“藤野看到京本的画后感到沮丧的场景，是幼时常经历的‘小小的挫折’。无论是运动、学习还是打游戏，第一次意识到在自己擅长的领域里有比自己更厉害的人…。正得意自满的时候，被更厉害的家伙挫了锐气。我想对于藤野来说，与京本的相遇也是这种‘过渡仪式（rite of passage）’，而如果没有这段经历，她也就不会成为一名漫画家。”
奔放的藤野似一颗野蛮生长的野草，她有着无数有趣的灵感以及没有专门学习过绘画的野路子画功。内敛心细的京本则更像是一朵温室中盛开的鲜花，她的画功细腻但常年闭门在家的她没有创作故事的能力。她们合二为一所拥有的正是一个优秀漫画家必备的素质，而藤野与京本两人的名字自然也就是藤本的拆分，所以这部作品自然而然带有藤野树自我回顾的性质，是藤野树本人的一次Look Back
原采访：https://moviewalker.jp/news/article/1204698/
翻译·整理：和麦，校对：钱币
2021年，藤本树的长篇独立漫画《蓦然回首》在漫画发布网站「少年JUMP＋」上公开后，迅速在SNS上引发热议。该作品不仅受到普通读者的喜爱，还赢得了许多著名漫画家和创作者的高度评价。如今，这部作品被改编为动画电影并在大银幕上映。作为制作担当工作室（ スタジオドリアン，Studio DURIAN）的代表董事和导演，押山清高分享了他与这部作品的初次相遇和作为创作者所产生的共鸣，以及在动画化过程中倾注的心血等关于剧场版《蓦然回首》的感想。
得意自满时被挫锐气，是每个人都会经历的“过渡仪式”
《蓦然回首》讲述了在学年报上连载四格漫画并被周围人称赞“能成为漫画家”的四年级小女孩藤野（声优：河合优实）和同年级长期缺课的京本（声优：吉田美月喜）持续专注于画漫画的故事。押山表示，在了解到《蓦然回首》引起的热议后他立即去看了这部作品“印象深刻的一幕是，当藤野第一次看到不去上学的京本画的四格漫画（中的画）时的表情。藤野此前一直被称赞‘画得很好’，而这是她第一次被他人超过自己的天赋所震撼。那种震惊，或者说是扭曲的表情的画法十足令人感到‘这是藤本（树）老师的品味（センス）啊’。不需要用台词来过度解释，表情和角色的姿势就能传达一切，我深刻感受到这是一部充满“画力”的作品。”，他如此回忆首次阅读原作时受到的冲击。
创作者们对这部作品的如潮好评似乎也与这些点有关，而押山也是如此看待这部作品的其中一人。
“藤野看到京本的画后感到沮丧的场景，是幼时常经历的‘小小的挫折’。无论是运动、学习还是打游戏，第一次意识到在自己擅长的领域里有比自己更厉害的人…。正得意自满的时候，被更厉害的家伙挫了锐气。我想对于藤野来说，与京本的相遇也是这种‘过渡仪式（rite of passage）’，而如果没有这段经历，她也就不会成为一名漫画家。”
押山自己也曾是在小学临摹当时流行的《龙珠》、或在笔记本上画漫画的喜欢画画的小孩。“作为‘班上画得最好的家伙’度过了少年时代，想做与画画相关的工作！我这样想着进入职业领域时，发现这里是聚集着‘班上画得最好的家伙’的世界。”他笑着回忆自己职业生涯的初期。
“邻居奶奶非常宠我，我曾经常去她家玩。她家里放着让我随意使用的铅笔和蜡笔，每次我画完画给她看，她都会夸张地说‘真厉害呢！’（笑）。因此我一直都喜欢画画，即使在职业生涯中遇到比自己更有才华的人也从未想到过放弃。或许也多亏了她的鼓励，我才能坚持到今天。”
在参考了藤本树对原作的考量后倾尽全力绘制的一幕
押山在电影中特别着力描绘的，是藤野在毕业典礼当天初次与京本见面并交谈后回家路上的一幕。“读漫画时那一幕也给我留下了非常深刻的印象。藤野在雨中一边做出很夸张的姿势一边奔跑。这次（在电影中）这个场景总共占据了一分半左右的时间，藤野的动作是全原画绘制的。（注：一般的制作流程中，原画师只需要画出部分画张及指示，其他的中间张由动画师来完成。全原画是指每张都由原画师来负责的制作流程，一般用于非常重要的镜头。）藤野是一个经常隐藏自己内心的角色，但在那一幕中，藤野的‘喜悦’情感得到了充分表现。她一直认为自己无法超越的京本，竟然知道她还读了她的所有漫画，甚至说自己是她的粉丝。‘即使没有任何其他人的认可，只要她认可了我一切就都是值得的’，那是一个有着这种情感上的宣泄、同时也是决定藤野命运的重要场景。此外，那一幕在雨中进行也很有意思。雨水浸透全身，仿佛让内心的情感渗透出来，有一种‘已经湿成这样了，一切都无所谓啦！’的感觉。藤本先生也说过，‘关键是要在那一幕之前牢牢抓住读者的情感’，所以我特别用心地描绘了这一部分。”
虽然原作漫画没有过多依赖说明，某种程度上将很多部分交予读者自己解读，但在这次动画化的过程中，押山导演联系了原作者藤本，以确保对各个场景的理解一致。“对于那些可能会因观众不同而产生不同解读的场景，我都会询问‘在藤本老师心中这部分的意图是什么？’，然后在确保没有重大误差的情况下进行描绘。”
电影中追加的开头场景的意义
押山在电影开头增加的一个场景也令人印象深刻，那就是半夜藤野坐在书桌前的背影。这里所展现的是恐怕已经为仅仅只有四格的漫画苦恼了好几个小时的藤野的身姿。“藤野这个角色虽然爱逞强，不轻易表露内心，但我认为展现出她在家里花了相当长时间画漫画的样子更好。如果电影中没有这个场景，观众可能会觉得藤野有点讨人厌。另外，我还希望这个开头能给电影带来更大的冲击力。考虑到未来可能会有观众在影院之外的场合观看，我想在影片开头把有点‘奇怪’的部分扩展一些。虽然一直是藤野的背影，但她会挠挠头、做一些小动作之类的。我们留下这些在普通的动画剧集里不会被保留的动作，制作出了赋予作品性格、令人印象深刻的场景。”
为藤野和京本那些平凡而决定着命运的日子增添色彩的，是haruka nakamura的背景音乐和主题曲。押山解释道：“之所以选择haruka nakamura，是因为藤本老师在创作《蓦然回首》时作为背景音乐听的就是他的作品。藤本老师曾说过《蓦然回首》是他投射着自我的作品，我这次也想着尽量加入藤本老师的个人元素，于是在画分镜时听了他的音乐。如此一来，觉得他的曲子非常契合这部作品（笑）。刚好avex老师也推荐了他，于是我们就请来了haruka nakamura老师创作音乐。”
凝注于“绘画”的珍贵，精心创作的作品
押山将这部作品形容为：献给所有“绘画者”的“绘画赞歌”。“仔细观看《蓦然回首》就不难察觉，线条微妙颤动或是没有完全重合的‘手绘感’被保留了下来。‘虽然现在已经不常见了，但如果用原画来画就会这样呢‘——我们特意采用了这种作画。随着技术的进步，AI可以制作视频的时代正渐渐来临。在商业动画的世界，追求‘美丽且均匀的效果’的同时，原画师‘真正想通过这幅画表达的内容’有时会被作为‘噪音’而被除掉。”
通常商业动画是以原画到动画、上色、完成为顺序进行制作。为提高制作效率，负责动画的人会根据原画制作动画，去除原画中歪斜和多余的线条，使其变得均匀且易于上色。“例如一块面前的橡皮擦，要如何捕捉并表达其存在的方式呢？负责原画的人绘制的橡皮擦，应该充满了他为了捕捉其形状而努力过的存在感。然而在动画生产线上，这些细节有可能会因为被视为多余信息，为了不降低制作效率被删除。结果，可能包含着画者的努力或其他想要传达的信息的橡皮擦，在动画中就变成了失去存在感和细腻感（ニュアンス）的‘普通橡皮擦’。对于画者来说，这就等同于舍弃了线条中蕴含的大量信息，实在非常可惜…。这部作品的主人公是两个立志成为漫画家的角色，因此我希望能直接表达出画者的意志，在制作时尽可能原样保留原画的细腻感。我认为我们在画面中成功保留了原画所蕴含的画者的生动性与生活方式。作为影片的隐藏主题，我们融入了各种各样的演出，因此期待会有观众进行深度解析！“
这是通过绘画彼此了解、建立起无法用“友情”一词完全表达的深厚联系的藤野和京本的故事。不仅限于创作者，这份既感伤又温暖的情感一定会传达到每个人的心中。
如果将故事的后小部分，即存在的某种平行时空中藤野救赎了京本，京本传递回纸条的故事去掉，停在藤野得知死讯回到京本房门前的那一刻，我会觉得这尚且是一个略带阴郁、悲伤，甚至有几分反思意味的谜一般的故事。然而正是因为前篇近一小时无限贴近真实的画面、音声，那些流畅的动作、鲜艳的色彩所展现的表现力还未褪去温度，突然出现的超现实的平行时空结构才让人突然之间失去了共情的可能。
我约两年前阅读完漫画后，只是觉得这个故事的衔接有些怪异，今天看过电影版后，才明白之前困扰我的不适感在哪里。也许也是因为电影的时长足够长，有时间得以让人在那些美丽繁复的画面之间慢慢地思考——以藤本树在这部作品中展现出来的态度来看，所谓平行时空的设定又似乎在情理之中。
藤野步，从故事一开始的小学篇章中，仅几个场景的切换就直率展现出了她人格中的自恋与虚弱。她会将自己的努力创作故作轻松地说出来以获得众人的崇拜，会在老师请求分享学校报纸的版面给他人时下意识地质疑，又在真正看到京本其人的画作时倍感打击。她在田埂上奔跑时，自尊的挫败和周围人前后态度的落差促使她从此发奋，决心从专业的角度来学习。整个过程仅仅来自一时意气，却不是一种出于对绘画真正热爱而自然发生的行为。我想在藤野的心里，她一直更在乎的是绘画为她带来的他人的敬仰、地位，良好的个人感觉，并未触碰到真正核心的东西。在六年级遭遇了来自家人、朋友的质疑，确认自己无论如何都比不过京本时，她选择放弃绘画，回到正常的人生轨道中。
然而，一次来自老师的委托制造了藤野与京本的第一次相遇，打破了她原定的计划。当藤野听见那座自己认为不可能翻越的高山称自己为老师时，藤野又变回了故事一开始我们见到的模样。她隐瞒了真实情况，解释说放弃连载四格只是因为在准备更高级别的漫画奖，如愿收获了来自京本的崇拜与注视。 于是有了那幕藤野一个人在那段她无数次来往，承载了她成长中矛盾心境的田埂上，边淋雨边控制不住表情地笑的经典场景。
因为遇见了京本，藤野摇摇欲坠的自尊由此开始得到了京本的托举。京本纯粹，真诚，拥有藤野没有的对绘画的热爱以及天赋。藤野在京本身上找到了自己的残缺的那部分，于是她们成为了搭档。京本谦卑地画着她的场景漫画，甚至连藤野在她面前带有贬低意味的臭美也照单全收。这种心理关系往后随着她们成为搭档合作连载漫画持续了一段相当长的时间，直到京本想要忠于自己的选择决定退出组合，两人在田埂上爆发冲突为止。
纵观故事，藤野许多行为动机都来源于对自恋的维护：无论是一开始觉得因为自比不上京本所以决定放弃画画，还是决裂时听见京本要去上美术大学而下意识贬低她说她一个人不可能做得来，到最后藤野看到小时候的四格漫画，认为京本死掉就像她那个预言一样，如果她不画画京本就不会选择这条路，就不会去上美术大学，就不会死。自恋的逻辑贯彻始终。
京本的死客观来讲只是一个偶然。藤野作为多年朋友，悲伤、哭泣都是正常反应。但从她说出那句“全都是我的错”能看出就算离开了京本那么久，藤野依然停留在那段关系中的心理状态。她想要掌控一切，甚至接近于认为自己可以掌控一切，以至于她连京本死亡的责任也想要包揽。
藤本树提到这是一部具有自传色彩的作品，虽然故事具体哪些部分与藤本树的真实人生产生了互文我们不得而知。故事写到这里，京本已经无法复生，但作者却接着用平行时空的设定画了下去。就像藤野和京本，合起来就是作者的本人名字，其中任何一个缺失都无法单独存在。在最后的平行时空中，藤本树找到了一个让她们共存的方式，就像任何遗憾产生后往回看的不切实际的幻想：她们小时候从未相遇，藤野从小学后就放弃继续画画转而学习空手道，京本因自身的热爱和天分考上了美术大学。两人从未有过交集，藤野却在一次偶然中拯救了本该被歹徒杀害的京本，改写了故事本来的结局。写到这里终于又为作者本身的意志续上了完满，藤野还是那个藤野，她又回到了那个她自在的叙事中，又一次拯救了京本。即使京本作为一位美术专业的大学生，仍能由衷欣赏她小学时看过的漫画的作者，向藤野表达出敬仰。在收获藤野那句来为我当助手后，那贯彻故事始终的英雄主义与自恋终于在此画上了句号。藤野，依旧是故事开篇那个活在全能自恋的幻想中，虚弱的藤野。
许多人认为藤本树所描绘的是一个女性互助，共同追梦的和美故事。若是从表面上，两个天才少女搭档共同创作连载漫画当然是一种互助，但整体看下来却还是能感受到处处充满的捆绑，嫉妒与自恋。藤野看似自信，野心勃勃，拥有一切，但同样也是她，依靠着京本的崇拜与奉献才能存在，一旦离开便形消骨散，不能成活。甚至在京本死后藤野的追忆中，这种关系的倒错也从未止息。藤本树的灵感来源到底源自何处呢？藤野与京本间，我隐然嗅到了一丝传统男女关系叙事的熟悉味道。
《蓦然回首》改编自藤本树同名漫画，彼时谁也没有想到这个靠《炎拳》和《电锯人》连载漫画名声大噪的鬼才漫画家的又一力作居然一改风格，做起了青春短篇，并且在小篇幅里积攒了大量的情绪。
上海电影节上《蓦然回首》以绝对新片，藤本树原著等一众光环加持下，成为了本届电影节最热门的展映影片之一，最终它也没有让慕名而来的影迷和漫迷们失望，因为它做到了绝对地终于原著并且相当细腻。
《蓦然回首》英文名为Look Back,Back既可以译为“过去的”也可以译为“背部”，不仅是作品当中最重要的元素，其实也暗含了故事两位主人公各自的视角。藤野来说是Look Back的故事是一个她失去重要之人之后的懊悔与回顾，是一个“回头看”的故事。而对于京本来说Look Back则是一个“看背影”的故事，看藤野背影的故事。
漫画家工作时以面示画，以背示人，《蓦然回首》便是抓住了这个特性并以此作为核心线索展开叙事。在这部作品中大量出现藤野作画时的背影，这些背影对于藤野来说是自己努力和前进的标志，而对于京本来说，藤野的背影是自己的梦想的标志，是自己想要追赶的目标。她们二人之间的位置暗自有了前后位置，无论是京本初见藤野时鼓起勇气追上去，让她把签名签在自己背后，还是藤野在大雪地拉着京本去看漫画，又或者是藤野牵着她的手和她一起逛街过马路，藤野留给她的总是一个背影，她为之奋斗的背影，梦想的背影。
梦想之于一个孩童来说是多么虚无缥缈的命题，儿时老师和家长们经常问我们自己将来长大后打算做什么，但对于成年人来说都显得有些宏大的命题，小孩子又怎么可能明确自己？想必我们大多数人儿时都以为那时自己随口提及的职业是自己有梦的体现吧，但事实上，这些都只是一次情绪的宣泄，可能是希望家长或老师的一次认同与赞扬，很多时候爱好与梦想之间很多时候差的就是一个坚定的支持。
藤野对于画漫画这件事就是如此，起初她画漫画是因为这是她出头的工具，同学和老师会因此称赞她，逐渐成为她的爱好与习惯。但当京本出现后，她的作画被碾压，她的努力也并非为了梦想，而是因为想要夺回自己的风头，夺回自己曾经得到过的肯定，这种动机是最原始也最纯粹的。而真正让她把爱好化为梦想的是京本对她发自内心的的崇拜与肯定，是一声声的“藤野老师”，有了由衷的支持者，她才开始停止小打小闹，向漫画作品前进，向漫画家前进。
奔放的藤野似一颗野蛮生长的野草，她有着无数有趣的灵感以及没有专门学习过绘画的野路子画功。内敛心细的京本则更像是一朵温室中盛开的鲜花，她的画功细腻但常年闭门在家的她没有创作故事的能力。她们合二为一所拥有的正是一个优秀漫画家必备的素质，而藤野与京本两人的名字自然也就是藤本的拆分，所以这部作品自然而然带有藤野树自我回顾的性质，是藤野树本人的一次Look Back
藤野树本人就是一位不折不扣的影迷，他在自己的作品也多次出现过对于影视作品的致敬和梗。
在《蓦然回首》的原著漫画当中，他作画的分镜就非常有镜头语言和剪辑思维。因此有着本就十分优秀的原作作为打底，影视化只需要按照藤本树的原作进行还原即可。
押山清高导演也确实是这样做的，电影版的《蓦然回首》几乎是完全复刻了原版的漫画，没有任何新增的故事事件，分镜也大部分照搬了漫画。这使得原作漫画中简单的故事和细腻的情感得以保留，并没有因为影视化改编而变得臃肿，将原作当中的漫画作品也同样进行了简短的动画还原（藤野的四格漫画），使得趣味性更进一步。
《蓦然回首》的原作是标准的短篇漫画，篇幅非常合理，可到了影视化的改编，58分钟的片长还真不多见。但好在押山清高没有对原作的故事情节作出任何的增减，因为本片的核心驱动实际上来源于情感而非事件，在原作本就饱满的情绪之上增添故事情节可能会消耗原有的情绪，删减又会使得情绪没法到达应有的峰值。
原作漫画当中的情绪在影视化的改编以及配乐的加持下更近了一步，情绪峰值更高，更加令人动容。可以说《蓦然回首》的电影改编保留了原作最精华的部分，同时情感更加丰富了，无论是路人还是原作的粉丝都能从中收获感动。
影片的最后，蓦然回首的藤野不见了身后的京本，只剩下墙上挂着的她曾第一次见面给京本签名的衣服，那一衣服好似京本的背影，使她想起了自己曾经向京本说过自己画漫画时并不会感到快乐。
“那么，藤野，为什么还要画呢？”
因为有一个能在背后一直默默支持你的人是多么幸运，多么令人开心。
十一假期之前，听说蓦然回首时长不足1小时无法在大陆上映，立马骑着共享单车出门前往自助签证点，出来下地铁再转广九高铁，刷着八达通一路来到尖沙咀的英皇电影院。一路跋涉来回花500块钱看一场电影，我心中默默怀疑自己会不会后悔万分，连在诚品书店看见《联合文学》出的蓦然回首特辑的时候，我都还和朋友微信念叨着这种东西没必要从香港带，回去淘宝买便宜多了，一心希望减少自己冤大头的含金量。
那天是周四下午，香港场人不多，坐我身旁的三人小组外貌打扮可谓一眼宅，但是坐我身后的却是一位头发微微花白的阿姨。距离我看漫画已经过去至少两年时间，我把这部电影当作一部第一次看的作品欣赏，第一个感动点来得很快，在钢琴和弦乐衬托下藤野不分季节埋头作画的镜头尤为动人。藤野的放弃也击中我的玻璃心，身边的人在朋友圈发布着自己的丰功伟业，而我仅仅是维持岁月静好就已经耗去所有能量，和藤野一样向对天哀嚎——天赋离自己好远。
繁中和简中第一个明显的翻译区别，出现在剧情第一个转折点——京本的四格第一次连载，藤野的同学评价说，对比京本的画藤野的画显得好普通。两地翻译具体的区别我记得不太清楚，但是肯定是不一样的措辞，繁中的措辞配合突然拉远的教室画面，观众深深感受到藤野被刺痛的感觉，似乎大家都在感叹京本的画，藤野不过是芸芸众生中坐在最后一行的普通人。
第二个明显的翻译区别是老师让藤野给京本送毕业证书的原因，繁中老师说，你们是曾经一起连载的战友，声优老师此处的语气也是非常随性，藤野能在校刊上画那么稀奇古怪的四格，站在幕后守护他们的老师必定不会是省油的灯，这一幕繁中很好地体现出老师也是有个性的人，而且还洞察到了京本和藤野两人之间微妙的竞争关系。
接下来说说彩蛋部分，第一个彩蛋是片尾声优名单中最后的一个名字：坂本真绫！片中出场角色不多，两位女角的声优大家也很清楚不是坂本真绫，那这么一位大神的声音到底出现在哪里了呢？答案是，全片开场的第一句台词，四格漫画女主的声音是由坂本真绫配的。我觉得这个决定绝对是有致敬以及实现自己梦想的含义在，否则一个只有四句台词的角色实在没有必要请坂本真绫配音。
第二个彩蛋是京本和藤野两人穿过雪地去便利店看刊登了作品获奖消息的Jump，那一幕不知道是否有人和我一样想起了大雪纷飞的《炎拳》，作品里陪阿格尼在雪里漫步过的人有融合了爱人角色的妹妹、有追随者、有鞭策者，而这些角色在《蓦然回首》中则成了京本，当然更简单的意向是，京本和藤野是风雪同路的人。
藤野单飞开始连载《鲨鱼飞踢》，书架上第一二话的单行本都是一本，第三话开始陆续出现同一话多本，这个镜头是通过“重版”说明作品越来越受欢迎。以Jump来说，新人作品单行本印刷会以10万本为单位，而人气作者的单行本一般是15万本为单位，卖完就再“重版”（加印），每次重印的单位会视市场需求决定，一般也是10万本，一旦一本作品某个单行本卖超过35万本，基本就可以保证在两年之内不被腰斩。藤野的书架上有重版的书很正常，毕竟责编应该会带给他，但是京本的书架上也是连重版也收集齐了，可见京本对藤野的关注远远超过了普通粉丝，当然更加明显的暗示还有桌面上填写到一半的读者问卷。
最后一个彩蛋是好友Rinka酱发现的，京本在美术大学画的那个门，在《电锯人》中也曾出现，似乎是藤本树非常喜欢的一个意向。作为一个阿宅，门里和门外对他来说是很不一样的世界吧？
电影的配音来自藤本树自己画画时会听的中村遥，导演为了代入心境，在为这部电影作画的时候，也一直在听中村遥的音乐。配乐实在是这部电影的一大亮点，很多台词没有说出的心声都通过音乐很好的传达，片尾的圣歌第一次听的时候真的惊为天人，香港场不少观众看完都是一脸震惊，久久不能平复。（香港场结束我赶紧跑了去厕所，从厕所出来，发现阿宅三人组还是一脸震惊的表情）
顺带一提，电影中两位主角画面全部都是由导演自己画的，他也几乎对所有原画都做过修改，所以整部电影的作画看起来比藤本树更藤本树。以上知识点均来自看完电影，马上奔跑回诚品书店购买《联合文学：蓦然回首特辑》里导演的专访，里面还有藤本树和导演的对谈，以及藤本树所有作品的评论分析，非常值得一看。（淘宝的人民币价格与香港港币价格一致，港币折合人民币之后实际上比淘宝便宜）
特意去香港看完电影两周左右，大陆就宣布了上映的消息，而且上映的电影院名单里，有一家就在我家门口。看过一次之后，一直很想再看第二次的我完全不觉得大陆上映是对我特意去香港观影的侮辱，反而非常开心能在家门口二刷三刷，特别是网上陆续出现的盗摄效果非常差。今天这篇文章正是二刷之后，才敢写下的文字。
但是之前也说过了，不够一小时片长大陆无法上映，今天看完我才知道引进方做了什么努力。大陆上映的版本增加了导演和声优的采访，片长拉长到了75分钟，这部分采访是香港没有的。
在《联合文学》蓦然回首特辑的开篇词里面杂志主编写了这么一个事情，这本杂志制作的时候恰好是联合文字在进行一年一度的文学比赛，今年有选手一举拿下诗歌和散文组的第一名，可以说是五十年一遇的天才，面对这种年轻有为的作者，主编也会自卑自己一把年纪也无所作为，但他同时也很庆幸自己蓦然回首的时候，发现自己从来没有停笔。
天才的故事就像一碗毒鸡汤，显得普通人的努力如此笨拙，可是如果不曾努力，蓦然回首的时候甚至不能有所追忆。
《蓦然回首》根据集英社同名现象级漫画改编，是一部只有六十分钟的动画片。一个热爱画漫画的四年级女生藤野，所有人都觉得她是校报大拿，每个人都在等着看她的四格漫画。一天，老师突然把她的四格漫画版位给了另一个女孩——由于性格原因从不来学校的京本，她才发现，有人比她画得更好。自尊心受到损害的她奋起直追，但某个巧合机缘下，她们反而成了好朋友，在合作漫画的道路上越走越远。然而终有一天，她们走散，从此再也没有机会相遇。
这是关于漫画的故事，用漫画讲述画画人的甜与苦，然而更是关于友谊的故事，用漫画事业讲述为信念的拼搏中，友谊的可贵。年少的友谊弥足珍贵，可是我们都不知道这一点。自负、自私、占有，一方强势而一方弱势，很容易将这友谊打碎，而成年多年后，我们蓦然回首，才发现当年打碎的友谊可能是人生路上与你最有共同语言的朋友，同性的灵魂伴侣，而这友谊再也回不去，不论是何种原因。
影片选择了最残酷的一种原因，然后虚拟了十分钟的平行世界。如果她们从来没有认识过，那么结局会是如何？她们还会画漫画吗？还是藤野学了另一个强项空手道，成了体育生？京本还会遭到命运的不幸吗？在漆黑的房间中，藤野凝视着窗外，那一排排的四格漫画如此触目，那是她们交流的桥梁，也是支撑她一直走下去，成为职业漫画家的信仰。
谁年少时没有这样的朋友呢？上课说说小话，下课谈谈明星八卦，打个电话就能接起聊个没完，吵架了写个小纸条就能和好。但在人生的路上，大部分朋友都走散了。有的是因为距离，有的是因为长成了不同的人。有的还能再见，但已经变得无话可说，唯一的共同语言是当年的经历。“我们当年怎么那么能聊啊！”说完，笑看对方。
片子是好片子，但并不完美。片后导演在采访中说，漫画使用了很多静止的画面，在拍片时，一大挑战就是怎么把这些静止的画面变成有意义的动态。可能是为了克服这一点，影片的进程过快，我觉得完全可以拍成一部90分钟的长片。很多“画中画”的镜头一闪而过，还没有理解作者的幽默就过去了。后半段的转折过于突然，对藤野心态转变的描写也过快，让人觉得草草结束。
优点当然是日本人的好审美，以及导演用电影镜头语言拍动画片拍法。日本乡村小镇的风景尽收眼底，一年四季，雪山皑皑，女孩的脚步在田埂上一步步成长。最好的一段是藤野得知京本原来是她粉丝的那部分，“我最大的敌人竟然崇拜我”的感觉太好，走着走着不自觉跑起来，雨点笼罩着整个世界，巨大的镜头从天空俯冲下来，心情像鹰一样自由。
所有能在艰难世界中走下去的人，都需要这样的一点信仰。也许是最在乎的那个人说的一句话，也许是一个读者，也许是一个希望。其实这样就足够了。