主演：陈小春张智霖言承旭林志炫黄贯中谢天华林晓峰梁汉文赵文卓张晋尹正胡海泉黄征张淇陈辉李承铉刘端端张云龙白举纲姚中仁周延欧阳靖布瑞吉刘聪敖犬高瀚宇李铢衔麦亨利刘迦李响瑞奇张含韵杨钰莹齐思钧沈梦辰刘涛蔡少芬袁咏仪应采儿张丹露韦佳戚薇莫文蔚王斯然
类型：真人秀大陆综艺导演：吴梦知果果 状态：12期全+plus+纯享版 年份：2021 地区：大陆 语言：国语 豆瓣：7.3分热度：292 ℃ 时间：2022-03-31 19:38:36
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没看过浪姐，只看过追哥1（ https://movie.douban.com/review/13163256/ )，其实关注这个综艺也是因为自己喜欢的艺人被溜饼了。33位哥哥里，除了说唱圈的某几位外，大多数的名字我都有听过，也对其中的几位自带好感。看了第一集，总体来说，超出期望，相当不错，尤其是对比去年那个仿佛临时搭台子的追哥，高下立判。
33位嘉宾里，职业音乐人很多，专业歌手唱得不太可能有问题，所以业务短板主要是出在跨行艺人以及爱豆转演员这两类人身上。目前看来，这个节目里不少跨行艺人的唱歌实力还是不错的。
🍀 两个组内讨论楼：
🍄 节目聊天楼 ❗总决赛舞台点评【第十二期】❗
🍄 从《定义》谈白举纲＆高瀚宇（blx勿入）
第一期：
1. 古惑仔组：其实个人solo时区别不大，但是三人合唱的时候，明显陈小春最为突出，也可能就是音色辨识度高，所以他的票数也最高，合情合理。
2. 最萌差组：《奔跑》这首歌，真的是胡海泉比黄征唱得好听，奈何黄征才是真原唱，所以黄征拿来solo也是正常的，最后大合唱里海泉也没什么单独展示的机会。《飞鸟》没有展现出海泉最有代表性的一面，碰上霍尊的成名曲《卷珠帘》结果只输了几票，其实如果胡海泉选对了歌，是很可能拿下小组第一的。白举纲是他那届快男里我最喜欢的，选秀之后我就很少听他的作品，这个节目里突然发现他唱功提升很明显的，看来这些年来也有一直在打磨自己的音乐素养，只不过这首歌本身就很难引发全场共鸣，和奔跑卷珠帘比，已经输在了起跑线上。
3. 摇滚组：我是真的不喜欢这个风格的《夜夜夜夜》，觉得矫揉造作，不过后来看《笨小孩》里这个人唱得那句，大概他的个人风格就是这种妖媚的吧，这个人我没听过，还是看看节目后续中的表现吧。其余的三个人都很厉害，为什么黄贯中稳赢，因为选曲优势吧，再说他确实唱的也很炸，我最喜欢他的地方，其实在于他虽然是所有嘉宾中年纪最大的，但是他的舞台却很有少年感，就是那种很单纯的享受摇滚的感觉，一个人出道这么多年还保存着这种纯真与初心，这大概就是他的台风中最感动观众的地方吧。
4. 流星雨组：这个组只有李云迪和言承旭的音量是正常的，另外三个人声音都比较小，不知道是用麦的原因，还是真的半开麦。其实赵文卓后面《笨小孩》里的那几句唱得挺好的，这类曲风的他不至于唱不好。刘端端虽然音量不够，但是能听出来他是会唱的，会用嗓子的。李云迪其实唱得不错，当然是对于非专业歌手来说的，其实言承旭的唱功也不咋样，《流星雨》本来也就是个口水歌。我看过张云龙去创造营做嘉宾，搭希林娜依·高那组，全程不唱歌，只负责走位，让我一度怀疑他是不会唱歌的，不过这一期的舞台，如果是全开麦的话，他唱的还是挺稳的，和声的那几句真心不错。此外，《笨小孩》里张云龙言承旭那两句同样音量很小，真令人匪夷所思。
5. 说唱组：就如节目里其他嘉宾说的那样，GAI胜的毫无疑问，因为《沧海一声笑》的受众面很广，结合vocal和rap，共鸣度高又不失特色，与之形成鲜明对比的是热狗的rap，不喜欢这个风格的人就真的特别容易无感。欧阳靖这个作品我不喜欢，觉得词写得很平庸，尤其是中文部分，反而是英文部分比较惊艳。布瑞吉以前没听过，但是他的这个作品我很喜欢，包括后面组队时的谈吐也很有思想，他是我在这个节目里最喜欢的新人（指我以前没听过的人）。刘聪那个作品我个人不喜欢。
6. 颜值组：李承铉的业务能力是真的挺强的，他solo的那个歌其实挺难唱的。James的《水星记》唱得也不错，但是合作的那首歌明显能感觉到他跳舞不行。《神奇》这首歌唱的别扭，可能因为原唱是女声吧，男声总是怪怪的，舞蹈动作挺多，但是没啥令人记得住的。高瀚宇还总想着走歌手这条路，显然他不死心，但无论是创还是这个舞台，都暴露出他不适合走歌手，更适合走演员，唱歌尚可，但是在音色和情感特质上明显欠缺，舞蹈动作复杂，但是严重缺乏张驰度，其实他的这个作品应该算是四人里技术涵盖面最大的，但是依然只能拿到组内第三，就是因为他的舞台严重缺乏与观众的共鸣感，这一点对于艺人来说是最为致命的。
7. 演员舞蹈组：张晋的《倩女幽魂》和赵文卓那首问题是一样的，就是声音小，但是大合唱的部分他融入的很好。特别是后面《笨小孩》里他solo的那几句，真的感动到我了。尹正这首歌是有技术含量的，我也是通过这个节目才知道原来他是星海毕业的，一直觉得他演技不错，就误以为是影视科班出身的了，但是他这首歌的声音也不大，他是个会唱的，不至于麦有问题吧，疑惑中。原版《刀剑如梦》其实是个社死版本，除了周华健的原唱，不加改编的翻唱我基本上是听一个喷一个，我觉得刘迦作为舞者唱得还不错了，不过我觉得他唱得少也在一定程度上扬长避短了，周华健的特色就是声音干净又充满细节，所以很多翻唱者最后的结果就是只唱得平却缺乏细节，我觉得刘迦如果唱完了完整的歌应该也会暴露出同样的问题。李响绝对选错了歌，《不染》确实很适合他的舞，但是毛不易的唱功是不容忽略的，李响与刘迦同为舞者，他最大的缺点就是歌声里的情感不够充沛，在这一点上刘迦比他做的好太多，所以李响的这个作品最后呈现出的结果就是平淡的KTV水平。最后那位唱草蜢歌的，歌本身难度就不高，他自己也没翻唱出特色，所以就悲剧了。
8. 最后这组，虽然林大仙的票数最高，但是无论solo还是合唱，我最喜欢的却是张智霖。这个作品真的是殿堂级的vocal，和声其实是很讲究很难的，需要三个人都有不俗的唱功且实力相对平衡，这个作品含金量挺高的。
0. 《笨小孩》：我很喜欢这个作品，每个人的solo单句都具有个人风格与特色。节目组在编排上用心了，已单曲循环。
总的来说，第一期觉得很不错，期待一公舞台了。
第三期（一公)：
《3189》：这个作品我觉得一般，虽然说手机的idea是挺好的，但是小品也就那回事吧，我最喜欢的依然是张智霖，可能就是vocal和说台词都很吸引我吧。（听了原唱，不怪哥哥们了，节目组怎么想的选这个都不能称为歌的东西。）
《yellow》：这个作品真的很炸，和声也很多，改编部分也很多。虽然霍尊的镜头被剪了，但是他对这个作品的贡献也是很明显的，这四个人的vocal水平都很强，所以才能唱出最后的阿卡贝拉，而James张淇霍尊都属于原创歌手，改编的想法也比较多。总之，这个组的先天配置就很强。
《彩虹西服》：这首歌节奏感很强，而rapper除了原创外，最注重的也是节奏感，所以这个作品对欧阳靖来说先天优势，令我比较惊讶的是黄征，节奏感很强啊，气息也很稳。敖犬挺明显跟不上配置的，节奏感卡点不够准不说，气息也有点弱，solo部分特别明显。麦亨利的存在感不强，对他的印象不深。
总之，上半场火力值排名和我想的一样，改编很成功的《yellow》，高于中规中矩的《3189》，高于有明显瑕疵的《彩虹西服》。
《站在高岗上》：我很喜欢这个作品，我一直都喜欢有原作传承又有新rap添加的这种融合作品，布瑞吉和GAI都属于vocal也很不错的rapper。瑞奇的rap solo与另外两个人比，在鼓点卡节奏上还是有明显差距的，不过已经完成的很不错了，他这个歌的vocal部分我很喜欢，在我心中比上一期作品强很多。这个组最大的优点就是最大程度上发挥了每个队员的特色，布瑞吉这个队长做的是真称职，包括第二期里面呈现出的如何调节队内风格矛盾的方法。
《爱》：这个作品的票数不如yellow和3189，主要问题是各司其职，队员之间没有很好的融合，李云迪全程没唱，刘迦李响跳的时候就分镜过去，三个镜头的场景分散，给人的感觉并不像一个团队，而是三波人临时搭建的晚会作品，整个作品里最有团队感的地方就是林志炫和两个舞者的影子合唱那段。就唱歌来说，刘迦李响对歌曲的处理上进步很大，李响虽然有没唱好的地方，但是相比于初舞台的KTV式的不染，在唱功上是质的飞跃。在唱歌方面，刘迦无论是音色还是气息，都是优于李响的，实话说，李响的这个唱歌基础，有点平庸。其实这一组没什么团队问题，湖南台第二期只剪辑了团队交流的前半段，明显在搞事情嘛，解决矛盾的过程与大家的言语可能会有摩擦，但既然能解决，矛盾也就算翻篇了，没什么隔夜仇。
《凄美地》：这作品听完，给我的感觉就是“就这?”，确实那三个人比两个做乐队的在形象上更适合这首歌，但是也得看看歌词的细节处理能力吧，张云龙和刘端端真的算演员里唱歌比较好的了，但是如果对比一下《爱》里面刘迦李响那几句唱得细节，差距是相当大的。这个作品就应该陈辉黄贯中主唱，把剩下三个人的内容打散分散，这样才能有效的回避唱功上的差距，其实看最后合唱部分刘端端张云龙的发挥，他俩本身还是有技术含量的，只不过他们三个人最好不要连着唱，言承旭的水平是当不起主唱的，不过他这个作品里的唱功比初舞台要好，虽然依然不够。这个作品是目前为止最平庸的舞台，我觉得远不如彩虹西服，起码欧阳靖和黄征是亮点。
《MMA》：这个作品很成功，很喜欢x part。不过确实打斗完的结果和张晋预想的一样，张晋和高瀚宇两个人接着唱的部分明显气息不足，小白最后一个唱，可能休息够了，所以气息恢复了，考虑到实际情况，这点小瑕疵可以理解。高瀚宇的发挥是看作品的，这跟演员吃造型类似，这个作品演绎方式很适合他。
《离开地球表面》：这首歌我认为改编的很一般，但是对团队来说先天优势，炸场的目的和rap是一样的，而且本身就是传唱度很高的歌，很适合胡海泉这种大合唱歌手。这个作品里尹正的声音依然很小，我认为是他自己的问题，这也是他目前所有舞台共同的问题，作为音乐科班生，其实这种问题是不应该有的，确实还是演戏比唱歌更专业一些。
如果这一场我投票，会投个yellow，站在高岗上，mma，这三个。
第五期（二公）：
上半场
《被驯服的象》：这个歌言承旭唱得太好听了，绝对是一枝独秀开口跪的状态，不管我前两次舞台怎么诟病言承旭的vocal，他这个作品里的vocal无可挑剔，看得出来是真正下过一番苦功夫的。第二个比较显眼的是张云龙，唱商很高，vocal感染力不错，可能本身体育生的缘故，舞蹈动作有力度，视觉效果也很好。麦亨利的舞蹈比vocal出彩，齐舞动作他最显眼，确实是擅长舞蹈的，vocal方面一半一半，第一次solo那句很平庸，第二次solo那句却唱得挺好的。刘端端的问题与高瀚宇类似，就是有技术，但就是唱得不感人（高瀚宇不是一直唱得不感人，也分歌)，这个歌里他与张云龙都有高音killing part，唱的也很饱满，但就是与观众的共鸣感差，在这个点上，刘迦张云龙同为非专业歌手，优势却很明显。敖犬真的不行，vocal和舞蹈没任何记忆点。这个组齐舞不齐，无论是桌子舞还是后面的团舞，一人一个律动节奏，相当明显。
《悟空》：这首歌建议听音频版，确实是因为马赛克的问题，超级影响观看时的视觉效果。我们就事论事，这首歌本身就是特别适合霍尊，从上次的yellow到这次的悟空，霍尊张淇二搭，他们俩的音色是互补的，霍尊清亮张淇粗犷豪迈，而小白介于他俩之间，三个人不同的音域音色，所以合作起来方方面面都能顾及到。这个作品确实很成功。
《飞云之下》：这个作品给我最大的印象就是刘迦唱得真好，在技巧传授上林志炫确实是一个很好的老师，所以你会发现一公二公刘迦李响唱歌的细节感骤升，这应该就是林志炫扣歌的成果。但是，林志炫的作品最大的问题就是个人功能保守，他嘴上说的融合无非就是功能性地粗暴拼凑，所以胡海泉的颠覆编曲优势完全没有发挥出来，胡海泉的功能沦为了和声，这大概就是大家不爱跟林志炫组合的主要原因。目前为止，林志炫最惊艳的舞台就是初舞台与张智霖梁汉文搭档的三重唱，究其原因，还是因为三人能力差不多，才能配合得起来。论这首歌的改编，其实只有狗哥的rap是真的注入灵魂，填词意境对整个作品有明显提升。
《往事只能回味》：这个作品的参演人员是天胡组合，整个32个哥哥里面也找不出第二个能够胜任张智霖这个位置的人，扭胯真的一点也不油腻，而且还很有气质。GAI和bridge vocal rap 双兼容，大湾区三个本来就和谐统一，所以三部分的呈现都因地制宜，三个场景的穿越链接构思也很自然，这个作品就是天时地利人和。另外，bridge还有一点做的特别好，张智霖最开始对扭胯抵触，其实主要是心理障碍，在bridge的带动下，大家一起做，全民扭胯，直接就化解了这场尴尬。另外说说六人的扭胯直拍，GAI那个真的就是半身不遂患者，bridge相比之下要自然得多，陈小春是在原动作基础上freestyle了，谢天华一般般，张智霖梁汉文做的是真的很有感觉。
下半场
《明天更漫长》：我不是不接受摇滚，但我真是就是觉得这个作品不好听诶，一直吵吵吵，感觉乱哄哄的。陈辉的开头，我觉得声音还是单薄了一些，尤其是对比他后面唱得那两个人，相反，我在这个作品里喜欢他的和欧阳靖唱rap多一些。
《鞋子特大号》：这个作品里张晋太亮了，但也不排除他solo部分相对多一点的原因，不过他对每个动作的处理都很干净。这个歌节奏感很强，所以霍尊和James这两个纯vocal的唱得有点勉强。这个作品其实很难的，训练压力比较大，动作复杂节奏快，大家整体来说跳得不错，但是齐舞时动作幅度不一致，所以显得有点乱，这个不一定是他们卡点不齐，也有身高的原因，扒舞时应该根据身高情况对每个人的动作幅度都微调，这样才能让不同身高的人看起来动作高度一致，不过这种团队balance问题只有男团出身的才可能有经验。舞蹈动作方面，高瀚宇李承铉张晋跳得明显比另外三个好，其中有一段是三三组队，两边跳舞水平不一样，对比挺明显的。
《大艺术家》：说实话，我觉得这个作品里大家唱的都挺业余的，除了瑞奇。如果说票数高，可能是因为舞美真的很干净利落，而且据现场repo说前一组鞋子特大号是在另外一个距离比较远的舞台上演出的，看不清真实舞台状况，只能看大屏幕，可能也是跑票的主要因素之一。尹正的rap，第一段应该是刘聪写的吧，不是自己的flow，他唱得也挺力不从心的，第二段rap就很在状态。李云迪的问题只在咬词，毕竟是弹钢琴的，他的节奏感是真的好，明显比赵文卓和李响高一个档次。
《你要如何，我们就如何》：这个作品真的很棒，GAI跳舞确实不咋样，不过舞蹈那部分的镜头基本上都是给到陈小春的。这个作品真的很感动，全程无短板。bridge跳舞业余的地方在于上半身不直，所以跟大湾区那些训练过唱跳的人站一起后就能发现明显的问题，不过他作为一个rapper跳得已经很不错了。
🍀 说完了作品，再来谈谈分组情况：
李承铉+张晋：晋爸铉妈的组合必拆，因为这个组合实在是太强了，就看鞋子特大号这个舞台绝对是标准男团，他们部落再这么下去，其他部落就别玩了。不愧是最先确定的组合人选，一切都是最优最好的安排，张晋和李承铉看起来随和，但都是自己有主意有底线且原则性特别强的人，而且组内配置丰富，队员多才多艺综合实力高，所以排起作品来游刃有余。要说这两个分组的缺点，那就是来节目之前人不怎么红，所以纯是靠这个节目翻红的。
陈小春+布瑞吉：因为晋爸铉妈拆了，这个组合很可能是后期比赛中最有前景的组合。最开始大湾区没有把这两人作为第一合作的选择，可能就是考虑到唱跳问题和年龄代沟问题，但实际上成团后却发现这些问题都不存在的，大湾区虽然年长且功成名就，但是没有架子，而且不会算账也不了解游戏规则就是他们的短板，而布瑞吉的加入明显弥补了这个问题，联盟以47火力值完成了两个相当惊艳的舞台，二公这笔生意大湾区绝对是最大的赢家。
陈辉+欧阳靖：必须淘汰三个人，两个队长提出离开，这是完全正常的。我不想质疑言承旭张云龙票高这个问题，确实观众投票有挽尊票，但是就算全员选三人离开，二公舞台也轮不到张云龙，象组就指着言张二人出彩呢，我在前面作品点评时也是对这两人评价最高。我也不想质疑黄征，我觉得他除了人气低这个缺点以外，一公二公两个舞台他都完成得很好，相当好的胜任自己的功能位置，发挥很稳定。刘端端和麦亨利在象组也是有贡献的，所以最应该走的那个人，我的个人观点，很明显就是敖犬。
赵文卓+林志炫：这个组貌合神离很明显，只不过大家都是娱乐圈的老油条，所以没撕破脸而已。倒不至于达到仇人撕逼的严重程度，只不过是同事与好友兄弟的区别罢了。其实是谁的问题一目了然，三公李云迪刘迦李响分别换组，真的能和林志炫合拍的合作对象，应该只有热狗。
第六期：复盘+推测 三公组队。nn🍄 个人推测1：二公组队后，节目组对三公的流程应该有所规划，但我认为这并不包括“第一名的联盟队长各自带队”，节目组的本意应该就是想通过联盟的形式来提前预演部落的融合，至于为什么三公组队出台了这样的规定，应该就是因为晋铉合体太强了，没有人想到一公组队没人要的队伍有如此强大的潜力。从一公组队的镜头来看，最令人期待的王炸组应该是陈小春的大湾区组与林志炫的艺术家组，而赵文卓组也不至于落后太多，但却没有想到一公冲出了两队黑马，而且他们还在二公时联合了。我猜测，原定的三公流程就是前四名的联盟直接转为四个部落，再吸纳其余人员，就算按照如今联盟第一名队伍保留的逻辑，新成立的四个部落也应该是前两名的联盟（即四个原部落），而如今三公重新票选产生的两个新部落队长，甚至没有全员票选四个新队长，其实就是坚决杜绝晋铉再次联合同队。第五期节目结束后，我就说晋铉必拆，因为真的太强了。nn🍄 个人推测2：李承铉组的选人逻辑。nn一个团队的灵魂是什么？其实就是原创（编曲+编舞)。二公联盟就看得很明显，李承铉组的编曲就是张淇+James+某人，张晋组的小白也有编曲，但只是部分编曲而已，联盟期间张晋组主要是靠高瀚宇提供编舞。所以，李承铉组的音乐创作团队已经很成熟了，虽然李承铉自己可以跳舞，但是还远远不够，所以他们组急需引进一个舞蹈高手，所以他们就直接锁定了刘迦。nn瑞奇是李承铉组的第二顺位选择，其实是因为黄贯中的个人风格太鲜明了，所以黄贯中的最终归属不是摇滚队就是大湾区。而陈小春需要选的人很多，势必要先保住大湾区的骨干，前几个名额还轮不到黄贯中，相比之下，瑞奇的变数更大，所以只要抢到了瑞奇，初舞台摇滚组就会顺利会师，黄贯中入队就不成问题。nn🍄 个人推测3：张晋组的选人逻辑。nn二公联盟的vocal编曲主要是李承铉组在做，所以张晋组最缺的是一个全面成熟的编曲高手，小白只是太年轻了，还需要有前辈坐镇的，所以胡海泉绝对是最佳选择。至于胡海泉为什么离开街道办事处，就是一山不容二虎，林志炫的vocal比他强，而且个人风格太凌厉很难妥协，赵文卓组无疑不会有他太大的发展空间，而他如果进了张晋组，第一编曲的位置就是他的，小白才是他的助手，绝对是他的主场。nn张晋组的第二顺位选择是尹正，很明显尹正对街道办事处的归属感要比胡海泉强。为什么第二选择是尹正，因为尹正是一个人，而且还是个唱跳实力比较均衡的人，挖角相对容易，成功率高一些。nn张晋组的第三顺位选择张智霖，第四顺位选择GAI，我认为这是组团挖角的试探，如果张智霖同意了，最后一位成员应该就是大湾区的，如果GAI同意了，最后一位成员应该就是布瑞吉，只不过挖角都没有成功。第五顺位选择是李响，其实也变相说明这个组不想要言承旭和张云龙这对CP，而李响和刘迦同为舞者，刘迦是李承铉组的第一选择，李响却排到了张晋组的第五选择，差距其实只在vocal上。nn张晋组最后补位的是敖犬，看重的是唱跳能力，其实我觉得他们的选择真是错了，不如选麦亨利，再退而求其次不如选黄征。其实张晋找他单独谈话的暗示已经很明显了，就是希望他能全力以赴。nn🍄 个人推测4：赵文卓组的选人逻辑。nn胡海泉被选走了，vocal这边的编曲基本上就靠林志炫了，所以赵文卓第一选择保热狗，抢下和林志炫稳定搭档的可能性，这是相当正确的选择。第三选择言承旭，也就是默认了张云龙入队。nn🍄 个人推测5：陈小春组的抱团逻辑。nn我在“推测1”里就说，联盟的意义就是在给部落扩张打预防针，而两个最强的部落形成联盟的概率其实是较低的，因为强的部落都想保留自己的风格特色，势必不容易妥协，只不过节目组恰恰没有料到张晋李承铉两组既互补又合拍，其实这个概率真的很低的，晋铉合得来也是因为他们老婆的风格本身比较相似，真 天时地利人和。nn我在看完第五期节目后就得出结论，晋铉组和大湾区组这两个联盟是真的合作的很开心，大湾区组的人能唱能跳，但缺乏的是创作能力，GAI和布瑞吉恰恰补足了这个原创空缺，而且他们还很年轻，给联盟带来了活力，至于GAI说的那个承诺，其实就是节目组既定的流程预设，联盟为吞并铺路，联盟合作得开心自然就会承诺下一次继续，晋铉不也是如此么。再看看剩下两个联盟，其实欧阳靖组的凝聚力也是可以的，只不过全组能力偏弱，而赵文卓那组，第五期我就用四个字概括了，“貌合神离”。nn陈小春组最后补位的是李云迪，大概也就是看了看，比比二者的共同语言，然后发现他比另外一位看起来更近一些。
第七期（三公)：
《花祭》VS 《偶然》：
两个作品的完成度差不多，都挺好听的，投给谁都行。不过如果我投的话，可能会投给花祭，因为我喜欢和声多，团体配合多的作品。
《花祭》这首歌，我认为MVP是黄贯中，真的会把人唱哭，尤其是粤语那段。James明显是英语比中文唱的好听，应该还是咬词习惯的问题。能够感觉到李承铉是这首歌里配置最低的，倒不是说拖后腿，只是他开场的solo再对比第二个出场solo的黄贯中，能够明显感觉到唱功上的差距。张淇这首歌的发挥一般，可能是没什么能特别突出他擅长的地方。
《偶然》这首歌，没有像repo说的那样言张只唱了三句，但是，不可否认solo的部分还是林志炫偏多，不像花祭组四个人分得特别平均。有些地方应该是合唱，但为什么观众的反馈是林志炫主唱队友和声，只能说他的个人特色太突出了，直接碾压了队友。林志炫与黄征合唱的时候，还是能听出黄征的声音的，而与言承旭合唱，言承旭就完全沦为伴唱了，其实这首歌应该给张言单独一段合唱的，或者林志炫合唱的时候麦离得远一点，人为弱化一下自己的音量。再说回solo的部分，言张两个人唱得都挺好，挺有进步的，但是这个歌也暴露出言承旭本身的嗓音比较单薄，当背景音乐比较厚重时，就会觉得力不从心，这首歌张云龙比他发挥得好。
《不超级的马里奥》VS 《夏夜晚风》：
《不超级的马里奥》：这首歌是张淇的主场，尽管欧阳靖有一段特写rap solo，但依然无人压住张淇的光芒。还有一个特别亮眼的人，就是刘迦，所以别贷款嘲李承铉组不让刘迦唱歌，这首歌的分part很平均。刘迦出场的solo在咬词细节上还是差点，但是一个业余选手唱出了准职业的感觉，这就是最成功的突破。技术问题可以通过后天学习来弥补，不过刘迦在如此短暂的时间里，就准确找到了诠释这首歌的感觉，这可能真的就是天赋，所以建议他节目结束后去系统的学习一下音乐基本功吧，以后转职做歌手，未来可期。其实这个作品还有一个人的功劳不可忽略，就是李承铉，可以说韩国系统男团出身的背景确实给了他很多运营经验，所以他懂得一个男团怎样去扬长避短的排队形与抠舞，怎样去达到一个团体上的最佳视觉效果。
《夏夜晚风》：这个歌其实是我第一次get到刘聪在舞台上的魅力。我们可以忽略热狗那僵硬的舞姿，相比于他中间的rap solo，我更喜欢他开头的那种有着rap感觉的vocal，感觉就是他初舞台的那种个人风格。赵文卓有一段台词念白，也是挺配合他演员的身份的，其实赵文卓的跳舞动作挺有风格的。这个团队本身不算太强，除了不知道刘聪以前会不会跳舞外，赵文卓和热狗都是有明显短板的，就在这样一个团队里，唱跳歌手麦亨利依然没办法突围，还是找找自己硬实力的问题吧，其实他也不是一直唱和声，但是他的音色都赶不上赵文卓有特质，舞蹈虽然在最前排但也没跳得多动人，机会其实是有的，应该还是硬实力较为普通吧。另外，这首歌最大的问题是合唱时很乱，尤其是背景和声，虽然不至于掩盖过主唱，但是给人一种身处闹市的错觉。
《什么是快乐星球》VS《护花使者》：
《什么是快乐星球》，真是成也萧何败也萧何，一首大家都不想要的歌，结果被小白和海泉改成了神曲，直接起飞。这阵势只要对面不扔王炸，基本上就稳操胜券了。这个作品不点评了，就看他们公演前临时的那个改编创作的过程，就一句话——团魂在燃烧！
《护花使者》，这个作品比我想象中的好很多，主要是改动不大，很保守。李云迪这个业务能力可以了，开场的solo部分完成得相当不错，不过他跳舞是真的很生涩，尤其是对比其他三个练过跳舞的人来说，真是没有对比就没有伤害。李云迪vocal配置跟不上的情况发生在合唱之后，前面张智霖梁汉文刚飚完和声，轮到了他和林晓峰，李直接被对方吃掉了，后面再四人齐唱的时候，就完全听不到他的声音了。张智霖确实是个很特殊的存在，就是他的那种典雅的气质很难被人copy。梁汉文不火啊，蛮遗憾的，从初舞台开始我就觉得他很有气质，无论是唱歌还是跳舞，应该是大湾区所有人中与张智霖风格最相近的存在。林晓峰有一段低声部的和声很出彩啊，他vocal水平比跳舞水平高很多啊。总的来说，只能说这个作品中规中矩。
《好春光》VS《摇滚怎么了》nn《好春光》，我觉得这个歌应该改编，前面应该旋律舒缓，然后渐渐燥起来，节奏感越来越强，直到最后气氛顶点接x-part收尾。电视剧的主题曲大多都类似，就是间奏之后再次把A段复刻一遍，但真的不适合竞演，间奏醉拳+李响大招那么燃的气氛一下子就没了，一朝回到解放前。其实这个作品开场张晋李响的大鼓舞是天胡开局，太炸了，可惜接下来完全复刻原唱，三人组的旋律没有很好的延续开头的那种气势。这个歌张晋和高瀚宇唱得是真好听，李响与张晋的舞最帅，其实前半截两两组合的时候，应该把高瀚宇和李响分在一处，舞台上李响搭尹正，差距有点过于明显了。李响这个歌唱得挺好的，尹正也不公不过吧，不过尹正是科班出身，李响是业余的，这么比较下来，其实也反应出尹正的唱商很一般。敖犬第一段出场solo“还有”这两个字绝对没有卡上拍子，这个业务能力都赶不上大白嗓的李响，我是真的不想说什么了。总体来说，这个作品在舞蹈上的编排很炸，但是，旋律却没有很好的引导舞蹈的推进，输了虽然是自身的原因，但真的很可惜。nn《摇滚怎么了》，这首歌在张驰度的安排上，要明显好于流水账式的好春光，由solo到齐唱嗨到爆，最后再回到开头的solo，有始有终。而且，这首歌与观众互动得很好，虽然有借由道具贿赂评委观众的嫌疑，哈哈。大湾区组会投票保下排名最低的布瑞吉，其实完全在情理之中，因为大湾区最大的弱点就是原创，如果布瑞吉走了，所有的压力都汇聚给了GAI一个人，显然是不利于团队发展的，即使末两位选一个淘汰，我觉得大概率布瑞吉也会留下。
第八期（四公)：
solo舞台：
《算你狠》：这个作品是当之无愧的第一名。如果说原作是青年人痞痞的冲动，那么这个改编就是岁月的沉淀。以小丑为载体，孤寂中有执拗，卑微中有骄傲，愤恨中有无奈，绝望中又不失希望。这个节目一路走来大家一直会习惯性的觉得陈小春只是大湾区里普通的一员，唱唱粤语歌，演演古惑仔，即便是初舞台solo时他也只不过是三兄弟中的一员。回顾一下我看初舞台时写下的印象，“三个人差不多，但陈小春音色辨识度最高，合唱时体现明显，所以组内第一合情合理”，但是，在这个作品里，你就会明白什么叫做影视歌三栖王者。《算你狠》这首歌虽然小丑的故事线只有一条，但是展现的东西很丰富，有vocal，有饶舌，有舞蹈，他都完成得很惊艳，在披哥的舞台上，陈小春绝对没有任何短板（嗯，除了玩游戏竞拍等杂七杂八的事情）。
《空》：这是solo赛道我第二喜欢的作品，就作品本身来说，与《算你狠》不分伯仲，但是，前者老歌新唱，对原作的颠覆性更大，所以唯一票的时候我肯定投前者。再说回《空》这首歌，不得不承认林志炫solo的时候很会选曲，这首歌相当适合他空灵的声线，而且也可以全面展示他在音域控制方面的专业技巧。只不过，从初舞台，到爱，到飞云之下，到偶然，再到空，他走的始终是同一线路，这毕竟是个突破自我的竞技节目，并不是《空》这个作品不好，而是这个风格大家已经快看腻了。
《一剪梅》：这个作品的完成度是不错的，节目播出以来，我一直觉得尹正作为歌手来说业务能力普通，甚至有些配不上星海音乐学院的背景。但是，这个作品他真的唱得挺好的，包含的元素也多，作品难度也不低，很好的展现出了他的业务能力。只不过其他三组都上的队内王牌罢了，相比之下，只能说人比人，气死人。
《战》：其实我能理解他为什么坚持不唱经典老歌，大概只是希望不活在前任们的阴影下吧。这个作品整体来说唱得很棒，摇滚时候的台风都相当霸气，但是rap部分相比之下就极度拉胯。rap也是有强弱节奏韵律感的，虽然不依赖背景音乐，但是自身的鼓点节奏感相当重要，张淇的这段rap也就是把词给念完了，用vocal的情形来类比，就是平平淡淡毫无起伏波澜的唱口水歌。尤其是接下来出场的《算你狠》中也有一段rap，对比之下，相当惨烈。
第九期（四公）：
双人舞台：
《跳舞街》：这个作品不想多说什么，能够完成这个作品的小组本身就不多，除了晋舞团以外，大概也就是 陈小春+谢天华 或 李承铉+刘迦 吧，还得考虑李承铉到底能不能唱粤语。舞蹈本身就是很有技术含量的，不过花絮里面放的那个大招最后好像还是没有做吧，真是衣服材质不合适导致的工伤啊，是不是最后那个地方改成了在后面大跳啊。
《曾经我也想过一了百了》：我很喜欢这个作品，也是这个节目有史以来林志炫第一次凭情绪感动到我，这个作品的key不是很高，反而更衬林志炫的音色。我也很喜欢这个作品的基调，就是一个过来人讲述自己的曾经，过去的那些痛苦尽管现在讲起来趋于平静，但是有些地方还是会激起内心深处的波涛汹涌，这就是个雨过天晴不失希望的故事，填词很棒。其实林志炫和热狗还蛮搭的，我竟然也想到了凤凰传奇，其实他俩如果合唱的部分再多一些，那就更好了。
《你想跳舞吗》：这首歌改编的不怎么成功，究其原因是solo的背景音乐与鼓点太弱，导致不如原作听上去想跳舞，原作那真是自始至终都想蹦迪。这个作品比较亮点的地方其实是两个人的英语rap，真的挺嗨的。总的来说，真的是节目组改编的问题，还真得靠嘉宾自己创作才行啊。
《无名之辈》：这个作品的改编我真要给差评，肯定有不少人跟我一样，听完觉得平淡，不过尔尔。这个作品最大的差评在哪里，就在开头两个人的合唱，给整个作品奠定的基调就缺乏孤寂感，都沐浴阳光了，还有什么好“无名”的，这不是典型的无病呻吟强说愁么，哪怕这个地方改成两个先先后solo呐喊，都比作品里现在这种状况要符合情境。原作的背景音乐在安静与躁这两方面上的对比是相当强烈的，安静代表着不被人看到的卑微，躁的部分则是内心深处的骄傲与不甘于平庸的孤芳自赏。原作从卑微开始，在一分钟左右的时候，“无名之辈 我是谁”第一次躁起来，1分50秒左右又切换回孤寂感，2分15秒“无名之辈 我是谁”再次点燃，3分钟间奏之后“无名之辈 我是谁”第三次唱的时候竟然是卑微的情绪，然后一点点升华直至结尾，由此可以看出，原作的情绪和层次感是相当清晰的，卑微与骄傲两种矛盾的情绪相互交织切换，于曲终时合二为一。而披哥这个作品，显然没有很好的把握这种矛盾的冲突感，明明双人合唱时的爆发力会更好，但配乐显然跟不上那种燃与躁的情绪，导致这种冲突感对比感比原作弱化了很很很很多。这个作品里唯一的亮点，就是间奏里两个人的独白了。这么好的歌，改得一团糟，真是可惜了。
团队战：
《这世界那么多人》：这个作品我给75分吧。第一个错觉，就是让我觉得这个作品怎么这么短，其实看了一眼时长也有四分半，只能说rap的位置太靠后且有点长，再回到全体大合唱的时候，就没几句词了，所以曲终的时候气氛并没有完全收回，显得没唱几句就草草收尾。这一次的分词相对平均一些，因为热狗刘聪有rap，所以rap之前的solo部分除了他俩只有一句词外，其他人都有完全独立的一段solo。我比较诟病的是rap之前的合唱部分依然是林志炫+黄征为主，也可能另外三个人也唱了，但声音实在是太小，要么就应该像最后一段大合唱所有人包括都参与，要么就是一段合唱给林志炫黄征，另一段合唱给言承旭张云龙赵文卓，我总是觉得这个组在回避问题，大家vocal也不是五音不全，唱得也不离谱，干嘛合唱不参与呢。还有个问题，感觉这一组大家的优势太杂了，却没有找到一个统一表达呈现的办法，举个典型的例子，林志炫和黄征在solo的时候都有切到言承旭的舞蹈，（黄征的镜头就几秒，林志炫至少还有个远景)，其实solo时间不切vocal的脸，是一件让人挺不爽的事情，张云龙赵文卓言承旭三个人都有分工且站位太分散，明明该做背景版的时候却不能当做背景出现，这绝对是舞台构思设计（镜头角度)的缺陷，比较成功的切镜就是黄征弹琴赵文卓跳舞这段间奏。这个作品最让我惊艳的，其实是刘聪第一次开口的vocal，这个音色与歌曲的匹配度绝了，所以我其实是不赞成这首歌中间加rap的，整体vocal部分我倒是挺喜欢的。
《达拉崩吧》：80分，与期待值还是有差距的，没有想象中的那么惊艳，只能说尚可吧。念白与“啊”谁更好，不过看后面也有“啊”的部分，那我觉得还是开头不重复的念白要好一点，问题不在念白本身，而是在于张淇不是演员，台词功底真是不咋样，要是换成尹正来念，效果应该会有明显提升。James的韩式发音唱中文确实听不习惯的，不过这不是一天两天就能改的问题，可以理解。欧阳靖的那段rap不咋样，只能说他的中文rap大多数情况下是不行的，这个时候真应该求助一下其他的rapper。再说说好的地方：刘迦终于有独舞了，跳得真帅；张淇本身就有一些特质和声，挺显眼的；张淇欧阳靖突出的地方是那段纠正名字的互飙；黄贯中本身没有很特质的镜头，好像也没有给他打架子鼓的特写，但是可能是因为他音色的辨识度太高了，即便是合唱的时候也能听得很清晰。这个作品比较让我遗憾的其实是瑞奇，他饰演公主，其实可以发挥一下自己比较妖媚的特质的，可惜整个作品里没有什么展示的机会。
《舍离断》：60分，只能说哥哥们尽力了。古典舞真是不好跳，除了李响，在其余的业余舞者里，我觉得敖犬跳得是最有仙气的。vocal部分海泉的音色太适合这种飘逸的歌了（嗯，只要忽略他跳的)，小白搭配海泉，一刚一柔的vocal配合很棒。张晋本身就太刚了，其实还是应该调整让他扮演人界角色的，李响和尹正的戏腔很棒，李响开口那两句惊艳到我了，虽然一直以来我都觉得他vocal挺普通的，相比之下，这个作品里高瀚宇倒是没太大发挥的空间。这个作品火力值低也很正常，舞蹈整体跳得太不对味儿了，只能说古典舞的专业性太高，业余人跳起来太容易暴露问题了。其实我觉得他们做这个舞台没有曲线救国，其实不应该演七仙，李响演女仙，敖犬演男仙，张晋演帝王，尹正演妃嫔，海泉小白高瀚宇演妖魔鬼怪，搞个众生相的“舍离断”，应该会扬长避短许多。
《当年情》：这个作品我会给90分，临时改歌的成功典型，你会发现什么叫做“个人优势最大化”。很明显这个舞台的排练是最省时的，成功嵌入了布瑞吉的绘画、谢天华的舞蹈、梁汉文的钢琴。我觉得布瑞吉的rap与图灵的音乐融合度已经不错了，如果说美中不足的，就是rap收尾呐喊的地方与音乐配合上差一点。最后大合唱部分也是因为大湾区几个人太熟了，所以和声配合上信手拈来。开头结尾的口哨相互呼应，果然大湾区多人演戏的经验，对镜头感与故事性的把握是相当突出的。这个作品看得我很感动，真的。nn最后多说几句送送布瑞吉吧，我是通过这个节目才知道他的，也是初舞台首秀就很欣赏他的，而且越往后看越喜欢他的性格谈吐，这个节目他肯定是来对了，哥哥们都很喜欢他，虽然现在走了，但是雁过留痕，存在感是杠杠的。其实GAI还是蛮自责的，他们组其实就是双人赛道输得太多了。
第十期：nn我猜测，张晋的排名应该在高瀚宇之前，所以倘若张晋不是队长，被踢出前六队伍的应该是热狗。其实无论陈小春还是张晋当队长，选人的结局都是类似的，就是4队友+1综合考量，也就是赵文卓当队长时变动会稍微大一点，因为他们组只有两个流落在外，还需要游说三个人加入队伍。nn实话说，喜爱排名前6组队有点夸张了，四公第一名赢了个寂寞，其实应该前三强制组队，这样加队长一共四个人，然后先手选择第五个人，相当于四公冠军领先2个名额。nn如果说会玩，还是芒果会玩，所以设计了哥哥们打电话做调查问卷的工作，五公时应该也会播放他们的福利吧。竞拍又是习惯性的晋组表现专栏，而且这次火药味更弱了，因为四大军师同组了。nn谈谈新分组合作情况吧。上一次分组时我就说过，李承铉组是以张淇和James为主导进行原创的，张淇的话语权在节目里已经有很多体现了，而这一期的分组中，你会发现James在组内的话语权也很大，而且李承铉也很听他的话。张晋组你会发现林志炫开始合qun了，其实也是因为大家熟了，不同的思维方式也在不停地融合调整。而且你会发现张晋会询问大家的意见，但也只是作为一定的参考，他心里也有一套自己的原则，而且也不会轻易妥协，终究，这个组最有话语权的一把手始终只有张晋，举例他选择唯一挖角GAI的操作过程。nn这周本身就没有太多激烈矛盾的内容，而且内容模块毕竟多，素材也比较零碎复杂。n
第十一期：
《无所求必满载而归》VS 《男孩别哭》：
春组表演完采访的时候有一个细节，就是大家很执着的让李响站C位，其实这一组投票能赢，最大的功臣就是李响的火圈威亚，我们不可否认这是个舞台演出，所以视觉效果占了很大的比例。
再说回音乐和舞蹈本身，因为基础实在是差得太多，所以技术性的割裂感还是蛮强烈的。跳舞方面言承旭和胡海泉尽力的，言承旭毕竟有男团基础，胡海泉本身乐感就强，动作的韵律感是有的，但是这二位和高瀚宇陈小春比起来，在动作的质感与延展性上有明显的断层。在vocal方面，李响的唱功有很明显的提升，至少男团的水平是有的，但是他后面再接高瀚宇，不得不承认高瀚宇比他处理得更好，在合唱上，明显能感觉到李响言承旭是男团水准，剩下三个人是歌手水准。《舍离断》的时候，我吐槽胡海泉跳舞是灾难，但五公舞台他跳舞感觉还是蛮对的，也就是说，其实他是不适合古典舞的，古典舞对肢体延展性协调性的要求太高了，他就适合健美操类型的舞蹈，在类似奔跑这种有韵律感的音乐上他的肢体协调性比较有发挥。作为一个站桩歌手，他这个跳舞水平也算可以了。这个作品我在vocal方面比较喜欢的地方，其实是开头陈小春solo+海泉的和声。
在唱跳技术性上，其实《男孩别哭》的整体性更好，所以我觉得如果没有李响最后那段，很可能投票结果是相反的。瑞奇虽然这一场被淘汰了，但是这个舞台足够了，他的才华与实力在这个作品里闪闪发光，相信很多人都是能看到的。开头solo部分，那应该才是瑞奇自己独特的风格，以前的舞台他还是太收敛了，后面跳舞的那些动作，很明显他是有一定功底的，这种技术质感的问题做几个动作就能发现差距的，一个又能摇滚又能跳舞的歌手，瑞奇真的是很全面发展的。这个组里vocal第二好听的其实是刘迦，谢天华的优势还是在跳舞，vocal相对来说比较一般，但也不是所有的语句都唱得普通，节奏感韵律感比较强的时候他发挥的就好，纯抒情的语句处理效果要差许多。张云龙的发挥，只能说是男团水平普通水平吧。整体来说，这个舞台的舞蹈动作是很有难度的，而且这些有难度的动作所有人都要参与，对组员实力的最低要求还是颇高的，这个作品最大的问题可能就是缺乏特别炸的高光solo时刻吧。
《她来听我的演唱会》VS 《给电影人的情书》：
铉组这首歌其实唱得挺好了，不过这首歌本身的发挥创作空间也就那样了，歌曲本身的技术含量也一般，所以vocal稍微偏弱的李承铉和李云迪也挑不出什么毛病来，李云迪的vocal基础是可以的，只要歌曲难度不高，他就能发挥得比较抓人。这是梁汉文的最后一个舞台，比较可惜吧，节目里一直没有找到一个特别展现自己高光的时刻，在我心中他最惊艳的舞台始终是他的初舞台，这也是让我蛮遗憾的地方，他的音色是那种干净的却不厚重的质感，而这个四人组里只有林晓峰是那种厚重的音色，加上模仿小号的特技，还有李云迪的空弹钢琴，所以这个组里梁汉文的特色最不突出，所以最后离开的只能是他。那个女舞者应该是刘迦找来的吧，总的来说舞台编排可以，但是剧情性的特质不够突出，总体评价中等偏上。
《给电影人的情书》，虽然没出结果，但这个作品肯定赢了，毫无悬念。从选歌开始，就能看出晋组是要放大招的，但是铉组也唱不了这个歌，因为vocal好的演员都在晋组。为什么这个作品打动人，因为他们讲的都是自己的故事，所以融入的都是自己的亲身情感，而与这个作品共鸣感最强的就是演员，后台的镜头可以看出James的情绪波动不大，因为他只是一个看客，缺乏亲身体会，除了高瀚宇这种情绪外泄的人外，你会看到赵文卓张云龙在情绪上的明显波动，这就是职业共鸣感。不愧是三个优秀的演员，每一条线的设计与立意都很精致。张晋主要讲的是武打演员背后的辛苦，开头的撞玻璃特技配合尹正的台词功底，把舞台的开场就定在了一个很高的位置。张智霖是贯穿舞台的时间回忆主线，从电影院观看，到白色瀑布与若隐若现的角色来渲染时光流逝，再到最后定格门口拉长的影子，一个把一生献给大银幕的演员，晚年回眸他心中依旧少年。尹正对着镜子演绎那种矛盾与迷失，一个演员演了太多的角色，每个角色都入戏，一个人换了许多张面具，但却忘了自己本来的样子。其实这也是尹正内心的真实写照，我知道有不少观众不喜欢他，觉得他咋咋呼呼却缺乏真实，看起来跟每个人都自来熟，但有些时候的言行举止却充满矛盾感，这大概就是他的职业病，尝试与每个角色共情，也包括跟身边的每个人共情，但很显然角色与人是不一样的，角色只是一个纸片人，你驾驭不好就是技术问题，人却是会主动出击的活物，所以不可能每一次人与人的相遇都是天作之合。在其他的职场上或许很多人会不喜欢尹正这种人，但在娱乐圈里大家或多或少都会包容这种职业病的影响，就像医生干什么事都要洗几遍手大家也不会觉得他有洁癖一样。总之，这个作品是披哥里排得上号的经典舞台，张智霖算得上节目里的vocal高手，但是张晋尹正与其合唱不落下风，足以看出他俩的vocal实力也是相当不错的。
《如果还有明天》VS《see you again》：
这种翻唱竞演节目里什么样的舞台容易出彩，就是颠覆能力强的改编能力强的，和原唱唱得不一样又能讲出一个属于自己的完整故事，才会博得满堂彩，《给电影人的情书》如此，《如果还有明天》亦是如此。铉组改编最大的成功就是因地制宜地发展曲风与立意，赵文卓属于天然的气质，符合张淇黄贯中的摇滚精神，也符合欧阳靖的rap精神，但更是欧阳靖James的成长历程，所以你会发现哥哥后台共情最强的竟然是李承铉，一个唱中国魂的歌却让两个韩裔美国人抱头痛哭，其实这种傲骨与归属感只有在欧美打拼过的人才更能理解与体会，不仅仅是黑眼睛黑头发黄皮肤的中国人，也是所有亚裔都需要面对的种族问题。这个舞台很好的利用了赵文卓自带的黄飞鸿与宗师气质，所以古琴与男儿当自强都是最佳加分项，也只有赵文卓的带领才会升华这段中国魂嵌入。vocal部分，张淇与黄贯中不必多说，James的vocal水平绝对不弱，只不过他的韩式咬词唱法与有些中文歌有壁，花祭里就特别明显，而本作品这种血脉喷张的风格与韩式唱法的匹配度较高，而且前面我有提到他确实对这个作品立意很共情。欧阳靖作为一个rapper，他能把vocal唱到这个水平绝对及格了，但是和另外三个人比起来还是有点弱，这次他主打的rap还是粤语的，很棒，他真的只是普通话基本而限制了他的rap作词。最后很不厚道的笑一笑，James的“王媳妇”，哈哈哈。
《see you again》，碰上了铉组王炸所以输了，不过这个作品如果碰上铉组另外的两支作品，也不一定能赢，究其原因，我认为突破还不够。
我一直不主张黑林志炫本人人品，在我看来只是他的创作理念有些保守与古板，所以在团队创作的过程中会有强烈摩擦。林志炫确实是个原则性很强的人，但他的这个原则只是“作品至上”，而不是他本人至上，所以张晋拒绝他加入电影人的方式是拿出一个比较完整的作品构思，就是要告诉他因为有了他的加入反而会破坏作品立意，所以林志炫最后就妥协了，林志炫不接受的就是“我尽力，我愿意试试看”这类喊口号却没显示最终结果的理由，也就是说他是个追求极致完美的人。只是林志炫有个错误的想法，以为什么作品都可以通过他的炫技来达到升华的目的，不过我觉得他并不是故意的，你看他对自己rap时的评价“狗哥或GAI愿意或觉得我可以，我才会去碰”，他这种说法的倾向性就是“rap权威人士允许或鼓励我这么做”，而不是“我觉得我可以如此去尝试”，这是一个思维模式思考角度的问题，所以我才说林志炫最大的瓶颈是“保守”。
再说回这个作品本身，英文rap部分其实唱得最好的是林志炫，也可能是因为他英文基础好一些吧，除了节奏以外咬词断句重音语感相当好，陈辉那段有明显吞词与节奏失调，热狗的发挥比陈辉强。其实以林志炫的功底，中文rap应该也不是问题，整个作品让小白与GAI唱vocal就行了，如果他彻底加入陈辉热狗唱中英文rap，这个作品绝对会炸，只可惜他还是太保守了，也只是唱了一段英文rap，就又回到抒情主key上去了。林志炫的采访中提到“先立再破”，只不过他“立”的时间有点太久了，大家都喜欢看他“破”的部分，所以很多路人在这个节目里最能get到他的作品是《一了百了》。
🍀 团队答谢秀，晋组太逗了，还巧妙利用了张智霖冲上云霄这个背景以及张晋的武行道具。无价之姐这个舞应该是要求每个人以自己的风格创作，所以张智霖就是很优雅的小幅度舞蹈，胡海泉就是广播体操，尹正是最模仿女团舞的风格，言承旭手脚又开始不协调了。
院子里那个主题曲的录制应该是在竞演之前，看张智霖的胡子就能发现。这个主题曲是真的高级，量身定制，完全突出了每个哥哥的特点。
第十二期（总决赛)：nn《my boo》vs. 《巴比龙》：nn木桶最短原理，先说《巴比龙》，这个歌里James唱得是最不好的，明显不如刘迦和张云龙，不仅仅是中文的问题，他的词也有英语的部分，但是节奏不稳，James比较擅长的是旋律感强的歌，比如他跟莫文蔚的那首。这首歌跟《天上飞》有点像，就是旋律偏鼓点，但又不是机关枪式的纯rap，所以对节奏与断句的把握至关重要，James明显在这方面短板，相比之下，李承铉就处理得游刃有余。张云龙在今晚能守住卡位的位置不是无厘头的，《巴比龙》这首歌本身有一定的知名度，他舞台完成的很不错，标准的男团快歌，上一期跳舞，这一期还有抒情的《星辰大海》，以及客串主持，展示了自己的多面性，存在感拉得挺满的。nn《my boo》这个作品也一般吧，但是肯定胜于有瑕疵的巴比龙。如果真的每个人镜头细扣的话，高瀚宇和尹正完成度颇高。张晋中间rap的那段不错，开头solo的那几句节奏也不稳。海泉唱是没问题的，但是他独唱的时候基本上就不跳了，中间dance break他在右后方动作卡点不到位，挺明显的，另外这种类型的歌不能突出他的vocal特色，所以很悲剧的淹没在大部队中了。张智霖能把所有的歌和舞蹈都呈现出自己那种优雅的风格，这就是他的特色，与原作不同的地方，所以很容易被观众看见。李响和胡海泉一样，没什么存在感。
《友情岁月》vs. 《海阔天空》：nn《友情岁月》太经典了，如果硬件PK不过原唱，就一定要改编，这样才能回避对比的问题。其次，这个作品的分part布阵有问题，开头两句应该让黄贯中和林晓峰来唱，欧阳靖和谢天华的vocal水平太勉强了，所以先入为主的印象分较差。另外，张淇的粤语发音有些塑料，赵文卓是只能看到大幅度的动作，合唱时却听不到声音。总之，如果把黄贯中和林晓峰拆开分别带欧阳靖和谢天华，会回避vocal水平的先天差距。总之，这个作品明显不如原唱，团队人员的编排没有扬长避短，总体挺粗糙。nn《海阔天空》，开头是陈小春接GAI，GAI的粤语歌是很不错的，而且他俩加上林志炫都是vocal高手。让我比较惊艳的反而是言承旭，他先天音色单薄，但这首歌和《存在》都唱得挺让人感动的，这两首歌的旋律比较厚重，应该不太适合他的嗓音的，但他的情绪表达特别好，只有和莫文蔚对唱的那首歌感觉有点力不从心。再说说热狗和GAI的rap，我本人比较喜欢，狗哥的处理类似《一了百了》，GAI的处理类似《沧海一声笑》，确实和原作不一样的，但是我比较能接受新的创作，只要作品本身能够自圆其说。
队长秀《倩女幽魂》vs.《天上飞》：nn初舞台的时候我嫌弃张晋唱歌声音小，这次声音不小了，但他唱得挺一般的，他唱《存在》或《笨小孩》这种的不暴露问题，但倩女幽魂这个歌背景音乐不算强，蛮考验唱功的，明显他的唱功跟不上歌曲需要，这首歌真的只是看起来简单，但要真唱得好挺难的。舞蹈动作基本上都简化掉了，蔡少芬是不能唱跳么？反正她没有solo，动作也挺简单的，总体来说这个节目挺敷衍。《天上飞》这个舞台很炸，从两个人分别solo到用同一个话筒和声，整个作品的气氛很完美。
《星辰大海》vs.《存在》：nn《星辰大海》这个作品很成功，铉组找到了最合理的分part，在vocal上稍微弱一点的队友都有专业歌手带着一起合唱，虽然分成了很多小组，但是整体性特别和谐。nn《存在》，开头就大合唱，前两句有人走音。凡是solo过的人唱得都很好，包括张晋、张智霖、林志炫、陈小春、胡海泉、GAI、白举纲，每个人的语句处理都不太一样，各有各的特点。除了以上solo过的人组合外，双人和声部分还有尹正+言承旭的那几句很好听，热狗高瀚宇李响在这个歌的处理上和其他人有差距。胡海泉太可惜了，虽然这个歌有两块给他solo，但是12人瓜分一首歌，solo再多也是几句，总之，今晚他的存在感太弱了，应该是导致他出局的关键。
宁静《call me by fire》：实话说，她确实唱得挺稳，但我真的不喜欢她的音色，感觉声音很扁，我个人听着不太舒服。据说她是浪姐第一，不过我没追过浪姐。
全体《敬酒曲》：nn这首歌真的很感动，和《call me by fire》一样，能够看出来是节目组精心打造的，每个团队每个哥哥的特点都有展示，故事线串的也很棒。以初舞台的笨小孩为起点，以敬所有人为终点，这种设计还是很精妙的。
只是想表达对女性这种敏感物种的疼惜，姐姐展示的就是很多女孩子的真实写照，就是跟男性有很大差异。
我有言论自由，记录自己的观看感受，不接受喷子的批评，谢谢
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看的非常唏嘘，男生真的是跟女生完全不同的物种。看哥哥版的弹幕，都是哥哥不用努力都是老艺术家了，神仙打架，比姐姐精彩多了，哥哥能力好强，等等。
节目中，哥哥们大多非常自信，比如陈小春填写训练时间0小时，认为自己已经出道30年了，每天都是训练，最终确实呈现出来的舞台效果非常精彩。回忆姐姐的开始的片段，更多都是我不会，我不优秀，我要努力（每天人均训练17小时），挑战自己，每个姐姐都勤奋的让人心疼。
在姐姐的节目里，年轻且有能力的姑娘们是谨小慎微的，担心有地位的姐姐不高兴的，处处谦让，谨言慎行，怕姐姐不喜欢自己，在女性群体里，能被同性喜欢是一件特别重要的事情。
反之我们看男性的关系和为人之道，就一个词——直球。
林志炫，身上的标签就是art geek，他对创造新东西的兴奋写在脸上，对组队的想法，对艺术的呈现，对自己和队员的要求，还有那个必赢的心；在那一刻，所有人应该都能理解他的纯粹，他的追求，不会有judge，更多的是欣赏。
赵文卓，身上的标签是武者，他身上的浩然正气与氛围格格不入，比如他会直接说他想当队长，他会要求团员早睡早起，他甚至会说他的武功是对别的组的，如果组员被欺负，绝不姑息。我相信，没有一个姐姐敢讲出这样不惧冲突的言论，会瞬间被孤立成异类。
台湾男性可以说是情感最细腻的，所以言承旭会在选人的时候如此慢热，他不知道该怎么抢人，没想好怎么做不伤和气，是最像姐姐的哥哥。而蓝盈莹是最像哥哥的姐姐，他想赢爱争，努力的样子，被轻度孤立，网友也是充满了不友好，讨厌她努力的姿态，批评她努力后呈现的也不够优秀。
全社会对女性的要求之高，总是无法满足看客的预期，作为女性也不肯放过其他女性和自己，都充满了“恶意”。而对男性则充满了宽容，他们的一点点闪光点都会被放大，反之评价女性则，则是不能有缺点。
不记得当时我是在上高中还是已经上大学了（08年汶川地震前后我是在上高中但不记得节目是啥时候），当时好像是刚开始有跨年晚会，那时候番茄台和芒果台的差距还没那么明显，番茄台发掘了很多后来的好艺人，李承铉是最早被引进的韩流艺人之一，还有其他的艺人也不错，可因为两件事我对他的印象最深刻。
第一件事是番茄台节目组当时给了他一个任务，叫他在多少时间以内召集多少人数的观众去看一场户外的演出。他操着不标准磕磕巴巴的普通话，走了好多地方，路边，电影院，跟大家介绍自己，最后时间到了，演出在傍晚，他看到人数凑够了，在台上语无伦次说，我我我，说了好几个我字，没说出更多的话，跪下给大家磕了个大头。我感觉在场的观众也懵了，镜头里有的观众当场泪失禁😂给电视前的我也吓懵了，没见过这阵仗，也不知道韩国的礼节（直到小五金圣恩回韩国服役的时候给大家行大礼汪涵特意强调），因为在中国除了给自己祖宗恩人之外谁都不跪下磕头。知道可能是文化差异但还是被感动到了，整个过程都觉得他好谦虚，腼腆，甚至有点卑微，一个人在异乡人生地不熟的还要跑来跑去向陌生人求助。而且重点他还是个帅哥！怎么能不喜欢他呢！
第二件事应该是在番茄台跨年晚会还是什么节目上，当时汶川地震中失去双腿的女舞者廖智想再次跳舞，于是和李承铉一起合作了一支舞蹈。看得出这支舞练习和完成其实挺困难的，印象中女舞者的义肢比较重，给舞蹈完成也增加了一些难度，但他们完成得很好也很感人。当时舞蹈结束李承铉还是用磕磕巴巴的普通话说，希望以后还有机会一起跳舞（大意，记不清原话了），我就觉得这个人真的是太好了，他爱工作，他对工作认真，重要是他的善良打动我，他丝毫没有表现出女舞者的义肢很重带给他什么麻烦，还要和人继续合作，他不当自己是明星，就跟刚入职的新人一样来营业的，有明星的脸但一点没有牛逼轰轰的星味儿，没有架子，珍视工作机会，美而不自知。
我觉得他是一个像水一样的人，从他身上看不到反抗，也看不到他表达过什么不满，他脸上的表情就是他最真实的反应，腼腆，感性，知道自己喜欢什么，却没那么自我，因为精神富足，没有匮乏感，所以不吝啬，不缺爱，所以能给予爱，能给予理解，能给予同情，因为知道什么是更好的，所以不把自己当成最好的，低调做人，低调做事。虽然他沉寂了这么多年我也一直知道他是有业务能力的，是享受家庭的全职爸爸，不是卑贱的软饭男！只是在他腼腆羞涩的气质里，我总能感到外地人外国人在他乡求职生存的困难。我以为他不想再当明星了，没想到还能看到他再次发光，我觉得真的是太好了！感谢芒果台总能盘活番茄台盘不活的艺人，虽然有时芒果台有点渣渣子但在造星和发现璞玉这点上确实无敌子！
《披荆斩棘的哥哥》来了！三十多位男明星踩着时代的眼泪，让人看出了爽感。
Anyway，男明星们成功击倒了大多人的泪点，从《友情岁月》到《流星雨》，从叛逆时光到情窦初开，80后到90后的回忆如潮涌。
男明星扎堆不比女明星们的热热闹闹，平平静静里都是扎扎实实搞大事，尹正表达出了多少观众的真实心情？
《披荆斩棘的哥哥》的男明星请来了堪称豪华的亲友团语音助威，从郑秀文、迪丽热巴、Angelababy、大S、twins、韩红、袁咏仪、朱茵、应采儿到佘诗曼、梅婷等等，要凑一凑，天花板级别的《乘风破浪的姐姐》也算是有了门面。
这其中还真是有不少贵圈往事，对比朱茵、袁咏仪、应采儿组成的嫂子团夹杂的是已经烂熟于心的爱情故事，郑秀文和林晓峰看起来并不沾边，他却请来了天后担任亲友团。
然而却不知道是否有人还记得1998年的《宠物情缘》，当年跨界影视的郑秀文给宣萱做配，而作为TVB黄金绿叶的林晓峰则是古天乐的小跟班，两人友情正式因此而生。
都说贵圈谁红和谁玩，但林晓峰出道27年，婚后十几年都和妻子租房居住，甚至对着镜头感慨日子过得拮据。
不过林晓峰人缘很好，2020年9月，他与妻子康子妮宣布离婚，《披荆斩棘的哥哥》是他录制的首档综艺，陈小春和谢天华也依然和他捆绑同行，郑秀文的发声也可见几分帮扶。
和林晓峰一同入场的谢天华看见欧阳靖就忍不住拥抱，欧阳靖还特意做了个敬礼的姿势，不免让人感慨演员和rapper之间次元壁破了。
可TVB剧迷都会记得《潜行狙击》里的Laughing哥有过一个跟班叫杨立青，两人还有场耳鬓厮磨的玩笑戏。
串联起记忆的还有摇滚组的黄贯中、张淇合唱《不再犹豫》，堪称一代摇滚迷妹的青春记忆，Beyond、黑豹和面孔三支乐队在2021年又一次同框了。
虽然张淇是黑豹的第十任主唱，但是上世纪90年代初，黄贯中就曾见识过这支内地摇滚顶尖乐队的巅峰阵容，窦唯、栾树均列其中，那时候黄贯中身边还有黄家驹，这张合影才是摇滚圈的YYDS。
当年的Beyond有个小师妹叫王菲，那年的她还不是天后，先与栾树有过一段短暂恋情，后来又与窦唯擦出爱火。黑豹乐队的鼓手曾在采访中透露，窦唯恋上王菲后与栾树关系交恶，也成为其离开黑豹乐队的导火索。
如今黄贯中与张淇同框除开串联起爱恨风云，他们一同唱起“我有我心底故事，亲手写上每段得失乐与悲与梦儿”彻底让人瞬间想起了当年。
让人想起当年的还有陈小春和赵文卓兴奋地握着手，他们的友好之间有一个转身远行的梅艳芳。
陈小春从梅艳芳的伴舞到其师弟，两人关系亦师亦友，陈小春也感慨出道初期的事业感谢梅姑的帮扶。
而赵文卓与梅艳芳的一段情虽然差一点步入婚姻，但却因为误会最终错过。
梅姑病重时，赵文卓因为未前往探望频繁被指负心，陈小春和赵文卓也被新闻直指关系彻底失和。直到多年后赵文卓才道出，因为梅艳芳爱美，不愿让他看到病容，因此才解开误会。
如今，陈小春和赵文卓的握手总算是多年后的一次澄清。
“男人应该吃点苦才能长大的”，这是节目组的开篇时张智霖的独白。
换个方法理解，都看过风风雨雨，这些熟男们都不是愣头青，或许有人曾经在娱乐圈登顶，也有人几十年都只是咖喱菲，是非恩怨都有很多，可都会藏在风浪之下。
男明星们的见面都像猎食者互相打量，几乎每个人入场，大家即便起身但也不会上前瞬间熟络。大家都懂得这是一场竞争，从黄贯中、林志炫、赵文卓到刘迦，都很坦诚自带胜负欲，他们都目的清晰。
他虽然们都开启友好模式，完全打破了音乐圈多年常被讨论的鄙视链：玩摇滚的看不上唱流行的，唱流行的看不上玩说唱的，玩说唱的看不上所有人。
即便友好，可是哥圈的圈层很清晰。陈小春、谢天华和林晓峰的铁三角一直都很稳，张智霖和梁汉文作为多年挚交也迅速向其靠拢，社交圈几乎重叠的五人快速抱团。
不过男人之间的圈层交往绝不需要持续捆绑这一种方式来维系友情，GAI和布瑞吉、欧阳靖、刘聪等rapper见面就快速打成一片，但是在分组时，所有人都明白混搭的道理，于是火速分开。
即便于此，散落在各个组的他们在选歌中又互相透底，看似故意拆分圈层，其实是为了共存。
同理可见的还有黄征和胡海泉，从最初的滚石唱片同门到一同过档华谊，到后来一同唱出《奔跑》，说是内地歌坛的铁杆好友也不为过。
可两人也自带制作人思路，从开始就各自物色人选，海泉直接和赵文卓一拍即合，黄征则是随性的等待队伍选择，默契的是他们都想寻求新鲜感。
似有圈层，但也说破就破，男性的组队思维里友情和工作完全切分，这是过往都并没有被展示和拆解的部分。
就像填写每天训练的时间里，拼命的人写下了18个小时，但也有陈小春这种只写了0.5个小时，看起来是他们极力打破内卷。可在训练室里，大多人都不会松懈，一个动作反复地抠。
彼此看起来的友好只要是真的触碰到了表演就立即都会直接表达，看起来温吞的言承旭会直接告诉陈辉自己不喜欢被恭维；
李响和林志炫等人因为意见不合会直接拒绝排舞的设想，更放话“宁愿退赛我也不会跳”。
不掩饰想赢得欲望，哥哥们的彼此的客气里，也有各自的盘算。言承旭坦承想要观众看到2.0版的道明寺，黄贯中想要颠覆原有的印象，不遮掩此行的目的，承认想要借着舞台再度证明自己，这也是一种诚实。
林志炫从亮相就表示通过私下打听这其中的人选有没有能力过人的乐手和舞者，想要好好玩点新鲜的东西。
他入场打完招呼后，径直地坐在了李云迪身边，直接表达想要和对方分享音乐，准确地去寻找自己所需。
到了第一次组队，除开言承旭这种社恐族一直带着张云龙徘徊在人潮之外，所有人都在主动出击。
张晋和布瑞吉因为都是重庆人而迅速结缘，嘴上说着与张晋可以切磋功夫要组队，转眼布瑞吉却选择了音乐上更为见长的瑞奇，名气明显要更高的张晋瞬间被放弃。
赵文卓即便如同行走的武侠人士，但也精心算计着自己的队伍必须要才艺互补，看着刘聪主动请求加入，强调自己能唱能跳能原创，他眼角眉梢里都是喜悦。
在选择的过程里，彼此都没有太多的人情可言。
高瀚宇不断强调自己组的优势也没有让李响愿意加入，林志炫和李云迪勾勾手指就将他和刘迦双双加盟。可以轻松断定，两个极品舞者加上一个顶级vocal、一个绝佳钢琴家，想想都是个易燃易爆炸的梦幻阵容。
审视搭档如同排列兵阵，他们还会给对手挖坑。
各组盲选成功后，按照初次演出的队内平均分值排列，每个组合可以随意进行“出价”抢歌，这就相当于一场商界常见的拍卖，不仅拼的是本钱，还有各自的战术，扮猪吃老虎的游戏频繁上演。
陈小春组的得分平均141分，名列榜首，不过他们却用掉了140分来抢到《3189》，排名从第一位直接坠入最末。这样的玩法让精于商场的胡海泉感慨，这群玩家都不适合拍卖收藏圈，不然容易吃亏。
从最初就笃定最多只拿出一半分来争夺的林志炫组合一路精打细算，虽然经历了一次误拍风波，最终以70分拿到心仪的《爱》，剩余68分成为了榜首。
这样的起伏倒是像极了商场扭转，也像极了这些男明星们都曾经历的娱乐圈潮涨潮退。
Ending
从《披荆斩棘的哥哥》上线，直接掀起80后、90后的各种回忆杀，这其中夹杂了太多排兵布阵的艺术：从《友情岁月》到Beyond、黑豹的巅峰记忆；从赵文卓的武侠记忆到《流星花园》；即便是陈小春选的《鹿鼎记》主题曲《叱咤红人》，张智霖选择《十月初五的月光》的主题曲《祝君好》，每一步都是精准的对准大众记忆。
这种排列的方式将情怀直接打在舞台上，倒是吻合了这群看过世事沉浮的熟男。
32位男明星从60后直接跨至90后，通过情怀打通年龄差，激活了所有人的竞技感。因为经典再现，那么后辈就只有加足马力才能有望翻越。
甩开曾经熟悉的个人首秀，分组式的呈现再也不见往日的生疏，足以说明了每个男明星在登台前都已经做足了准备，他们的胜负欲早在开始录制前已经装备在线。
《披荆斩棘的哥哥》更像是一场真人版的舞台冒险，都说男人至死是少年，只有输赢当前才会清晰看到他们跨过知名度和年龄之后的不愿服气，恰好甩开外界最担心的油腻感。
一幕幕记忆杀的背后，男明星们看起来云淡风轻，每个人都暗暗较劲，这恰巧就是符合了设定的预期。修罗场里会有情谊，但是男人之间更好看的是较量，只有较真，才能跨过纵横复杂的各种娱圈关系网。
当首次演出最后一首歌想起，这一群“笨小孩”看似憨憨，但可一点也不笨。
看这个节目的最大目的，就是想看看湖南台的营销策略——他们预备从什么角度解读男性。
《披荆斩棘的哥哥》第一集，像盛大的怀旧晚宴，庆祝这群哥哥们终于从少年成长为完整的个人。妻子，儿女，爱好都是他们宝贵的财富，古惑仔、嘻哈、舞者、港风…他们英雄一般地随时代沉浮，那么自信地展现实力，每场表演结束会有少女一样的主持人跑上台来迎接“哥哥好帅！”“哥哥好厉害！”。无论如何，不论实力，都是滚烫人生，都是英雄史诗。
然而这让我想起《乘风破浪的姐姐》每一季第一集，三十几位女性轮流表演，然后等待嘉宾的打分、定位、评价。氛围总是尴尬、焦虑、自责、伤感。有人为实力不够而哭了，有人为终于能做自己而哭了，有人因为自信获得了人设，有人因为性格被骂上热搜。虽然都说“乘风破浪”重新定义“姐姐”，呼吁女性的价值。但看了“披荆斩棘”才懂，“被评分”本身其实是不必要的。所谓“初舞台”，也变成了每个哥哥在最舒适区的高光个人秀。而17人的表演团，注定了竞争只是逢场作戏，兄弟义气、铁汉柔情才是“披荆斩棘”的主旋律。
r从来没有庆祝她们变“完整”的仪式，只有换一个舞台场景重新评估她们的“不完整”，所以心机、明争暗斗、拉帮结派一向是“乘风破浪”的保留节目。没有时代的怀旧和英雄史诗，只有一片苍凉和美人迟暮的悲凉。从事业到家庭，从个人到子女，她们的每一步都在迎接自己的不完美。所以她们又拼了，用17个小时的努力来争一口“30+不被定义”的气。
太努力的蓝盈莹，太不努力的安又琪，太大姐大的那英，太小家子的郁可唯，太社交的张萌，太自我的黄圣依……“不够完整”“不够完美”永远是女性的甜蜜魔咒，没有个体的光芒，不呼吁个性的宽松。容貌，身材，皱纹，姿态，少女感……审视，评价，比较，衡量……
她们无时不在战争，却又无法拥有史诗。
吞噬星空
万千星辉贺台庆2024
六重奏
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意料之踪
因经历过核冬天，在这里人类不再是世界的主宰，...
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没看过浪姐，只看过追哥1（ https://movie.douban.com/review/13163256/ )，其实关注这个综艺也是因为自己喜欢的艺人被溜饼了。33位哥哥里，除了说唱圈的某几位外，大多数的名字我都有听过，也对其中的几位自带好感。看了第一集，总体来说，超出期望，相当不错，尤其是对比去年那个仿佛临时搭台子的追哥，高下立判。
33位嘉宾里，职业音乐人很多，专业歌手唱得不太可能有问题，所以业务短板主要是出在跨行艺人以及爱豆转演员这两类人身上。目前看来，这个节目里不少跨行艺人的唱歌实力还是不错的。
🍀 两个组内讨论楼：
🍄 节目聊天楼 ❗总决赛舞台点评【第十二期】❗
🍄 从《定义》谈白举纲＆高瀚宇（blx勿入）
第一期：
1. 古惑仔组：其实个人solo时区别不大，但是三人合唱的时候，明显陈小春最为突出，也可能就是音色辨识度高，所以他的票数也最高，合情合理。
2. 最萌差组：《奔跑》这首歌，真的是胡海泉比黄征唱得好听，奈何黄征才是真原唱，所以黄征拿来solo也是正常的，最后大合唱里海泉也没什么单独展示的机会。《飞鸟》没有展现出海泉最有代表性的一面，碰上霍尊的成名曲《卷珠帘》结果只输了几票，其实如果胡海泉选对了歌，是很可能拿下小组第一的。白举纲是他那届快男里我最喜欢的，选秀之后我就很少听他的作品，这个节目里突然发现他唱功提升很明显的，看来这些年来也有一直在打磨自己的音乐素养，只不过这首歌本身就很难引发全场共鸣，和奔跑卷珠帘比，已经输在了起跑线上。
3. 摇滚组：我是真的不喜欢这个风格的《夜夜夜夜》，觉得矫揉造作，不过后来看《笨小孩》里这个人唱得那句，大概他的个人风格就是这种妖媚的吧，这个人我没听过，还是看看节目后续中的表现吧。其余的三个人都很厉害，为什么黄贯中稳赢，因为选曲优势吧，再说他确实唱的也很炸，我最喜欢他的地方，其实在于他虽然是所有嘉宾中年纪最大的，但是他的舞台却很有少年感，就是那种很单纯的享受摇滚的感觉，一个人出道这么多年还保存着这种纯真与初心，这大概就是他的台风中最感动观众的地方吧。
4. 流星雨组：这个组只有李云迪和言承旭的音量是正常的，另外三个人声音都比较小，不知道是用麦的原因，还是真的半开麦。其实赵文卓后面《笨小孩》里的那几句唱得挺好的，这类曲风的他不至于唱不好。刘端端虽然音量不够，但是能听出来他是会唱的，会用嗓子的。李云迪其实唱得不错，当然是对于非专业歌手来说的，其实言承旭的唱功也不咋样，《流星雨》本来也就是个口水歌。我看过张云龙去创造营做嘉宾，搭希林娜依·高那组，全程不唱歌，只负责走位，让我一度怀疑他是不会唱歌的，不过这一期的舞台，如果是全开麦的话，他唱的还是挺稳的，和声的那几句真心不错。此外，《笨小孩》里张云龙言承旭那两句同样音量很小，真令人匪夷所思。
5. 说唱组：就如节目里其他嘉宾说的那样，GAI胜的毫无疑问，因为《沧海一声笑》的受众面很广，结合vocal和rap，共鸣度高又不失特色，与之形成鲜明对比的是热狗的rap，不喜欢这个风格的人就真的特别容易无感。欧阳靖这个作品我不喜欢，觉得词写得很平庸，尤其是中文部分，反而是英文部分比较惊艳。布瑞吉以前没听过，但是他的这个作品我很喜欢，包括后面组队时的谈吐也很有思想，他是我在这个节目里最喜欢的新人（指我以前没听过的人）。刘聪那个作品我个人不喜欢。
6. 颜值组：李承铉的业务能力是真的挺强的，他solo的那个歌其实挺难唱的。James的《水星记》唱得也不错，但是合作的那首歌明显能感觉到他跳舞不行。《神奇》这首歌唱的别扭，可能因为原唱是女声吧，男声总是怪怪的，舞蹈动作挺多，但是没啥令人记得住的。高瀚宇还总想着走歌手这条路，显然他不死心，但无论是创还是这个舞台，都暴露出他不适合走歌手，更适合走演员，唱歌尚可，但是在音色和情感特质上明显欠缺，舞蹈动作复杂，但是严重缺乏张驰度，其实他的这个作品应该算是四人里技术涵盖面最大的，但是依然只能拿到组内第三，就是因为他的舞台严重缺乏与观众的共鸣感，这一点对于艺人来说是最为致命的。
7. 演员舞蹈组：张晋的《倩女幽魂》和赵文卓那首问题是一样的，就是声音小，但是大合唱的部分他融入的很好。特别是后面《笨小孩》里他solo的那几句，真的感动到我了。尹正这首歌是有技术含量的，我也是通过这个节目才知道原来他是星海毕业的，一直觉得他演技不错，就误以为是影视科班出身的了，但是他这首歌的声音也不大，他是个会唱的，不至于麦有问题吧，疑惑中。原版《刀剑如梦》其实是个社死版本，除了周华健的原唱，不加改编的翻唱我基本上是听一个喷一个，我觉得刘迦作为舞者唱得还不错了，不过我觉得他唱得少也在一定程度上扬长避短了，周华健的特色就是声音干净又充满细节，所以很多翻唱者最后的结果就是只唱得平却缺乏细节，我觉得刘迦如果唱完了完整的歌应该也会暴露出同样的问题。李响绝对选错了歌，《不染》确实很适合他的舞，但是毛不易的唱功是不容忽略的，李响与刘迦同为舞者，他最大的缺点就是歌声里的情感不够充沛，在这一点上刘迦比他做的好太多，所以李响的这个作品最后呈现出的结果就是平淡的KTV水平。最后那位唱草蜢歌的，歌本身难度就不高，他自己也没翻唱出特色，所以就悲剧了。
8. 最后这组，虽然林大仙的票数最高，但是无论solo还是合唱，我最喜欢的却是张智霖。这个作品真的是殿堂级的vocal，和声其实是很讲究很难的，需要三个人都有不俗的唱功且实力相对平衡，这个作品含金量挺高的。
0. 《笨小孩》：我很喜欢这个作品，每个人的solo单句都具有个人风格与特色。节目组在编排上用心了，已单曲循环。
总的来说，第一期觉得很不错，期待一公舞台了。
第三期（一公)：
《3189》：这个作品我觉得一般，虽然说手机的idea是挺好的，但是小品也就那回事吧，我最喜欢的依然是张智霖，可能就是vocal和说台词都很吸引我吧。（听了原唱，不怪哥哥们了，节目组怎么想的选这个都不能称为歌的东西。）
《yellow》：这个作品真的很炸，和声也很多，改编部分也很多。虽然霍尊的镜头被剪了，但是他对这个作品的贡献也是很明显的，这四个人的vocal水平都很强，所以才能唱出最后的阿卡贝拉，而James张淇霍尊都属于原创歌手，改编的想法也比较多。总之，这个组的先天配置就很强。
《彩虹西服》：这首歌节奏感很强，而rapper除了原创外，最注重的也是节奏感，所以这个作品对欧阳靖来说先天优势，令我比较惊讶的是黄征，节奏感很强啊，气息也很稳。敖犬挺明显跟不上配置的，节奏感卡点不够准不说，气息也有点弱，solo部分特别明显。麦亨利的存在感不强，对他的印象不深。
总之，上半场火力值排名和我想的一样，改编很成功的《yellow》，高于中规中矩的《3189》，高于有明显瑕疵的《彩虹西服》。
《站在高岗上》：我很喜欢这个作品，我一直都喜欢有原作传承又有新rap添加的这种融合作品，布瑞吉和GAI都属于vocal也很不错的rapper。瑞奇的rap solo与另外两个人比，在鼓点卡节奏上还是有明显差距的，不过已经完成的很不错了，他这个歌的vocal部分我很喜欢，在我心中比上一期作品强很多。这个组最大的优点就是最大程度上发挥了每个队员的特色，布瑞吉这个队长做的是真称职，包括第二期里面呈现出的如何调节队内风格矛盾的方法。
《爱》：这个作品的票数不如yellow和3189，主要问题是各司其职，队员之间没有很好的融合，李云迪全程没唱，刘迦李响跳的时候就分镜过去，三个镜头的场景分散，给人的感觉并不像一个团队，而是三波人临时搭建的晚会作品，整个作品里最有团队感的地方就是林志炫和两个舞者的影子合唱那段。就唱歌来说，刘迦李响对歌曲的处理上进步很大，李响虽然有没唱好的地方，但是相比于初舞台的KTV式的不染，在唱功上是质的飞跃。在唱歌方面，刘迦无论是音色还是气息，都是优于李响的，实话说，李响的这个唱歌基础，有点平庸。其实这一组没什么团队问题，湖南台第二期只剪辑了团队交流的前半段，明显在搞事情嘛，解决矛盾的过程与大家的言语可能会有摩擦，但既然能解决，矛盾也就算翻篇了，没什么隔夜仇。
《凄美地》：这作品听完，给我的感觉就是“就这?”，确实那三个人比两个做乐队的在形象上更适合这首歌，但是也得看看歌词的细节处理能力吧，张云龙和刘端端真的算演员里唱歌比较好的了，但是如果对比一下《爱》里面刘迦李响那几句唱得细节，差距是相当大的。这个作品就应该陈辉黄贯中主唱，把剩下三个人的内容打散分散，这样才能有效的回避唱功上的差距，其实看最后合唱部分刘端端张云龙的发挥，他俩本身还是有技术含量的，只不过他们三个人最好不要连着唱，言承旭的水平是当不起主唱的，不过他这个作品里的唱功比初舞台要好，虽然依然不够。这个作品是目前为止最平庸的舞台，我觉得远不如彩虹西服，起码欧阳靖和黄征是亮点。
《MMA》：这个作品很成功，很喜欢x part。不过确实打斗完的结果和张晋预想的一样，张晋和高瀚宇两个人接着唱的部分明显气息不足，小白最后一个唱，可能休息够了，所以气息恢复了，考虑到实际情况，这点小瑕疵可以理解。高瀚宇的发挥是看作品的，这跟演员吃造型类似，这个作品演绎方式很适合他。
《离开地球表面》：这首歌我认为改编的很一般，但是对团队来说先天优势，炸场的目的和rap是一样的，而且本身就是传唱度很高的歌，很适合胡海泉这种大合唱歌手。这个作品里尹正的声音依然很小，我认为是他自己的问题，这也是他目前所有舞台共同的问题，作为音乐科班生，其实这种问题是不应该有的，确实还是演戏比唱歌更专业一些。
如果这一场我投票，会投个yellow，站在高岗上，mma，这三个。
第五期（二公）：
上半场
《被驯服的象》：这个歌言承旭唱得太好听了，绝对是一枝独秀开口跪的状态，不管我前两次舞台怎么诟病言承旭的vocal，他这个作品里的vocal无可挑剔，看得出来是真正下过一番苦功夫的。第二个比较显眼的是张云龙，唱商很高，vocal感染力不错，可能本身体育生的缘故，舞蹈动作有力度，视觉效果也很好。麦亨利的舞蹈比vocal出彩，齐舞动作他最显眼，确实是擅长舞蹈的，vocal方面一半一半，第一次solo那句很平庸，第二次solo那句却唱得挺好的。刘端端的问题与高瀚宇类似，就是有技术，但就是唱得不感人（高瀚宇不是一直唱得不感人，也分歌)，这个歌里他与张云龙都有高音killing part，唱的也很饱满，但就是与观众的共鸣感差，在这个点上，刘迦张云龙同为非专业歌手，优势却很明显。敖犬真的不行，vocal和舞蹈没任何记忆点。这个组齐舞不齐，无论是桌子舞还是后面的团舞，一人一个律动节奏，相当明显。
《悟空》：这首歌建议听音频版，确实是因为马赛克的问题，超级影响观看时的视觉效果。我们就事论事，这首歌本身就是特别适合霍尊，从上次的yellow到这次的悟空，霍尊张淇二搭，他们俩的音色是互补的，霍尊清亮张淇粗犷豪迈，而小白介于他俩之间，三个人不同的音域音色，所以合作起来方方面面都能顾及到。这个作品确实很成功。
《飞云之下》：这个作品给我最大的印象就是刘迦唱得真好，在技巧传授上林志炫确实是一个很好的老师，所以你会发现一公二公刘迦李响唱歌的细节感骤升，这应该就是林志炫扣歌的成果。但是，林志炫的作品最大的问题就是个人功能保守，他嘴上说的融合无非就是功能性地粗暴拼凑，所以胡海泉的颠覆编曲优势完全没有发挥出来，胡海泉的功能沦为了和声，这大概就是大家不爱跟林志炫组合的主要原因。目前为止，林志炫最惊艳的舞台就是初舞台与张智霖梁汉文搭档的三重唱，究其原因，还是因为三人能力差不多，才能配合得起来。论这首歌的改编，其实只有狗哥的rap是真的注入灵魂，填词意境对整个作品有明显提升。
《往事只能回味》：这个作品的参演人员是天胡组合，整个32个哥哥里面也找不出第二个能够胜任张智霖这个位置的人，扭胯真的一点也不油腻，而且还很有气质。GAI和bridge vocal rap 双兼容，大湾区三个本来就和谐统一，所以三部分的呈现都因地制宜，三个场景的穿越链接构思也很自然，这个作品就是天时地利人和。另外，bridge还有一点做的特别好，张智霖最开始对扭胯抵触，其实主要是心理障碍，在bridge的带动下，大家一起做，全民扭胯，直接就化解了这场尴尬。另外说说六人的扭胯直拍，GAI那个真的就是半身不遂患者，bridge相比之下要自然得多，陈小春是在原动作基础上freestyle了，谢天华一般般，张智霖梁汉文做的是真的很有感觉。
下半场
《明天更漫长》：我不是不接受摇滚，但我真是就是觉得这个作品不好听诶，一直吵吵吵，感觉乱哄哄的。陈辉的开头，我觉得声音还是单薄了一些，尤其是对比他后面唱得那两个人，相反，我在这个作品里喜欢他的和欧阳靖唱rap多一些。
《鞋子特大号》：这个作品里张晋太亮了，但也不排除他solo部分相对多一点的原因，不过他对每个动作的处理都很干净。这个歌节奏感很强，所以霍尊和James这两个纯vocal的唱得有点勉强。这个作品其实很难的，训练压力比较大，动作复杂节奏快，大家整体来说跳得不错，但是齐舞时动作幅度不一致，所以显得有点乱，这个不一定是他们卡点不齐，也有身高的原因，扒舞时应该根据身高情况对每个人的动作幅度都微调，这样才能让不同身高的人看起来动作高度一致，不过这种团队balance问题只有男团出身的才可能有经验。舞蹈动作方面，高瀚宇李承铉张晋跳得明显比另外三个好，其中有一段是三三组队，两边跳舞水平不一样，对比挺明显的。
《大艺术家》：说实话，我觉得这个作品里大家唱的都挺业余的，除了瑞奇。如果说票数高，可能是因为舞美真的很干净利落，而且据现场repo说前一组鞋子特大号是在另外一个距离比较远的舞台上演出的，看不清真实舞台状况，只能看大屏幕，可能也是跑票的主要因素之一。尹正的rap，第一段应该是刘聪写的吧，不是自己的flow，他唱得也挺力不从心的，第二段rap就很在状态。李云迪的问题只在咬词，毕竟是弹钢琴的，他的节奏感是真的好，明显比赵文卓和李响高一个档次。
《你要如何，我们就如何》：这个作品真的很棒，GAI跳舞确实不咋样，不过舞蹈那部分的镜头基本上都是给到陈小春的。这个作品真的很感动，全程无短板。bridge跳舞业余的地方在于上半身不直，所以跟大湾区那些训练过唱跳的人站一起后就能发现明显的问题，不过他作为一个rapper跳得已经很不错了。
🍀 说完了作品，再来谈谈分组情况：
李承铉+张晋：晋爸铉妈的组合必拆，因为这个组合实在是太强了，就看鞋子特大号这个舞台绝对是标准男团，他们部落再这么下去，其他部落就别玩了。不愧是最先确定的组合人选，一切都是最优最好的安排，张晋和李承铉看起来随和，但都是自己有主意有底线且原则性特别强的人，而且组内配置丰富，队员多才多艺综合实力高，所以排起作品来游刃有余。要说这两个分组的缺点，那就是来节目之前人不怎么红，所以纯是靠这个节目翻红的。
陈小春+布瑞吉：因为晋爸铉妈拆了，这个组合很可能是后期比赛中最有前景的组合。最开始大湾区没有把这两人作为第一合作的选择，可能就是考虑到唱跳问题和年龄代沟问题，但实际上成团后却发现这些问题都不存在的，大湾区虽然年长且功成名就，但是没有架子，而且不会算账也不了解游戏规则就是他们的短板，而布瑞吉的加入明显弥补了这个问题，联盟以47火力值完成了两个相当惊艳的舞台，二公这笔生意大湾区绝对是最大的赢家。
陈辉+欧阳靖：必须淘汰三个人，两个队长提出离开，这是完全正常的。我不想质疑言承旭张云龙票高这个问题，确实观众投票有挽尊票，但是就算全员选三人离开，二公舞台也轮不到张云龙，象组就指着言张二人出彩呢，我在前面作品点评时也是对这两人评价最高。我也不想质疑黄征，我觉得他除了人气低这个缺点以外，一公二公两个舞台他都完成得很好，相当好的胜任自己的功能位置，发挥很稳定。刘端端和麦亨利在象组也是有贡献的，所以最应该走的那个人，我的个人观点，很明显就是敖犬。
赵文卓+林志炫：这个组貌合神离很明显，只不过大家都是娱乐圈的老油条，所以没撕破脸而已。倒不至于达到仇人撕逼的严重程度，只不过是同事与好友兄弟的区别罢了。其实是谁的问题一目了然，三公李云迪刘迦李响分别换组，真的能和林志炫合拍的合作对象，应该只有热狗。
第六期：复盘+推测 三公组队。nn🍄 个人推测1：二公组队后，节目组对三公的流程应该有所规划，但我认为这并不包括“第一名的联盟队长各自带队”，节目组的本意应该就是想通过联盟的形式来提前预演部落的融合，至于为什么三公组队出台了这样的规定，应该就是因为晋铉合体太强了，没有人想到一公组队没人要的队伍有如此强大的潜力。从一公组队的镜头来看，最令人期待的王炸组应该是陈小春的大湾区组与林志炫的艺术家组，而赵文卓组也不至于落后太多，但却没有想到一公冲出了两队黑马，而且他们还在二公时联合了。我猜测，原定的三公流程就是前四名的联盟直接转为四个部落，再吸纳其余人员，就算按照如今联盟第一名队伍保留的逻辑，新成立的四个部落也应该是前两名的联盟（即四个原部落），而如今三公重新票选产生的两个新部落队长，甚至没有全员票选四个新队长，其实就是坚决杜绝晋铉再次联合同队。第五期节目结束后，我就说晋铉必拆，因为真的太强了。nn🍄 个人推测2：李承铉组的选人逻辑。nn一个团队的灵魂是什么？其实就是原创（编曲+编舞)。二公联盟就看得很明显，李承铉组的编曲就是张淇+James+某人，张晋组的小白也有编曲，但只是部分编曲而已，联盟期间张晋组主要是靠高瀚宇提供编舞。所以，李承铉组的音乐创作团队已经很成熟了，虽然李承铉自己可以跳舞，但是还远远不够，所以他们组急需引进一个舞蹈高手，所以他们就直接锁定了刘迦。nn瑞奇是李承铉组的第二顺位选择，其实是因为黄贯中的个人风格太鲜明了，所以黄贯中的最终归属不是摇滚队就是大湾区。而陈小春需要选的人很多，势必要先保住大湾区的骨干，前几个名额还轮不到黄贯中，相比之下，瑞奇的变数更大，所以只要抢到了瑞奇，初舞台摇滚组就会顺利会师，黄贯中入队就不成问题。nn🍄 个人推测3：张晋组的选人逻辑。nn二公联盟的vocal编曲主要是李承铉组在做，所以张晋组最缺的是一个全面成熟的编曲高手，小白只是太年轻了，还需要有前辈坐镇的，所以胡海泉绝对是最佳选择。至于胡海泉为什么离开街道办事处，就是一山不容二虎，林志炫的vocal比他强，而且个人风格太凌厉很难妥协，赵文卓组无疑不会有他太大的发展空间，而他如果进了张晋组，第一编曲的位置就是他的，小白才是他的助手，绝对是他的主场。nn张晋组的第二顺位选择是尹正，很明显尹正对街道办事处的归属感要比胡海泉强。为什么第二选择是尹正，因为尹正是一个人，而且还是个唱跳实力比较均衡的人，挖角相对容易，成功率高一些。nn张晋组的第三顺位选择张智霖，第四顺位选择GAI，我认为这是组团挖角的试探，如果张智霖同意了，最后一位成员应该就是大湾区的，如果GAI同意了，最后一位成员应该就是布瑞吉，只不过挖角都没有成功。第五顺位选择是李响，其实也变相说明这个组不想要言承旭和张云龙这对CP，而李响和刘迦同为舞者，刘迦是李承铉组的第一选择，李响却排到了张晋组的第五选择，差距其实只在vocal上。nn张晋组最后补位的是敖犬，看重的是唱跳能力，其实我觉得他们的选择真是错了，不如选麦亨利，再退而求其次不如选黄征。其实张晋找他单独谈话的暗示已经很明显了，就是希望他能全力以赴。nn🍄 个人推测4：赵文卓组的选人逻辑。nn胡海泉被选走了，vocal这边的编曲基本上就靠林志炫了，所以赵文卓第一选择保热狗，抢下和林志炫稳定搭档的可能性，这是相当正确的选择。第三选择言承旭，也就是默认了张云龙入队。nn🍄 个人推测5：陈小春组的抱团逻辑。nn我在“推测1”里就说，联盟的意义就是在给部落扩张打预防针，而两个最强的部落形成联盟的概率其实是较低的，因为强的部落都想保留自己的风格特色，势必不容易妥协，只不过节目组恰恰没有料到张晋李承铉两组既互补又合拍，其实这个概率真的很低的，晋铉合得来也是因为他们老婆的风格本身比较相似，真 天时地利人和。nn我在看完第五期节目后就得出结论，晋铉组和大湾区组这两个联盟是真的合作的很开心，大湾区组的人能唱能跳，但缺乏的是创作能力，GAI和布瑞吉恰恰补足了这个原创空缺，而且他们还很年轻，给联盟带来了活力，至于GAI说的那个承诺，其实就是节目组既定的流程预设，联盟为吞并铺路，联盟合作得开心自然就会承诺下一次继续，晋铉不也是如此么。再看看剩下两个联盟，其实欧阳靖组的凝聚力也是可以的，只不过全组能力偏弱，而赵文卓那组，第五期我就用四个字概括了，“貌合神离”。nn陈小春组最后补位的是李云迪，大概也就是看了看，比比二者的共同语言，然后发现他比另外一位看起来更近一些。
第七期（三公)：
上半场
《花祭》VS 《偶然》：
两个作品的完成度差不多，都挺好听的，投给谁都行。不过如果我投的话，可能会投给花祭，因为我喜欢和声多，团体配合多的作品。
《花祭》这首歌，我认为MVP是黄贯中，真的会把人唱哭，尤其是粤语那段。James明显是英语比中文唱的好听，应该还是咬词习惯的问题。能够感觉到李承铉是这首歌里配置最低的，倒不是说拖后腿，只是他开场的solo再对比第二个出场solo的黄贯中，能够明显感觉到唱功上的差距。张淇这首歌的发挥一般，可能是没什么能特别突出他擅长的地方。
《偶然》这首歌，没有像repo说的那样言张只唱了三句，但是，不可否认solo的部分还是林志炫偏多，不像花祭组四个人分得特别平均。有些地方应该是合唱，但为什么观众的反馈是林志炫主唱队友和声，只能说他的个人特色太突出了，直接碾压了队友。林志炫与黄征合唱的时候，还是能听出黄征的声音的，而与言承旭合唱，言承旭就完全沦为伴唱了，其实这首歌应该给张言单独一段合唱的，或者林志炫合唱的时候麦离得远一点，人为弱化一下自己的音量。再说回solo的部分，言张两个人唱得都挺好，挺有进步的，但是这个歌也暴露出言承旭本身的嗓音比较单薄，当背景音乐比较厚重时，就会觉得力不从心，这首歌张云龙比他发挥得好。
《不超级的马里奥》VS 《夏夜晚风》：
《不超级的马里奥》：这首歌是张淇的主场，尽管欧阳靖有一段特写rap solo，但依然无人压住张淇的光芒。还有一个特别亮眼的人，就是刘迦，所以别贷款嘲李承铉组不让刘迦唱歌，这首歌的分part很平均。刘迦出场的solo在咬词细节上还是差点，但是一个业余选手唱出了准职业的感觉，这就是最成功的突破。技术问题可以通过后天学习来弥补，不过刘迦在如此短暂的时间里，就准确找到了诠释这首歌的感觉，这可能真的就是天赋，所以建议他节目结束后去系统的学习一下音乐基本功吧，以后转职做歌手，未来可期。其实这个作品还有一个人的功劳不可忽略，就是李承铉，可以说韩国系统男团出身的背景确实给了他很多运营经验，所以他懂得一个男团怎样去扬长避短的排队形与抠舞，怎样去达到一个团体上的最佳视觉效果。
《夏夜晚风》：这个歌其实是我第一次get到刘聪在舞台上的魅力。我们可以忽略热狗那僵硬的舞姿，相比于他中间的rap solo，我更喜欢他开头的那种有着rap感觉的vocal，感觉就是他初舞台的那种个人风格。赵文卓有一段台词念白，也是挺配合他演员的身份的，其实赵文卓的跳舞动作挺有风格的。这个团队本身不算太强，除了不知道刘聪以前会不会跳舞外，赵文卓和热狗都是有明显短板的，就在这样一个团队里，唱跳歌手麦亨利依然没办法突围，还是找找自己硬实力的问题吧，其实他也不是一直唱和声，但是他的音色都赶不上赵文卓有特质，舞蹈虽然在最前排但也没跳得多动人，机会其实是有的，应该还是硬实力较为普通吧。另外，这首歌最大的问题是合唱时很乱，尤其是背景和声，虽然不至于掩盖过主唱，但是给人一种身处闹市的错觉。
下半场
《什么是快乐星球》VS《护花使者》：
《什么是快乐星球》，真是成也萧何败也萧何，一首大家都不想要的歌，结果被小白和海泉改成了神曲，直接起飞。这阵势只要对面不扔王炸，基本上就稳操胜券了。这个作品不点评了，就看他们公演前临时的那个改编创作的过程，就一句话——团魂在燃烧！
《护花使者》，这个作品比我想象中的好很多，主要是改动不大，很保守。李云迪这个业务能力可以了，开场的solo部分完成得相当不错，不过他跳舞是真的很生涩，尤其是对比其他三个练过跳舞的人来说，真是没有对比就没有伤害。李云迪vocal配置跟不上的情况发生在合唱之后，前面张智霖梁汉文刚飚完和声，轮到了他和林晓峰，李直接被对方吃掉了，后面再四人齐唱的时候，就完全听不到他的声音了。张智霖确实是个很特殊的存在，就是他的那种典雅的气质很难被人copy。梁汉文不火啊，蛮遗憾的，从初舞台开始我就觉得他很有气质，无论是唱歌还是跳舞，应该是大湾区所有人中与张智霖风格最相近的存在。林晓峰有一段低声部的和声很出彩啊，他vocal水平比跳舞水平高很多啊。总的来说，只能说这个作品中规中矩。
《好春光》VS《摇滚怎么了》nn《好春光》，我觉得这个歌应该改编，前面应该旋律舒缓，然后渐渐燥起来，节奏感越来越强，直到最后气氛顶点接x-part收尾。电视剧的主题曲大多都类似，就是间奏之后再次把A段复刻一遍，但真的不适合竞演，间奏醉拳+李响大招那么燃的气氛一下子就没了，一朝回到解放前。其实这个作品开场张晋李响的大鼓舞是天胡开局，太炸了，可惜接下来完全复刻原唱，三人组的旋律没有很好的延续开头的那种气势。这个歌张晋和高瀚宇唱得是真好听，李响与张晋的舞最帅，其实前半截两两组合的时候，应该把高瀚宇和李响分在一处，舞台上李响搭尹正，差距有点过于明显了。李响这个歌唱得挺好的，尹正也不公不过吧，不过尹正是科班出身，李响是业余的，这么比较下来，其实也反应出尹正的唱商很一般。敖犬第一段出场solo“还有”这两个字绝对没有卡上拍子，这个业务能力都赶不上大白嗓的李响，我是真的不想说什么了。总体来说，这个作品在舞蹈上的编排很炸，但是，旋律却没有很好的引导舞蹈的推进，输了虽然是自身的原因，但真的很可惜。nn《摇滚怎么了》，这首歌在张驰度的安排上，要明显好于流水账式的好春光，由solo到齐唱嗨到爆，最后再回到开头的solo，有始有终。而且，这首歌与观众互动得很好，虽然有借由道具贿赂评委观众的嫌疑，哈哈。大湾区组会投票保下排名最低的布瑞吉，其实完全在情理之中，因为大湾区最大的弱点就是原创，如果布瑞吉走了，所有的压力都汇聚给了GAI一个人，显然是不利于团队发展的，即使末两位选一个淘汰，我觉得大概率布瑞吉也会留下。
第八期（四公)：
solo舞台：
《算你狠》：这个作品是当之无愧的第一名。如果说原作是青年人痞痞的冲动，那么这个改编就是岁月的沉淀。以小丑为载体，孤寂中有执拗，卑微中有骄傲，愤恨中有无奈，绝望中又不失希望。这个节目一路走来大家一直会习惯性的觉得陈小春只是大湾区里普通的一员，唱唱粤语歌，演演古惑仔，即便是初舞台solo时他也只不过是三兄弟中的一员。回顾一下我看初舞台时写下的印象，“三个人差不多，但陈小春音色辨识度最高，合唱时体现明显，所以组内第一合情合理”，但是，在这个作品里，你就会明白什么叫做影视歌三栖王者。《算你狠》这首歌虽然小丑的故事线只有一条，但是展现的东西很丰富，有vocal，有饶舌，有舞蹈，他都完成得很惊艳，在披哥的舞台上，陈小春绝对没有任何短板（嗯，除了玩游戏竞拍等杂七杂八的事情）。
《空》：这是solo赛道我第二喜欢的作品，就作品本身来说，与《算你狠》不分伯仲，但是，前者老歌新唱，对原作的颠覆性更大，所以唯一票的时候我肯定投前者。再说回《空》这首歌，不得不承认林志炫solo的时候很会选曲，这首歌相当适合他空灵的声线，而且也可以全面展示他在音域控制方面的专业技巧。只不过，从初舞台，到爱，到飞云之下，到偶然，再到空，他走的始终是同一线路，这毕竟是个突破自我的竞技节目，并不是《空》这个作品不好，而是这个风格大家已经快看腻了。
《一剪梅》：这个作品的完成度是不错的，节目播出以来，我一直觉得尹正作为歌手来说业务能力普通，甚至有些配不上星海音乐学院的背景。但是，这个作品他真的唱得挺好的，包含的元素也多，作品难度也不低，很好的展现出了他的业务能力。只不过其他三组都上的队内王牌罢了，相比之下，只能说人比人，气死人。
《战》：其实我能理解他为什么坚持不唱经典老歌，大概只是希望不活在前任们的阴影下吧。这个作品整体来说唱得很棒，摇滚时候的台风都相当霸气，但是rap部分相比之下就极度拉胯。rap也是有强弱节奏韵律感的，虽然不依赖背景音乐，但是自身的鼓点节奏感相当重要，张淇的这段rap也就是把词给念完了，用vocal的情形来类比，就是平平淡淡毫无起伏波澜的唱口水歌。尤其是接下来出场的《算你狠》中也有一段rap，对比之下，相当惨烈。
第九期（四公）：
双人舞台：
《跳舞街》：这个作品不想多说什么，能够完成这个作品的小组本身就不多，除了晋舞团以外，大概也就是 陈小春+谢天华 或 李承铉+刘迦 吧，还得考虑李承铉到底能不能唱粤语。舞蹈本身就是很有技术含量的，不过花絮里面放的那个大招最后好像还是没有做吧，真是衣服材质不合适导致的工伤啊，是不是最后那个地方改成了在后面大跳啊。
《曾经我也想过一了百了》：我很喜欢这个作品，也是这个节目有史以来林志炫第一次凭情绪感动到我，这个作品的key不是很高，反而更衬林志炫的音色。我也很喜欢这个作品的基调，就是一个过来人讲述自己的曾经，过去的那些痛苦尽管现在讲起来趋于平静，但是有些地方还是会激起内心深处的波涛汹涌，这就是个雨过天晴不失希望的故事，填词很棒。其实林志炫和热狗还蛮搭的，我竟然也想到了凤凰传奇，其实他俩如果合唱的部分再多一些，那就更好了。
《你想跳舞吗》：这首歌改编的不怎么成功，究其原因是solo的背景音乐与鼓点太弱，导致不如原作听上去想跳舞，原作那真是自始至终都想蹦迪。这个作品比较亮点的地方其实是两个人的英语rap，真的挺嗨的。总的来说，真的是节目组改编的问题，还真得靠嘉宾自己创作才行啊。
《无名之辈》：这个作品的改编我真要给差评，肯定有不少人跟我一样，听完觉得平淡，不过尔尔。这个作品最大的差评在哪里，就在开头两个人的合唱，给整个作品奠定的基调就缺乏孤寂感，都沐浴阳光了，还有什么好“无名”的，这不是典型的无病呻吟强说愁么，哪怕这个地方改成两个先先后solo呐喊，都比作品里现在这种状况要符合情境。原作的背景音乐在安静与躁这两方面上的对比是相当强烈的，安静代表着不被人看到的卑微，躁的部分则是内心深处的骄傲与不甘于平庸的孤芳自赏。原作从卑微开始，在一分钟左右的时候，“无名之辈 我是谁”第一次躁起来，1分50秒左右又切换回孤寂感，2分15秒“无名之辈 我是谁”再次点燃，3分钟间奏之后“无名之辈 我是谁”第三次唱的时候竟然是卑微的情绪，然后一点点升华直至结尾，由此可以看出，原作的情绪和层次感是相当清晰的，卑微与骄傲两种矛盾的情绪相互交织切换，于曲终时合二为一。而披哥这个作品，显然没有很好的把握这种矛盾的冲突感，明明双人合唱时的爆发力会更好，但配乐显然跟不上那种燃与躁的情绪，导致这种冲突感对比感比原作弱化了很很很很多。这个作品里唯一的亮点，就是间奏里两个人的独白了。这么好的歌，改得一团糟，真是可惜了。
团队战：
《这世界那么多人》：这个作品我给75分吧。第一个错觉，就是让我觉得这个作品怎么这么短，其实看了一眼时长也有四分半，只能说rap的位置太靠后且有点长，再回到全体大合唱的时候，就没几句词了，所以曲终的时候气氛并没有完全收回，显得没唱几句就草草收尾。这一次的分词相对平均一些，因为热狗刘聪有rap，所以rap之前的solo部分除了他俩只有一句词外，其他人都有完全独立的一段solo。我比较诟病的是rap之前的合唱部分依然是林志炫+黄征为主，也可能另外三个人也唱了，但声音实在是太小，要么就应该像最后一段大合唱所有人包括都参与，要么就是一段合唱给林志炫黄征，另一段合唱给言承旭张云龙赵文卓，我总是觉得这个组在回避问题，大家vocal也不是五音不全，唱得也不离谱，干嘛合唱不参与呢。还有个问题，感觉这一组大家的优势太杂了，却没有找到一个统一表达呈现的办法，举个典型的例子，林志炫和黄征在solo的时候都有切到言承旭的舞蹈，（黄征的镜头就几秒，林志炫至少还有个远景)，其实solo时间不切vocal的脸，是一件让人挺不爽的事情，张云龙赵文卓言承旭三个人都有分工且站位太分散，明明该做背景版的时候却不能当做背景出现，这绝对是舞台构思设计（镜头角度)的缺陷，比较成功的切镜就是黄征弹琴赵文卓跳舞这段间奏。这个作品最让我惊艳的，其实是刘聪第一次开口的vocal，这个音色与歌曲的匹配度绝了，所以我其实是不赞成这首歌中间加rap的，整体vocal部分我倒是挺喜欢的。
《达拉崩吧》：80分，与期待值还是有差距的，没有想象中的那么惊艳，只能说尚可吧。念白与“啊”谁更好，不过看后面也有“啊”的部分，那我觉得还是开头不重复的念白要好一点，问题不在念白本身，而是在于张淇不是演员，台词功底真是不咋样，要是换成尹正来念，效果应该会有明显提升。James的韩式发音唱中文确实听不习惯的，不过这不是一天两天就能改的问题，可以理解。欧阳靖的那段rap不咋样，只能说他的中文rap大多数情况下是不行的，这个时候真应该求助一下其他的rapper。再说说好的地方：刘迦终于有独舞了，跳得真帅；张淇本身就有一些特质和声，挺显眼的；张淇欧阳靖突出的地方是那段纠正名字的互飙；黄贯中本身没有很特质的镜头，好像也没有给他打架子鼓的特写，但是可能是因为他音色的辨识度太高了，即便是合唱的时候也能听得很清晰。这个作品比较让我遗憾的其实是瑞奇，他饰演公主，其实可以发挥一下自己比较妖媚的特质的，可惜整个作品里没有什么展示的机会。
《舍离断》：60分，只能说哥哥们尽力了。古典舞真是不好跳，除了李响，在其余的业余舞者里，我觉得敖犬跳得是最有仙气的。vocal部分海泉的音色太适合这种飘逸的歌了（嗯，只要忽略他跳的)，小白搭配海泉，一刚一柔的vocal配合很棒。张晋本身就太刚了，其实还是应该调整让他扮演人界角色的，李响和尹正的戏腔很棒，李响开口那两句惊艳到我了，虽然一直以来我都觉得他vocal挺普通的，相比之下，这个作品里高瀚宇倒是没太大发挥的空间。这个作品火力值低也很正常，舞蹈整体跳得太不对味儿了，只能说古典舞的专业性太高，业余人跳起来太容易暴露问题了。其实我觉得他们做这个舞台没有曲线救国，其实不应该演七仙，李响演女仙，敖犬演男仙，张晋演帝王，尹正演妃嫔，海泉小白高瀚宇演妖魔鬼怪，搞个众生相的“舍离断”，应该会扬长避短许多。
《当年情》：这个作品我会给90分，临时改歌的成功典型，你会发现什么叫做“个人优势最大化”。很明显这个舞台的排练是最省时的，成功嵌入了布瑞吉的绘画、谢天华的舞蹈、梁汉文的钢琴。我觉得布瑞吉的rap与图灵的音乐融合度已经不错了，如果说美中不足的，就是rap收尾呐喊的地方与音乐配合上差一点。最后大合唱部分也是因为大湾区几个人太熟了，所以和声配合上信手拈来。开头结尾的口哨相互呼应，果然大湾区多人演戏的经验，对镜头感与故事性的把握是相当突出的。这个作品看得我很感动，真的。nn最后多说几句送送布瑞吉吧，我是通过这个节目才知道他的，也是初舞台首秀就很欣赏他的，而且越往后看越喜欢他的性格谈吐，这个节目他肯定是来对了，哥哥们都很喜欢他，虽然现在走了，但是雁过留痕，存在感是杠杠的。其实GAI还是蛮自责的，他们组其实就是双人赛道输得太多了。
第十期：nn我猜测，张晋的排名应该在高瀚宇之前，所以倘若张晋不是队长，被踢出前六队伍的应该是热狗。其实无论陈小春还是张晋当队长，选人的结局都是类似的，就是4队友+1综合考量，也就是赵文卓当队长时变动会稍微大一点，因为他们组只有两个流落在外，还需要游说三个人加入队伍。nn实话说，喜爱排名前6组队有点夸张了，四公第一名赢了个寂寞，其实应该前三强制组队，这样加队长一共四个人，然后先手选择第五个人，相当于四公冠军领先2个名额。nn如果说会玩，还是芒果会玩，所以设计了哥哥们打电话做调查问卷的工作，五公时应该也会播放他们的福利吧。竞拍又是习惯性的晋组表现专栏，而且这次火药味更弱了，因为四大军师同组了。nn谈谈新分组合作情况吧。上一次分组时我就说过，李承铉组是以张淇和James为主导进行原创的，张淇的话语权在节目里已经有很多体现了，而这一期的分组中，你会发现James在组内的话语权也很大，而且李承铉也很听他的话。张晋组你会发现林志炫开始合qun了，其实也是因为大家熟了，不同的思维方式也在不停地融合调整。而且你会发现张晋会询问大家的意见，但也只是作为一定的参考，他心里也有一套自己的原则，而且也不会轻易妥协，终究，这个组最有话语权的一把手始终只有张晋，举例他选择唯一挖角GAI的操作过程。nn这周本身就没有太多激烈矛盾的内容，而且内容模块毕竟多，素材也比较零碎复杂。n
第十一期：
《无所求必满载而归》VS 《男孩别哭》：
春组表演完采访的时候有一个细节，就是大家很执着的让李响站C位，其实这一组投票能赢，最大的功臣就是李响的火圈威亚，我们不可否认这是个舞台演出，所以视觉效果占了很大的比例。
再说回音乐和舞蹈本身，因为基础实在是差得太多，所以技术性的割裂感还是蛮强烈的。跳舞方面言承旭和胡海泉尽力的，言承旭毕竟有男团基础，胡海泉本身乐感就强，动作的韵律感是有的，但是这二位和高瀚宇陈小春比起来，在动作的质感与延展性上有明显的断层。在vocal方面，李响的唱功有很明显的提升，至少男团的水平是有的，但是他后面再接高瀚宇，不得不承认高瀚宇比他处理得更好，在合唱上，明显能感觉到李响言承旭是男团水准，剩下三个人是歌手水准。《舍离断》的时候，我吐槽胡海泉跳舞是灾难，但五公舞台他跳舞感觉还是蛮对的，也就是说，其实他是不适合古典舞的，古典舞对肢体延展性协调性的要求太高了，他就适合健美操类型的舞蹈，在类似奔跑这种有韵律感的音乐上他的肢体协调性比较有发挥。作为一个站桩歌手，他这个跳舞水平也算可以了。这个作品我在vocal方面比较喜欢的地方，其实是开头陈小春solo+海泉的和声。
在唱跳技术性上，其实《男孩别哭》的整体性更好，所以我觉得如果没有李响最后那段，很可能投票结果是相反的。瑞奇虽然这一场被淘汰了，但是这个舞台足够了，他的才华与实力在这个作品里闪闪发光，相信很多人都是能看到的。开头solo部分，那应该才是瑞奇自己独特的风格，以前的舞台他还是太收敛了，后面跳舞的那些动作，很明显他是有一定功底的，这种技术质感的问题做几个动作就能发现差距的，一个又能摇滚又能跳舞的歌手，瑞奇真的是很全面发展的。这个组里vocal第二好听的其实是刘迦，谢天华的优势还是在跳舞，vocal相对来说比较一般，但也不是所有的语句都唱得普通，节奏感韵律感比较强的时候他发挥的就好，纯抒情的语句处理效果要差许多。张云龙的发挥，只能说是男团水平普通水平吧。整体来说，这个舞台的舞蹈动作是很有难度的，而且这些有难度的动作所有人都要参与，对组员实力的最低要求还是颇高的，这个作品最大的问题可能就是缺乏特别炸的高光solo时刻吧。
《她来听我的演唱会》VS 《给电影人的情书》：
铉组这首歌其实唱得挺好了，不过这首歌本身的发挥创作空间也就那样了，歌曲本身的技术含量也一般，所以vocal稍微偏弱的李承铉和李云迪也挑不出什么毛病来，李云迪的vocal基础是可以的，只要歌曲难度不高，他就能发挥得比较抓人。这是梁汉文的最后一个舞台，比较可惜吧，节目里一直没有找到一个特别展现自己高光的时刻，在我心中他最惊艳的舞台始终是他的初舞台，这也是让我蛮遗憾的地方，他的音色是那种干净的却不厚重的质感，而这个四人组里只有林晓峰是那种厚重的音色，加上模仿小号的特技，还有李云迪的空弹钢琴，所以这个组里梁汉文的特色最不突出，所以最后离开的只能是他。那个女舞者应该是刘迦找来的吧，总的来说舞台编排可以，但是剧情性的特质不够突出，总体评价中等偏上。
《给电影人的情书》，虽然没出结果，但这个作品肯定赢了，毫无悬念。从选歌开始，就能看出晋组是要放大招的，但是铉组也唱不了这个歌，因为vocal好的演员都在晋组。为什么这个作品打动人，因为他们讲的都是自己的故事，所以融入的都是自己的亲身情感，而与这个作品共鸣感最强的就是演员，后台的镜头可以看出James的情绪波动不大，因为他只是一个看客，缺乏亲身体会，除了高瀚宇这种情绪外泄的人外，你会看到赵文卓张云龙在情绪上的明显波动，这就是职业共鸣感。不愧是三个优秀的演员，每一条线的设计与立意都很精致。张晋主要讲的是武打演员背后的辛苦，开头的撞玻璃特技配合尹正的台词功底，把舞台的开场就定在了一个很高的位置。张智霖是贯穿舞台的时间回忆主线，从电影院观看，到白色瀑布与若隐若现的角色来渲染时光流逝，再到最后定格门口拉长的影子，一个把一生献给大银幕的演员，晚年回眸他心中依旧少年。尹正对着镜子演绎那种矛盾与迷失，一个演员演了太多的角色，每个角色都入戏，一个人换了许多张面具，但却忘了自己本来的样子。其实这也是尹正内心的真实写照，我知道有不少观众不喜欢他，觉得他咋咋呼呼却缺乏真实，看起来跟每个人都自来熟，但有些时候的言行举止却充满矛盾感，这大概就是他的职业病，尝试与每个角色共情，也包括跟身边的每个人共情，但很显然角色与人是不一样的，角色只是一个纸片人，你驾驭不好就是技术问题，人却是会主动出击的活物，所以不可能每一次人与人的相遇都是天作之合。在其他的职场上或许很多人会不喜欢尹正这种人，但在娱乐圈里大家或多或少都会包容这种职业病的影响，就像医生干什么事都要洗几遍手大家也不会觉得他有洁癖一样。总之，这个作品是披哥里排得上号的经典舞台，张智霖算得上节目里的vocal高手，但是张晋尹正与其合唱不落下风，足以看出他俩的vocal实力也是相当不错的。
《如果还有明天》VS《see you again》：
这种翻唱竞演节目里什么样的舞台容易出彩，就是颠覆能力强的改编能力强的，和原唱唱得不一样又能讲出一个属于自己的完整故事，才会博得满堂彩，《给电影人的情书》如此，《如果还有明天》亦是如此。铉组改编最大的成功就是因地制宜地发展曲风与立意，赵文卓属于天然的气质，符合张淇黄贯中的摇滚精神，也符合欧阳靖的rap精神，但更是欧阳靖James的成长历程，所以你会发现哥哥后台共情最强的竟然是李承铉，一个唱中国魂的歌却让两个韩裔美国人抱头痛哭，其实这种傲骨与归属感只有在欧美打拼过的人才更能理解与体会，不仅仅是黑眼睛黑头发黄皮肤的中国人，也是所有亚裔都需要面对的种族问题。这个舞台很好的利用了赵文卓自带的黄飞鸿与宗师气质，所以古琴与男儿当自强都是最佳加分项，也只有赵文卓的带领才会升华这段中国魂嵌入。vocal部分，张淇与黄贯中不必多说，James的vocal水平绝对不弱，只不过他的韩式咬词唱法与有些中文歌有壁，花祭里就特别明显，而本作品这种血脉喷张的风格与韩式唱法的匹配度较高，而且前面我有提到他确实对这个作品立意很共情。欧阳靖作为一个rapper，他能把vocal唱到这个水平绝对及格了，但是和另外三个人比起来还是有点弱，这次他主打的rap还是粤语的，很棒，他真的只是普通话基本而限制了他的rap作词。最后很不厚道的笑一笑，James的“王媳妇”，哈哈哈。
《see you again》，碰上了铉组王炸所以输了，不过这个作品如果碰上铉组另外的两支作品，也不一定能赢，究其原因，我认为突破还不够。
我一直不主张黑林志炫本人人品，在我看来只是他的创作理念有些保守与古板，所以在团队创作的过程中会有强烈摩擦。林志炫确实是个原则性很强的人，但他的这个原则只是“作品至上”，而不是他本人至上，所以张晋拒绝他加入电影人的方式是拿出一个比较完整的作品构思，就是要告诉他因为有了他的加入反而会破坏作品立意，所以林志炫最后就妥协了，林志炫不接受的就是“我尽力，我愿意试试看”这类喊口号却没显示最终结果的理由，也就是说他是个追求极致完美的人。只是林志炫有个错误的想法，以为什么作品都可以通过他的炫技来达到升华的目的，不过我觉得他并不是故意的，你看他对自己rap时的评价“狗哥或GAI愿意或觉得我可以，我才会去碰”，他这种说法的倾向性就是“rap权威人士允许或鼓励我这么做”，而不是“我觉得我可以如此去尝试”，这是一个思维模式思考角度的问题，所以我才说林志炫最大的瓶颈是“保守”。
再说回这个作品本身，英文rap部分其实唱得最好的是林志炫，也可能是因为他英文基础好一些吧，除了节奏以外咬词断句重音语感相当好，陈辉那段有明显吞词与节奏失调，热狗的发挥比陈辉强。其实以林志炫的功底，中文rap应该也不是问题，整个作品让小白与GAI唱vocal就行了，如果他彻底加入陈辉热狗唱中英文rap，这个作品绝对会炸，只可惜他还是太保守了，也只是唱了一段英文rap，就又回到抒情主key上去了。林志炫的采访中提到“先立再破”，只不过他“立”的时间有点太久了，大家都喜欢看他“破”的部分，所以很多路人在这个节目里最能get到他的作品是《一了百了》。
🍀 团队答谢秀，晋组太逗了，还巧妙利用了张智霖冲上云霄这个背景以及张晋的武行道具。无价之姐这个舞应该是要求每个人以自己的风格创作，所以张智霖就是很优雅的小幅度舞蹈，胡海泉就是广播体操，尹正是最模仿女团舞的风格，言承旭手脚又开始不协调了。
院子里那个主题曲的录制应该是在竞演之前，看张智霖的胡子就能发现。这个主题曲是真的高级，量身定制，完全突出了每个哥哥的特点。
第十二期（总决赛)：nn《my boo》vs. 《巴比龙》：nn木桶最短原理，先说《巴比龙》，这个歌里James唱得是最不好的，明显不如刘迦和张云龙，不仅仅是中文的问题，他的词也有英语的部分，但是节奏不稳，James比较擅长的是旋律感强的歌，比如他跟莫文蔚的那首。这首歌跟《天上飞》有点像，就是旋律偏鼓点，但又不是机关枪式的纯rap，所以对节奏与断句的把握至关重要，James明显在这方面短板，相比之下，李承铉就处理得游刃有余。张云龙在今晚能守住卡位的位置不是无厘头的，《巴比龙》这首歌本身有一定的知名度，他舞台完成的很不错，标准的男团快歌，上一期跳舞，这一期还有抒情的《星辰大海》，以及客串主持，展示了自己的多面性，存在感拉得挺满的。nn《my boo》这个作品也一般吧，但是肯定胜于有瑕疵的巴比龙。如果真的每个人镜头细扣的话，高瀚宇和尹正完成度颇高。张晋中间rap的那段不错，开头solo的那几句节奏也不稳。海泉唱是没问题的，但是他独唱的时候基本上就不跳了，中间dance break他在右后方动作卡点不到位，挺明显的，另外这种类型的歌不能突出他的vocal特色，所以很悲剧的淹没在大部队中了。张智霖能把所有的歌和舞蹈都呈现出自己那种优雅的风格，这就是他的特色，与原作不同的地方，所以很容易被观众看见。李响和胡海泉一样，没什么存在感。
《友情岁月》vs. 《海阔天空》：nn《友情岁月》太经典了，如果硬件PK不过原唱，就一定要改编，这样才能回避对比的问题。其次，这个作品的分part布阵有问题，开头两句应该让黄贯中和林晓峰来唱，欧阳靖和谢天华的vocal水平太勉强了，所以先入为主的印象分较差。另外，张淇的粤语发音有些塑料，赵文卓是只能看到大幅度的动作，合唱时却听不到声音。总之，如果把黄贯中和林晓峰拆开分别带欧阳靖和谢天华，会回避vocal水平的先天差距。总之，这个作品明显不如原唱，团队人员的编排没有扬长避短，总体挺粗糙。nn《海阔天空》，开头是陈小春接GAI，GAI的粤语歌是很不错的，而且他俩加上林志炫都是vocal高手。让我比较惊艳的反而是言承旭，他先天音色单薄，但这首歌和《存在》都唱得挺让人感动的，这两首歌的旋律比较厚重，应该不太适合他的嗓音的，但他的情绪表达特别好，只有和莫文蔚对唱的那首歌感觉有点力不从心。再说说热狗和GAI的rap，我本人比较喜欢，狗哥的处理类似《一了百了》，GAI的处理类似《沧海一声笑》，确实和原作不一样的，但是我比较能接受新的创作，只要作品本身能够自圆其说。
队长秀《倩女幽魂》vs.《天上飞》：nn初舞台的时候我嫌弃张晋唱歌声音小，这次声音不小了，但他唱得挺一般的，他唱《存在》或《笨小孩》这种的不暴露问题，但倩女幽魂这个歌背景音乐不算强，蛮考验唱功的，明显他的唱功跟不上歌曲需要，这首歌真的只是看起来简单，但要真唱得好挺难的。舞蹈动作基本上都简化掉了，蔡少芬是不能唱跳么？反正她没有solo，动作也挺简单的，总体来说这个节目挺敷衍。《天上飞》这个舞台很炸，从两个人分别solo到用同一个话筒和声，整个作品的气氛很完美。
《星辰大海》vs.《存在》：nn《星辰大海》这个作品很成功，铉组找到了最合理的分part，在vocal上稍微弱一点的队友都有专业歌手带着一起合唱，虽然分成了很多小组，但是整体性特别和谐。nn《存在》，开头就大合唱，前两句有人走音。凡是solo过的人唱得都很好，包括张晋、张智霖、林志炫、陈小春、胡海泉、GAI、白举纲，每个人的语句处理都不太一样，各有各的特点。除了以上solo过的人组合外，双人和声部分还有尹正+言承旭的那几句很好听，热狗高瀚宇李响在这个歌的处理上和其他人有差距。胡海泉太可惜了，虽然这个歌有两块给他solo，但是12人瓜分一首歌，solo再多也是几句，总之，今晚他的存在感太弱了，应该是导致他出局的关键。
宁静《call me by fire》：实话说，她确实唱得挺稳，但我真的不喜欢她的音色，感觉声音很扁，我个人听着不太舒服。据说她是浪姐第一，不过我没追过浪姐。
全体《敬酒曲》：nn这首歌真的很感动，和《call me by fire》一样，能够看出来是节目组精心打造的，每个团队每个哥哥的特点都有展示，故事线串的也很棒。以初舞台的笨小孩为起点，以敬所有人为终点，这种设计还是很精妙的。
只是想表达对女性这种敏感物种的疼惜，姐姐展示的就是很多女孩子的真实写照，就是跟男性有很大差异。
我有言论自由，记录自己的观看感受，不接受喷子的批评，谢谢
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看的非常唏嘘，男生真的是跟女生完全不同的物种。看哥哥版的弹幕，都是哥哥不用努力都是老艺术家了，神仙打架，比姐姐精彩多了，哥哥能力好强，等等。
节目中，哥哥们大多非常自信，比如陈小春填写训练时间0小时，认为自己已经出道30年了，每天都是训练，最终确实呈现出来的舞台效果非常精彩。回忆姐姐的开始的片段，更多都是我不会，我不优秀，我要努力（每天人均训练17小时），挑战自己，每个姐姐都勤奋的让人心疼。
在姐姐的节目里，年轻且有能力的姑娘们是谨小慎微的，担心有地位的姐姐不高兴的，处处谦让，谨言慎行，怕姐姐不喜欢自己，在女性群体里，能被同性喜欢是一件特别重要的事情。
反之我们看男性的关系和为人之道，就一个词——直球。
林志炫，身上的标签就是art geek，他对创造新东西的兴奋写在脸上，对组队的想法，对艺术的呈现，对自己和队员的要求，还有那个必赢的心；在那一刻，所有人应该都能理解他的纯粹，他的追求，不会有judge，更多的是欣赏。
赵文卓，身上的标签是武者，他身上的浩然正气与氛围格格不入，比如他会直接说他想当队长，他会要求团员早睡早起，他甚至会说他的武功是对别的组的，如果组员被欺负，绝不姑息。我相信，没有一个姐姐敢讲出这样不惧冲突的言论，会瞬间被孤立成异类。
台湾男性可以说是情感最细腻的，所以言承旭会在选人的时候如此慢热，他不知道该怎么抢人，没想好怎么做不伤和气，是最像姐姐的哥哥。而蓝盈莹是最像哥哥的姐姐，他想赢爱争，努力的样子，被轻度孤立，网友也是充满了不友好，讨厌她努力的姿态，批评她努力后呈现的也不够优秀。
全社会对女性的要求之高，总是无法满足看客的预期，作为女性也不肯放过其他女性和自己，都充满了“恶意”。而对男性则充满了宽容，他们的一点点闪光点都会被放大，反之评价女性则，则是不能有缺点。
不记得当时我是在上高中还是已经上大学了（08年汶川地震前后我是在上高中但不记得节目是啥时候），当时好像是刚开始有跨年晚会，那时候番茄台和芒果台的差距还没那么明显，番茄台发掘了很多后来的好艺人，李承铉是最早被引进的韩流艺人之一，还有其他的艺人也不错，可因为两件事我对他的印象最深刻。
第一件事是番茄台节目组当时给了他一个任务，叫他在多少时间以内召集多少人数的观众去看一场户外的演出。他操着不标准磕磕巴巴的普通话，走了好多地方，路边，电影院，跟大家介绍自己，最后时间到了，演出在傍晚，他看到人数凑够了，在台上语无伦次说，我我我，说了好几个我字，没说出更多的话，跪下给大家磕了个大头。我感觉在场的观众也懵了，镜头里有的观众当场泪失禁😂给电视前的我也吓懵了，没见过这阵仗，也不知道韩国的礼节（直到小五金圣恩回韩国服役的时候给大家行大礼汪涵特意强调），因为在中国除了给自己祖宗恩人之外谁都不跪下磕头。知道可能是文化差异但还是被感动到了，整个过程都觉得他好谦虚，腼腆，甚至有点卑微，一个人在异乡人生地不熟的还要跑来跑去向陌生人求助。而且重点他还是个帅哥！怎么能不喜欢他呢！
第二件事应该是在番茄台跨年晚会还是什么节目上，当时汶川地震中失去双腿的女舞者廖智想再次跳舞，于是和李承铉一起合作了一支舞蹈。看得出这支舞练习和完成其实挺困难的，印象中女舞者的义肢比较重，给舞蹈完成也增加了一些难度，但他们完成得很好也很感人。当时舞蹈结束李承铉还是用磕磕巴巴的普通话说，希望以后还有机会一起跳舞（大意，记不清原话了），我就觉得这个人真的是太好了，他爱工作，他对工作认真，重要是他的善良打动我，他丝毫没有表现出女舞者的义肢很重带给他什么麻烦，还要和人继续合作，他不当自己是明星，就跟刚入职的新人一样来营业的，有明星的脸但一点没有牛逼轰轰的星味儿，没有架子，珍视工作机会，美而不自知。
我觉得他是一个像水一样的人，从他身上看不到反抗，也看不到他表达过什么不满，他脸上的表情就是他最真实的反应，腼腆，感性，知道自己喜欢什么，却没那么自我，因为精神富足，没有匮乏感，所以不吝啬，不缺爱，所以能给予爱，能给予理解，能给予同情，因为知道什么是更好的，所以不把自己当成最好的，低调做人，低调做事。虽然他沉寂了这么多年我也一直知道他是有业务能力的，是享受家庭的全职爸爸，不是卑贱的软饭男！只是在他腼腆羞涩的气质里，我总能感到外地人外国人在他乡求职生存的困难。我以为他不想再当明星了，没想到还能看到他再次发光，我觉得真的是太好了！感谢芒果台总能盘活番茄台盘不活的艺人，虽然有时芒果台有点渣渣子但在造星和发现璞玉这点上确实无敌子！
《披荆斩棘的哥哥》来了！三十多位男明星踩着时代的眼泪，让人看出了爽感。
Anyway，男明星们成功击倒了大多人的泪点，从《友情岁月》到《流星雨》，从叛逆时光到情窦初开，80后到90后的回忆如潮涌。
男明星扎堆不比女明星们的热热闹闹，平平静静里都是扎扎实实搞大事，尹正表达出了多少观众的真实心情？
哥圈玩的是笑看风云
《披荆斩棘的哥哥》的男明星请来了堪称豪华的亲友团语音助威，从郑秀文、迪丽热巴、Angelababy、大S、twins、韩红、袁咏仪、朱茵、应采儿到佘诗曼、梅婷等等，要凑一凑，天花板级别的《乘风破浪的姐姐》也算是有了门面。
这其中还真是有不少贵圈往事，对比朱茵、袁咏仪、应采儿组成的嫂子团夹杂的是已经烂熟于心的爱情故事，郑秀文和林晓峰看起来并不沾边，他却请来了天后担任亲友团。
然而却不知道是否有人还记得1998年的《宠物情缘》，当年跨界影视的郑秀文给宣萱做配，而作为TVB黄金绿叶的林晓峰则是古天乐的小跟班，两人友情正式因此而生。
都说贵圈谁红和谁玩，但林晓峰出道27年，婚后十几年都和妻子租房居住，甚至对着镜头感慨日子过得拮据。
不过林晓峰人缘很好，2020年9月，他与妻子康子妮宣布离婚，《披荆斩棘的哥哥》是他录制的首档综艺，陈小春和谢天华也依然和他捆绑同行，郑秀文的发声也可见几分帮扶。
和林晓峰一同入场的谢天华看见欧阳靖就忍不住拥抱，欧阳靖还特意做了个敬礼的姿势，不免让人感慨演员和rapper之间次元壁破了。
可TVB剧迷都会记得《潜行狙击》里的Laughing哥有过一个跟班叫杨立青，两人还有场耳鬓厮磨的玩笑戏。
串联起记忆的还有摇滚组的黄贯中、张淇合唱《不再犹豫》，堪称一代摇滚迷妹的青春记忆，Beyond、黑豹和面孔三支乐队在2021年又一次同框了。
虽然张淇是黑豹的第十任主唱，但是上世纪90年代初，黄贯中就曾见识过这支内地摇滚顶尖乐队的巅峰阵容，窦唯、栾树均列其中，那时候黄贯中身边还有黄家驹，这张合影才是摇滚圈的YYDS。
当年的Beyond有个小师妹叫王菲，那年的她还不是天后，先与栾树有过一段短暂恋情，后来又与窦唯擦出爱火。黑豹乐队的鼓手曾在采访中透露，窦唯恋上王菲后与栾树关系交恶，也成为其离开黑豹乐队的导火索。
如今黄贯中与张淇同框除开串联起爱恨风云，他们一同唱起“我有我心底故事，亲手写上每段得失乐与悲与梦儿”彻底让人瞬间想起了当年。
让人想起当年的还有陈小春和赵文卓兴奋地握着手，他们的友好之间有一个转身远行的梅艳芳。
陈小春从梅艳芳的伴舞到其师弟，两人关系亦师亦友，陈小春也感慨出道初期的事业感谢梅姑的帮扶。
而赵文卓与梅艳芳的一段情虽然差一点步入婚姻，但却因为误会最终错过。
梅姑病重时，赵文卓因为未前往探望频繁被指负心，陈小春和赵文卓也被新闻直指关系彻底失和。直到多年后赵文卓才道出，因为梅艳芳爱美，不愿让他看到病容，因此才解开误会。
如今，陈小春和赵文卓的握手总算是多年后的一次澄清。
交往圈层说破就破
“男人应该吃点苦才能长大的”，这是节目组的开篇时张智霖的独白。
换个方法理解，都看过风风雨雨，这些熟男们都不是愣头青，或许有人曾经在娱乐圈登顶，也有人几十年都只是咖喱菲，是非恩怨都有很多，可都会藏在风浪之下。
男明星们的见面都像猎食者互相打量，几乎每个人入场，大家即便起身但也不会上前瞬间熟络。大家都懂得这是一场竞争，从黄贯中、林志炫、赵文卓到刘迦，都很坦诚自带胜负欲，他们都目的清晰。
他虽然们都开启友好模式，完全打破了音乐圈多年常被讨论的鄙视链：玩摇滚的看不上唱流行的，唱流行的看不上玩说唱的，玩说唱的看不上所有人。
即便友好，可是哥圈的圈层很清晰。陈小春、谢天华和林晓峰的铁三角一直都很稳，张智霖和梁汉文作为多年挚交也迅速向其靠拢，社交圈几乎重叠的五人快速抱团。
不过男人之间的圈层交往绝不需要持续捆绑这一种方式来维系友情，GAI和布瑞吉、欧阳靖、刘聪等rapper见面就快速打成一片，但是在分组时，所有人都明白混搭的道理，于是火速分开。
即便于此，散落在各个组的他们在选歌中又互相透底，看似故意拆分圈层，其实是为了共存。
同理可见的还有黄征和胡海泉，从最初的滚石唱片同门到一同过档华谊，到后来一同唱出《奔跑》，说是内地歌坛的铁杆好友也不为过。
可两人也自带制作人思路，从开始就各自物色人选，海泉直接和赵文卓一拍即合，黄征则是随性的等待队伍选择，默契的是他们都想寻求新鲜感。
似有圈层，但也说破就破，男性的组队思维里友情和工作完全切分，这是过往都并没有被展示和拆解的部分。
就像填写每天训练的时间里，拼命的人写下了18个小时，但也有陈小春这种只写了0.5个小时，看起来是他们极力打破内卷。可在训练室里，大多人都不会松懈，一个动作反复地抠。
彼此看起来的友好只要是真的触碰到了表演就立即都会直接表达，看起来温吞的言承旭会直接告诉陈辉自己不喜欢被恭维；
李响和林志炫等人因为意见不合会直接拒绝排舞的设想，更放话“宁愿退赛我也不会跳”。
哥圈胜负欲不需要遮掩
不掩饰想赢得欲望，哥哥们的彼此的客气里，也有各自的盘算。言承旭坦承想要观众看到2.0版的道明寺，黄贯中想要颠覆原有的印象，不遮掩此行的目的，承认想要借着舞台再度证明自己，这也是一种诚实。
林志炫从亮相就表示通过私下打听这其中的人选有没有能力过人的乐手和舞者，想要好好玩点新鲜的东西。
他入场打完招呼后，径直地坐在了李云迪身边，直接表达想要和对方分享音乐，准确地去寻找自己所需。
到了第一次组队，除开言承旭这种社恐族一直带着张云龙徘徊在人潮之外，所有人都在主动出击。
张晋和布瑞吉因为都是重庆人而迅速结缘，嘴上说着与张晋可以切磋功夫要组队，转眼布瑞吉却选择了音乐上更为见长的瑞奇，名气明显要更高的张晋瞬间被放弃。
赵文卓即便如同行走的武侠人士，但也精心算计着自己的队伍必须要才艺互补，看着刘聪主动请求加入，强调自己能唱能跳能原创，他眼角眉梢里都是喜悦。
在选择的过程里，彼此都没有太多的人情可言。
高瀚宇不断强调自己组的优势也没有让李响愿意加入，林志炫和李云迪勾勾手指就将他和刘迦双双加盟。可以轻松断定，两个极品舞者加上一个顶级vocal、一个绝佳钢琴家，想想都是个易燃易爆炸的梦幻阵容。
审视搭档如同排列兵阵，他们还会给对手挖坑。
各组盲选成功后，按照初次演出的队内平均分值排列，每个组合可以随意进行“出价”抢歌，这就相当于一场商界常见的拍卖，不仅拼的是本钱，还有各自的战术，扮猪吃老虎的游戏频繁上演。
陈小春组的得分平均141分，名列榜首，不过他们却用掉了140分来抢到《3189》，排名从第一位直接坠入最末。这样的玩法让精于商场的胡海泉感慨，这群玩家都不适合拍卖收藏圈，不然容易吃亏。
从最初就笃定最多只拿出一半分来争夺的林志炫组合一路精打细算，虽然经历了一次误拍风波，最终以70分拿到心仪的《爱》，剩余68分成为了榜首。
这样的起伏倒是像极了商场扭转，也像极了这些男明星们都曾经历的娱乐圈潮涨潮退。
Ending
从《披荆斩棘的哥哥》上线，直接掀起80后、90后的各种回忆杀，这其中夹杂了太多排兵布阵的艺术：从《友情岁月》到Beyond、黑豹的巅峰记忆；从赵文卓的武侠记忆到《流星花园》；即便是陈小春选的《鹿鼎记》主题曲《叱咤红人》，张智霖选择《十月初五的月光》的主题曲《祝君好》，每一步都是精准的对准大众记忆。
这种排列的方式将情怀直接打在舞台上，倒是吻合了这群看过世事沉浮的熟男。
32位男明星从60后直接跨至90后，通过情怀打通年龄差，激活了所有人的竞技感。因为经典再现，那么后辈就只有加足马力才能有望翻越。
甩开曾经熟悉的个人首秀，分组式的呈现再也不见往日的生疏，足以说明了每个男明星在登台前都已经做足了准备，他们的胜负欲早在开始录制前已经装备在线。
《披荆斩棘的哥哥》更像是一场真人版的舞台冒险，都说男人至死是少年，只有输赢当前才会清晰看到他们跨过知名度和年龄之后的不愿服气，恰好甩开外界最担心的油腻感。
一幕幕记忆杀的背后，男明星们看起来云淡风轻，每个人都暗暗较劲，这恰巧就是符合了设定的预期。修罗场里会有情谊，但是男人之间更好看的是较量，只有较真，才能跨过纵横复杂的各种娱圈关系网。
当首次演出最后一首歌想起，这一群“笨小孩”看似憨憨，但可一点也不笨。
看这个节目的最大目的，就是想看看湖南台的营销策略——他们预备从什么角度解读男性。
《披荆斩棘的哥哥》第一集，像盛大的怀旧晚宴，庆祝这群哥哥们终于从少年成长为完整的个人。妻子，儿女，爱好都是他们宝贵的财富，古惑仔、嘻哈、舞者、港风…他们英雄一般地随时代沉浮，那么自信地展现实力，每场表演结束会有少女一样的主持人跑上台来迎接“哥哥好帅！”“哥哥好厉害！”。无论如何，不论实力，都是滚烫人生，都是英雄史诗。
然而这让我想起《乘风破浪的姐姐》每一季第一集，三十几位女性轮流表演，然后等待嘉宾的打分、定位、评价。氛围总是尴尬、焦虑、自责、伤感。有人为实力不够而哭了，有人为终于能做自己而哭了，有人因为自信获得了人设，有人因为性格被骂上热搜。虽然都说“乘风破浪”重新定义“姐姐”，呼吁女性的价值。但看了“披荆斩棘”才懂，“被评分”本身其实是不必要的。所谓“初舞台”，也变成了每个哥哥在最舒适区的高光个人秀。而17人的表演团，注定了竞争只是逢场作戏，兄弟义气、铁汉柔情才是“披荆斩棘”的主旋律。
r从来没有庆祝她们变“完整”的仪式，只有换一个舞台场景重新评估她们的“不完整”，所以心机、明争暗斗、拉帮结派一向是“乘风破浪”的保留节目。没有时代的怀旧和英雄史诗，只有一片苍凉和美人迟暮的悲凉。从事业到家庭，从个人到子女，她们的每一步都在迎接自己的不完美。所以她们又拼了，用17个小时的努力来争一口“30+不被定义”的气。
太努力的蓝盈莹，太不努力的安又琪，太大姐大的那英，太小家子的郁可唯，太社交的张萌，太自我的黄圣依……“不够完整”“不够完美”永远是女性的甜蜜魔咒，没有个体的光芒，不呼吁个性的宽松。容貌，身材，皱纹，姿态，少女感……审视，评价，比较，衡量……
她们无时不在战争，却又无法拥有史诗。