主演:赵震雄柳俊烈金柱赫金成铃朴解浚车胜元郑家蓝南文哲徐现宇姜承贤陈瑞妍金东英李周英琴赛璐郑钟宇权度云
类型:动作犯罪导演:李海暎 状态:正片 年份:2018 地区:韩国 语言:韩语 豆瓣:6.6分热度:128 ℃ 时间:2023-12-28 04:15:22
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从电影的开头,通过吴妍玉的话大致了解了李先生这个人物形象的轮廓,那就是身份十分特殊,他一直掌握着莱卡这种毒品的制作,甚至没有多少人见过李先生的真面孔,就连追捕他多年的赵元浩警官也是不知道李先生到底是谁,所以李先生是一位神秘的幕后boss。
在电影的后半段中,brain理事承认了自己就是李先生的事实,并且让我们知道了,从引爆仁川工厂再到杀死自己的爸爸李学承会长,以及想要进行与中方进行毒品交易等一系列环节,都是brain理事自己完成的,并且他也是一直向外界透漏自己其实就是李先生。
但是实际上直到结局,我们才知道了徐永乐才是真正的“李先生”,因为他掌握着莱卡的制作工艺等技术,但是brain已经模仿了他的技术,所以想要代替“李先生”的地位,这一切都是被徐永乐所识破,徐永乐也是通过与警方的合作,最终除掉了这个假的李先生,而让自己却没有漏出一丝一毫的破绽。
虽然从表面上来看徐永乐就是李先生,但是徐永乐说过曾经不知有多少人都想要假冒李先生,也就是说曾经有无数人利用李先生的名义来作恶,让这个名号无限的恶魔化,最终让李先生成为了恶魔的象征。所以说归根结底,李先生更像是一种罪恶的象征,无数贪心的人们把李先生这个名号玩弄于股掌之中,甚至都想要取缔他。
所以电影中吴妍玉会说李先生是一个恶魔,而“李先生”本人徐永乐也是感慨道“李先生到底是谁”这种更深的命题。
那么徐永乐又是谁呢?他只不过从小与父母偷渡到了韩国,父母在船上因为嗑药过多而身亡,之后被养父养母所收养,而养父养母也是制作毒品的毒枭,所以可以说徐永乐从小就在罪恶的环境下生长,他的世界也是黑暗的。
这种环境下长大的孩子,虽然外表上看似人畜无害,但是内心却是比任何人都狠心,他会对想要取缔自己的人进行痛苦的折磨,之所以会这样,不就是那些罪恶的人们给他冠以无数的罪名而导致的吗?李先生也不是恶魔,那些一个个为己私欲不择手段的冒充假货才是真正的恶魔。
最终开放式的结局,究竟谁死了也无法得知,但是两个人都是看不到生活的一点希望,当赵元浩问徐永乐:“你的一生中有幸福的时候吗?”,两人黯然失色没有丝毫的表情,最终饱含着热泪电影结束,当世间把所有的罪恶强压给你,生活的希望又在哪里?
http://www.wenjutv.com/article/2018/0628/3231831
结局到底谁死了
http://www.wenjutv.com/article/2018/0628/3131811
借用了杜琪峰的故事核心,全新改编的一版电影,整体上与香港版差距很大,不可同日而语,只能说勉强及格,即便演员的水准都不错,也难以掩饰剧情上的硬伤和手法上的做作。
警察的角色,双面性演得不是特别透彻,还是显得更像正义人士,而徐永乐的演员将内敛与深沉诠释得比较到位,这与角色的人设有很大关系。至于最后结局的揭晓,则有故弄玄虚之后的强行套路之嫌,尤其是结尾的镜头,枪声显得莫名其妙,于故事画蛇添足,于观众的情绪亦无用处。
此片与杜琪峰作品相比,无论是故事的复杂程度还是人物心理的变化,都显得弱得多,但片中三位女演员倒是给人留下了深刻的印象,警察高妹虽然演技很差,面瘫一样,但是扮演毒枭夫人时的身材可谓火辣顶级,让人大呼过瘾,而吴妍玉则是标准的美魔女,中国毒枭夫人也是身材一流,只可惜香艳场景的缺失,给人留下了遗憾。
我一直非常喜欢警匪题材的电影,尤其是香港警匪电影。这类题材最具鲜明特征的就是杜琪峰,他的黑帮片不仅仅只是火拼和装x,我们能够在某段冷静的对峙中感到深深的害怕
这也是他的风格,打斗场面比较具有浪漫主义特色,记忆中最深刻的就是《枪火》,里面集结了黄秋生,吴镇宇,任达华,张耀扬,林雪等
这些人基本上都是香港电影中常见的面孔,在最后一次的对决中五人的位置以及慢动作,仔细感觉又有一点墨镜王的感觉
今天给大家讲的是韩国版的《毒战》,翻拍自杜琪峰的作品。在看完翻拍后我还特意的看了一遍原版的
之前对于国内的《毒战》不感兴趣,原因是杜琪峰来到内地之后拍摄的,画风以及警察基本上都是国内警匪片风格
我不是很喜欢,没有了香港警匪的味道,自然也就失去了杜琪峰电影的感觉。包括最后的结局,坏人被警察抓住,内地一贯的套路,也就是正能量
韩国电影有分级制度,所以拍摄起来比较随意,尺度已经达到了19禁
随便一个镜头估计国内就播放不了,其中争议最大的就是警匪互换的那场戏,那场戏确实比较好看,韩版的哈哈哥一开始就显现出一副兽性的样子
生吃生蚝,吃泡酒的眼球,反正是一副不是人的样子
相较于国内版的哈哈哥,反而是一个比较谨慎的人
当然我个人是比较倾向于国内版的哈哈哥,毕竟能够做成东北一代的最大毒枭,紧紧是靠着这点兽性,估计早就被人弄死了吧
其实韩版的也就是黑化中国人吧!这点很是讨厌,我看过很多的韩国电影差不多涉及到中国人的时候总会带着有色眼镜
韩版中改编中比较稳的就是讨论了一下关于信任,关于人的本性问题
国内版最后蔡添明是被警察带走后实施了死刑,但是韩国版中原型就是李先生,全剧也是为了找出幕后的大老板李先生
这个李先生到底是谁呢,没有人知道,包括毒贩子,总是有人去假冒李先生坐着一些恶毒的事情
《毒战》
缉毒警察在调查这件事情的时候,线人直接被枪杀,而且还给他发来短信调戏
这也让缉毒警察赵元浩更加的气愤,偏偏在这个时候,制毒工场爆炸,里面唯一存活着的一个人和一条狗
这个人叫徐永乐,身世非常悲惨,小时候和父母被装在集装箱偷渡来韩,可惜父母当着他的面吸毒致死
就是这样的一个人,表面上似乎波澜不惊,但是任何一个经历过这样童年的人或多或少会有些改变
他也成为了赵元浩来对付毒贩的棋子,在各种勾心斗角中赵元浩开始慢慢的相信他,甚至很多事情都需要他才能完成
最后赵元浩以为查到了最后的大毒枭李先生的时候,却被暗算了。那个人就是徐永乐,他才是真正的李先生
所有的剧情都是按照他的设计来发展,为了将冒牌货杀掉,他利用了缉毒警察。
当赵元浩明白整件事情的时候,他说了一句“你有过幸福的时候吗?”他们都陷入了思考,一直以来不管是缉毒警察赵元浩,还是李先生都在执着的做自己的事情
以至于对身边的人都漠视了,缉毒警察害死了自己未成年的线人,这是他的执着。徐永乐在背后杀掉所有假装他的人,这也是执着
这些执着让他们没有时间感受幸福,徐永乐身边的那两个哑巴没有心思反而更加自在
很多人说韩版翻拍的不好,口碑也是呈现出两极化,我觉得至少这部电影弥补了杜琪峰的一些该有的东西
毕竟翻拍不是照搬,如果能够有足够的创意也是好的
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韩版《毒战》几乎完全搬演了港版里警察为套取情报而“双面模仿”的情节,这个桥段着实好看(当然可行度极低)。不同之处在于,嬉皮笑脸的哈哈哥被换成了阴狠歹毒的陈河霖。陈河霖在片中干嚼眼球、活吞生蚝,与“人畜无害”的哈哈哥相比,俨然一只野兽。去年因车祸身亡的金柱赫为这个角色献出了完美演技,本片也成为了他的遗作。
或许因为哈哈哥和陈河霖气场不同,使得他们在会见警察假扮的毒贩时,人物关系呈现出截然相反的状态。张队(孙红雷饰)透露出的气定神闲与从容不迫,在赵震雄扮演的警察身上全看不到,取而代之只有的不知所措和心慌意乱。但当张队假扮哈哈哥时,他也只能处于弱势和被动的地位。或许可以说,由于哈哈哥和陈河霖气质的极端差异,使得两个版本故事里的毒品供求关系发生了根本性的变化。这里当然不只有演技的原因,尽管那确实是一个方面,毕竟后者是初次挑大梁。
“标叔”因通讯被阻而提出“改日再谈”时,张队直接脱口而出一句“改你妈”,顺势站起来踢翻对方的跟班。这个情节很体现人物的火爆与勇猛,在韩版里看不到了。而韩版的女警察眼神里毫无生气,比起黄奕真的不如(尽管黄奕在《毒战》里也有点尬)。
原版里作为“麦高芬”的黎振标,被改编成了作为点题之key的李先生,韩版《毒战》的英文名就叫Believer——台湾地区把该片翻译为“信徒”(下文将韩版《毒战》称为《信徒》)。“李先生是谁”在《信徒》里首先成了一个问题,在他人的口中,他是“一个恶魔”,这不由使人想起《沉默的羔羊》里介绍汉尼拔博士时那个经典的声音转场。就像《蝴蝶梦》里的丽贝卡那样,《信徒》里久久没有露面的李先生分明无处不在,令人不寒而栗。尽管有经验的观众早早就能够猜到,但《信徒》要探讨的,确实是信仰/信任的问题:一个人要对世界怀疑到什么程度,或者说抱着怎样的目的,才会对所有人隐瞒身份?
基于这样的诉求,《信徒》也借角色之口来阐释主题。布莱恩理事就直接说:“人拥有错误的信念,跟得了不治之症是一回事。”《信徒》所着意的,是人性的开掘;而《毒战》其实依旧是善恶对垒的表述。所以《毒战》里的张队有“高大全”的痕迹(正义、勇敢、坚定,无所不能),而《信徒》里的警察则不无黑色电影里男主的影子(背负着线人死亡的愧疚)。
如果要在韩国电影里挑一部和《毒战》精神气质相符合的作品,那或许应该是《老手》;而把《信徒》放到香港电影序列里来审视,《无间道》则更像它的参照对象。《老手》的香港译名是《燥底师兄生擒富二代》,顾名思义,紧张刺激,不断刺激观众肾上腺的爽片。大旗虎皮把《毒战》称为“导火索电影”,【注释】这两者是同一种类型。而《信徒》探讨了信仰匮乏与身份的迷失,在这点上和《无间道》如出一辙。
就像《无间行者》之于《无间道》一样,《信徒》对《毒战》的改编,已经不仅仅是改编,而是另一种文化语境下的改写了,正邪之间势不两立的对抗与冲突在这里呈现为同样挣扎于人生苦海的“双雄模式”。相逢一笑泯恩仇,不仅是开放式结局,也成了关于命运、人性、幸福等等问题的无尽追问。
【注释】参见李洋:《<毒战>:导火索电影与第三结局》,《电影艺术》,2013年第7期。
正如导演所说n影片的重点从不是揭晓李先生身份nhe is no one he is everyone n李先生不过是个面具,让野心作恶,让面具下人们更加狰狞n我是谁?n我不是徐永乐我又是徐永乐,我是李先生可我又不是李先生
相比于原作的毒战n或许影片核心更接近于其英文片名:believern信任?抑或只是执著下奇怪的信念?n让一个寻找不到自己的人却被另一个人找到了n“你不相信我,但我相信队长你!”n最后他信了吗?可能连他自己都不知道n只是他不再追问,只说一句:“你的人生也可曾幸福过?”
片中赵震雄虽然以正直勇敢的刑警元昊一角贯穿始终n但是却演出来一人饰三角的气势n刑警扮演毒品头子陈河霖时疯狂中又带拘束生涩;n即便是误吸真毒品压制药性时也演出了三分清醒和七分毒辣n而扮演组织骨干朴善昌时又是阿谀狡诈与处变不惊n特别是强装镇定地喝下“眼酒”时一方面有作为刑警,普通人咽下眼珠子的艰难一方面还要装出朴善昌的狠辣n这样的分寸真的是非常难把握和诠释的
虽然赵震雄的演技已经不用多说什么了n但在这场群英荟萃,每个人物都色彩强烈鲜明的群戏中n作为挑起故事线索大梁,并把各色协调地融合的男主角n是不可能像其他角色一样拥有鲜明却浓烈的角色特征n可他依然在限定的范围中最大化地展现了自己的风格气场n还映衬和配合着其他角色n真的真的真的是非常了不起了n让我忍不住再吹一吹nn其实对文艺作品理解评价也都属于喜好问题了n想法不同很正常n但我总觉得,除了讲故事还花心思讲故事里的人n这样的电影也是不错的nn推荐大家看这部【毒战】
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从电影的开头,通过吴妍玉的话大致了解了李先生这个人物形象的轮廓,那就是身份十分特殊,他一直掌握着莱卡这种毒品的制作,甚至没有多少人见过李先生的真面孔,就连追捕他多年的赵元浩警官也是不知道李先生到底是谁,所以李先生是一位神秘的幕后boss。
在电影的后半段中,brain理事承认了自己就是李先生的事实,并且让我们知道了,从引爆仁川工厂再到杀死自己的爸爸李学承会长,以及想要进行与中方进行毒品交易等一系列环节,都是brain理事自己完成的,并且他也是一直向外界透漏自己其实就是李先生。
但是实际上直到结局,我们才知道了徐永乐才是真正的“李先生”,因为他掌握着莱卡的制作工艺等技术,但是brain已经模仿了他的技术,所以想要代替“李先生”的地位,这一切都是被徐永乐所识破,徐永乐也是通过与警方的合作,最终除掉了这个假的李先生,而让自己却没有漏出一丝一毫的破绽。
虽然从表面上来看徐永乐就是李先生,但是徐永乐说过曾经不知有多少人都想要假冒李先生,也就是说曾经有无数人利用李先生的名义来作恶,让这个名号无限的恶魔化,最终让李先生成为了恶魔的象征。所以说归根结底,李先生更像是一种罪恶的象征,无数贪心的人们把李先生这个名号玩弄于股掌之中,甚至都想要取缔他。
所以电影中吴妍玉会说李先生是一个恶魔,而“李先生”本人徐永乐也是感慨道“李先生到底是谁”这种更深的命题。
那么徐永乐又是谁呢?他只不过从小与父母偷渡到了韩国,父母在船上因为嗑药过多而身亡,之后被养父养母所收养,而养父养母也是制作毒品的毒枭,所以可以说徐永乐从小就在罪恶的环境下生长,他的世界也是黑暗的。
这种环境下长大的孩子,虽然外表上看似人畜无害,但是内心却是比任何人都狠心,他会对想要取缔自己的人进行痛苦的折磨,之所以会这样,不就是那些罪恶的人们给他冠以无数的罪名而导致的吗?李先生也不是恶魔,那些一个个为己私欲不择手段的冒充假货才是真正的恶魔。
最终开放式的结局,究竟谁死了也无法得知,但是两个人都是看不到生活的一点希望,当赵元浩问徐永乐:“你的一生中有幸福的时候吗?”,两人黯然失色没有丝毫的表情,最终饱含着热泪电影结束,当世间把所有的罪恶强压给你,生活的希望又在哪里?
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http://www.wenjutv.com/article/2018/0628/3131811
借用了杜琪峰的故事核心,全新改编的一版电影,整体上与香港版差距很大,不可同日而语,只能说勉强及格,即便演员的水准都不错,也难以掩饰剧情上的硬伤和手法上的做作。
警察的角色,双面性演得不是特别透彻,还是显得更像正义人士,而徐永乐的演员将内敛与深沉诠释得比较到位,这与角色的人设有很大关系。至于最后结局的揭晓,则有故弄玄虚之后的强行套路之嫌,尤其是结尾的镜头,枪声显得莫名其妙,于故事画蛇添足,于观众的情绪亦无用处。
此片与杜琪峰作品相比,无论是故事的复杂程度还是人物心理的变化,都显得弱得多,但片中三位女演员倒是给人留下了深刻的印象,警察高妹虽然演技很差,面瘫一样,但是扮演毒枭夫人时的身材可谓火辣顶级,让人大呼过瘾,而吴妍玉则是标准的美魔女,中国毒枭夫人也是身材一流,只可惜香艳场景的缺失,给人留下了遗憾。
我一直非常喜欢警匪题材的电影,尤其是香港警匪电影。这类题材最具鲜明特征的就是杜琪峰,他的黑帮片不仅仅只是火拼和装x,我们能够在某段冷静的对峙中感到深深的害怕
这也是他的风格,打斗场面比较具有浪漫主义特色,记忆中最深刻的就是《枪火》,里面集结了黄秋生,吴镇宇,任达华,张耀扬,林雪等
这些人基本上都是香港电影中常见的面孔,在最后一次的对决中五人的位置以及慢动作,仔细感觉又有一点墨镜王的感觉
今天给大家讲的是韩国版的《毒战》,翻拍自杜琪峰的作品。在看完翻拍后我还特意的看了一遍原版的
之前对于国内的《毒战》不感兴趣,原因是杜琪峰来到内地之后拍摄的,画风以及警察基本上都是国内警匪片风格
我不是很喜欢,没有了香港警匪的味道,自然也就失去了杜琪峰电影的感觉。包括最后的结局,坏人被警察抓住,内地一贯的套路,也就是正能量
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最后赵元浩以为查到了最后的大毒枭李先生的时候,却被暗算了。那个人就是徐永乐,他才是真正的李先生
所有的剧情都是按照他的设计来发展,为了将冒牌货杀掉,他利用了缉毒警察。
当赵元浩明白整件事情的时候,他说了一句“你有过幸福的时候吗?”他们都陷入了思考,一直以来不管是缉毒警察赵元浩,还是李先生都在执着的做自己的事情
以至于对身边的人都漠视了,缉毒警察害死了自己未成年的线人,这是他的执着。徐永乐在背后杀掉所有假装他的人,这也是执着
这些执着让他们没有时间感受幸福,徐永乐身边的那两个哑巴没有心思反而更加自在
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毕竟翻拍不是照搬,如果能够有足够的创意也是好的
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韩版《毒战》几乎完全搬演了港版里警察为套取情报而“双面模仿”的情节,这个桥段着实好看(当然可行度极低)。不同之处在于,嬉皮笑脸的哈哈哥被换成了阴狠歹毒的陈河霖。陈河霖在片中干嚼眼球、活吞生蚝,与“人畜无害”的哈哈哥相比,俨然一只野兽。去年因车祸身亡的金柱赫为这个角色献出了完美演技,本片也成为了他的遗作。
或许因为哈哈哥和陈河霖气场不同,使得他们在会见警察假扮的毒贩时,人物关系呈现出截然相反的状态。张队(孙红雷饰)透露出的气定神闲与从容不迫,在赵震雄扮演的警察身上全看不到,取而代之只有的不知所措和心慌意乱。但当张队假扮哈哈哥时,他也只能处于弱势和被动的地位。或许可以说,由于哈哈哥和陈河霖气质的极端差异,使得两个版本故事里的毒品供求关系发生了根本性的变化。这里当然不只有演技的原因,尽管那确实是一个方面,毕竟后者是初次挑大梁。
“标叔”因通讯被阻而提出“改日再谈”时,张队直接脱口而出一句“改你妈”,顺势站起来踢翻对方的跟班。这个情节很体现人物的火爆与勇猛,在韩版里看不到了。而韩版的女警察眼神里毫无生气,比起黄奕真的不如(尽管黄奕在《毒战》里也有点尬)。
原版里作为“麦高芬”的黎振标,被改编成了作为点题之key的李先生,韩版《毒战》的英文名就叫Believer——台湾地区把该片翻译为“信徒”(下文将韩版《毒战》称为《信徒》)。“李先生是谁”在《信徒》里首先成了一个问题,在他人的口中,他是“一个恶魔”,这不由使人想起《沉默的羔羊》里介绍汉尼拔博士时那个经典的声音转场。就像《蝴蝶梦》里的丽贝卡那样,《信徒》里久久没有露面的李先生分明无处不在,令人不寒而栗。尽管有经验的观众早早就能够猜到,但《信徒》要探讨的,确实是信仰/信任的问题:一个人要对世界怀疑到什么程度,或者说抱着怎样的目的,才会对所有人隐瞒身份?
基于这样的诉求,《信徒》也借角色之口来阐释主题。布莱恩理事就直接说:“人拥有错误的信念,跟得了不治之症是一回事。”《信徒》所着意的,是人性的开掘;而《毒战》其实依旧是善恶对垒的表述。所以《毒战》里的张队有“高大全”的痕迹(正义、勇敢、坚定,无所不能),而《信徒》里的警察则不无黑色电影里男主的影子(背负着线人死亡的愧疚)。
如果要在韩国电影里挑一部和《毒战》精神气质相符合的作品,那或许应该是《老手》;而把《信徒》放到香港电影序列里来审视,《无间道》则更像它的参照对象。《老手》的香港译名是《燥底师兄生擒富二代》,顾名思义,紧张刺激,不断刺激观众肾上腺的爽片。大旗虎皮把《毒战》称为“导火索电影”,【注释】这两者是同一种类型。而《信徒》探讨了信仰匮乏与身份的迷失,在这点上和《无间道》如出一辙。
就像《无间行者》之于《无间道》一样,《信徒》对《毒战》的改编,已经不仅仅是改编,而是另一种文化语境下的改写了,正邪之间势不两立的对抗与冲突在这里呈现为同样挣扎于人生苦海的“双雄模式”。相逢一笑泯恩仇,不仅是开放式结局,也成了关于命运、人性、幸福等等问题的无尽追问。
【注释】参见李洋:《<毒战>:导火索电影与第三结局》,《电影艺术》,2013年第7期。
正如导演所说n影片的重点从不是揭晓李先生身份nhe is no one he is everyone n李先生不过是个面具,让野心作恶,让面具下人们更加狰狞n我是谁?n我不是徐永乐我又是徐永乐,我是李先生可我又不是李先生
相比于原作的毒战n或许影片核心更接近于其英文片名:believern信任?抑或只是执著下奇怪的信念?n让一个寻找不到自己的人却被另一个人找到了n“你不相信我,但我相信队长你!”n最后他信了吗?可能连他自己都不知道n只是他不再追问,只说一句:“你的人生也可曾幸福过?”
片中赵震雄虽然以正直勇敢的刑警元昊一角贯穿始终n但是却演出来一人饰三角的气势n刑警扮演毒品头子陈河霖时疯狂中又带拘束生涩;n即便是误吸真毒品压制药性时也演出了三分清醒和七分毒辣n而扮演组织骨干朴善昌时又是阿谀狡诈与处变不惊n特别是强装镇定地喝下“眼酒”时一方面有作为刑警,普通人咽下眼珠子的艰难一方面还要装出朴善昌的狠辣n这样的分寸真的是非常难把握和诠释的
虽然赵震雄的演技已经不用多说什么了n但在这场群英荟萃,每个人物都色彩强烈鲜明的群戏中n作为挑起故事线索大梁,并把各色协调地融合的男主角n是不可能像其他角色一样拥有鲜明却浓烈的角色特征n可他依然在限定的范围中最大化地展现了自己的风格气场n还映衬和配合着其他角色n真的真的真的是非常了不起了n让我忍不住再吹一吹nn其实对文艺作品理解评价也都属于喜好问题了n想法不同很正常n但我总觉得,除了讲故事还花心思讲故事里的人n这样的电影也是不错的nn推荐大家看这部【毒战】