A very bad mistake by selling drug.A very hard time in prison.Thailand prison full of violence,crowded people and dirty environment,and bad even evil man.It’s a real hell for every normal man.
It’s show leader actor how to survive and adapt in prison,not attractive story ordinary
这部电影全篇对监狱犯人的纹身有大段描写，事实上整个监狱就小白比利一个没纹身，最后他也受影响自己纹了一个，怎了半天，旁边众狱友又是安慰又是念叨，给了很长的镜头。小比利也是额头见汗，娇喘连连，结果师傅收工还图，就纹了只喵？囧。。。你看看其他人的纹身面积和复杂程度，再看看你，我就问比利你是不是自惭形秽？
Ps:还不如昆山龙哥那一身。纹身这玩意离开没卵用，在我看来可能原本意思是死了好认，但你看这么多犯人纹的大同小异，死了也要核对半天身份，是所以拜托把也名字和身份证号纹上啊。。。我替警察叔叔👮谢谢你们！
话说回来，比利是个英国落魄拳击手，估计也是少年悲惨，只身一人来到泰国讨生活，嗑药后去打拳（败了），之后被已贩毒扔进泰国条件最恶劣（大概吧）的监狱。监狱口袋的运用说明他也是蹲监狱老手了。。比利也是一副随时拼命的态势，在语言不通的情况下，他无知者无畏般的挣扎求生，不仅泡到了漂亮性感的人妖小姐姐，还靠着拳击手的技能为自己赢得了地位和尊重（当然是在监狱里）
看完电影，我觉得电影的拍摄方法很有意思，演员的表演和特写也挺用心。没有过于夸张的手法，只是把监狱里的恶劣环境展现出来，也起到劝世人不要作恶被投入监狱的作用。
有意思的是比利的台词很少，人妖的台词很少，监狱长很少，小跟班很少，唯独监狱里的老大台词很多，监狱里的犯人台词很多，泰语还没有翻译，我们听的和比利听到的一样，都是一脸懵逼，只能靠理解能力。这种电影就有种真实感。
这部电影对泰国重刑犯人，这类群体的描写入木三分。不管是大金牙还是脏内裤，不管是光脚丫还是小纹身，都让人感觉到犯人的生存世界是什么样。人在失去向善，积极的心态后，取而代之的邪恶，欲望都是什么；
当环境认为你不可救要是，这个人渣团体将会如何慢慢腐烂。而在腐烂的人渣中，闪烁嗯一丝丝人性的回归。
结尾比利找到了积极的心态，找到了生活的自信。而他的老爸也没有放弃寻找他。但监狱里的其他人呢，也许只能慢慢腐烂。
2000年前，陈胜吴广起义揭开了秦汉农民大起义序幕，而由英布率领的骊山徒竟然可以击败起义军。可见接近于野兽，只遵从于本能的囚徒还是暴力的。（不管有没有纹身）
这部电影让我们看到了当代泰国重刑囚徒的生活，我们可以想见中国的重刑徒的生活。
人是可以教化的吗？人是可以改变的吗？当然可以，在人短暂的一生中，任何人也想过改变，只不过有些改变得太晚了，有些事永远不会改变。
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今天聊聊英国 / 法国 / 中国 / 柬埔寨 / 美国电影《炼狱信使》。
片名A Prayer Before Dawn (2017)。
《炼狱信使》是一部传记式电影，根据英国人比利·摩尔（Billy Moore）所写的回忆录改编。
比利·摩尔在泰国因持有毒品被捕入狱，他被丢进的是泰国曼谷郊孔普雷监狱。在这里打架斗殴霸凌都是家常便饭，就是死掉都没有人管。比利·摩尔要在处处充满危险又语言不通的环境中，寻找一线生机努力活下去，在充满危险的监狱里走出一条自我救赎之路。
该片于2017年5月19日在戛纳电影节上首映。
真正的比利·摩尔在电影中扮演自己的父亲，他在电影上映前死于癌症。
现实生活中的罪犯比利·摩尔获释后写了一本畅销回忆录，讲述了他因持有毒品被捕后在监狱中的痛苦时光。
在异国他乡的监狱里，他独自一人，没有亲友、更没有帮派，他需要用实际行动表示自己不是一个好惹的人，否则就要面临极其残忍的暴行。
恐惧、困惑、孤独，这就是比利·摩尔在监狱里最直接的感受。
重刑犯逼迫他观看近在咫尺的暴行，他稍有不慎就会变成下一个受害者。
片中出现泰语时，没有多少字幕做解释，这进一步增加文化隔阂，也能让观众感受比利·摩尔所感所悟。
男主角乔·科尔（Joe Cole）为了扮演好真实的比利·摩尔，在开拍前花费数月进行拳击训练，还花了很多时间在利物浦和比利·摩尔一家生活在一起。
电影中，所有的打斗都是真枪实弹地进行。乔·科尔表示，他的化妆师花在掩盖瘀伤和割伤上的化妆时间，远多于创造伤痕的时间。
同样为了追求真实，影片中出现的泰国监狱里的犯人们也都是真正的前罪犯，有的人甚至在开拍前才被释放。
很显然，没有人知道泰国监狱里是什么样子，而通过本片猎奇式的叙述，观众大致会对这个神秘场所有所了解，更重要的是不想犯事被丢进去。
高密度泰国罪犯、满身满脸的纹身、美颜丰满的人妖，每个元素都是平常少见的玩意儿，充满猎奇感。
观众一方面会对瘾君子咎由自取感到惋惜，另一方面也会对他人间炼狱般的经历感到后怕。
比利·摩尔很明显是一个不完美的人，自甘堕落，落得铛锒入狱下场，通过置之死地而后生的经历后，他开始进行自我救赎，努力成为一个更好的人。
他的转变很鼓舞人，能够活下来就是最大的成功。他的出狱更多存在运气成分，他能活下来则是靠着自己的努力。
《炼狱信使》的警示作用非常棒，不单是黄赌毒，任何违法犯罪行为都不要碰。
自由身之时不去好好生活，等到进了监狱才想起来改过自新，代价未免太大。并不是所有人都有类似比利·摩尔的拳击基础，普通人进去之后，大概率会和影片中死掉的那些人一样，被蹂躏霸凌至死。
影片采用手持式相机拍摄，让比利·摩尔的视角最大化，全程让观众近距离接触，给大家身临其境的感觉。
从头至尾都维系着一种紧张状态，比利·摩尔和观众都没有丝毫的喘息机会。
片中扮演比利·摩尔泰拳教练的是泰国人宋拉康信（Somluck Kamsing）。
宋拉康信在1996年赢得了奥运会羽量级拳击金牌。
片中扮演牢头狱霸肯（Keng）的演员叫潘亚·伊蒙姆海（Panya Yimmumphai）。
潘亚在电影上映前，因为藏有非法药物，再次被捕，直到现在还在监狱服刑。
浪子回头金不换，
痛改前非做贤人。
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本片的特色是非常写实的表现了泰国的监狱，据说很多镜头都是真实取景于泰国的监狱，看过本片之后在这方面确实给观者带来了不小的震撼，不少网友表示宁死也不能进泰国的监狱，小编看过本片之后也是深有同感，在一个罪恶聚集的环境中，也许邪恶才是自保的唯一出路，锋芒才是保护自己的最好武器。本片就剧情来说不算差也算不上优秀，中规中矩的剧情设置，甚至其中有部分剧情还略显凌乱，这也是本片没有得到很好的成绩的原因之一，单单就剧情的发展来说本片确实没有亮眼的表现，这也可以说是本片最为突出的致命弱点了，其次来说本片的剧情节奏一直处于不紧不慢的节奏中洋洋洒洒，和本片不是特别紧凑的剧情结合在一起，完全呈现出了一种无法吸引观者的架势，但在本片的结尾赫然出现了本片主人公的原型，顿时将坐在屏幕前的小编惊呆，也突然觉得“本片依据真实事件改编”这一句话是多么震撼，本片中展示的一切也许就剧情来说并不足以吸引观者，但当其真实地发生在一个人的身上时，所带来的观感对于每个观者来说都是无比震撼的！
在炼狱中存活的天使，
被生活抛弃的良知，
当正义已经被邪恶战胜，
也许首先应该考虑的是如何生存，
阴霾终将散去，
胜利也终将到来，
我们需要做的，
就是活到那一刻！
以上内容转自微信公众号《诗词里的影院》
电影有猎奇功能。
就像监狱电影，观众没坐过牢，却从中窥见监狱生活。
而全球众多监狱中，泰国孔普雷，臭名昭著。
在那里，不守规则可能会死，遵守规则一样会死，黑帮结队，丛林法则盛行，人是困兽。
电影[炼狱信使]，便发生在这修罗场。
热带的夏天，空气潮湿，快淌出水，孔普雷的囚犯们，只着一件大裤衩，光着膀子，纹身坦荡荡，汗液于闷热中蒸腾，变得粘结。
数十人共处一监，环境脏乱，滋事斗殴家常便饭，每天都有囚犯死去，活脱炼狱。
即使当年[监狱风云]中的黑狱，也要让其三分。
监狱，上帝都抛弃的地方，而电影却喜欢这里。
无论是闻名影史的肖申克，还是令人窒息的孔普雷。
电影里的监狱，多少年了，从未沉寂。
第一部监狱电影诞生于1901年，叫[监狱酒吧]。
这要归功于个叫沃尔特·巴恩斯代尔的马戏团老板，此前，他经营一家家族马戏团，是那种流动马戏团，打一枪换个地方，小本生意。
后来电影从欧洲传到北美，但仅在城市里能看到，此时，沃尔特突发奇想，倘若能让电影下乡，给农民也能看到，应该会挣不少。
说干就干，马上，他花重金购入一套设备，带上电影和流动马戏团，下了乡。
而早期电影哪有什么正经院线片，全是试验性地瞎拍，题材也没有拘束，就像超市进口商品区形色各异的货物，怎么新潮怎么来。
刚开始，沃尔特和威斯康辛州监狱合作，拍摄其内部生活，因为，能进帐篷里看到电影的人，肯定对监狱生活闻所未闻。
于是，有了早期监狱电影，而这些全是纪录片，只是记录，并没剧情。
后来，电影逐渐成熟，单纯的风光记录早已吸引不了顾客，沃尔特的移动影院也关了门。
反之，监狱电影并未随之消亡，由于场所特殊，开始出现在其他电影中。
1920年，喜剧大师巴斯特·基顿演了部叫[13号囚犯]的电影，这是沃尔特之后，监狱再登银幕。
因为是喜剧，里面的监狱并不写实，只是搞笑元素堆砌的某个场景。
直到1929年。
那年，由于“新犯罪学”理论出台，美国多地爆发了大规模监狱暴动。
其中，科罗拉多州立监狱以八名狱警被杀，五名罪犯越狱失败自杀，监狱建筑被众犯人焚烧殆尽拔得头筹。
该事件震惊全美，同时也激发了电影从业者灵感，同年，编剧乔治·希尔据此写了名为《恐怖统治：犯罪和惩罚的故事》的剧本。
第二年，本子拍成电影[牢狱鸳]，第一部越狱电影诞生。
该片已与如今的监狱电影相差无几，也被看作是近代监狱电影的鼻祖。
在这之后，越狱题材几乎成了导演们取之不竭的宝藏，像是1932年的[亡命者]，更是将监狱片上升到了司法制度和政治批判的高度，具有极强的现实意义。
至此，监狱片正式成为一种类型片，在银幕上站稳了脚跟。
为什么监狱题材电影引人入胜？
猎奇是一方面，另一方面，其能在100分钟里给观众铸造同样压抑的一个观影囚笼。
影片结束，从囚笼中抽身的观众，总能感受到自由空气的甜美。
而监狱电影无非分为两种，一种讲越狱，一种不是越狱。
不论是哪种，都有着一位个性鲜明的典狱长。
监狱是自由的对立，充满压抑，而典狱长作为环境的主导者，多为反派。
就像1936年的[鲨岛逃生记]，里面有银幕上首位典狱长，他为阻挠蒙冤的男主逃离鲨岛监狱，可谓用尽一切办法，甚至在几近逃出时，仍将其抓了回来。
但导演并未让他坏的透彻，男主以德报怨救下他性命后，典狱长还是回了头。
而在香港监狱片鼻祖[监狱风云]里，全片前半段气氛绝望悲戚，归功于张耀扬扮演的典狱长，其欺软怕硬，手段卑劣，让囚犯吃足了苦。
此外，还有[肖申克的救赎]的山姆·诺顿，道貌岸然，利欲熏心，得知安迪清白后，不但不为其平反，更是杀害无辜囚犯，断掉他伸张正义的桥梁。
最后，越狱成功的安迪，扳倒肖申克监狱的黑暗统治，诺顿落了个饮弹自尽的下场。
当然，也并非所有典狱长都是反派。
像1980年[黑狱风云]中的布鲁贝克，其是理想主义者，为调查监狱腐败的秘密，新上任的他不惜假扮囚犯。
后因触及官员利益，其被调离监狱，但在他的努力下，改革已是大势所趋。
也如1999年[绿里奇迹]中的保罗，是一名兢兢业业的法律执行者，谈不上坏。
而当他遇见上帝般的囚犯约翰，更是对无情法律产生了动摇。
监狱电影里，典狱长的万般风情，也是监狱的一呼一吸。
监狱是个小型社会，除了狱方的绝对霸权，犯人间还存在一个不成文的鄙视链。
在这个鄙视链的底层，是那些强奸犯。
2002年，美国罗马天主教牧师约翰·吉欧根曾因猥亵儿童获刑十年，结果入狱才一年，便在狱中被人杀害。
事实上，不止任何服刑者都能对强奸犯踩上一脚，甚至是狱警，对这种行为也是睁只眼闭只眼。
所以，2017年[被操纵的都市]里，强奸犯入狱后，遭到同监区犯人无差别围殴。
而位居鄙视链顶层的，则是狱中黑帮，在一些监狱电影中，其作的恶比典狱长更甚。
[炼狱信使]里，孔普雷监狱的黑帮便是，满身纹身，视觉上已足够冲击。
他们甚至还凌辱刚入狱的囚犯，致其自杀。
而在韩国电影[叛狱无间]里，狱中黑帮则和典狱长串通一气，颠倒黑白，只手遮天。
正是由于这个小型社会的三六九等，新入狱的囚犯为自保，通常会选择强势黑帮作靠山。
而要想依附，必然有门槛。
强奸犯自是没戏，其余囚犯，则需有过硬的技能或是罪行足够“显赫”，才会得到狱中黑帮的认可。
“显赫”的罪行首推金融犯罪。
绝大部分犯人都是底层人民，他们都有着一个共同梦想——“操翻那些有钱人，然后自己变成有钱人。”
金融诈骗犯不但完成了前半句，锒铛入狱的他们，还能帮囚犯们完成后半句。
因此，即便安迪并非因金融诈骗入狱，其银行家身份，仍让他受到“狱中最大黑帮头目”诺顿典狱长的赏识。
而在孔普雷监狱，泰拳必定是过硬的技能。
[炼狱信使]中，比利虽是英国人，凭借一手好拳，不仅未被黑帮迫害，更是打出了一片天。
罪犯汇聚的监狱，等级分明，兽行暗涌，其是弱肉强食的社会。
高墙内外，野蛮与文明，两个世界。
而监狱电影，则能让观众感受片刻的囚禁，尔后，方知解脱的香甜。
银幕上下，压抑与自由，两种心情。
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作者/夭夭酒
文章首发于微信公众号「破词儿」