主演：吴倩莲黎耀祥陈豪黄文慧元彬林雪
类型：惊悚恐怖犯罪导演：曾瑾昌 状态：HD 年份：1997 地区：香港 语言：粤语 豆瓣：7.4分热度：3 ℃ 时间：2024-06-11 19:05:22
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看过本片的人一定会想起那年那部女主囚禁经典之作《危情十日》，囚禁和虐待的手段丧心病狂到让人只想重温这样的恐怖经典。但必须值得提醒的是，《危情十日》里的恐怖是循序渐进的，如同中了慢性毒一般，等发觉过来已经太迟；而这部《恐怖鸡》则是当头一棒，从头到尾不给一丝喘气的机会。
影片以一对大陆夫妻为了获得香港身份证为背景，讲诉他们为达目的不择手段连环杀人的故事。恐怖背后首先令人心寒的是影片折射出来的港民对大陆的恐惧和排斥意识：第一个被害人斯琴爱儿嫁给某男港民获得身份证，而其好友劝说该港民大陆妹的婚姻都是不靠谱且不怀好意的；这对杀人狂夫妻都是来自大陆，仅仅为了获得香港永久身份证而连环杀人，手段残忍丧尽天良令人不寒而栗；男凶手千方百计以人蛇身份偷渡来港，也折射了大陆居民来港的盲目性。而对被害者，一事无成道德堕落没有责任心的港民司机和吝啬冷漠的司机母亲报以同情大度的态度，这种对待港民、大陆人态度间的巨大反差同样令人难以接受。
其实看到身残志坚的人蛇丈夫残暴出场的时候我还是有点小吃惊，有关人蛇的争议之作《打蛇》中蛇头集团将偷渡而来的大陆人任意囚禁虐杀的场景还历历在目，最终男主角在贫民窟“钻石山”上疯癫的悲惨尚不能忘怀。以致印象里总是觉得偷渡客的生活多数应该比较悲惨小心才是。而男主角强大到竟然招摇过市轻易找到被害人家里还顺手解救妻子于危难之际，真是不得不让人感慨港民对大陆人的厌恶恐惧之甚。
吴倩莲扮演的大陆妹杀死了一个深圳的小姐，顺利且幸运的获得了她在香港的身份。在剧情简介中说吴倩莲一开始只是瞄上了该妓女的名牌手表，我认为本身已是通缉犯的吴倩莲应该对该小姐调查许久，就像她细细研究后来的受害者黎耀祥一家一样，经过精心策划后选择该小姐为目标，先杀后偷，手表和身份一个不落。当她在香港落稳脚后选择目标帮助丈夫确定身份，实乃不折不扣的心机婊。
而作为影片最主要暗线——妓女——的设定就令人匪夷所思：真正的斯琴爱儿明明已经嫁人并获得香港身份，却迟迟不走继续在深圳做鸡；吴倩莲和陈豪最开始行凶的原因是房东试图强奸吴倩莲，所以夫妻二人联合起来杀死房东一家五口，可是到了香港却又要靠吴倩莲当鸡来勾引受害人上钩。联想到影片原名《小心女人》，我只能猜测这种设定是将大陆人和女人挂钩，展现“唯女子与小人难养也”的多变狡诈特性。
同样，大陆一直以“祖国母亲”自居，用女人作为残忍的主角之中恐怕因深藏着极端的政治隐喻。
吴倩莲和陈豪饰演的大陆杀人狂以泯灭人性的残忍手段将港人的身份取而代之，结合现今香港对大陆的敌视态度，这种悲观意识就像一场做不完的噩梦。特别是在吴倩莲用螺丝刀捅死黎耀祥母亲后，陈豪在电话里不紧不慢的指导吴倩莲毁尸灭迹的同时收拾干净屋子放点音乐来让自己舒服点时，这个迟迟出场的男主角之冷血程度早已超出观众的预料。
导演曾谨昌是香港知名编剧，本片是他唯一自编自导的电影，却能看出来功底不浅。最后夫妻二人在下水道呆立的镜头展现了导演回归大陆的黑暗瞎想和抵触心理。但值得肯定的是本片质量上乘，剧情一波三折叫人提心吊胆，悬疑惊悚气氛浓厚紧张刺激全程无尿点，在《危情十日》的基础上将囚禁、虐待的程度增大到不忍直视的血腥高度：碾腿、窒息、砍手、活埋等等无所不用其极，最令人心寒的则是这对夫妻逍遥法外后，平静的讨论着因为对小女孩的一时心软导致满盘皆输的后果应加以改进的结局。
电影《恐怖鸡》由曾瑾昌导演，杜琪峰、韦家辉监制，于1997年由银河映像电影公司出品，而说到97年，自然与那个时代的“末日情结”脱不了干系，所谓“末日情结”是香港回归前期，港人对大陆的心理状态，而这部电影表面是一部血腥暴力惊悚为主题的恐怖片，但是稍稍深入主题之下，你就会发现，导演想表达的事情并不那么简单。n影片主角是由吴倩莲饰演的女杀手，她杀掉妓女来到香港，又在香港夺取多条人命，就表面来说，这就是电影的故事情节，杀手为了达到自己的目的而冷血无情的取了一家人的性命，而杀手女的最终目的其实是最值得玩味的——身份。什么身份？杀手夫妇是大陆人，而他们想要过新的生活，于是他们想要取代那些已经拥有香港公民身份的人，在这里值得注意的是导演编剧为何要将主线设计为大陆杀手想要获得香港身份，而不是香港杀手想要大陆身份，这就涉及到前面所提到的“末日情结”，将杀手的身份设计为大陆人，这个大陆人心狠手辣，毫无怜悯之心，连杀数人，是为了表现当时大环境下，香港人对大陆人的看法，即：大陆人狠毒，无情，自私自利，给无辜的香港人们带来绝望，导演将这些态度代入的影片中，所表现的故事情节即是大陆杀手女给香港无辜的一个家庭带来了深深的绝望，只剩下一个小女孩，这里还需要注意的是这个香港出租男的家庭状态，他自己一个人生活，和老婆离婚，和父母吵架分开住，这似乎恰恰也是当时香港社会自我边缘化的一个象征，而出租男最后的忏悔与杀手女的无情杀戮，更是象征了大陆将香港的希望彻底敲碎。n电影中还有几处值得玩味的地方，比如：出租男的母亲的邻居说她一直都想搬到大陆去住，而这位母亲最后却落得了被乱器捅死的悲惨结局；比如影片前半部分一直没有交代杀手女为何一直不杀出租男陈启明，而到结尾杀手女才说出他的目的：她是为了他的手，他献出了他的手，然而他还是没有活下去，这出情节不得不让人细思极恐，意味深长，香港人认为他们只是大陆所圈养的，一旦到了大陆所需要的时候，他们就会被迫成为牺牲品。n影片的结尾是这部电影的亮点之一，由于杀手夫妇的决策失误，小女孩被成功营救，而这也导致了杀手夫妇的身份败露，也扔掉刚刚获得的新身份后，他们说了这样一句话：都怪自己心慈手软，不够狠，不够坏，不过也不要紧，唯有下一次做好一点。无结局式结尾成功将影片的氛围烘托到极致，不仅加大了对大陆人的仇恨，更是营造了更深层的恐惧，如果你是一个香港人并且在那个时代看到这部电影，你会想：我永远不要和大陆人接触，他们做人心狠手辣，做事不留余地。这便是这部电影所带来的末日情节。
1997年，有一部内容极度真实，引发不适的黑色港片——《恐怖鸡》。
向华强出品，杜琪峰和韦家辉监制，银河映像早期探索之作。
故事内容一黑到底，奇情百出，猎奇曲折。血腥，残忍，变态，强烈的感官刺激尽显港片“癫狂”本质。香艳的软色情，配上无节制的暴力，让这部《恐怖鸡》承接了香港重口味经典《人肉x烧包》《羔羊医生》《乌鼠机密档案》等诡秘邪典。该片导演曾瑾昌，有扎实的编剧功底，擅长喜剧类型片，喜爱夸张有张力的镜头语言，周星驰的《功夫》《少林足球》《喜剧之王》《长江七号》等影片的剧本都出自他手。在他的掌控下，整部影片的叙事跌宕起伏，一波三折，讲的头头是道，狗血但又意味深长。
这样极具风格类型的异作，在整个银河映像的作品中极为罕见，是港片影迷绝对不可错过的遗珠。《恐怖鸡》是不可多得的香港犯罪片之一，表面的凶杀故事背后有着更为深层次的时代隐喻，让影片本身具有了值得玩味的解读空间。影片讲述了这样一个不可思议的故事。
吴倩莲饰演的大陆通缉犯女子小叶，在深圳杀害了当地妓女斯琴爱儿，并通过各种手段替代了她的身份。利用斯琴爱儿的身份，她又成功在香港拿到了全新的身份证明，她终于摆脱了通缉犯的身份，获得了大陆和香港全新身份。
在香港的她，继续从事站街工作，香港出租车司机陈启明意外搭上了新斯琴爱儿，一夜的纵情声色后，他始终感到不安，殊不知更为恐怖的威胁正步步紧逼。原来，新斯琴爱儿在获得新身份后，还希望利用一个香港男子为自己依然在大陆逃难的丈夫也获得香港身份。陈启明就成为了最合适的牺牲品。
30岁无所事事，除了开车，就是找站街女。妻子早已和他离婚，和老母亲的关系紧张，年幼的女儿被他弃之不顾。自私孤立的他，的确是合适的被替代人选。新斯琴爱儿引君入瓮，一步步将陈启明带入了地狱的边缘。令人细思极恐的是，斯琴爱儿控制住了陈启明之后，并没有马上杀掉他，因为她需要“养住”他的双手……
在和丈夫团聚的过程中，意外不断，为了掩盖身份，她只能不断杀人灭口，最终为了她和丈夫成功获得全新身份，一连串骇人的杀人事件接连发生，原本温馨的家顿变屠场，加上香港潮湿的雨季，充斥荧幕的血腥之味仿佛穿透荧幕，扑面而来。
《恐怖鸡》不光故事惊悚，一场又一场的掠杀场景更是大胆且凌冽。
冷血残酷的变态场景融合了好莱坞《危情十日》的封闭元素，加上《人肉x烧包》的动作元素混合。
即使多年之后看来，其中多幕场景依然令人胆战心惊。当然，《恐怖鸡》作为恐怖的地方还是在于其暗置于故事背后的时代隐喻。众所周知，1997年前后，出现了一大波关于97恐慌的香港电影，比如《省港旗兵》《一个字头的诞生》，后期银河映像的不少影片，更是将港人的身份焦虑体现到极致。
近来，杜琪峰备受好评的《树大招风》依然凸显着港人对于自我身份认知的混乱，以时代巨变作为背景，把人物推向了新旧更替的宿命式结局。《恐怖鸡》中，内地夫妇因为犯下命案，需要替换身份，从新开始，丧心病狂的杀戮换来了身份的置换，片中多次出现的身份证登记地，香港警察巡查路人身份等场景，就是港人身份焦虑的明显体现。
而片中，香港出租车司机对于新斯琴爱儿的恐慌，就是港人对于大陆人恐惧的隐喻性表征。故事中，那对被“养起来”，最终被移植的双手，更是意味深长，看得人冷汗直冒。全片结尾，香港出租车司机的后代，女儿被困于山洞之中，险遭活埋水淹；
而这时两夫妇正在身份登记中心办理新身份证，
两幕戏在平行剪辑中不断加速，一面不断触底，一面缓慢抬升，一边迈入死亡，一边朝向新生，强烈的对比和艺术化手段，将身份焦虑，存在恐惧烘托到了极致。全片的结尾借鉴了好莱坞式的“挖坑”回味，小叶感叹，“都怪自己心慈手软，不够狠，不够坏，不过也不要紧，唯有下一次做好一点……”，
说完，小叶扔掉了好不容易拿到的斯琴爱儿身份，准备寻找下一个全新的身份。
不同的是，夫妻两人已经在香港团聚，而且男人已经获得了新的双手，真不知道哪一个家庭将会成为被替代的牺牲品呢？在这一层“昭然若揭”的隐喻被揭开后，《恐怖鸡》立刻从“磨坊电影”，变成了社会纪实性影片，成为了时代的切片。
街头废物
寂静时刻
东瀛鬼咒
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行动倒数
灵幻至尊粤语
故事发生在波士顿，乔尔·金纳曼饰演一名警探，...
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看过本片的人一定会想起那年那部女主囚禁经典之作《危情十日》，囚禁和虐待的手段丧心病狂到让人只想重温这样的恐怖经典。但必须值得提醒的是，《危情十日》里的恐怖是循序渐进的，如同中了慢性毒一般，等发觉过来已经太迟；而这部《恐怖鸡》则是当头一棒，从头到尾不给一丝喘气的机会。
影片以一对大陆夫妻为了获得香港身份证为背景，讲诉他们为达目的不择手段连环杀人的故事。恐怖背后首先令人心寒的是影片折射出来的港民对大陆的恐惧和排斥意识：第一个被害人斯琴爱儿嫁给某男港民获得身份证，而其好友劝说该港民大陆妹的婚姻都是不靠谱且不怀好意的；这对杀人狂夫妻都是来自大陆，仅仅为了获得香港永久身份证而连环杀人，手段残忍丧尽天良令人不寒而栗；男凶手千方百计以人蛇身份偷渡来港，也折射了大陆居民来港的盲目性。而对被害者，一事无成道德堕落没有责任心的港民司机和吝啬冷漠的司机母亲报以同情大度的态度，这种对待港民、大陆人态度间的巨大反差同样令人难以接受。
其实看到身残志坚的人蛇丈夫残暴出场的时候我还是有点小吃惊，有关人蛇的争议之作《打蛇》中蛇头集团将偷渡而来的大陆人任意囚禁虐杀的场景还历历在目，最终男主角在贫民窟“钻石山”上疯癫的悲惨尚不能忘怀。以致印象里总是觉得偷渡客的生活多数应该比较悲惨小心才是。而男主角强大到竟然招摇过市轻易找到被害人家里还顺手解救妻子于危难之际，真是不得不让人感慨港民对大陆人的厌恶恐惧之甚。
吴倩莲扮演的大陆妹杀死了一个深圳的小姐，顺利且幸运的获得了她在香港的身份。在剧情简介中说吴倩莲一开始只是瞄上了该妓女的名牌手表，我认为本身已是通缉犯的吴倩莲应该对该小姐调查许久，就像她细细研究后来的受害者黎耀祥一家一样，经过精心策划后选择该小姐为目标，先杀后偷，手表和身份一个不落。当她在香港落稳脚后选择目标帮助丈夫确定身份，实乃不折不扣的心机婊。
而作为影片最主要暗线——妓女——的设定就令人匪夷所思：真正的斯琴爱儿明明已经嫁人并获得香港身份，却迟迟不走继续在深圳做鸡；吴倩莲和陈豪最开始行凶的原因是房东试图强奸吴倩莲，所以夫妻二人联合起来杀死房东一家五口，可是到了香港却又要靠吴倩莲当鸡来勾引受害人上钩。联想到影片原名《小心女人》，我只能猜测这种设定是将大陆人和女人挂钩，展现“唯女子与小人难养也”的多变狡诈特性。
同样，大陆一直以“祖国母亲”自居，用女人作为残忍的主角之中恐怕因深藏着极端的政治隐喻。
吴倩莲和陈豪饰演的大陆杀人狂以泯灭人性的残忍手段将港人的身份取而代之，结合现今香港对大陆的敌视态度，这种悲观意识就像一场做不完的噩梦。特别是在吴倩莲用螺丝刀捅死黎耀祥母亲后，陈豪在电话里不紧不慢的指导吴倩莲毁尸灭迹的同时收拾干净屋子放点音乐来让自己舒服点时，这个迟迟出场的男主角之冷血程度早已超出观众的预料。
导演曾谨昌是香港知名编剧，本片是他唯一自编自导的电影，却能看出来功底不浅。最后夫妻二人在下水道呆立的镜头展现了导演回归大陆的黑暗瞎想和抵触心理。但值得肯定的是本片质量上乘，剧情一波三折叫人提心吊胆，悬疑惊悚气氛浓厚紧张刺激全程无尿点，在《危情十日》的基础上将囚禁、虐待的程度增大到不忍直视的血腥高度：碾腿、窒息、砍手、活埋等等无所不用其极，最令人心寒的则是这对夫妻逍遥法外后，平静的讨论着因为对小女孩的一时心软导致满盘皆输的后果应加以改进的结局。
俗话说“一将功成万骨枯，二人成行数人蚀”，在理人物关系的时候，我讶异于这对逃亡夫妇一共吞噬了5条生命，而这一切都只为了——身份。
“身份证”所被寄托的意义远大于物质层面，就像米兰昆德拉曾说“身份”这种持续作用在他们内心深处也凝成一种情结。对于斯琴爱儿夫妇来说，要从内地通缉犯变为香港好人是使他们肉身得以存活，更是内心获得安全感的唯一途径。因此他们才不惜抛弃道德、丧失恻隐之心得连环杀人。最让人毛骨悚然的还是事情败露后，陈毫冷漠的说：
“都怪我一时心慈手软，不够狠，不够坏。不过不要紧，下次做好一点。”
电影《恐怖鸡》由曾瑾昌导演，杜琪峰、韦家辉监制，于1997年由银河映像电影公司出品，而说到97年，自然与那个时代的“末日情结”脱不了干系，所谓“末日情结”是香港回归前期，港人对大陆的心理状态，而这部电影表面是一部血腥暴力惊悚为主题的恐怖片，但是稍稍深入主题之下，你就会发现，导演想表达的事情并不那么简单。n影片主角是由吴倩莲饰演的女杀手，她杀掉妓女来到香港，又在香港夺取多条人命，就表面来说，这就是电影的故事情节，杀手为了达到自己的目的而冷血无情的取了一家人的性命，而杀手女的最终目的其实是最值得玩味的——身份。什么身份？杀手夫妇是大陆人，而他们想要过新的生活，于是他们想要取代那些已经拥有香港公民身份的人，在这里值得注意的是导演编剧为何要将主线设计为大陆杀手想要获得香港身份，而不是香港杀手想要大陆身份，这就涉及到前面所提到的“末日情结”，将杀手的身份设计为大陆人，这个大陆人心狠手辣，毫无怜悯之心，连杀数人，是为了表现当时大环境下，香港人对大陆人的看法，即：大陆人狠毒，无情，自私自利，给无辜的香港人们带来绝望，导演将这些态度代入的影片中，所表现的故事情节即是大陆杀手女给香港无辜的一个家庭带来了深深的绝望，只剩下一个小女孩，这里还需要注意的是这个香港出租男的家庭状态，他自己一个人生活，和老婆离婚，和父母吵架分开住，这似乎恰恰也是当时香港社会自我边缘化的一个象征，而出租男最后的忏悔与杀手女的无情杀戮，更是象征了大陆将香港的希望彻底敲碎。n电影中还有几处值得玩味的地方，比如：出租男的母亲的邻居说她一直都想搬到大陆去住，而这位母亲最后却落得了被乱器捅死的悲惨结局；比如影片前半部分一直没有交代杀手女为何一直不杀出租男陈启明，而到结尾杀手女才说出他的目的：她是为了他的手，他献出了他的手，然而他还是没有活下去，这出情节不得不让人细思极恐，意味深长，香港人认为他们只是大陆所圈养的，一旦到了大陆所需要的时候，他们就会被迫成为牺牲品。n影片的结尾是这部电影的亮点之一，由于杀手夫妇的决策失误，小女孩被成功营救，而这也导致了杀手夫妇的身份败露，也扔掉刚刚获得的新身份后，他们说了这样一句话：都怪自己心慈手软，不够狠，不够坏，不过也不要紧，唯有下一次做好一点。无结局式结尾成功将影片的氛围烘托到极致，不仅加大了对大陆人的仇恨，更是营造了更深层的恐惧，如果你是一个香港人并且在那个时代看到这部电影，你会想：我永远不要和大陆人接触，他们做人心狠手辣，做事不留余地。这便是这部电影所带来的末日情节。
1997年，有一部内容极度真实，引发不适的黑色港片——《恐怖鸡》。
向华强出品，杜琪峰和韦家辉监制，银河映像早期探索之作。
故事内容一黑到底，奇情百出，猎奇曲折。血腥，残忍，变态，强烈的感官刺激尽显港片“癫狂”本质。香艳的软色情，配上无节制的暴力，让这部《恐怖鸡》承接了香港重口味经典《人肉x烧包》《羔羊医生》《乌鼠机密档案》等诡秘邪典。该片导演曾瑾昌，有扎实的编剧功底，擅长喜剧类型片，喜爱夸张有张力的镜头语言，周星驰的《功夫》《少林足球》《喜剧之王》《长江七号》等影片的剧本都出自他手。在他的掌控下，整部影片的叙事跌宕起伏，一波三折，讲的头头是道，狗血但又意味深长。
这样极具风格类型的异作，在整个银河映像的作品中极为罕见，是港片影迷绝对不可错过的遗珠。《恐怖鸡》是不可多得的香港犯罪片之一，表面的凶杀故事背后有着更为深层次的时代隐喻，让影片本身具有了值得玩味的解读空间。影片讲述了这样一个不可思议的故事。
吴倩莲饰演的大陆通缉犯女子小叶，在深圳杀害了当地妓女斯琴爱儿，并通过各种手段替代了她的身份。利用斯琴爱儿的身份，她又成功在香港拿到了全新的身份证明，她终于摆脱了通缉犯的身份，获得了大陆和香港全新身份。
在香港的她，继续从事站街工作，香港出租车司机陈启明意外搭上了新斯琴爱儿，一夜的纵情声色后，他始终感到不安，殊不知更为恐怖的威胁正步步紧逼。原来，新斯琴爱儿在获得新身份后，还希望利用一个香港男子为自己依然在大陆逃难的丈夫也获得香港身份。陈启明就成为了最合适的牺牲品。
30岁无所事事，除了开车，就是找站街女。妻子早已和他离婚，和老母亲的关系紧张，年幼的女儿被他弃之不顾。自私孤立的他，的确是合适的被替代人选。新斯琴爱儿引君入瓮，一步步将陈启明带入了地狱的边缘。令人细思极恐的是，斯琴爱儿控制住了陈启明之后，并没有马上杀掉他，因为她需要“养住”他的双手……
在和丈夫团聚的过程中，意外不断，为了掩盖身份，她只能不断杀人灭口，最终为了她和丈夫成功获得全新身份，一连串骇人的杀人事件接连发生，原本温馨的家顿变屠场，加上香港潮湿的雨季，充斥荧幕的血腥之味仿佛穿透荧幕，扑面而来。
《恐怖鸡》不光故事惊悚，一场又一场的掠杀场景更是大胆且凌冽。
冷血残酷的变态场景融合了好莱坞《危情十日》的封闭元素，加上《人肉x烧包》的动作元素混合。
即使多年之后看来，其中多幕场景依然令人胆战心惊。当然，《恐怖鸡》作为恐怖的地方还是在于其暗置于故事背后的时代隐喻。众所周知，1997年前后，出现了一大波关于97恐慌的香港电影，比如《省港旗兵》《一个字头的诞生》，后期银河映像的不少影片，更是将港人的身份焦虑体现到极致。
近来，杜琪峰备受好评的《树大招风》依然凸显着港人对于自我身份认知的混乱，以时代巨变作为背景，把人物推向了新旧更替的宿命式结局。《恐怖鸡》中，内地夫妇因为犯下命案，需要替换身份，从新开始，丧心病狂的杀戮换来了身份的置换，片中多次出现的身份证登记地，香港警察巡查路人身份等场景，就是港人身份焦虑的明显体现。
而片中，香港出租车司机对于新斯琴爱儿的恐慌，就是港人对于大陆人恐惧的隐喻性表征。故事中，那对被“养起来”，最终被移植的双手，更是意味深长，看得人冷汗直冒。全片结尾，香港出租车司机的后代，女儿被困于山洞之中，险遭活埋水淹；
而这时两夫妇正在身份登记中心办理新身份证，
两幕戏在平行剪辑中不断加速，一面不断触底，一面缓慢抬升，一边迈入死亡，一边朝向新生，强烈的对比和艺术化手段，将身份焦虑，存在恐惧烘托到了极致。全片的结尾借鉴了好莱坞式的“挖坑”回味，小叶感叹，“都怪自己心慈手软，不够狠，不够坏，不过也不要紧，唯有下一次做好一点……”，
说完，小叶扔掉了好不容易拿到的斯琴爱儿身份，准备寻找下一个全新的身份。
不同的是，夫妻两人已经在香港团聚，而且男人已经获得了新的双手，真不知道哪一个家庭将会成为被替代的牺牲品呢？在这一层“昭然若揭”的隐喻被揭开后，《恐怖鸡》立刻从“磨坊电影”，变成了社会纪实性影片，成为了时代的切片。