Hip Hop最初的源头，不过是十来岁血气方刚的小年轻们动嘴不动手的替代品，从街区小孩子们斗嘴的游戏发展而来，他们的女性观大概率等同于初中男生的水平——幼稚。在歌词里，动不动就会把女性描写成阻碍男性成功的重要因素，“别被那女人骗了”，“在我拼了命往上爬的时候拽我的后腿”等，强调男子气概、轻视女性，是黑怕的传统艺能。
当我在看《黑怕女孩》第一期的时候，我看到了这位小女生——她的名字叫做彭乙航，是的，长着精致的脸蛋，爱豆范儿。彭乙航唱了一首《I'm not Barbie》，“谁准你强迫我接受不属于自己的东西，随意dress me”，“我不想做个芭比，任人操控的芭比”，她所呈现出来的状态和她在Demo时的一模一样，青涩并带有一点笨拙，但，So What，她想说的已经在歌里都说完了，这就是她想要说的话。这就是黑怕女孩。
由曾轶可指导的《1921-2021》是这一期的重头戏，要处理这样的大题材，如何能够把时代风云变迁与个人际遇结合，大时代与小时代并行，需要相当高的技巧。除了叶晓粤、脏脏两位依然王炸的表现，我还看到了李唯CeiYai的精彩发挥，她巧妙地把当下选手们所处的境遇融入歌里，一语双关，提醒大家，“若思维跟不上时代的变迁，下秒的命运面临淘汰”，同样把大国与小我结合，“城市冰冷浇不灭火热精神 Just trust yourself，随便听下奉劝，坚定信念 Just trust yourself”，让个人笃定的信念感去承接庞大叙事，她也许并没有脏脏那种虎虎生风的表演风格，但这恰是我所期望看到的，在《黑怕女孩》中，女孩们一起干事业的样子。
导读：从“黑怕”说开去，《黑怕女孩》汇集众多个人特色鲜明的女说唱歌手，散发当下女性魅力与风格的同时，展现节目的全新“她力量”。
2017年所谓“说唱元年”之后，在说唱节目的风暴席卷下，说唱这一音乐表达形式慢慢进入大众视野，中国说唱圈层不断扩张，中国hiphop厂牌发展也在经历着从小众到大众的融合发展之路。
在各种说唱节目不断迭代发展的情况下，腾讯视频音乐竞演真人秀《黑怕女孩》横空出世，节目制片人王鑫璇曾说：“这档节目一定不是大家传统看到的或者所理解的黑怕，规则是用来打破的，定义是用来重构的。”
规则如何打破？定义又要怎样重构？
多面rapper勾勒年轻力量，
打造各有特色的女孩群像
《黑怕女孩》先导片里，主持人陈晓楠找了4个完全不同的女孩聊了聊，其中一个是大四即将毕业的王澳楠。
王澳楠因为偶然加入说唱音乐社团，开始正式接触说唱。于她而言，每次录完音乐听到自己声音的时候，是最开心的时候。她可以按照既定的人生路线走下去，但她更希望给自己一个交待。她说，“来到这个节目之后，我发现，我好像有希望。”
“国内说唱男性歌手和男性厂牌居多，很少看见女rapper，所以就想直接给她们一个机会和平台。”关于制作这档节目的原因，王鑫璇表示，《黑怕女孩》希望为有说唱理想的女孩们提供一个成长学习的平台。在这里，未必全员开场皆实力拉满，但能看到每一个有想法、有态度的女孩身上的可塑性、对黑怕的热爱，以及成长性。
她们来自完全不同的地方，生活背景、成长轨迹也全然不同，她们就像是一条条小溪，从各自不同的源头，因为音乐汇聚在了一起。
《黑怕女孩》用厂牌发起人与成员组合互选的方式，集中呈现38组具有独特风格的黑怕女孩：既有王澳楠这样，第一次登上大型舞台进行表演，自我介绍紧张到语无伦次的“新手”，又有Jinx周这样玩转各音乐节，熟练应对舞台事故的“老玩家”；有搞摇滚的、有模特、也有二次元，她们可以是酷盖霸气，也可以是优雅甜美可爱不羁……厂牌制作人马思唯说，“这应该是我这一生第一次见到这么多热爱说唱的女孩”。
本土的年轻一代已经成为中国音乐场景的核心力量，而女rapper是其中不可忽视的一环。在来到《黑怕女孩》之前，邓紫棋并不知道hiphop女孩可以这么多样，而节目进一步告诉了大家这群女孩口中的“Girls like us”究竟是何意。
Jinx周拒绝成为人设傀儡，用一首《听说你也想签我》给刚进入这个行业的入门者提供建议，不要依靠外部环境为自己定位，没有人比自己更了解自己，要保留特色，“这个时代没有特色就等于不存在”。时刻保持优雅的卡西恩专门为表演设计独特造型，首唱《辣辣辣》不仅唱出自己的风格，更展现自己对hiphop、对生活的态度，现场收获了一众女rapper的respect……
《黑怕女孩》通过多元、真实、鲜明的女孩群像呈现，打破人们对于女rapper的刻板印象，这是一群敢于展现个性态度的女孩，而所有女孩也都可以这样。正如节目Slogan：“Girls like us”——不是女孩赋予我意义，而是我赋予女孩意义。
柔软但不脆弱，
“她视角”的新切口新态度
中国的年轻一代对于hiphop的理解，既是“尊重个性，保持真我”，也是“淋漓尽致地表达观点与思想”。说唱相比其他歌曲独特之处就在于，歌手有大量的观点和态度需要表述，rapper填词唱作的本意不是想能有多么红多么流行，而是真实地表达自己，表达自己的所见与所思。
这也是节目的差异化所在——聚焦女性视角下的态度及发声。
“有很多人说这是她综艺，但我并没有定义，我们希望让大家看到喜欢黑怕的女生及从她们身上看到现在年轻人真实的面貌。”王鑫璇说。在她看来，这档节目最大的特色就是年轻人真实的态度表达。
先导片里，曾经历过迷茫期的斑比，直到2018年开始接触制作并且创作黑怕音乐，才发现自己真正的热爱，是音乐让她以自己的身份去了解并认识自己。“我太有天赋了，这东西我根本就不用学，只要听到音乐我脑子里就有东西”。坦率真实的态度让网友直呼“真实可爱，自信放光芒”。
而作品里，同样处处透露着这些女孩们的真，这种真实既可以用轻巧舒缓的风格，细腻倾诉，也可以是在压抑积累后的正面刚。王澳楠的首秀讲述了自己选择音乐道路面对的质疑与心态，将自己的音乐梦想娓娓道来，“是不是病，为什么总对音乐执着；但我坚定，它让我觉得人间值得”；张晨蕾的《女流之辈》则从小时候的经历出发，一边与重男轻女的观念做出对抗，一边告诉曾经轻视自己的人“不要再叫我女流之辈，把所有偏见标签都撕碎；不要再叫我女流之辈，绝不会被世俗观念支配。”
“我们的首要任务是怎么把节目做得好看，‘好看’就在于如何把这帮有态度、有性格的女孩们的个性放到最大。”王鑫璇说。无论是偏离标准既定的人生轨迹，奔向真实渴望自我的王澳楠；还是希望普通的自己拥有不普通人生的万文妍；亦或是坚持热爱、保持自信的斑比。《黑怕女孩》不只聚焦于女性的视角，造就更为坚定、笃定的信念，也意味着多维角度的“敢”和“真”。
这档节目与其说在呈现这些爱音乐、玩音乐的“黑怕女孩”，不如说是对当今女孩多样貌的描摹与勾勒。因为有了这样的立意进阶，“Girls like us”才能在节目里找到更进一步的张力，在“表达真实”的基础上，鲜活的态度就是年轻力量的另一种注脚。
从追问自我到观照社会，
“黑怕”早已是题中之义
中国文化繁荣百花齐放，说唱作为近年来飞速发展的圈层文化，有着蓬勃的生命力与创新力。说唱态度也从传统概念的叛逆、愤怒、不满、耍酷，拓展到了更为宽阔的格局。
《黑怕女孩》通过密切关照行业生态，进一步挖掘音综品类深度价值，跳出窠臼，把关注视角从“集中的都市女性困境”转化至“多元立体年轻人的思想和表达”之中，融合更多对真实生活的理解，观照社会，引发多种价值观的碰撞。
林凡的《没空》创作于迷茫期的自我找寻，在同伴的肯定与鼓舞下决心不要再受外界的声音干扰，更加坚定自己对rap的热爱，踩着质疑往上走；卡西恩用《辣辣辣》唱出自己对“辣妹”的解读，并不是传统意义上身材火辣、外貌出众的人，只要有态度，你觉得自己是辣妹就是辣妹；来自日本的说唱歌手吉田凜音外表看起来娇小可爱，但却出口“炸场”，与外表大相径庭的说唱风格和歌词打破大家对日本女孩“可爱”的刻板印象。
正如先导片中，陈晓楠在与几位女孩对话后所说：“看到的不是女rapper，其实是看到了形形色色的女孩，就是Girls like us，就是想要寻找自己最独特人生的女孩，想要用自己的声音去表达的女孩，想要挖掘最真的自我的女孩。”
用互相diss制造戏剧张力的时代已经过去，《黑怕女孩》在更多样的主题下，观照现实年轻人所想，倾听并呈现多角度多身份多阶层的女性声音，而不是悬浮的、理想状态的虚无口号。比如从小就在心底刻下性别差异烙印的张晨蕾，《女流之辈》唱出了她对男女平等的呼吁，她希望通过自己的歌曲、自己的行动展现女孩的力量。比如即将登场表演的脏脏，希望做“Old School”这种文化的传承者，以及一直坚持聚焦人类处境、人类精神的探索等话题进行创作的DBZ大包子……
“这帮女生都是极致的个体，她们有自己很独特的表达和多元的态度，她们很多表达是无关自己本身的，而是源于她们的边界、视角。”在王鑫璇看来，随着节目的录制，不断增加了对女孩们的了解，如果只用性别定义反而狭隘了，“这里有的是真实年轻人，最鲜活的年轻状态。”
回到开始的问题，她们究竟是什么？这是一档什么样的综艺？如果看完节目的你可以由衷感叹“英雄不问出处，黑怕就是态度”，答案或许也就不言自明。
第一期上
曾轶可？完全听不清她唱得啥，垫音大到完全盖过了她的声音。
周怡君有点拽，但是唱得没啥感觉，所以觉得狂妄。节目人设好感度是自信>低调>高调狂妄，只有唱得好听观众才会觉得你有自信的资本，不然印象就是自大狂妄了。
林凡声音听起来比第一个好，但歌非常普通。
王澳楠从先导片开始就好多镜头啊，内心已经知道节目组要捧她了，表演前那么紧张，以为表演会有高能反转会很霸气，谁知道也是很普通的一首歌。后面清唱那段也没多凶，觉得她的声音总是往后收着，可能是紧张吧。
张晨蕾咬字比前面的人都清晰，但歌还是没啥记忆点。现在看说唱节目总是带着说唱新世代的标准来看，所以都觉得很一般，可能是因为珠玉在前了吧。啥时候才能再看到像说唱新世代那么有魅力的音乐节目啊。
卡西恩唱腔比较特别，终于来个有特色的人了。跳过的一个双马尾女生唱得好像不错。
吉田凛音就是有反差吧，台风还可以，这首歌也有一点点记忆点。救命，唱papillon那段声音好奇怪，下头。
第一期的感觉就还挺无聊的，就只有卡西恩那一首歌有点感觉。这内容我最多撑两期，第二期如果还是这种水平那就真看不下去了。节目形式老套，故事老套，看那些选手背后的故事都没什么意思。
第一期下
鹅搞节目为什么总要搞得第一期很无聊不好看，把精彩片段都放在第二期？
胡儆之，想起了鱼翅和窦靖童。
木秦《逃跑隧道》还不错。
大包子，曲子厉害，但不是她的曲子，词无感。
咔咔《make you fine》永远偏爱旋律说唱，这期唯一一首加进歌单的歌。
斑比《牡丹》有特色。
万妮达和马思唯突然四川话哈哈哈，那邓紫棋和王嘉尔也可以粤语。
阿琳，声音可以很嗲也可以很厚实。
第五期更新：
请把抓马QUEEN颁给卡卡木秦+放出JINX吐槽木琴的片段！节目组是不是玩不起啊！这俩真的看够了，次次忘词建议如JINX所说该走就走，谁上台不紧张？别把比赛当成你俩演戏姐妹情深。卡卡自己选完人又搁那哭啥呢，其他成员不尴尬？这叫真性情？节目啥状况都能发生，选人可能顺你意思来吗？抗压能力这么差不如跟木秦一起走呗。唯一欣喜的是永远嘻嘻哈哈划水的大笑终于走了。
第三期更新：
就想问大笑这组何时淘汰（除了陈央）？窒息了，前两期就受不了，这期还是陈央一人做工其他人尤其大笑划水，导师说的建议也不听，最后打脸。分组抱团也是醉了，卡西恩都哭了，你可以抱团但人家也有选择的权利吧？吃相难看。王嘉尔太惨了摊上这么个组，虽然喜欢王嘉尔但这组赢我真的。。。
卡西恩给我冲冲冲！蒜香公主是追节目的动力，性格太好了，自信大方能扛事，好爱辣妹！=======================================================================
为导师看的，结果看完两期想吐槽，发现都没地方讨论？作为外行作为一个综艺看还可以，咋连个水花都没有？
看下来喜欢凛音（我真的爱萌妹子）,蒜香公主（做作辣妹我也爱），导师也都挺好，但选手是真的emmmm
咔咔和木秦从第一期就很迷惑，你俩要说好不分离木秦为啥还选别人？既然选了，这是比赛还是过家家？从浪姐到选秀无数个好友也可以不同战队啊，结果搞的跟情敌对峙一样放狠话，投票完木秦连招呼都不跟胡敬之打飞速跟咔咔走了，合着你俩借胡演一出姐妹情深的戏呢？后面咔咔录歌情绪激动也很神奇（马思唯真挺好），马思唯那么忙队友都配合着结果你一队长说发脾气就发脾气？这情绪管理不适合当队长吧？也没见木秦怎么安慰啊，这真姐妹花？胡敬之表达确实有问题，但她当初说咔咔作秀（还被咔咔教育）我琢磨有点道理。
大笑这组一直苟着也很迷惑，当然可以说她们比赛有自己策略，但观众观感肯定也受影响。然后准备过程仨人划水，躺沙发玩，让一个人勤勤恳恳包办，这啥team？大笑一直笑着很放松，废话你啥都不做还苟当然放松。
脏脏这组充分体现了有制作人的重要性，从小样到如何舞台表现炸场都给你准备好了，附加制作人人气，但选手表现是真不如另两组还没制作人帮忙的。而且大家都混娱乐圈老江湖，你有什么小心思想表现自己导师都看得出来。
奚缘长相乖乖的看着也宅，到节目愿望就是跟导师合照，性格挺佛，但在比赛里这组也是愁人，你比赛不能光佛啊，她要当个组员应该很好服从指挥。
综合感觉就是选手不知从哪儿找的，节目理念很好导师也很好，但选手真的要好好挑，当然姑娘们比男哈人正常多了。
【1.黑怕女孩往事】
在谈论《黑怕女孩》之前，我倒想起了这么一件事。
那是2017年的年末。我当时还是广州女团1931的A&R制作人，每日看女孩们在练功房里训练，在录音室里帮她们配唱。那会儿，《创造101》还没有开播，还要等上一阵，这里的女孩们才会去那个bling bling的舞台上接受检阅（注：1931女团其中有5位成员参加了首届《创》）；但，那年夏天，《中国有嘻哈》已成为了一个现象级的节目。几乎是一夜之间的，女生们都开始戴上棒球帽、穿上oversized的衣服，连走路都是酷酷的样子。
就在此时，我的团员中，有一位叫做卫倩妮的女生，拉着我说：小樱老师，我想做一首自己的Hip Hop歌曲。请你帮我制作。
当她一次跟我说这事儿时，我几乎没有放在心上。想着，嗨，不就是小女孩看了几期综艺节目，做起了女rapper的白日梦嘛。不料，又过了几天，我收到了这位女生交来的“申请书”：在一张A4纸上，一笔一划地写了她的决心，她有多喜欢饶舌，她自己在平日女团训练外做了多少的练习，她自己偷偷写了多少的歌，诸如此类。
我实在拗不过，便让她把Demo发给我，一听，果真是练习时长两个月半的rapper爱好者，只有简单的押韵，却不见任何flow的变化，更谈不上歌词里意群的构思等。于是我把这demo发给了一位朋友，也是著名的女rapper，大包子老师——对，你没看错，就是本次《黑怕女孩》中实力超群的大魔王选手，江湖人称冷酷阿姨的大包子。大包子很耐心地给我发来了长达20分钟的语音指导，一点一点地从最基础的部分教起。女生喜出望外，她本就是大包子的歌迷，然后乐呵呵地回自己宿舍房间继续研究去了。
虽然我们的女团第二年便因经营不善解散了，但卫倩妮同学还是非常倔强地，在那一年里自主发表了四首说唱单曲。后来，她重新加入了一个新的女团，经过了又两年的练习，得以参加《创造营2020》，但未能成团。而她的个人音乐人页面，其最新作品也定格在三年前，往后不再更新。
2021年，当我在看《黑怕女孩》的时候，我想起了妮妮倔强的眼神。我想：如果那时候有《黑怕女孩》这个节目，她也许不必只有“女团”、“爱豆”这一条路了。甚至说，会不会因为有了这个窗口，她会坚持玩饶舌，让自己的作品越来越好呢？
【2.女孩们的微博】
我知道，关于《黑怕女孩》这个节目，有不少杂音。
嘻哈圈里，把它当纯粹的竞演节目来看，会觉得这里头的rapper不够强；
所谓的“秀粉”，把它当《rapper 101》看，会觉得这里的女孩子不够“秀”；
会不会有人抱着看《乘风破浪的女rapper》的心态来的呢？估计也会……觉得小小的失望吧。
可是，《黑怕女孩》明明就是一个“以Hip Hop作为女孩们自我表达”的节目呀！这本来就不是一个比谁更快嘴、谁更符合“主流审美”，更不是来看“女孩们的战争与和平”的节目呀。
就黑怕这种体裁的音乐来说，自古以来就有“轻视女性”的传统。
Hip Hop最初的源头，不过是十来岁血气方刚的小年轻们动嘴不动手的替代品，从街区小孩子们斗嘴的游戏发展而来，他们的女性观大概率等同于初中男生的水平——幼稚。在歌词里，动不动就会把女性描写成阻碍男性成功的重要因素，“别被那女人骗了”，“在我拼了命往上爬的时候拽我的后腿”等，强调男子气概、轻视女性，是黑怕的传统艺能。
所以，当一位女rapper要在男性主导的市场中获得一席之地时，她通常会采取攻击性的、傲慢的、反抗的、绝不向男性献媚的方式，把自己树立成一个头戴皇冠的女王形象，无论是欧美的Nicki Minaj、MIA或是我们的VAVA、万妮达，莫不如此。从某种角度上来说，我们在成熟的嘻哈圈工业所听到的女性之声，都是这种脸谱化和极端化的产物。所谓女rapper的“女性视角”，其实是不是另一种“男性凝视”下的产物呢？
如果有这么多年轻的女生喜欢黑怕、并尝试着用自己稚嫩的笔触创作黑怕，且她们其实并没有从2PAC、Snoop Dogg、Dr.Dre等开始听黑怕，没有这么多黑怕传统艺能的背负，那么，我们何不放下对女rapper的这些固有评判标准，把重点放在倾听上，去听听到底这些年轻女孩在想些什么呢？
几个月前，我收到一叠资料，一位好友对我说：小樱，我们这有一位妹子要参加一档新节目，叫做《黑怕女孩》。她本来是我们的小爱豆，不知从什么时候开始学着玩黑怕，自己也写了一些歌，去面试也通过了。你帮我看看她的这些demo，能不能快速地给她优化一下。
不消说，又是一位练习时长两个月半的黑怕练习生。于是，我给了一些制作的参考和建议，比如要不要做成更drill一点更炸一点的啦，或者是做成现在嘻哈圈很流行的“摇歌”啦。我甚至出了一个馊主意，发了一些Ashnikko（一位美国的女rapper，外形炫酷，各种赛博朋克的打扮）的视频过去，说：要不，技巧不行的话，就在造型上下功夫吧。
当我在看《黑怕女孩》第一期的时候，我看到了这位小女生——她的名字叫做彭乙航，是的，长着精致的脸蛋，爱豆范儿。彭乙航唱了一首《I'm not Barbie》，“谁准你强迫我接受不属于自己的东西，随意dress me”，“我不想做个芭比，任人操控的芭比”，她所呈现出来的状态和她在Demo时的一模一样，青涩并带有一点笨拙，但，So What，她想说的已经在歌里都说完了，这就是她想要说的话。这就是黑怕女孩。
在《黑怕女孩》里，我听到的是没有被主流娱乐产业浸泡过、完全是出自她们这个年龄段自然的表达，有许多作品让我印象深刻。如王澳楠，她的《我妈妈让我好好学习》，以母女间的电话应答开场，“妈，我好像给腾讯一个节目选上了耶~哦，那你可以去腾讯工作了吗”，充满了幽默调侃的氛围，也把年轻人想在综艺节目中崭露头角的愿望和父母们认为更应该进大厂对比。这一代的年轻人，他们对于音乐梦想的态度和我们当年的“穷摇”一代当然不一样，他们既天真又理性，所以王澳楠才会写了“怕有人失望，可音乐在播放”，把她的矛盾展现给我们看；我最喜欢的一段则是“几年之后，会不会已经迁就，我在做着什么事还是也喜新恋旧；昨天晚上我翘了晚自习，在校园里面漫步，翘了晚自习就是不想回去写算数”，这种校园气息，属于年轻人对未来的憧憬与迷茫。
初舞台里，全都是这样无拘束的自我表达。Jinx周君怡的《听说你也想签我? 》表露的是女生们的自我审视，一首“年轻女孩娱乐圈指南”式的歌曲。在一档综艺节目中唱着，“用他们的ip，吞并着你的ip，合同一签就等着节目开机”，怎么看都有强烈的黑色幽默的意味。
另一位脏脏是让我眼前一亮的rapper，每个人心目中都有自己的《布鲁克林》，“如果我身上长了wing，我一定穿过太平洋降落在布鲁克林，坐有Tattoo的地铁在个个街区穿行，重温das efx mv里面的场景”，以方言说唱的浓郁个人色彩，内心有着一颗OG心。我们以为年轻的女孩都不知道什么是黑怕，但脏脏用这首带有乌托邦美丽色彩的歌曲，告诉了我们她对Hip Hop有多热爱。
除了young girls之外，成名已久的老炮们也保持了她们的本色。大包子的《雪の咏女》是她最为拿手的东瀛风，醉生梦死下的物哀精神，她是中文黑怕中的紫式部，独此一家。还有老熟人叶晓粤，她是我们广东rapper里的骄傲，与她的制作人mossa一起担起潮汕说唱大旗，许多人是通过《中国新歌声第二季》认识的她。虽然她的这首《No One》被放到了正片外的舞台全记录里，但只要你听到她对自己痛快的剖析，“有人说她就算火过一阵子，也是遥远的2017，就算是有点小天赋，也跟她的姐妹VAVA不能比”，哪怕如此她依然要往前冲的心态，立即能被她的情绪感染。
即使是已被淘汰的姑娘们，像蜷花仕女，她的那首《不回信息你是死了么》，表面上像是女rapper经典的“狠批垃圾男”之传家宝，但在过程中又加入了大量的喜剧说唱的元素，其中一句“我可不只看了照片，她确实很美”更有一锤定音的反转感，高密度让人畅快。
无需否认这群黑怕女孩相比于男rapper在技巧上的劣势，我也看到了网络上不少人会质疑，“说唱的门槛真的这么低了吗”。作为从摇滚乐开始发家的我，也曾一度困惑于这个问题，这么多人涌进来搞黑怕了，究竟是坏事还是好事？还是长谷川老师说的精辟。他说：“摇滚是个体，嘻哈是场域。”“摇滚乐是由天才牵引着整个乐界的一种形态。一旦天才不在了，整个乐界就停止了，下一个出现的天才，则不得不以和前人不同风格将摇滚乐向前推进（披头四、鲍勃·迪伦）。相对来看，嘻哈里被称作天才的音乐人较少，又或者说，乐迷所关注的是被称为嘻哈的‘场域=乐界’。有才能的人创造出的成果，会变成共有财产回馈给乐界。就算是跑在最前面的人跌倒了，因为他的成果会被回馈给最底层，整个乐届的水平就可以一直保持提升。”正是如此，决定了黑怕这种音乐的特殊性，它的低门槛、重表达恰恰给予了年轻女孩展示自我的空间。你无需成熟，也可以自由地说自己想说的话。长谷川有一个更精妙的比方：“摇滚是纯文学，嘻哈是推特。”
【3.群体、共鸣与游戏】
既然说到“嘻哈是推特”——好吧，翻译过来应该是“嘻哈是微博”，你可把流行音乐历史上的摇滚英雄视为个人的鸿篇巨著，但对于黑怕来说，首先是有了这么一个“场域”，每个rapper加入其中，听众们享受的是大家在这个“场域”中的你来我往。这也是嘻哈的社群化（community）如此突出的原因，扎根于地方主义，相同价值观的人们向着同一个场所聚集，便也形成了所谓的帮派文化、厂牌文化。
很好玩的是，《黑怕女孩》在个人初亮相后，便开始以临时厂牌形式进行集结。从第二期开始，便是让人耳目一新的厂牌战形式呈现。我知道，有不少观众会简单粗暴地把这理解为综艺节目的套路，“这不就是女团么”，“又是浪姐的那一套嘛”，等等。但你只要是熟悉真正的黑怕文化，你了解嘻哈的起源、以及上述的“社群化”，便知道这是水到渠成之事。在我的印象里，古今中外似乎都没有纯女子的说唱厂牌，过往顶多是女rapper们的cypher（说唱接力）。如果一个说唱厂牌下，全都是女rapper组成，会是怎么样子？“说唱是以让群体里所有人都能产生共鸣的话题为题目来相互比试谁发挥得更好的游戏”，“群体”和“共鸣”是贯穿HipHop的关键词，那在这些女rapper的群体里如何把个体表达转化成集体共鸣？这便是《黑怕女孩》在最近的两期里面呈现的东西。
第二期的开头，节目组设置了一百多条“杂音”，让选手挑出一个最认同或最反对的作为主题，以此作为合作曲目。以“偏见”作为命题切入，然后去获得群体共鸣，这是很黑怕的赛制设定。我们便开始看到了各厂牌开始各显神通，各厂牌成员们如何围绕同一个目标努力，在完成团队KPI的时候也展现出个人的能力，这是女生们一起搞事业的样子。
像Jinx周厂牌的主题是“你有被讨厌的勇气吗”，她们的《Speak Easy》是歌如其名的轻松愉悦，任由他人投来的敌意目光。如果你还记得初舞台时她们的模样，Jinx周是很冲的，卡西恩Cacien则是偏软的，在这首歌里，为了传递出take easy的概念，全员都往卡西恩身上靠拢，尤其是副歌部分，那种带着甜蜜粉色幻想、公主之梦的美好，你看，女rapper们已经开始在协作了有没有！
与之形成强烈反差的是小天所在厂牌，对于“你越喜爱我越可爱”的主题，再加上吉田凜音这种颜值担当，你以为她们肯定全员PLMM要走可爱路线，不料却《泡泡》是这一期节目里最硬朗、flow最复杂、各成员最炫技的舞台。当大家都认为她们要真的趁机整一个《创》时，她们大声地告诉你：强者不屑谄媚。
叶晓粤的厂牌New Store的主题是“你在教我做事？”，这非常符合她们这一伙的作风。除了晓粤之外，无论是适应了镜头的林凡，还是脏脏与冲天小火箭，她们是舞台表现力最强的一队，当她们理直气壮地去讲出“道德绑架不了我，但能绑架双引号的star”，舞台效果拉满。
节目到了第三期，你肉眼可见地看到女孩们更了解彼此，哪怕是临时厂牌，作品的向心力也变得更强了。最打到我的是《第一次长大》，成长是女孩们永恒的主题，以简单的钢琴和弦做beat，真挚有力的副歌，写出了不仅是女孩们、面向的是我们每一个人的共鸣。这其中我最喜欢的是Rarpid望江晴的部分，在初舞台时，她致敬张桂梅校长的《余光》，便让我记住了她的名字，作为一个女孩的父亲，当我听到《第一次长大》里她唱着，“第一次做母亲，穷极一生学习，可还没来得及，就要学着怎么送你远行”，想到我的女儿越长越高、跑得越来越快的背影，更深感黑怕女孩的不易。
由曾轶可指导的《1921-2021》是这一期的重头戏，要处理这样的大题材，如何能够把时代风云变迁与个人际遇结合，大时代与小时代并行，需要相当高的技巧。除了叶晓粤、脏脏两位依然王炸的表现，我还看到了李唯CeiYai的精彩发挥，她巧妙地把当下选手们所处的境遇融入歌里，一语双关，提醒大家，“若思维跟不上时代的变迁，下秒的命运面临淘汰”，同样把大国与小我结合，“城市冰冷浇不灭火热精神 Just trust yourself，随便听下奉劝，坚定信念 Just trust yourself”，让个人笃定的信念感去承接庞大叙事，她也许并没有脏脏那种虎虎生风的表演风格，但这恰是我所期望看到的，在《黑怕女孩》中，女孩们一起干事业的样子。
【4.尾声】
就在前几天，那位朋友刚好问我：怎样，看了《黑怕女孩》没有，彭乙航如何？晚些要不要看看，我们能干些什么？我又想起了她的那首歌：
畸形审美全部丢掉
条条框框标签全部丢掉
操控者控制欲全部丢掉
除我之外的她们全部丢掉
对万物保有防备人生首先是real me
向左向右转全都取决我自己
能干些什么呢？那就问她自己想干什么，我们再支持她、配合她吧。
加油，黑怕女孩们。
rap类综艺，又要兼顾综艺的娱乐性，又要有出圈的舞台，还要有吸睛的看点（或者叫撕逼或者剧本），选手要优质导师也要有节目效果和有效输出，黑怕女孩能否做好还需要再观察。n就目前播出的第一期来看，导师舞台王嘉尔的很吸睛很有范儿，万妮达的属于正常发挥，曾轶可作为歌手rap小有惊喜，马思唯的舞台有点平淡。n几个选手里比较有印象的是jinx的舞台范儿，e.v.e的青涩和可爱，张晨蕾的女流之辈算是全场唯一歌词比较有深度的作品，日本女孩挺反转的，没想到可爱妹子唱起rap来能这么摇滚，后期如果能再深度展现自己应该会更有看点。n看了下集预告感觉会比第一期精彩，还是比较期待的。n另外吐槽一句节目组真穷😂，舞台道具啥的都一般般，尤其四位导师的椅子好简陋啊。还有锤娜丽莎的旁白实在劝退，尴尬死了。n