我是歌手 第四季  I Am A Singer Season 4

      


       2月18日凌晨3点10分，长沙冬天的潮湿、阴冷达到了高峰。空气都显得滞重。在演播楼深处，暖气充足的化妆室门口，洪涛截住了匆匆赶回的李玟。

　　长达6小时的第7场《我是歌手4》竞演录制刚结束。他们都已疲惫不堪。但对于压力重重的节目总导演来说，有些话不能等。在恭喜完对方再次夺冠之后，他直奔主题：“下周的歌还没定吗？《Bad Romance》就不行吗？你真是……”

　　这个以表情温和、语调从容著称的中年人挤出几声笑，飞快说下去：“慢歌还是全避掉吧？你要华丽，要艳惊四座——还是不能只想‘走心’。”

　　李玟睁大眼睛望向对方。她比我印象中瘦小许多，披长到脚踝的黑色羽绒肤，里面是高领长袖的黑色夹克，严丝合缝地压住肌肤。下台后她换了球鞋。那双加上防水台超过10厘米高的金色高跟拎在旁人手上，伶仃晃荡。

　　十五六年前，她惯于低胸、露脐、裹臀、“热力四射”。当年被问得多了，她也不免抱怨：每个人都只关心我有没有穿内裤，却很少问我为什么要花那么长的时间做音乐！

　　现在，40岁的李玟像个刚考完模拟考试的中学生，眼神认真得几乎失真。她刚唱完一首英文老歌《What‘s Up》，以一贯的竭尽全力。“或者唱粤语歌？继续唱英文歌呢？”

　　她的声音像珠子一样滑动在空气中：“那下次可不可以唱Always On My Mind？很久没看到妈妈和家人了，想唱歌让他们知道you are always on my mind。”

　　又是一首老派英文情歌，1982年写就——就算是在这个以翻唱为主的舞台上，它也算年长了。但她轻轻说：还是想让大家感觉到我是走心的。显然，洪涛和围得里三层外三层的人都听清楚了。

　　三点二十分了。偌大的演播大楼里还在熙来攘往，价值千万的录制设备、数以百计的幕后人员正像一个巨大的拳头一样慢慢松开、蓄力，等待着与这个娇小的女人一起再次出击。它曾在音乐行业的末路创造了奇迹。拱卫着它的人们需要坚信，一切将在这个料峭的早春延续。

　　而此刻，他们盯着这一季最亮的那颗星，难掩紧张焦虑。毕竟疑问摆在每个人的眼前：在蛰伏多年后她固然依旧耀眼，但她的光芒与这个时代的渴望能否顺利兼容？

　　对于他们，这关乎收视率意外走低、影响力节节败退的《我是歌手》的生死存亡。而对她来说，这意味着什么？

　　这个问题的答案，也许远比我们想象的要复杂。


“我只希望让大家通过这次的节目认识我，知道有我这个人。”

　　“我就把这个比赛当成一次学习的机会。大家都是歌手，都在一起学习嘛。什么台下、以前怎么样，哎呀~那些都不重要。”

　　自参加这个以“回炉老歌手”著称的音乐节目以来，类似的明星式套话李玟说了一遍又一遍。她格外谦卑。有必要这样吗？她花枝招展地笑：“因为现在好像好多观众都不知道coco是谁呀。”

　　上世纪末本世纪初，在卡带和电台组成的黄金年代中，有谁好意思说不认识李玟？是没被神曲“DiDaDi”洗过脑，还是不知道在奥斯卡典礼舞台上出了个“华人的骄傲”，穿着旗袍为不朽的《卧虎藏龙》献唱？还在换牙的小朋友，都能哼哼两句动画《宝莲灯》的主题曲《想你的三百六十五天》。哪怕是最偏远的山村里最与娱乐脱节的老人，也多半在春节联欢晚会上看过这个眉毛细细、双眼圆圆、笑容格外灿烂的时髦女孩蹦蹦跳跳地高歌：“一见你就有好心情，像夏天吃着冰淇淋……”

　　那时，歌迷热衷于争论她和王菲哪个更“天后”，除了她谁还称得上“国际范儿”。以毒舌揶揄女星著称的小S，当着她的面却只能酸酸地回忆自己是如何被比得失色：一起参加节目，报幕说“下面一个是ASOS（大小S姐妹的组合）”，下面就“哦……”；说“下一个是Coco”，下面就大喊“Coco！Coco！”“当时真是很想枪杀她！”

　　在最鼎盛的时刻，唱片公司干脆称她是华语版Mariah Carey——那是大洋彼岸一个更为传奇的黄金时代的代表，同样的风情旖旎、音色美妙、获奖无数，足以引发最光明的联想和期望。那时还没有谁想到吐槽这个外号有多么山寨。

　　何况，除了姿容唱功之外，李玟还具有顶级艺人必备的精彩性格和故事。——阳光爱笑、活泼健谈，身世却极其凄惨：还未出生父亲就急病去世，一家人急急忙忙移居香港。北大毕业的母亲“一手牵着一个姐姐，肚子里还怀着一个我，带着那么多行李过去，还要做各种工作养我们”。即使是在几十年后，她仍不免为当时的一餐饭黯然：“我小时候，妈妈每天下班回家几乎从来不跟我们一起吃饭，总是等我们吃过再上桌。长大以后才明白，她是怕她吃了，我们就不够了。”

　　贫寒的身世使她惯于全力以赴，也惯于与人为善。在人们的印象中，她总是露得诚意十足、唱得掏心掏肺，附加一脸的好脾气。我首次与她见面时咳嗽了几声，一个月后再见，她记忆清晰地主动问候：上次的感冒好了吗？这个季节要小心小病按时吃药哦。

　　我问她的老友香港著名音乐人陈奂仁，他眼中作为歌手的李玟是怎样的？他几乎没有犹豫：“她非常非常非常勤奋。一般大家不知道Coco比这个圈里绝大多数人都勤奋。每次进录音室前她都会把歌练得很熟，高低变化、起承转合都已经把握过，才会去录。”

　　那作为朋友呢？胖胖的陈奂仁笑了：“这么说吧。跟这个圈里很多朋友我都只能谈工作。这么多年过去了，我发现她可能是唯一可以谈工作以外事情的圈内朋友。我也不知道为什么啊，她就是有这种力量。”

　　在台上歌唱惊艳、性感热辣，台下却拼人品，爱讲“要顾家”、“想对妈妈和姐好”、“我男友很善良”。西式风姿和中式信念合璧的李玟，因此能在华语区大杀四方。


多年后，在《我是歌手4》的舞台下，徐佳莹告诉她：我小时候唱过你的歌去参加歌唱比赛。对着这位比自己小11岁的竞争对手，李玟百感交集。

　　“我16岁在旧金山自己唱惠特尼•休斯顿的Saving All My Love For You录了卡带，我同学拿去在她爸爸的餐厅里面放，有人听见就问：这个专辑哪里买？很好听啊。我那时是受了Whitney Houston这样的前辈的影响。徐佳莹这么优秀、这么可爱的女孩子居然受过我的影响。……感觉真是特别光荣。”

　　感觉真的只有“光荣”吗？面对那张明朗的脸，我难以问出口。

　　李玟说，她上次参加歌唱比赛已经是20多年前。青春年少时，辛苦和输赢都像荷尔蒙的必备养分。而现在，“第二个20岁”之际的她要与年轻的徐佳莹们一较短长。在节目开始两个多月前，她便开始禁辣、禁酒、练歌、调整饮食，之后每周往返于美国和湖南长沙之间录制，“时差整个乱掉”。从每周三晚上到周五凌晨，她不能进食，怕压迫胃部影响发声。

　　第一次在湖南卫视演播大楼与她见面时，她刚吃上二十多小时以来的第一餐饭，还笑着招呼我“要不要一起吃一点”。那是用保鲜膜封住的几块蒸红薯，小半串香蕉和煮鸡蛋白。她似乎看出了我眼中的惊讶，有点不好意思地说：“其实还有朋友送的蛋糕，快去分一块！”

　　这当然不是她为了再战江湖付出的最大代价。2007年以后，她的工作频率明显下降。之后8年只出了2张新专辑，商演和代言活动也大幅减少。人们一度以为，是她与富商男友爱情长跑多年终成好事的必然结果。之后，作为将人生游戏从事业到家庭全部打到通关的顶级赢家，她肯定会毫无悬念地淡出圈子，成为传说中的佳话。

　　但这一次放下身段、竭尽全力的出场，使她的通关业绩仿佛在一夜之间被打上了问号。当时为何离去？今日为何而归？为什么要像从零开始一样、在后辈林立的比赛里用力证明自己？

　　于是，为了回应，她不得不频频讲述她人生中最惨淡的意外时光。

　　“我那时失去了我的声音。天都塌了。”说到这句话时，她娇嫩的嗓音第一次显露了疲惫。

　　那是在2007年左右。据李玟说，似乎就是一夜之间的事。“就是唱不出来。不只是高音唱不出来哦，中音都不行，听起来都抖抖的，连平时说话都很辛苦。”

　　她知道自己算是某种意义上的天才——从小没有上过音乐学校，不是科班出身，也没有闲钱请老师指导。全靠着一腔热情自学了歌唱，竟然就成为一代歌姬。靠着唱歌，她22岁就在香港为母亲买了海景大房子，25岁走上了柯达剧院的红毯，26岁在NBA比赛现场，更与迈克尔-杰克逊、詹妮弗-洛佩兹等一众传奇成了朋友。但突然，老天就收回了当为她开的挂。

　　那年她31岁，活得惶惶不可终日。越唱越怕，越怕越唱不出来。她绝望地想到：也许这就是尽头了。

　　“好几个月，我跟妈妈哭，跟男朋友哭，每天都哭。我不知道该怎么办。”

　　在惶恐之中，她去找了欧美天后蕾哈娜的声乐老师，恳求帮忙。没想到对方一句话，又让她泪如雨下。“你不是嗓子的问题，是心理的问题。你太看重唱歌，你太怕唱错。”

　　一点一点的，对方帮她找回自己的声音。她从头学起，一首一首、一个音一个音地练。高了？那低一点；气不够，那重新调发音方式。过往的荣耀已尽归云烟，现实只在这枯燥的音阶之间。

　　很少跟别人讲这事，她幽幽地说。妈妈从小就教我，不要给别人看不开心的一面；我一直都想让家人开心，让他们能为我骄傲。


在一点一点找回自己的同时，她的生活也没有丝毫停歇。2011年，她与相识8年的外籍男友乐裕民（Bruce Rockowitz）结婚。婚礼号称耗资一千万美元，还劳动了香港政府特批邵氏影城作为场地。身家均不菲的夫妻两人，连婚前协议都没签。“不愧是真爱啊”，人们赞叹着，几乎都选择性地忽略了她将成为两个即将成年的女孩的继母，并决定近年不会怀孕。

　　没人拥有完美无缺的人生，即使是被看作人间神话的明星们也不可能。也许正是因此，人们常说爱笑的女孩活得不会太差。而对李玟来说，爱笑还远远不够。

　　对于生活，她就像对唱歌一样用尽全力。“每天都要给老公惊喜”是她的口号。不能开口大吃的她，对于做牛排有一揽子的心得，都是因为丈夫颇好此味。对两个继女，她同样需要培养关怀。当其中一个女孩去参加溜冰比赛时，李玟排出时间到场观战，甚至当场流泪。“那时候我很能体会妈妈的心情：看到女儿长大了，很骄傲，又很心疼她。”

　　在一个女人的漫长旅程中，外面的世界已经天翻地覆。网络彻底颠覆了音乐产业的盈利模式。年轻的观众不再喜爱完美，也不再纯粹消费唱功和旋律。歌手戏剧性的人生情节、漫画般的性情“萌点”甚至美颜取代了其履历，成为为此圈“挽尊”的最后法宝。

　　2013年，《我是歌手》开播，让资历厚重的职业歌手——而非业余爱好者——放下顾忌、站上赛场成为最大卖点。籍籍无名的新人，和成名已久却已过鼎盛期的前辈们一起同台竞技，靠着翻唱老歌创造出或“歌坛遗珠”或“完美回忆”的神话。圈子的整个运行规则似乎都因此被打碎了，人们对“惊喜”的胃口也因此越吊越高。

　　终于恢复声音和自信的李玟似乎没有意识到，她也进入了这个循环之中。在这个她陌生的新世界盛大亮相，是低调多年后再登舞台的必经之路。只是，她并没有什么“惊喜”可以展现。——她的成就有目共睹，并非遗珠；她的热烈性感、欧美唱腔也众所周知，并不是意外之中的“铁肺”。她阳光、健康、热烈、积极……但，这个世界里已有无数“鲜肉”也如此宣称。

　　第一场竞演，歌手中声名最高的李玟意外垫底，回去又是“痛哭”。后来她拿回冠军，但舆论依旧沉默。

　　或者可以凭晒ABC式的幽默独辟蹊径？我问爱为家人逗乐的她：“那你是个段子手吗？”

　　她瞪大眼睛，拖着娇音问：“哈~？那是什么呀？”

　　就是很会讲笑话的人啊。

　　“没——有——啦！”她大笑着连连摇头：“我就是发现问题就要好好去解决，保持乐观。”顿了顿，她不好意思地加上一句：“我知道这样说很土。”

　　不知为何，那一刻令人触动。尽管这场声势浩大的重新亮相并没有一炮而火，尽管她并没有那么大批的90后、00后重新向她瞩目。她依然唱着自己喜爱的前辈的老歌，送给天堂的父亲，送给远方的母亲，送给丈夫和没有血缘关系的女儿，和她灿烂的、曾通关过的人生。女神不乏落寞，但这似乎也没什么不好。

　　“这是我一生做过最疯狂的决定。”李玟强调着，并不刻意云淡风轻。“You only live once in your life。 无所谓，试试看，也许我还能唱到80岁。”

文/董小姐

第四季的《我是歌手》终于落下帷幕，这一届的歌王也被李玟纳入囊中。我心中属意的几位歌手，最终都铩羽而归。当然董小姐不是指摘李玟夺冠，她的优秀唱功是大家有目共睹的，但毕竟这是一档娱乐节目，贵在全民参与。我想，在每个人的心目中，都会有一个属于自己的歌王。
 <图片1>
接下来，董小姐会写一个系列的文章，来给大家聊聊我们心中的那些歌王。

这篇文章献给当今粤语歌坛的守门人——李克勤 如果你不会唱歌，那我就不会说话。

在某一期我是歌手的舞台上，李克勤配合朗朗终极演绎了他的经典之作《我不会唱歌》。
 
李克勤和郎朗的表演相得益彰，一个唱的忘怀，一个弹得忧伤，似乎是在诉说着相同的心事。早在13年前，也就是2003年的十月，两人就曾携手合作过此曲，十年之后的再度合作，仍然绝伦，让董小姐好不感怀！

歌曲的名字，莫名的让董小姐这个容易跑调，但又热爱音乐的人热泪盈眶，下定决心要专门写篇文章来致敬一下李克勤，后来才有了把这些文章做成系列来写的想法，当然了，这是后话。

回顾一下李克勤在我是歌手上演绎的歌曲，《雾之恋》（谭校长）、《当我知道你们相爱》（郭富城）、《遥远的她》（张学友）、《一起走过的日子》（刘德华）、《单车》（陈奕迅）、《友情岁月》（郑伊健、陈小春）、《风继续吹》（张国荣）、《丑八怪》薛之谦、《可惜不是你》（梁静茹）、《天梯》（c allstar）、《我不会唱歌》（李克勤）。。。（决赛的演绎，文章结尾部分会重点讲述）
 
可以看出来，李克勤在选曲方面，除了翻唱了薛之谦的《丑八怪》和梁静茹的《可惜不是你》两首国语歌曲之外，剩下的无一例外都是粤语歌曲，而且他演绎的自己的歌曲也只有一首《我不会唱歌》，你可以理解成他的歌曲在内地没有广泛的听众基础，他不敢唱，但董小姐觉得：他是满满的谦逊态度！！！他致敬了谭校长和哥哥张国荣，致敬了四大天王里头的三位，致敬了代表和影响一个时代的古惑仔经典，致敬了近几年活跃在香港乐坛的代表人物陈医生，还提携了新人（《天梯》的原唱c allstar）！李克勤这种对待港乐的态度，在董小姐眼里也真是没sei了
 
此番《我是歌手》的征程，李克勤几乎全粤语歌曲的阵容参战，仿佛港乐的一座座丰碑就矗立在他的背后，通过他的演唱带我们追忆了一遍经典，而且历历在目！董小姐真的真的觉得，他实实在在的捍卫了港乐在华语歌曲地位，他对一首首经典粤语歌曲的演绎，对日渐式微的香港乐坛来说，不缔于一声声振聋发聩的召唤，饱含深情还掺杂着他自己的无奈，也预示了从此语言不再是参赛歌曲的短板！

而且，纵观李克勤的表现，董小姐觉得，他真的真的不愧为“零瑕疵歌手”，现场基本可以做到和CD一个音质，也是不换气星人，咬字清晰到令人发指，简直是原唱杀手。

接下来，董小姐再带大家追溯一下李克勤的歌唱生涯。。。最后再讲他在决赛时候的演绎，当然了，前提是：如果你有耐心看到结尾的话！

他是四大天王以外的第五天王。90年代初，一直风头正劲的李克勤由于和唱片公司闹不和，被火速走红的黎明所取代，香港乐坛势力渐渐趋向于偶像派，于是诞生了“四大天王”，在1993年的十大劲歌金曲颁奖礼上，晋身为最受欢迎男歌手的第五强，仅次于当时如日中天的四大天王，于是就有了李克勤是第五天王“的说法。

不过李克勤的这个第五大天王，和四大天王的境遇可真是没法比，他一直没有大红，只能说是生不逢时吧，但也恰逢其时，因为他一直是时代的见证者，当年的那些人有很多早已不在，也有很多早已离开音乐。一路走下来，对于得到的和应得未得的，他这么豁达的人，想必已经云淡风轻了。现在香港乐坛式微，而他，却一直在坚持。

李克勤的起起伏伏，就像他最初填词的那首《红日》——命运就算颠沛流离/做人没趣味/别流泪心酸/更不应舍弃/我愿能，一生永远陪伴你。1992年李克勤就坐在TVB的停车场里，从3点多拍完戏写到天亮。在写歌词的时候他看到有的艺人才下班回家，有的艺人六七点钟睡饱了来上班，当时就觉得命运为什么会这样，搭档都拍完戏回家了，自己却还要躲在这个地方写歌词。于是就有了《红日》这样一首给自己打气的歌，而且还成为了他日后每一场演唱会的保留曲目。
 
应该说，李克勤是一个书生气很浓的歌手，在香港乐坛，书生气很浓的歌手还有张国荣、黄耀明、黄凯芹、古巨基，他们都能写不逊色于专业作词家的歌词，他们对歌曲的演绎讲究情感的克制，演唱细腻、情感深藏，李克勤可以算作其中的翘楚。

进入90年代中后期，李克勤的境遇每况愈下，95年在红馆的演唱会，票房卖的极差，上座率只有三分之一的人（有部分人还是公司派的），唉，写到这里董小姐也真是替这位天王难过，后来又跑去主持了体育节目（他和谭校长都热爱足球相信这是人所共知的吧，谭校长还是出身足球世家）。

直到步入新世纪，李克勤的唱歌事业渐渐熬过寒冬，再度崛起。01年的《飞花》助他再度夺得十大劲歌金曲的金曲奖，此后便一发不可收拾的开始狂揽香港乐坛的各大音乐奖项，大有苦尽甘来、大器晚成的态势。

当然了，这也与港乐式微，人才青黄不接有很大的关系，并且四大天王逐渐淡出歌坛，褪去了对香港音乐近十年的垄断光环，此后的时间里，便是李克勤和陈奕迅联手称霸的局面了。虽然陈李二人的曲风不尽相同，董小姐看到有人对他俩的风格做了一个比较有意思的对比，两人的区别有如武侠小说中，华山派的剑宗、气宗之分，董小姐觉得这个比喻甚为贴切。
 
但是，由于李克勤一贯坚持走粤语歌的路线，在内地并没有取得如香港本土一样的成绩，虽然是员老将，在内地的声望也大不如后起之秀的陈奕迅。

李克勤搭档谭校长的左麟右李组合，演唱会从03年开到14年，这对乐坛双雄将他们的情谊和对音乐的热爱，以演唱会的形式横跨十余年，呈现给乐迷们，也是难能可贵的。以至于歌迷们敲锣打鼓的给他们两人送锦旗、颁奖杯，将“乐坛劳模”的荣誉称号授予这两位乐坛老将！董小姐不得不感慨，这也真是活久见的场面吧。

早年间，李克勤在一次不太成功的演唱会上，吐露出了自己的心声：
“
我记得前几年，有一位乐坛非常资深的前辈歌手，到处跟人家说，我是他的接班人。刚听到时，我很开心。你想，我的偶像说我是他的接班人，哇！多开心的事。

可是，过了一年又一年，一年又一年，感觉……好像不对啊。他年年都跟人说他25岁，出的唱片比我的还多，好像永远都不会退休。那，我怎么做他的接班人啊？

于是，我就想出了一个办法——转去另一家唱片公司，和他对着干。

谁知道，突然间天上落下了四个天神，一个唱歌唱得好好听，一个跳舞跳得好威风，样样都很厉害，怎么办？

我记得，每一年“最受欢迎男歌手”颁奖，我都有份站在台上。不过，我比较惨，他们四个都是有机会拿奖的；而我，不但没奖，还要做出一副很紧张的样子。我想，观众都会觉得——我肯定是排第五的啦！

有人跟我说，克勤，你开心一点，每一年都排在第五诶。可是，为什么我每一年都要排在第五呢？
我曾经想了很久，好像我唱歌又不够那个唱得好，跳舞也不够跳得威风那个威，帅又不够那个帅……我出唱片、又去美国录音，演唱会也开了两次，可是好像还是没什么很大的突破。

我曾经试过一段时间，很灰心。但是，终于都被我想通了。原来我有一样东西是比这四个天神优胜的，那就是——我比他们年轻！我能等！

我很希望，终于有一天，当我再和这四个天神站在台上“赛马”的时候，还会有观众觉得，啊，今年的克勤还是一匹黑马！那我就已经很开心了。所以，我向大家保证，在将来的日子里，我一定会继续努力，不会辜负大家的期望。

我一定会做到这匹黑马的！”

现在呢，他终于做到了！

（预告！预告！文章的高潮即将到来！！！）

站在我是歌手决赛舞台上的他，代表的是他身后香港音乐。也正如他自己所说的：我是唱粤语歌出道的，现在每次听到唱衰港乐的声音，我就会觉得很痛心。虽然我是老人家了，但站上这个舞台，我觉得我有义务把优秀的粤语歌传递给更多人，我在港乐里长大，我对它责无旁贷。

是的，好一句责无旁贷，行笔至此，董小姐都快要泪奔了！

第一轮的帮唱环节，他请来了一对港乐巨擘—林子祥和叶倩文夫妇！三人合作演绎了一首《左林右莉走一回》（串烧潇洒走一回+阿lam日记+数字人生），叶倩文的声音出来时，董小姐真的哭了！那一段粤语的rap，也真的是被燃爆了好吗！被林子祥征服！为李克勤鼓掌！

电视机前的董小姐当时就在想：单论听港乐的话，只需报出林子祥夫妇的名字，就已经赢了！他们两口子果然没有砸了自己的金字招牌！这样就很好啊！听到这三人的合唱已经很满足了，还管他神马歌王不歌王了！都已经是浮云了！！！

（请原谅董小姐的亢奋，我是一个比较容易激动的人，实在是真情流露，对不起！！！）

最后的个人独唱环节，他没有为了烘托气氛，去选择唱自己的那些经典作品，比如像《红日》、《飞花》、《高妹》、《蓝月亮》、《护花使者》、《一生不变》、《爱不释手》等等这些。。。
而是选择了歌神张学友的《爱是永痕》！！！
 
他一边唱，一边配合着歌曲，把镜头引向每一位为音乐献奏的人。仿佛这一曲爱是永恒，所爱的你，是音乐。看到这里，董小姐真的是早已泪流满面了，因为，那一刻，我明白，他拿不到那个奖了！他也志不于此！

没想到，李克勤竟选择以这样的方式落幕！他的形象，在我的心目中瞬间光芒万丈！歌王真的已经不重要不重要不重要了！！！（说三遍）

继续泪奔中~

黄伟文在某次获得最佳作词人大奖的时候，说过这这段话，用在这里也贴切：我宁愿拿不到奖，人们替我不值，也好过我拿到奖，人们却认为我不配！


好吧，就到这里吧，对李克勤的话，今天真的讲的太多了，我是歌手结束了，歌王的竞争也结束了，但是李克勤的音乐，永远不会结束。

李克勤，这位粤语歌坛的守门人，你当初讲过的话，现在真的做到了！

最后，董小姐诚挚的对你讲一句：如果你不会唱歌，那我就不会说话！

最后的最后，董小姐再附赠一段废话。。。（不要嫌弃我烦，好不啦，呜呜呜~）
如果可以有二十个人读到这篇文章，其中十个人仔细阅读，并听过这些歌之后，知道了李克勤并不是只会唱《红日》的一个过气歌手，
其中五个人对他产生了兴趣，还去找了他的其他歌曲来听
其中的两个人从此喜爱上了李克勤
两个中的一个还对港乐产生了浓厚的兴趣
如果可以这样，董小姐就会觉得非常得高兴了~

原创文章，谢绝转载，约稿请豆油。

文章搬运自董小姐的豆瓣日记，感兴趣的可以去她主页逛逛，顺便给个关注呗

董小姐还有另外一篇评论：老狼和摇滚老炮儿们—不忘初心的情怀，就是最好的礼物 喜欢的话就点个赞吧。