕后纪录片《心之所往，比海更深》。
片中详细记录了这部优秀的动画电影背后许多不为人知的幕后故事，在文末附上了纪录片的观看链接，方便大家取用。
nn在此，整理一些纪录片中展现的相关tips，分享给同样喜欢《深海》的同学：
1. “参宿”、“南河”名字的由来
“参宿”、“南河”是星宿的名字，缘起于本片导演田晓鹏对星空的喜爱。
nnn"参宿四"是猎户座的一颗红超巨星，内部极不稳定，可能随时会爆炸、吞噬自我。
热爱观星多年的田晓鹏导演眼看着它的红光暗淡下去，内心充满感慨，他以“参宿“为《深海》里的小女孩命名。
在他看来，这个孩子和这颗星星有着相似的命运，内心十分动荡、极易被负面情绪所吞噬。
而“南河”则是“冬季大三角”中的另一颗恒星，与参宿相互对望，正如片中2位共同经历生死历险的主人公。
2，“海精灵”与“丧气鬼”
《深海》中的绝大多数情节都是小女孩“参宿”梦境的体现，但梦并不是虚幻的，它往往隐喻现实、表达着隐藏于我们内心深处的潜意识。
在影片中，参宿所处的现实世界阴暗、冰冷、下着瓢泼大雨，而她随后的梦境也是嘈杂的、拥挤的、混乱且过分缤纷绚烂。
而一直贯穿整部影片的“海精灵”与“丧气鬼”则是参宿内心世界的另一体现。
海精灵，喻示参宿的“梦魇”，是她对母爱的依恋、代表着一个小女孩求而不得的委屈与怨念。
参宿在“海精灵”的诱惑下，跳入大海、误入惊险之地，借此隐喻她如不放下心结，将会为此承受巨大的束缚与羁绊。
丧气鬼，在未修改的版本中名字为“红鬼”，与参宿在影片中一直穿着的红外套相对应，象征着参宿跌宕起伏的情绪波动，用以展现她内心的投射。
n3，片中招财猫和水獭的原型是团队喂养的流浪猫
《深海》的制作团队、田晓鹏导演的“十月工作室“长期喂养着园区里87只流浪猫。
而这些被他们保护着的猫咪，也是影片中陪伴在南河与参宿左右的招财猫以及近百只海獭的原型。
技术人员常常通过观察猫咪的毛发走向、动作特点，思考如何更好地展现小动物在影片中的姿态。
4， 《深海》历经7年制作完成，先后有1478位中国动画人参与创作
无论是在点映会上的主创交流环节，还是在《深海》的幕后纪录片中，田晓鹏导演在我眼中都是一位内敛、低调、真诚且精益求精、非常具有人格魅力的艺术家。
在《深海》提前点映后的交流环节，面对观众的提问，田导诚恳而谦虚，并含蓄地表达，因为影片在送审的过程中收到了审查部门指出的大量修改意见，其中一些甚至影响到了他最初想要表达的故事理念。
为此，他一度崩溃，甚至再也不想做动画了，并在失落之下蓄起了满脸的络腮胡、将自己的微博头像替换成一张纯黑的图片、并将内容几乎全部清空——当时他觉得，《深海》大概上线无望，他在短期内都不会再有机会面对公众了。
nnn实际上，一旦你看过《深海》的幕后纪录片就会知道，这部在制作技术上开创先河的动画电影让田晓鹏导演为之付出的心血与代价，远比他所描述的要巨大得多。
7年前，田晓鹏导演凭借自己历经8年制作完成的《大圣归来》名利双收，票房高达9.56亿——在此之前，国产动画电影的票房纪录，是低幼动画《熊出没之雪岭雄风》的2.9亿。
《大圣归来》不仅一举抬高了国产动画的票房水位，也让面向成人的国产动画真正登堂入室，简单来说，就是更容易拿到高位投资了，在此基础上，才有了我们后来看到的《哪吒》、《姜子牙》等同样优秀的动画作品。
nn如果借此乘胜追击、加紧制作上线《大圣归来》续集，对田晓鹏导演来说，绝对是一条多快好省的高回报之选，但他却拒绝重复，选择做一个全新的故事，打造一个脆弱、敏感、甚至是灰暗、丧气的小女孩，并以此探寻二维动画与3D动画的边界……
这便是我们现在看到的、历经7年、先后有1478位中国动画人参与创作的《深海》。
5，首创全新3D表现手法：粒子水墨
为精益求精、开创先河，《深海》使用了很多国内尚无的新技术，这意味着这部影片7年的创作历程异常艰辛，经过无数次不计成本的反复尝试与推倒重来。
耗时两年，田晓鹏终于带领团队摸索出了结合中国水墨艺术的全新3D动画表现手法——粒子水墨。
据悉，《深海》部分单镜头画面的粒子即高达20亿。
未来，这项独具中国特色、具有开创性意义的“粒子水墨”技术也将能被其他影片广泛沿用，造福于整个国产动画产业。
nn田晓鹏导演执着创新、精益求精的作风由来已久。
在十余年前制作《大圣归来》的过程中，由于田导执意追求完美、一再不计代价地要求反复推倒重来，导致制作周期漫长且耗资巨大，田不得不动用多年积蓄维持公司运营，与此同时，反复的返工重来也使很多不理解他的团队成员“苦不堪言”、濒临崩溃。
整部电影做完，团队离职人员高达100多人，坚持创作理想的田晓鹏更是一度被多年好友指责“做垮了公司”，为此陷入深深的抑郁与自我怀疑之中……
所幸，《大圣归来》上映后大火，才得以挽回损失。
nn看过《深海》，再翻回来看7年前上映的《大圣归来》，在我看来，无论是南河还是大圣，田导借自己的作品所展现出的英雄形象都是一种人——在过往的人生经历中饱经伤害与挫折，表面看起来冷漠刻薄，但仍不失善良的多面体。
是的，在田晓鹏的作品中，从来没有绝对完美的形象。
正如他在与观众交流时所说的，他认为，人是复杂的、不该被符号化，我们的影视作品所呈现出的也不应全是真善美。
nn再说片中对小女孩“参宿”的设定。
这个原本快乐无忧的小女孩父母离异、家庭破碎，母亲远走他乡，对她冷漠疏远，父亲再婚后有了新的孩子，对参宿同样漠不关心……
在这种环境下，敏感且饱受冷落的参宿陷入了深深的悲伤与抑郁之中——现实世界对这个小女孩来说，是无比残酷、冰冷，且孤立无援的。
无论是对于父亲、还是母亲，她都已成为了一个“多余的孩子”。
正因如此，她的轻生之举显得如此顺理成章。
而陌生人“南河”的舍命相救，则让她肩负了不同的命运——替另一个人活下去。
对于参宿和影片观众来说，这个结局无疑是阳光的、完满的，甚至是励志的。
nn但，作为有相似经历的我，却宁愿这个小女孩永远不要醒过来。
作为一个孩子，她所面对的成长环境实在是过于残酷了，走出梦境，意味着她要重新回到充满痛苦、哀伤、无助的现实生活中去——这对于她来说，必将是一场漫长而孤独的煎熬。
一个如此脆弱敏感的孩子，如何能独自挺过去呢？
恐怕即使侥幸长大，也注定会遍体鳞伤。
nnn如果说，整部《深海》的观影过程于我来说是一场视听盛宴，片尾默默展现于屏幕之上的那句“送给走过长夜的你”则彻底击中了我，令我瞬间暴风哭泣。
我突然意识到，我看到的不仅仅是参宿的故事，还有终于走出了漫漫长夜的我自己。
n那一刻，内心五味杂陈，“被看到”的感动掺杂着多年来难以言表的心酸与委屈随着泪水一同倾泻而出……
或许，这正是我如此喜欢这部影片的原因吧，它对于我来说，有着不同其他故事的意义。
nn正如导演所说：真正的英雄，是不得不面对灰暗现实的我们自己。
“想要拯救世界，先要拯救自己。”
nnn感谢这部影片带给我的感动
感谢终于熬过了漫漫长夜的我们
《深海》幕后纪录片链接：
第一集：https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep731502?from_spmid=666.25.episode.0
第二集：https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep731838?from_spmid=666.25.episode.0
因为涉及剧透，所以先说结论：
在我看来，有了《深海》，国漫长篇才真正第一次从借力中国神话慢慢发展到了终于能够从更宽广多元的维度去完成剧作，这不得不说是一次国漫叙事的里程碑
——国漫不仅仅只有古代传说，现在也开始有了现代思考。
所以从剧情上来说，实在不应该被指责拉胯！尤其是带着谜底看谜面的时候，你会恍然发现一切繁复华丽，一切光怪陆离，都有迹可循，事出有因；会发现原来整个故事是现实和虚幻的精妙互文，整部电影是画面和表达的有机结合。再加上比我所能想象的梦还要更美的画面，在影院看简直不要太爽。
—以下内容涉及剧透—
先来复习一下高中政治必修四中的生活与哲学的基础内容：
“存在决定意识，意识是存在的反映，存在的性质和变化决定意识的性质和变化。意识对存在具有能动的反作用。”
【存在决定意识】
《深海》的整个故事分为两层，一层是现实世界，一层是深海大饭店这个奇幻世界。也就是说，一层是「客观存在」，一层是「小女孩的主观意识」。认真看到最后，你就会发现，奇幻世界中的每个人物，甚至宠物，甚至整个奇幻世界的世界观，都能在现实世界中一一找到对应，并可以发现这些奇幻世界的角色，是在什么时候，什么情况下，被小女孩在现实中遇见，并进入到小女孩的意识世界的。而现实世界中不存在或者说小女孩不知晓的部分，在深海大饭店中也没有。
【意识是存在的反映】
现实世界中，小女孩总是被责备、忽略，总是感到不开心，甚至会陷入极度负面的情绪之中，而她最大的寄托，便是她的母亲。于是，在深海大饭店里，小女孩的负面情绪变成了攻击饭店的恶魔，而找寻海精灵（童年故事中，妈妈告诉小女孩海精灵的歌声可以帮她回到妈妈身边）成了深海号的终极目的地。其他细节部分还有诸如：深海大饭店中的舵手老金反映着现实中的父亲老金对小女孩的影响，还有厨师阿花见到参宿第一句话，对应着的现实中的后妈见她的第一句话，都是：“你的名字真好听。”
【存在的性质和变化决定意识的性质和变化】
在深海大饭店这个世界中，小女孩经历了几次对抗丧气鬼以及打工生活交朋友的旅程，也许初看这部分我们会有一些疑惑，但是在最后三十分钟谜底揭开之时，一切都会恍然大悟。原来，最初在深海大饭店世界里被认为“晦气”，是因为现实中小女孩在书摊被小丑南河骂过“晦气”，而深海大饭店中南河对于小女孩从最开始的讨厌和驱逐，到最后的全力以赴守护，也对应着现实中南河对小女孩关系的改变。
【意识对存在具有能动的反作用】
（太过剧透，尽量隐晦一点）原本现实世界中的小女孩正遭遇着一些可怕的事情，甚至想要永远留在深海大饭店，但是在深海大饭店世界中，南河最终告别小女孩，并鼓励她相信生活中的每一次微小光亮，终于帮她走出了至暗时刻。还有海精灵疙瘩汤，其实也是一个关于意识的隐喻：沉溺于虚幻的梦境中，最终会虚度光阴，错失现实。
当然，关于「南河」，你可以理解为现实生活中那个书摊上真实存在的小丑摊贩本人，也可以理解为，是小女孩潜意识虚构的朋友，是我们每个人体内都蕴含着的坚韧生命力的投射。
纵然不快乐，纵然被责备和忽视，纵然生命中有无数无意义和至暗时刻，但是，我们潜意识里总还是会拼命寻找光亮、寻找快乐、寻找那个能够支撑着我们活下去的依托，哪怕是虚幻的依托，哪怕是自欺欺人的童话。
从这个意义上讲，与《深海》最接近的，似乎是《少年派的奇幻漂流》：为了活着，为了减轻我们内心对自己的厌恶或罪恶感，我们编造童话，或者虚构朋友。如果是这样，那么这部动画的内涵，就又更深了几分。
总之，不论有没有更深的含义，《深海》能从存在和意识的角度去创作故事，首先就是一种对于剧作非常负责的态度。因为动画电影，在我看来最不可或缺的就是奇幻，但奇幻不是随便乱想，而需要完整的逻辑支撑，这样创造出的奇幻世界，才能让人信服。通常，我们选择刻在DNA里的中国神话，这些故事天然是我们世界观的一部分。但《深海》，选择了弗洛伊德，选择用哲学逻辑作为底层逻辑，来建构一个可以自圆其说的奇幻世界。
更珍贵的是，它还将这个核心，用动画的形式，进行了最恰当也最有创意的表达。
试想，还有什么比数亿个粒子建构的、如同打翻的调色盘般绚丽又繁复的深海世界，更适合类比「意识」的质地？又还有什么比在银幕上放电影这个情节，更适合类比「意识」的运行？
我在影院看电影，我在影院是「存在」，电影是「意识」，而这个名为电影的「意识」里，又有「意识」中的「存在」，和「意识」中的「意识」。
电影啊，真的是一场造梦的艺术。而《深海》，让我在梦里，做一场关于梦的梦。
我想，这就是有些故事，一定要做成动画不可的原因，我想，这就是动画之所以可以称之为一种独立的艺术形式，也必须存在的原因。
我永远爱动画电影！
最后，我觉得大家普遍说的问题根源在于电影里没有设置坏人，不管是爸爸还是后妈，至于原因嘛…
有一个情节是主角团逃跑的时候，坐电梯上到了四百零四楼，然后炸成了烟花😶
首先，得过抑郁症的人应该对《深海》很能感同身受，我的朋友和我都哭惨了。nn那些质问电影里很多东西不合逻辑，又说追问为什么深海大饭店这条船莫名其妙出现，没有交代前因后果的。我怀疑都没怎么好好看电影，因为整个电影就是一个小女孩参宿，濒死之际破损又撕扯的梦境和精神世界，只有开头和最后穿插了一部分现实世界。梦境本来就是不合逻辑又天马行空的。
梦境里看似没头没尾莫名其妙出现的一切都来自于她濒死之前，在现实里看到的一些场景、一个叫南河的男人跟她说的话和在现实里翻过的一本叫深海大饭店的绘本。这些现实里零零碎碎的场景，被带入梦境伴随她自己的情感体验和想象融合成了这个诡奇的梦境。
举个例子，梦境里男主南河的头上一直盘踞着一只蒙住眼睛的猫，这只猫没有什么戏份也没有交代什么来由。其他人跟猫也没有什么互动，它只是一直盘在那，舔舔爪子动一动表现一下它是活猫。
连玩逗猫杆这种展现猫咪可爱的戏份都是由动画里的小海狸完成的，而且这只猫在梦境快要结束的时候莫名其妙像瓷片一样碎掉了。如果只看前面就会觉得是导演拙劣堆叠的萌系元素，还因为堆叠过多甚至都没被充分利用到。nn但是这是因为，在现实里女孩参宿在现实里第一次见到南河的时候，南河头顶上方的柜子里有一只瓷制招财猫。女孩在梦里下意识认为这只猫就是应该在南河头顶的，所以它就一直在那里。nn电影前半部分很多如此之类看似不合理没头没尾的细节都是在暗示这是一场梦，而且后面这些梦境里的细节会跟现实很自然的接轨，你会发现，哦，原来现实是这样被折射成梦境的。nn还有深海大饭店门上的牌匾，上书“一见生财”和“你也来了”。一开始我也不理解这是什么意思，但是后来才知道在有些地方，这两行字是黑白无常帽子上的字，这暗示着女孩参宿已经濒死，半只脚踏入鬼门关。nn被吐槽的“光污染”和“过分”的特效完美的具现了抑郁症患者精神世界的撕扯，我丝毫没有感觉特效到过头。尤其是导演创造的两个应用特效极多的形象“丧气鬼”和“海精灵”。nn我整个电影看下来，感觉丧气鬼代表的是抑郁症来临时的情绪风暴。海精灵代表的是治疗抑郁症的💊物。nn先说丧气鬼。
梦境里的南河说：“丧气鬼就喜欢缠着你们这些哭丧着脸的小孩子。”、“不要丧气鬼被缠上，会窒息的。”nn丧气鬼还是深红色的，一开始是内里涌动着细小触手的大片的鲜红的液体蔓延开来，逐渐凝结为红色的人。鲜红色的人追逐着参宿，追逐着不开心的小孩。船只开足马力想要逃脱，鲜红的人抓住船桨，撕裂船体，直到把不开心的小孩抓出来吞没。n
我觉得丧气鬼这个意象，完美的表现了抑郁症发病的时候，整个人被深红的情绪裹挟陷入深渊，无法呼吸的状态，导演完美的把这种感觉具现化了，如果抑郁的情绪有实体，那么它应该就是这个样子的。nn或许有那么万分之一的希望能让，那些说着：“不就是不开心吗有什么大不了”、“你就是内心不够强大，你太脆弱了”、“这根本不是病”，的家长（比如参宿的爸爸）理解自己的孩子每天究竟在经历者怎样的精神风暴就好了，那种风暴几乎能把人的灵魂扯碎。nn再说海精灵。
海精灵是电影里为数不多没有被点明具体指代哪种现实的梦境意象。所以这里是根据我和我朋友自己服用💊物的感受推测的，所以可能有过度解读的可能。nn人在痛苦的时候，尤其是抑郁症来临的时候是会想寻找自己安全感的源头的，电影里参宿的安全感来源和执念就是自己的妈妈。nn海精灵在电影里一出场，就莫名其妙重复着“妈妈，妈妈”，而且哼着参宿妈妈唱给参宿的歌谣。除了这一开头，海精灵在之后电影里再也没发出过什么具体的声音。再结合女主剧情前三分之一一直要找妈妈，而且莫名其妙觉得海精灵能带找到自己妈妈的剧情。我觉得这里可能是映射药物的效果能够带给抑郁症患者一些安定，这种安定能够让人想到自己安全感的来源。nn而且梦境里男主南河用海精灵煮的汤，喝了能让人产生虚假的快乐，让人看到自己最想看到的事物。而且喝了海精灵汤之后人会变得麻木，反应迟钝并且流口水，这也很像抑郁症💊物的作用和副作用。nn还有就是海精灵的外形，一般精灵给人的感觉应该是美好的美丽精致可爱的。可是《深海》里的海精灵确长着极其克苏鲁的外貌，触手，黑色，还会变得巨大粘腻能损坏船只，有无数的眼睛。nn这也很像抑郁症💊物带给我的感觉，💊物虽然能治病，还能缓解抑制情绪，让我平稳度过抑郁情绪的爆发。但是起效时的感觉并不是很美好，很容易让人感觉到自己被干预控制了，大脑不像是自己的了，情绪和感受到的一切像是被外力隔绝。这种被外力植入的失控感也是很多抑郁症患者抗拒吃药的原因。所以我觉得海精灵才会被设计成这样有破坏性又跟色彩缤纷的深海大饭店格格不入的外形。nn而且梦境的后半部分，男主南河突然提出要跟随海精灵寻找深海之眼，并且说“深海之眼是所有海精灵的归属”“你说不定能在深海之眼找到妈妈。”nn在梦境的最后，女孩参宿驾驶深海大饭店穿越风暴到达深海之眼，紧接着就是现实的闪回。这可能代表药物的最终目的是帮助患者度过情绪的风暴，回到现实，回归正常生活。nn还有人说参宿圣母，还说参宿风暴天非得为了救一条鱼导致自己落入海里很不合理，我想说这很合理，重度抑郁症都伴随着自毁倾向，有的人会下意识的让自己靠近危险，以便自毁。而且很多抑郁症患者都会觉得自己不值得，自己毫无价值，所以不顾自己的安危去把鱼放回水里是很正常的，在她的潜意识里，一条鱼的命都比自己宝贵。n
还有南河的存在，有些人觉得导演猥琐故意安排一个成年男人拯救小女孩的精神世界，我一开始也有点这个感觉，但是随着故事的发展，我觉得梦境里的“南河”是参宿的自我投射，她还是个孩子，所以她潜意识里需要有一个成年人带她离开那个窒息的家，带她去找妈妈。而且正好南河也救了她，所以她选择了南河的形象做为自己抗争精神的投射。
总结一下，《深海》并不是依靠剧情逻辑严密吸引人的电影，剧情不是他的骨，情绪才是。整个《深海》就是一段走马灯、一个破损的梦、一种情绪、一种感情，它是小女孩的精神世界。nn所以深海跟《大圣归来》《哪吒》完全不类似，也没有比的必要，不是一种东西，根本不搭个，喜欢大圣的不一定喜欢深海，我喜欢深海但是我看大圣直接睡着了。
先说结论，这电影火不起来，而且根据点映现场观众的反应来看，能不能收回成本还要打个问号。
整体感觉是失望+可惜。
可惜了一个这么好的题材和非常出色的视觉效果。
电影本身有点一言难尽。作为观众而言，我个人并不觉得导演浪费了这个题材，只是在很多方面没有处理好。
其实电影本身能够涉及这个题材就已经很不容易了，估计这也是之前为什么会改档的原因吧。
先说优点：
1.特效特出了的新高度
我本人去看这部电影的时候，是一个头天没睡好，当天又是刚刚赶完工作的状态，整个人都比较困倦。但是在看到海精灵在水里变大的那一段时，直接把我看醒了。
海精灵掉入水中，出现了大量的五彩泡沫，然后膨胀变大。画面虽然只有短短的几秒，但给我的感觉非常震撼。一个是逼真，及其的逼真。另一个是细节，非常丰富的细节。泡沫的形态、层次感、颜色、动态变化都非常的自然灵动。虽然我没做过动画设计，但是也能看出来这个镜头是需要耗费大量精力去制作的。
而且这样类似的镜头在深海电影的海洋部分里，几乎比比皆是。虽然可能某些片段的细节程度达不到泡沫镜头那么丰富细致，但是也足够给观众呈现非常饱满的感官体验了。
电影在动画人物表情的制作上也足够出彩，主角参宿居然做出了神态。
宠物狗也能做出表情，但是不是每一条狗都能有神态。
做出表情和做出神态意味着动画表情制作的两个level。
能把人物形象，通过面部表情的细微变化做出神态，是真的可以。虽然目前看来，只有参宿的神态表现是比较成功的，但是即便如此，也可以说是一个巨大的进步了。
除此之外，海獭的形象也比较成功。我个人觉得比电影里其他海洋生物的形象还要好。海獭的毛发蓬松柔软，比较贴近现实动物，巨可爱的形态非常加分。
2.画面非常精美
粒子水墨的效果名不虚传，确实美得可以。画面做到了介于油画、水彩和水墨画中间的那种状态，细节度高，颗粒感低，色彩层次丰富细腻。
在电影里，只要是粒子水墨呈现的部分都很好看，完全可以做到截下来当壁纸的程度。天空像梵高的画，田野像莫奈的画，粒子水墨做的海洋动物在天空徘徊、游弋的状态真的很梦幻。印象比较深的是太阳升起的那一段，真的是把金光万丈冲霄汉的气势拍出来了。
这里特别要提一下电影里面水的特效。
众所周知，水在动画片里是最难做的。其实不只是动画片，应该说水是特效里最难做的。当年梦工厂凭借蚁哥正传里水的特效画面，一举拿下了奥斯卡最佳动画长片。但是直到18年后，迪士尼的海洋奇缘才算是真正解决了，动画片里水像油的问题。
曾经有大神在分析爱死机第三季吉巴罗的时候提到水的形态特效。因为做水运算量巨大，导致没法给出水画面的长镜头。超级计算机在模拟水的画面的时候，很容易陷入波浪相互影响，元素过多导致计算量成倍增加，画面越算越慢的问题。
动画片里做水有多难其实已经不用细说了。
这部电影里能看到，导演把水的质感和水的形态都解决的不错。无论是比较激烈的海浪、风暴，还是比较柔和的静水、波涛，在细节的处理上，都能做到让人不出戏。至少我在看的时候，没觉得像油。
优点说完了，来说说缺点。
立意、人物设定、剧情、画面、运镜都有问题。
先说立意。
这个电影的立意简直就是敏感话题大合集。重组家庭、心理孤儿、儿童抑郁症、未成年人自杀、濒死体验，还有疑似留守儿童和重男轻女的问题。
这些敏感题材，能把其中一个拍好就不错了，而导演却想要把这么多元素都包含进去。
贪多嚼不烂的结果就是，既没给到问题的解决方案，表现力上又差了一口气。
最关键的是，最后还是一个BE（BadEnding）的结局。
大过年的，看这种题材的影片，观众真的觉得OK吗？
然后是人物设定。
南河在电影里的形象太过矛盾，导致好感度和恶感度都没有积累到能触动到观众的水平。
而且不知道为什么，电影把这个人物形象设计的很脸谱化，但同时又很不协调。南河是几个很矛盾的性格点糅合到了一个人身上。自我、浮夸，但是同时又很焦虑、偏执。
自我和自卑是一体两面的，浮夸和孤独是一体两面的，并不是和焦虑偏执互为表里的，这种设定让观众很难认同。
（综合了一下评论区大家讨论的意见，有很多人提到南河角色的夸张化是和他小丑的身份有关。是为了突出他在海上漂流时候，安抚参宿的过程，寄托了南河自己幻想。同时市侩的船长形象是南河自己作为小丑挣钱的过程，创意菜是南河自己想一战成名的愿望的具象化，在影片最后参宿醒悟的那段回忆里有提到过。
然后问题来了，无论是救人安抚参宿的南河，还是作为小丑努力挣钱的南河，在前期都没有任何铺垫。大家看到的是一个行为非常跳脱，某些部分还很不合理的南河。导演寄希望于通过最后半个小时几个片段的回忆，让观众与这个人物角色形成共鸣，是不是想得太好了？）
参宿作为故事的绝对主角，在人物形象塑造上太想当然。作为观众，我没法和她共情。
怎么解释这个问题呢？有点像外行看热闹，内行看门道的那种感觉。
儿童因为缺少父母关爱的原因选择自杀，很能理解。因为自杀对他们来说意味着痛苦的解脱。
参宿自杀却不是这个理由，她选择的是希望与追寻。换句话说，有留念的人不会自杀。她是希望妈妈来找她，来关爱她的。只要有这个念头在，她就不会选择去死。
退一万步说，即使动机是选择通过极端的自我伤害来达成被妈妈关注（比如是不是我自杀了，妈妈就会来看我了/接我走/关心我……），她也不会选择跳海。
因为这种自杀的目的是为了达成强烈的信息传递，当事人一定会选择一个能被人发现的地方来进行。而且通常在进行自杀这种极端操作之前，当事人会先尝试自残。只有在自残不成功的情况，才会逐渐升级，最终走到自杀这一步。影视剧中那种毫无征兆的一步到位，只是为了视觉冲击而进行的艺术表现。
跳海尸体难以寻回，甚至都不会有人发现，消无声息的进行百分之一百成功的寻死之举，只有万念俱灰无比绝望的人才会选择。而且一旦做了，就不会回头，也不会有很强的求生意愿。片中参宿漂流这么久根本就不可能成功，她真的要想死，十个南河都救不回来。
如果是冲动自杀，那当事人需要受到大的事件冲击，没有人会无缘无故选择去死。但是在片中，出海游玩的过程虽然算不上多愉快，但也谈不上什么冲击性事件，所以这条也不能成立。
如果是持续性的压力导致的自杀呢？我个人倾向是不太可能，参宿的表现不符合慢性压力的特点。简单来说，抑郁症就像是一口高压锅，被慢慢加热到爆炸。在这个临界点之前，人会犹豫会尝试，会等待支撑生的意愿慢慢崩塌。这是一个逐步渐进的缓慢过程，不是深夜看妈妈的视频emo，决定像选择点个外卖一样选择去死。
只要当事人不是双相情感障碍，都会有一个慢慢丧失正常社交的意愿的过程。
如果参宿是这种，她应该是变得越来越孤僻自卑、自责自罪、疲惫倦怠，没有兴趣去主动进行任何社交活动，到最后是郁郁寡欢到连装都懒得装。而不是像片子中那样，可以逛邮轮上的市集，有兴趣拍照，还能参加家人的聚会。她是抑郁，但是远没有达到要去死的程度。
想死和去死还是有区别的。
对于观众来说，就是了解抑郁症的人觉得不合情理，不了解的人觉得过于意外。大部分的人只能理解参宿某些经历的感受而不是全部，所以难以对她选择自杀的部分产生共情。
（评论区有人说，是意外落水不是自杀。其实我个人觉得也是意外落水比较合理，不然后面参宿的很多行为不能解释。但是，如果是意外落水的话，那我这个矛头就要指向制作方了。
在参宿醒悟回忆的片段里，导演总共给了这部分3个镜头。第一个镜头是参宿在床上想妈妈，第二个镜头是她一个人走到了甲板，第三个镜头她人没了！
你让观众怎么想？或者说你的镜头语言是想让观众怎么想？
意外和自杀是两个不可以混淆的概念，故意模糊处理这两个概念完全不能接受。
从逻辑的角度上来讲，这样的镜头语言会让观众产生歧义，对之前的情节产生疑惑；从情感的角度上来讲，我个人很反感这种玩弄观众感情的行为，特别还是牵扯到自杀这种事情上。导演在别的事情上可以做投射做联想，但是在这种关键性事件上，是不可以这么处理的，这不是观众会不会被带偏的问题，是会觉得片方这么做居心不良！）
如果说上面这部分还需要有一定的心理学水平才能理解参宿的行为动机是否合理的话，那结尾部分的设定，则是到了连普通观众都接受不了的水平。点映结束的时候，不止一个观众在现场表现的很意难平。
一个连自己亲生女儿信息都不愿意回的人，怎么可能扑在医院的床边喊参宿的名字。（我第一反应是亲妈）
一个自杀未遂还背负了救命恩人性命的人，怎么可能在被父亲忽视、母亲抛弃、自己抑郁自杀的情况下，突然积极面对人生？
特别是参宿之前还有妈妈走了是她的错，南河是因为她才死的这种想法。更不要提中间还有一段，参宿放弃生命，撕破幕布找南河的镜头。
参宿和妈妈这种人设突变，比基因突变还要令人不适。
（同样还是亲妈后妈之争，虽然不知道到底是哪个，但是我个人是倾向于是亲妈的。一个理由是孩子亲爸没出现。至于为什么没出现，可能是导演安排他去缴费了吧……另一个理由是，无论是之前的镜头还是之后回忆，都没有出现后妈对参宿很关爱的画面。
即便是有阿花对应后妈的关爱，也很难让观众建立起来后妈对参宿的情感联接，这一点上导演真的很难说服观众。
但是如果非要说是后妈，其实也能说得通。只是我很想不通的是，导演干嘛要在这一点上模棱两可。我就很想问导演一句，一个镜头一句话就能说清的事情，非要模糊处理，有什么不可告人的目的呢？
还有一点就是关于后妈的刻板印象的问题。其实大家倒是不妨思考一下为什么会有刻板印象这种事情？刻板印象其实就是某一类事务的共性，亲妈对自己的孩子尚且还有亲疏远近，更何况后妈。）
第三个问题就是剧情。
这部影片剧情是有缺陷的。导演没能很好的处理伏笔衔接，及整体故事推进的问题。
这个故事其实说的是参宿的濒死体验，而且还是自杀后的濒死体验。但是为了避免观众看出来，导演并没有在一开始挑明这一点。这就导致了剧情在进入深海大饭店以后，变得主线混乱，逻辑不明且难以自洽。
其实不只一位观众吐槽过电影主线任务飘忽不定的问题。进入饭店以后先是找妈妈，然后变成找海精灵，再然后变成挣钱、对抗丧气鬼，最后是要去海眼再捉一只海精灵，但是在捉的过程中，又变成了对抗丧气鬼……
就光看这段文字大家觉得观感会怎么样？
动画角色的很多行为逻辑也让观众十分费解。
首先是海精灵。这玩意长得像个成了精的多目发妖，不仅造型日系还能煮汤。它为什么救参宿，怎么会唱歌，到底是个什么东西，没人知道。对剧情的推动显得莫名奇妙。一个看上去像怪物的东西要带你去找妈妈，你就去了？参宿把它放出来之后，差点把船毁了然后就退场了？
其次是南河。前面的部分过于闹腾，到后面要去海眼的时候又感觉很悲凉。随着剧情推进人物性格转折之大让人无所适从。坚持创新菜的时候目中无人，客人不满意的时候过于卑微，利用参宿的时候表现得非常狡诈，对抗丧气鬼的时候又毫无道理的无条件支持。一会儿狂妄，一会儿谄媚，一会儿奸邪，一会儿英勇，行为动机毫无逻辑且反复横跳，看得观众一脸懵逼。
最后是船上的众生。其实就是不知道这么多人存在的意义是什么。无论是关爱参宿，还是后面对抗丧怪冲击海眼，剧情转变都很突兀。感觉众人都是无脑all in，无论南河出什么馊主意大家都跟。
这部分问题导致观众在跟着剧情的过程中不断出戏。一会儿感叹一下画面好漂亮，一会儿感叹一下海獭好可爱，但就是无法看进去，故事完全没有沉浸感和氛围感。
我在看到深海大饭店出场的时候，隐约猜到参宿可能是死了。等到了后面看到那么多乱七八糟的剧情的时候，我就说不会是像少年派的奇幻漂流一样，为了把海难强行合理化吧。结果没想到是，虽不中，亦不远矣……
导演差不多是快到四分之三的时候，才揭示了参宿自杀的事实（按照前面的分析意外落水可能更合理一些），但是前面已经有很多地方在暗示观众了。参宿一开始见到深海大饭店的时候，经过一个仿古牌坊。正面写着“你可来了”，背面写着“一生见财”。这两句话是什么意思呢？
在古代传说中，地府有一副对联，上联云：“阳间三世，伤天害理皆由你”，下联云：“阴曹地府，古往今来放过谁”，横批：“你可来了”。
民间传说中最有名的一对鬼差，黑白无常。黑无常官帽上写有“天下太平”四字，意为对违抗法令身负罪过者一概无赦。白无常官帽写有“一见生财”四字，意喻予感谢并对恭敬神明之人以好运。
换句话说，参宿进了鬼门关，深海大饭店是孟婆楼，拿海精灵煮的是孟婆汤。饭店用餐的客人都是孤魂野鬼，南河早已因为救人做了鬼差，负责让这些客人喝下孟婆汤去转世投胎。他之所以千方百计想赶参宿走，是不想让她死。后面莫名其名对抗的丧气鬼，其实就是参宿的执念。南河带领深海大饭店全体员工对抗丧气鬼的过程，是为了帮助参宿化解执念，助她还阳。
参宿经历的所有故事，都是她用见过的东西脑补的。深海大饭店是来自于参宿看过的那本画册， 海精灵是妈妈风中的形象，丧气鬼来自于红风衣，红帽子小猫是瓷瓶，海象管家是爸爸，海豹阿花是后妈，海獭糖球是弟弟，船员里大海象是周围的大人，小海獭是周围的小孩，南河的魔法其实为了让她在漂流的时候保持清醒……
（我写这一段的时候其实超想吐槽，一个动画片，人物对应关系比推理悬疑片还要烧脑。看柯南好歹嫌疑人就一个，这里面每一个动物角色几乎都有一个或一类人进行对应。看得太难了，导演这不仅想要我的钱，还想要我命啊！）
大家都知道意识流的故事很难讲，但是能不能不要用这么蠢的方式来说。
少年派的奇幻漂流用的方法就聪明得多。我有两个故事，一个是驯老虎，一个是人吃人，你选择相信哪一个？
深海是让观众直接没得选。参宿发现真相的时候，放弃生命去找南河，监护仪上的心跳都停了，然后又被南河赶回来了。这段剧情简直了！
在讲故事的方式上，导演其实可以参考一下入侵脑细胞和当怪物来敲门。前者一开始就点明了要进入一个疯批脑子里，所以后面无论发生什么不合逻辑的事情观众都不会觉得奇怪。后者是把事实用故事来讲述，什么是善恶，什么是信仰，什么是现实。
深海是把故事当事实来讲，可是又不符合事实。而且最关键的是，导演也没讲清楚如何对抗抑郁化解执念。
感觉南河在千与千寻海上分店所做的事情，仅仅就是为了让参宿意识到自己昏迷了并且醒过来。
我知道导演想表达什么，参宿背负着南河拯救她的希望，所以答应他要好好活下去，在未来微笑着面对人生。
这种偶像剧式的希望，你觉得可能吗？南河为了救她给予的情感支撑，能解决她缺少父母关爱陷入抑郁的问题吗？
反而是参宿更有可能因为南河的死而患上幸存者内疚综合征。不管她是意外落水还是自杀，南河都是因她而死的。我不觉得一个自责自罪的抑郁症患者，可以通过牺牲式营救而被给与力量，找到向前生活的目标。更不可能通过她妈狗血式的床前哭丧，而突然找到了人生的意义。
结尾这种突然强行升华主题的和谐式结局，让观众感觉很错愕。在现实中，被父母嫌弃为包袱的孩子，几乎没有过得幸福快乐的。
我理解不了，也没法接受这种剧情。
（在评论里有人提到，这样的剧情其实表现的是参宿内心感受的变化。我个人还是比较认同这样的说法，但是这里有一个问题。
在深海大饭店的前半段，剧情基本上是围绕着南河这个人物角色展开的。根据后面参宿回忆的部分，应该是南河在漂流时讲述自己的人生经历。在这部分其实是掺杂参宿对南河的依恋在里面的。不仅有依恋，还交织着参宿自己人生经历，比如南河是船长在带领表现参宿周围人际关系的全体船员。后半段才是参宿自己心理变化的心路历程，包括南河一边对她自暴自弃的嫌弃，一边又努力让她振作不要放弃。嫌弃她晦气会引来丧气鬼，又说我有魔法，你要坚持。
深海大饭店的剧情其实不是以参宿为主，而是南河。这也是我作为观众一开始就感到很迷惑的点。核心剧情其实是包裹在参宿的潜意识之下的，太过晦涩难懂。而主线人物又不是参宿，而是用生命帮助参宿并且对她产生了巨大影响的南河。这也是我在评论里说的，会隐约觉得不对但是又说不出的问题。
作为导演，剧情真的不能这样设计。观众是来看电影的，不是来看案例的心理医生，没有几个人有这个能力，在2个小时里把这么多内容看出来的。这样的艰深的剧情简直就是在质问观众，你不考上北大清华是因为不努力吗？）
最后就是画面和运镜。
和剧情相比，这个反而是小问题了。
首先南河人物脸部建模很像大圣归来里的孙悟空。我知道你们两个是一家，但是倒也不必我抄我自己抄得这么明目张胆。除此之外还有“孟婆汤”像哪吒之魔童降临里海怪鼻涕的问题。
其次是深海大饭店内部太像千与千寻，外部太像哈尔的移动城堡，外面粒子水墨鱼类的画风很像大鱼海棠，南河在鼓动船员的时候像海贼王，参宿乘坐的邮轮像泰坦尼克号。此外还有一些比较眼熟但是找不出来出处的地方，感觉致敬的部分未免太多了一点。
然后是人物画风的问题。不知道电影的人物形象是不是两套班子设计，以至于画风差异巨大。海獭不要太可爱，见水现了原形的各种鱼类做得也很出彩，更不要说海里的珊瑚、水母、河豚，天空中游的飞的美到出尘的各种鱼类。
本来动物形象拟人也没什么问题，但是架不住写实动物做得太好，对比之下拟人动物就很不和谐。一个个像是化形失败的妖怪，丑得各有特色。而且动物拟人化还导致整体动画形象不统一。由于化形和未化形的动物数量都很多，而且画风都过于突出，在观看的时候给人一种各演各的，大家互不统属的感觉。
再次是画面有的部分比较恐怖。
南河在动画片里的某些角度和画面，特别像尸体。不知道是故意做出这个效果，还是我个人主观感受，反正在其中一些画面里，南河眼窝和双颊塌陷，动作给人一种木偶的僵硬感。除此之外，参宿上岛正面遇到丧气鬼的那一段，真的是十分阴间，简直可以用到恐怖游戏里做场景了。完全不适合带小孩来看，实在是太致郁了。
最后运镜的部分也很有问题。很多场面切镜头切得太快，很多精美的动作画面1-2秒就切掉了，观众根本就跟不上。我在现场的时候，还没反应过来发生了什么，画面就过去了。进入大饭店南河用魔法排水，以及后面用魔法分开大海的那几段，我就看得有点稀里糊涂的。
总的来说，深海这部电影，画面精美程度与故事剧情的关联不大。故事主旨过于沉重，也并没有处理好人物角色最终的命运。我个人其实是很不认同片中，鼓励抑郁症患者就能给他带来希望的这种观点的。以参宿所处的现实困境，即使是一个成年人都没有什么很好的办法去处理，更不要说是一个小孩子了。对待严肃题材，还是需要主创团队有一个严肃的心态。光影绚烂并不能掩盖背后阴暗沉重，浅而虚浮也无法引起观众共鸣。南河从来就不是参宿的解药，他从头到尾都只是想把她救活而已。但是如果心死了，再怎么救也救不回来了。恐怕片中长鸣的监护器，才是参宿真正的结局吧。
（评论里有人说，是参宿不能接受后妈，觉得亲妈离开是自己的错。因为渴望家庭的温暖，把救她的南河当做妈妈去依恋，并最终放弃幻想，接受现实。
怎么说呢？我觉得可以这么去解释，但是现实来看，这种方法不太能奏效。以我个人的观点来看，南河的死是全片最大的败笔。一个基于家庭温暖期待的亲密关系对象，在正常人心中都是非常重要的，更不要说是抑郁症患者了。贸然离世会造成当事人巨大的丧失感和分离创伤。也是我非常不认同，是南河的死让参宿走出来的这种设定。一记耳光式的振聋发聩，真的不适合抑郁症患者这个群体。我不知道别人是怎么想的，反正我看到这一段的时候真的很意难平。参宿是需要看到现实，接受现实，但是绝对不是用这样的方法。她个人的困境不是南河可以解决的，也不是一场幻想可以解决的。
想让抑郁症好起来是一个缓慢的过程，也是天底下所有疾病治愈过程的自然规律。我给的3颗星，一颗是特效，一颗是题材，还有一颗其实是字幕后的彩蛋。长大后的参宿望向村庄的田野，这才是她和自己和解的时刻。她从来没忘记过南河，其实南河才是她需要治愈的伤痛，就像抑郁症一样，有的东西真的需要一生去治愈。）
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我这里要特别感谢一下，评论区中光影尘迹小伙伴对本片内容的解释。解答了我之前对某些剧情的困惑，也让我留意到了故事中很多被忽略的细节，算是真正理解了导演想要表达的实际内容。
我想在这里特别重申一点，我从来没有觉得导演的题材不好，只是觉得这部电影拍得观众很难理解。如果用电视剧的形式来表达，这个故事可能会取得更好的效果。电影毕竟是面向市场的商业产品，还是需要考虑到用户的感受，毕竟不是每个人都有能力去做专业的意向结构。