其实只是不同牧场放养出来的羊品质不同罢了，为什么不同呢？因为有的牧场的牧羊犬管理比较宽松啊，那里的羊自然更有独立意识一些，自由一些，自然就要难管理难控制一些，对于牧草也更挑剔一些，产出的羊毛品质当然也就不一样了。n而有的牧羊犬管理职能履行得好啊，从古至今在基因里植入的约束代码就很有效，对于圈养的环境也不挑剔，都不用怎么放养，也自然不用去看围栏外面的亲亲草原，供给一些饲料自然就养活，羊毛品质差点有什么关系，基本也不和别的牧场形成什么竞争。n牧羊犬只需要完成任务就好了，只要你能稳定产出羊毛就Ok。怪不得羊的品种不行啊，羊儿们有选择权么？一出生就已经陷入既定的养殖模式之中了，你也不可能指望小羊们自发的去优化自己的品质吧，有能力控制左右这一切的，永远是牧羊犬和背后的主人。

其实歌手开播之后，我没怎么关注，后来是被Chante moore的歌声叫回来的

当然咱们英子歌唱的没问题，一直以来也是兢兢业业，她规规矩矩的站着，规规矩矩的唱歌，感觉压力挺大，整个人很紧绷，但是她唱的歌交作业没问题啊，写的很工整

但是Chante moore气氛一下子就不一样了，她是在跟音乐做游戏，她在享受，她其实是随口一唱，但是又游刃有余。不要求百分百的 精准，但是很精彩，海豚音又很惊艳，最重要她很放松

她能镇住全场，让人能安静下来静静地听表演，而不像是其他的歌手 感觉汗都快淌下来了

小心翼翼把一个音对进一个词，生怕自己出错，连观众看着都替他们捏把汗，因为他们自己脸上就带着忐忑，好像生怕自己下一个高音就唱不上去，所以特别紧绷

但是两个外国歌手唱歌就是有一种在享受的感觉，这是我以前为什么特别喜欢碧昂斯的原因，就是因为她唱歌的时候很享受这个过程，已经大牌了好多年，但是唱起来的时候，仿佛还是那个到处跑演出，依旧兴致盎然的那个歌者

永远充满了对音乐热爱的生命力

其实像杨丞琳这种需要反复的强调自己是歌手 然后现场又要降key，然后飙着那种国王的新衣的高音，要很仔细去的听，很费力的去欣赏的唱功。好像一直都没人跟她计较，这场下来她是真的有点破防，说自己没发挥到，她粉丝下场圆场说她真的很努力

内娱的明星每个都“很努力”，好像你公司那个不知道在忙什么的同事，每天加班可惜工作一样做的一塌糊涂。

业务能力出色的也不一定能大热大火。能火的都是那种，我不能理解的，比如说杨超越，唱的不行，跳的不行，演技也不行。但是她上综艺，接广告，拍电视剧。内娱好多明星要是真的在欧美娱乐圈发展，估计早都被冲死了。

但是我其实挺不理解很多粉丝啥心理，他们特别能接受自己的偶像像 一个巨婴一样，要啥能力没啥能力出席个活动还要耷拉个脸，仿佛不是来赚钱的是来讨债的。

到底为什么？我真是朝阳观众不李姐。

挺喜欢歌手这一期，至少让她们都冷汗津津了，好过以往的安于现状和麻木不仁。

开播第二期后，综艺节目《歌手》的舆论风向从一开始的“五旬老太守国门”，逐步转移至对歌曲本身“好听”“难听”的关注。这不失为一件好事：一档娱乐节目实际无法承受起宏大叙事，节目对华语流行乐及华语乐坛本身做出的努力，才更值得关注。

在这一过程中，第二期节目中的选手选曲，无疑也对此起到了重要作用。在第一期中，为求闪亮登场时的稳定与不出错，慢板抒情歌占据了选手演唱曲目的绝大多数。它们有着相似的行进结构、相近的技巧表现，乃至于相仿的情感表达爱情。而在第二期中，选手选曲和演唱风格开始变得多样丰富起来，也因此将节目拉回至音乐本身。它们发人思考，到底怎样的音乐表达，才能算得上《歌手》舞台上的好歌手、好作品、好表演；而作为中国音乐目前的最强综艺，这些作品又在多大程度反映了华语乐坛的整体状况与前进方向。

在此，本文将目光聚焦在黄宣的《独上C楼》上。这几乎是整个第二期中争议最大的作品。并且，这首歌曲并不像杨丞琳的演唱一样，有着过分跑调的硬伤；不像汪苏泷一般唱功无法匹配歌曲，且在歌曲中夹杂着显得尴尬的朗诵；不像二手玫瑰，其演唱风格与《嫂子颂》确实不搭；更不像海来阿木，其音乐风格已明显被中青年群体的集体审美所淘汰。《独上C楼》的评价呈现两极分化。叫好者认为作品应该是整期竞演“断层第一”，技巧性上展现极佳，歌手表演松弛洒脱，令人享受。而相反，批评者认为歌手的演唱扭捏做作，大喊大叫莫名其妙，歌词不明所以，最后一句“老太婆”更是让人一言难尽。

对这首歌的争论不存在事实层面上的演唱失当，更像是华语流行歌曲在共同审美基础内部的审美差异。于是，《独上C楼》可以成为我们分析的一则典型对象，厘清存在于歌曲内部的审美差异，有助于我们回答文首提出的问题。

撰文｜王楷文

如何评价《独上C楼》？

那么，这首歌好吗？

事实上，这首歌曲评价的两极分化和争论不休，首先反映了《歌手》在评价标准上的含混不清。作为一场流行音乐竞演比赛，我们始终不知道歌手们比较的到底是什么。它不是纯粹比拼唱功，或者说声音技巧的比赛，那英这名更多凭借直声演唱、技巧展现相对较少的歌手，其作品也具有很大号召力。它不是在一个专业维度比拼流行唱法的比赛，毕竟节目并没有像青歌赛一般设置专业的评委，并在评委与歌手的交流间切磋流行唱法的进步。它更不是一个完全大众化、市场化的比赛，比拼选手表演的市场接受度。尽管大众评委的投票标准就是“喜欢”或“不喜欢”，但大众评委已然被潜在要求不允许喜欢那种抖音式的土味热单，并且潜在要求更优质的流行音乐歌手与作品出现在舞台上。节目所宣传的声音多元、不同选手深耕领域的丰富等要素，实际助长了节目评价标准的混乱。网友喜闻乐见的加拿大声乐老师Rozette，在观看第一期比赛时便对这点提出了质疑。甚至她说，杨丞琳的《带我走》这首中规中矩的作品，到底和“声乐”二字（专业的唱功展示）有什么关系？

《歌手》节目剧照。

因此，对《独上C楼》好听与否的评价也陷入到一种标准危机中。我们只能采取一种折中方案，即首先从一种中立的“音乐性”角度出发，论述这首歌的特点，继而再来分析这些特点被正反双方喜爱或厌恶的原因。前一部分指向的是歌曲及表演的形式特征本身，而后一部分则有更多的历史建构要素的展开。之所以采取这种方案，是因为即使看似中立的“音乐性”，也即是以艺术体制的视角鉴赏音乐，其中也有着诸如集体无意识等要素的渗入。发源自欧美声乐体系的流行音乐在进入中国市场时，本身经历了诸多“理论旅行”，在评判一首流行音乐时已不能完全照搬。因此，在音乐性维度论述后，我们要细查这些要素被接受或不接受的原因，并在艺术体制和政治历史建构的辨析中，探查一种华语流行乐可能存在的未来评价机制。

仅从音乐性上说，毫不夸张，《独上C楼》是一首佳作。歌曲整体风格偏向爵士、R&B与灵魂乐（soul），并充满着百老汇的复古气息。值得一提的是，该曲原本是跟范晓萱合作演唱，而范晓萱的母亲MISS. DD则喜爱演唱带有爵士气息的歌曲，并推出了几首单曲。这种对爵士的偏好也遗传给了其本人。原曲的合作对象本身颇有考量。从三个维度上来说，这首歌能够被称为一首好的作品。

首先是爵士与灵魂乐本身自带的技巧性方面，这首歌考验唱功。相比同场竞演的杨丞琳、汪苏泷等人，歌曲显然更符合“声乐”这个竞演标准。黄宣在歌曲开头的即兴部分便开始展露了他广阔的音域与声音灵活度，展现真假声转换等声乐技巧。而黄宣的技巧性展现也为歌曲本身服务，为歌曲增添不少亮点。譬如在第二段主歌的“风景，只剩自己”一句词后，即兴的怪叫实际又是非常有难度的“炫技”表现，但这并非完全是为炫技而炫技，也在歌曲结构主副歌切换中起到了衔接作用，自然连贯。歌曲极考验气息与音准，尤其是爵士乐风格的伴奏并不凸显旋律，更多依靠声乐本身的发挥，而黄宣的表现显得游刃有余。可以说，黄宣的选曲确实符合《歌手》舞台比拼声乐质量的要求，而黄宣的表现也达到了预期。

《歌手》节目剧照。

其次是歌曲形式与内容及情感的关系方面。歌曲实际表现了一个极为俗套的主题，即卑恋情结——女方对自己的爱情不回应，而自己苦苦等待，甚至想着等待到老，只求回头。这种情感本身的内核，其实并不如同期的其他描述爱情的作品如《set fire to the rain》。但歌曲的高明之处在于，它使用了一种极富私人表达的方式，努力展现歌手本身的个性，拓宽作品内容的内涵。含混且戏谑的歌词让卑恋显得更像少年的叛逆与玩世不恭，一句“老太婆”更像是在解构感情本身的尴尬时，亦排遣着内心的愁苦。在对比其他歌手更倾向于用情绪的递增与慢板抒情的方式传达歌曲的内容，传递情感的方式亦成为一种俗套的模板时，《独上C楼》为我们呈现了另类的情感表达可能。

最后要说的是黄宣的表演。歌曲本体与表演并不相同，但现场音乐“live”也绝非本体的一个副本。在原曲中，黄宣与范晓萱以对唱的形式，更像是青年男女相互打情骂俏，互诉衷肠。而黄宣这次的编曲则成功将歌曲变为一场苦情卑恋的独偶戏。这让人感受到与原曲不同的演绎魅力。而在演唱中，黄宣借助歌曲本身的律动，企图通过自己的唱腔、身体等让现场观众感受到浓浓的氛围，更为直接地“参与”到歌曲中来，而非只是作为静观欣赏者。实际上，大幅度的身体摆动也让他在演唱中的诸多错误被放大，譬如lay back的节奏失误，轻微的走音等，但他的现场把控力则很好帮助他遮挡了这些错误——充分信任自己的身体与声带，享受这个舞台，这也让观众对他充满信心。尽管他时常出现的飞吻、舔嘴唇等动作仍然表现出一些油腻的滋味，但整体来看，表现极富松弛感和渲染力，能够吸引观众享受音乐。

当然，享受音乐的前提是，观众的审美趣味需要接受这种风格和表演方式。但这则成为了《独上C楼》不够讨好的主要原因。我们下一节将主要分析为何这首歌被相当数量的观众“欣赏不来”。

旋律、直声、抒情：华语流行乐的审美偏好

歌曲首当其冲被指摘之处在于，它的旋律不够抓耳。事实上，对旋律的偏好一直存在于中国流行音乐的审美中。我们似乎理所当然觉得，一首歌若不能有着朗朗上口、令人难忘的旋律，似乎便不能被称为一首好的流行乐。并且，对旋律的偏执也造成了技巧上的弱化。华语流行乐不甚讲究在技巧性上的表达，直声演唱和简单的真假音变换构成了大多数流行歌曲的行进策略。

实际上，这种审美偏好最早可以追溯至20世纪初期。罗靓在其《现代中国的先锋与流行》（The Avant- Garde and the Popular in Modern China）一书中便提及，西方语境中“流行”反映平民大众的休闲生活，而我们则具有一种鲜明的政治性表达。流行音乐并非要迎合平民审美趣味，而是创造救亡与启蒙并存的“人民性”。罗靓将近现代中国的流行音乐同先锋派艺术联系起来，即流行音乐需要混同生活与艺术的差别，将一种宏大的话语融入普罗大众的生活中，以表达对救国的生活态度。因此不难理解的是，流行音乐本身需要减少技巧性的表达，提高可传唱性。

商业化性质的港台流行歌曲与中国内地音乐体系碰撞时，这种审美偏好也一并留存下来。上世纪80年代对邓丽君等“靡靡之音”的所谓流行乐改造，实际上形成了在青歌赛创造的“通俗唱法”，并带火了新时代第一类流行音乐曲风“西北风”。这种如今看起来完全不“流行”的流行音乐保存了大量现代中国的审美偏好，它讲求直声呐喊，放声呼号家乡建设而非个人情爱，以一种奔放的气质塑造的健康形象（那英《山沟沟》，1988）。我们如今看到的八十年代涌现的流行歌手，大多具有相仿的嗓音条件：刘欢、那英、毛阿敏、田震、孙楠……他们的嗓音浑厚，胸腔有力，发声直接，这适合演唱“西北风”一类的歌曲。纵使这种曲风稍纵即逝，个人情爱也被更多港台流行乐带入中国内地，青歌赛还是将这种直声呐喊的审美偏好留存下来，包括凤凰传奇、龚琳娜、萨顶顶等人在内，正是最后一批青歌赛走出的流行选手——有趣的是，他们也正是前几天网友热议“摇人”上《歌手》比赛的代表人物。

因此，侧重旋律、较少技巧（当然胸腔演唱带来的强混等效果本身也是声乐技巧），更多利用胸腔共鸣营造大场面的慢板抒情歌曲，潜在成为华语流行现场音乐的“上等佳作候选”。当黄绮珊、林志炫等人在第一季《我是歌手》引发关注，尤其是前者的《离不开你》被誉为封神之作时，我们应当看到这并非只是黄绮珊本人的唱功征服了听众，而是听众拥有的内地流行乐集体审美无意识选择了黄绮珊。

《独上C楼》被指摘的第二个原因则是因为歌声不明所以，经常尖声大叫。这种R&B式的怪叫实际上也有自己的历史叙事。上世纪90年代，受爵士及R&B影响的曲风日本city pop已然影响到港台流行乐，黄韵玲、林忆莲等人歌曲中，已经能够听到R&B的影子（黄韵玲《写信给你》，1991）。当陶喆以一张同名专辑（《David Tao》，1997）将R&B正式带入华语流行乐，千禧年的乐坛之中，R&B已成为大行其道、不可或缺的一部分。这种曲风降低了伴奏的旋律性，为歌手的声乐技巧、和声搭配与即兴发挥提供了空间，结合音乐的律动完成作品。当下许多听众形容R&B歌手喜欢即兴“怪叫”（比如陶喆），就是从这个时候开始的，而陶喆亦成为黄宣的音乐启蒙之一。

但毫无疑问的是，欧美原生的soul、R&B等曲风，必然要经历本土化的改造。在千禧年的R&B歌曲，无论是出于商业化唱片销量的考量，还是体谅歌手本身的声音机能限制，旋律的考虑还是一定程度占据了上风，芭乐式的情歌占据主流。并且，不同于欧美黑人歌手独特的嗓音条件，华语R&B歌手有意将声音放轻，依靠头腔发声以顺利完成歌曲。像萧亚轩这样声音仍旧铿锵有力的R&B歌曲实属少数。周杰伦对R&B的中国风改造是其中的代表。《东风破》（2003）中，尽管有着鼓的节奏提供律动，但其上铺设了大量传统乐器提供旋律，伴奏之上，周杰伦模糊的声音传来，轻柔婉转。当港台乐坛席卷中国内地，歌手们纷纷以周杰伦等人作为模仿对象，逐渐摸索出一套歌曲创作模式时，流行歌曲的技巧性就进一步下降，而歌手本身也不再重视那种胸腔浑厚嗓音。这其中的代表正是“QQ音乐三巨头”：他们的音乐温婉清新，旋律优美，但在声乐层面确实像白开水。汪苏泷或许可以算作千禧年乐坛的“受害者”，他只能依靠头腔演唱清新的小情歌，但无法用自己的胸腔在《歌手》竞演现场赢得大众认可。

实际上，如果我们勉强将华语音乐金曲奖作为风向标，近几年的入围选手中，泛R&B、爵士的风格却已然“卷土重来”：这些新创作的歌曲不再以旋律的朗朗上口作为首要目标，伴奏与声乐的配合度不再如此紧密，歌手希望通过更多的声乐变化，结合个性化的歌词，呈现出内心的独特表达。爵士、R&B及soul等曲风自然成为一种极为适合利用的资源。在前几日刚刚出炉的35届金曲奖入围名单中，内地歌手许钧、裘德、袁娅维等，都是这样的代表。从这个意义上，已然获得过金曲奖的黄宣代表了这种趋势——他们要求听众不再以旋律为中心，而是听技巧、听编曲、听表达，体悟歌曲中的严肃内涵。这与我们在第一部分进行的文本分析是相吻合的。

至此，喜欢与不喜欢黄宣的原因，我们大概也就知晓了：不喜欢的人出于华语流行乐的审美惯性，注重在旋律、直声与抒情维度评价一首歌曲；但相反，喜欢的人更注重歌曲的个人风格，欣赏歌曲的编曲、技巧及内涵，而不以上述评价标准来看待这首歌曲。我们最后要提出一个问题：就像海来阿木的唱法已然被年轻一代抛弃，新的流行音乐风向已然有意摒除已有的审美惯性，那么我们是否也应当迎合这种风向？或者说，作为一名普通听众，我们是否该“提高审美”，又该如何“听歌”？

聆听流行音乐：接受“不好听”

实际上，在流行音乐之中谈论“提高审美”，似乎是一个矛盾的话题。一方面，流行音乐本就是适应大众审美的曲风，不应当对大众设置过高门槛，以至于它和严肃音乐对等。但另一方面，我们似乎也不能一味对流行音乐放纵，网络热曲式的口水歌泛滥，并不符合人们对当下华语乐坛的发展预期。

综合二者来看，“提高审美”更应该指向一种宽容的态度，其允许听众有自己的审美偏好，但应当接受不同的曲风存在。尤其是对听众来说“不好听”的歌曲，需要我们拥有足够进入歌曲表达语境、评判优劣的能力。

新音乐的哲学

9.5

[德]特奥多尔·W. 阿多诺 / 2022 / 商务印书馆

《新音乐的哲学》

“不好听”的流行音乐实际并非新话题，早在阿多诺的《论流行音乐》中便被提及。阿多诺并未直接使用这一词语，他使用的是“努力”。其认为，流行音乐作为资本主义的统治术，成为人们精神上适应当今社会生活机制的一种方式。流行音乐以舒适的姿态自然进入人的耳朵，极为自然产生了人们对歌曲背后抽象结构的服从。严肃音乐的不同之处就在于，它需要“努力”去听，否则就无法被理解，这避免了其被一种统一的模式化结构操纵。

我们完全可以将其拓展至流行音乐中来，即便不考虑其中的社会学意义，那些需要努力去听，而非直接在旋律上打动人的音乐，其蕴藏着更多需要被严肃解读的深刻内涵，显然具备更高的美学价值。当我们一味顺从歌曲“好听”时，我们实际就存在着向网络热曲一般的滑坡倾向，仅仅局限于固定的曲风与表现形式，使得华语流行乐停滞不前。

从这个意义上，我们再来理解《歌手》综艺。它提供了一个多种曲风同场献艺的机会，也提供了一个中外乐坛对流行乐理解差异的平台。正是在新与旧、中与洋、惯性与变化、历史与未来之间，我们才能给予华语乐坛一个自我反思和进步的机会。

我们并不期待“英子守国门”这样的局面真正发生，即依靠直声呐喊和胸腔共鸣的唱法在节目中占据绝对优势，相反，我们期待更多风格为听众带来的新的惊喜。而这一切都要基于这样一个前提：审慎对待每一首并非因为唱功不佳而出现的“不好听”音乐，宽容它，试着拥抱它。

本文为独家原创内容。撰文：王楷文；编辑：走走；校对：薛京宁。未经新京报书面授权不得转载。

央媒点评:当Vocal没有捷径，少一些科技与狠活，菜就多练。

主持人：何炅；音乐串讲人：胡海泉（是不敢上去唱吗）；互动主持人：沈梦辰；外场主持人：周微微。

首发歌手：那英（67年）-杨杨、杨丞琳（84年）-李莎旻子、汪苏泷（89年）-马萱、海来阿木（93年）-刘烨、二手玫瑰（主唱77年）-赵一橙、法乌齐亚·奥伊亚（Faouzia）（加拿大00年，试问我们国内那个00后敢上，是那英点名的马嘉祺吗？）-李晋晔、香缇·莫（Chanté Moore）（美国67年比那英大半岁）-袁咏琳（上去唱啊）。合伙人杨杨已参加过两季歌手，李莎旻子、马萱、刘烨、赵一橙为湖南卫视签约主持，李晋晔常驻芒果名侦探学院系列，硕士毕业于美国乔治城大学法学院，袁咏琳经纪公司为天娱传媒，出生于美国，毕业于德克萨斯州大学奥斯汀分校。总结都是湖南卫视自家人，挑了两个留学会英语的给外国籍当翻译。2023年5月9日，歌手2024全球发布会举办，以上人员参加。

20240510第1期：四星。叶赫那拉氏·那英大战六国联军，五旬老太守国门还只能排第三。美国的Chante Moore与加拿大Faouzia舞台表现吊打中国选手。没想到倒数第一竞争这么激烈，内娱歌手真的被录播，修音惯坏了，一直播个个紧张，本身就唱的不行还发挥不好。一期只能淘汰一个吗？能不能多走几个。别两期淘汰一个了，求后4名一起淘汰吧，丢不起这个人啊！除了那英外惨不忍睹，天天给我们放录播和修音，一到现场就丢人直接丢到国外。而且导演洪涛说了，很多人听见“直播”都拒绝不来了。真实排名：第一香缇莫第二凡希亚第三那英，剩余四位并列倒数第一。湖南排名第一名Chante Moore《If I Ain't Got You》，第二名Faouzia《Crazy》，第三名那英《默》，第四名汪苏泷《想到我们》，第五名二手玫瑰《耍猴儿》，第六名杨丞琳《带我走》，第七名海来阿木《你的万水千山》。甚至选歌都选的莫名其妙，二手玫瑰耍猴，你确实把我们都当猴耍了。杨丞琳带我走，赶紧把她带走，我怕你高音唱不上憋死或者扭断脖子。汪苏泷的新歌是越来越难听了。海来阿木一直压着嗓子放不开吗？现在歌手的婉拒名单是热搜第一，绝对不认可导演的直播不敢来，我们没档期的没档期，休假的休假，不知道都在哪忙反正就是很忙。看看最后谁能来拯救一下我们的脸面了，可别最后真成了那英一个人的乘风破浪了。发布会那英in PRADA 2024春夏系列，第一期直接两套高定，in Robert Wun 2024春夏高定与in Peet Dullaert 2024春夏高定，一姐的时尚待遇。网友总结一二名格莱美，那英金曲奖，杨丞琳汪苏泷草莓音乐节，海来阿木星光大道，二手玫瑰红白喜事。

20240517第2期：两星。世界音乐走入华语乐坛，热搜歌手对打庆余年。揭榜歌手：杭盖乐队/黄宣—合伙人郭涛（MTV中文频道主持人，已停播）。汪苏泷难听上了微博头条第一直接爆掉，沈梦辰一直让那英念，那英不敢念，有啥不敢念的确实既煽情又难听，不知道汪苏泷在沈梦辰旁边看是什么感觉，就像他说的还不如直接淘汰呢，人都快碎了。跑调的杨丞琳与唱法诡异恶心的二手玫瑰终于一起淘汰了，杨丞琳一开口就跑调这些年是怎么出歌的。下期就是海来与汪苏泷了。补位的杭盖乐队一打多挑战香缇莫获胜，另一位黄宣挑战汪苏泷获胜，第一位是民族歌手唱的听不懂，香缇莫确实选歌选错了，人家获胜也正常，第二位即兴歌手唱的更听不懂，与汪苏泷半斤八两吧，走了个二手玫瑰又来个黄宣，非得给精神病受众留个场吗？00后凡希亚成为第一实至名归，不知道下期我们派那个00后上场？上期这期那英不都说要让马嘉祺来锻炼锻炼吗？正好00后对抗一下，别天天占着热搜不干事。下期就是那英一对三位外国歌手了。亚当兰伯特补位，中国的歌手还是得靠五旬老太对打啊。内娱早完了，演戏抠图替身，台词配音，唱歌假唱修音，却赚着全世界最高的酬劳！这群草包，要不是禁韩和国产保护，不要说被欧美吊打，真是随便谁都能把内娱打的满地找牙。自己拍的难看，唱的难听，甩锅给广电，甩锅给观众品味差。这回好，人家欧美00后，就把咱们出道四十年的顶级大咖打趴下了。真实排名：第一凡希亚第二那英第三香缇莫第四杭盖，后面5位并列倒数第一。湖南排名：第一名凡希亚·奥伊亚《Set Fire To The Rain》，第二名那英《挣脱》，第三名香缇·莫《Superwoman》，同时杭盖乐队《轮回》挑战香缇莫揭榜成功。第四名海来阿木《难道》，第五名汪苏泷《血肉》真难听还煽情，同时黄宣《独上C楼》挑战汪苏泷揭榜成功。第六名杨丞琳《不为谁而作的歌》（淘汰），第七名二手玫瑰《嫂子颂》（淘汰）。插一则现场BUG，大屏幕汪苏泷是1号，香缇莫是2号，出场香缇莫是1号，汪苏泷是2号，投票出来后发现票形不对，上热搜难听的汪苏泷打败了香缇莫，然后重新投票，何炅口述香缇莫是1号，汪苏泷是2号，但是大屏幕仍然序号不变，仍有不明原因的观众按照大屏幕投票，结果就是汪苏泷分走了香缇莫的一部分票还差点淘汰，湖南卫视这一出搞的！现在结果就是唯二的汉族人选杨丞琳与二手玫瑰一起淘汰，剩下的全部为少数名族，满族的那英、汪苏泷，彝族的海来阿木，蒙古族的杭盖乐队，高山族的黄宣，下期是美国的亚当，五名少数名族对抗三位美国加拿大选手，说实话，我都知道下期淘汰谁了，上期我说杨丞琳与二手玫瑰都一点意外没有，第三期肯定是汪苏泷与海来阿木。

20240524第三期：四星。何炅5月24日因参加话剧《暗恋桃花源》缺席《歌手》主持，由沈梦辰替代，据说只接了开场与结尾，第三五九会因话剧继续缺席。袭榜歌手：亚当·兰伯特，合伙人刘柏辛，李佳琦堂妹，听都没听说过，湖南长沙人，参加过湖南一堆歌唱节目，获得一堆奖项，现就读于纽约福特汉姆大学，后半场给我瞎翻译，之前还有说李晋晔服务不周到，好歹人家翻译到位啊，到这大仙都给我瞎翻译了。真实排名：前四没有异议，后面5位并列倒数第一一起淘汰。 杭盖乐队合伙人由郭涛改为苏眉月，也是芒果主持。真实排名：亚当第一凡希亚第二香缇莫第三黄宣第四，杭盖第五，海来阿木第六，那英与汪苏泷并列倒数第一。湖南排名：第一名凡希亚《Desert Rose》，第二名黄宣《思念》 ，第三名香缇莫《Saving All My Love For You》，第四名那英《到时见》，同时亚当兰伯特《Whataya Want from Me》挑战那英袭榜成功淘汰海来阿木。第五名杭盖乐队《酒歌》，第六名汪苏泷《蚂蚁筑起高塔》，第7名 海来阿木《流浪》（淘汰）。只说亚当吧，人家来中国是真高兴，白天逛街吃面，晚上直播唱歌，去化妆间试嗓子的声音都比现场直播海来阿木的声音大，压力多大啊海来阿木，人家千里迢迢来中国就为了淘汰你，还穿了最贵的曾经在奥斯卡穿过的礼服，第二天就飞走了。报价123250美元，折合人民币89万，参考国内的报价，歌手2024每期汪苏泷260万，那英200万，杨丞琳160万，海来阿木50万，二手玫瑰5人100万平均每人20万。请一期汪苏泷可以请3个亚当来，你以为湖南卫视干嘛盯着国外的不放！湖南卫视：便宜，事少，效果炸裂。亚当：钱多，热情，对手太菜。还有别在刷汪苏泷碎了，他苟一期就是260万，你个打工族打一辈工也赚不出人家一期的钱？还替人家心疼还碎了，给你260万碎一晚你干不干吧，估计想干的排地球几圈都排不完！综艺《旅行任意门》嘉宾张远、张云龙、敖子逸、丞磊、陈哲远、古力娜扎、王栎鑫、杨迪充当表演观众，确实比芒果御用哭泣感动的演员观众表现的好，怎么说人家也是专业演员，镜头一扫立马变脸。丞磊你拍个戏有一半时间都在请假跑综艺吧，新戏不是刚开机吗？之前拍《锦月如歌》就请假去萌探，这《与晋长安》才开机又是《任意门》还有《环游记5》，还有空上歌手，服了！这点流量早晚耗干净了就满意了。

20240531第四期：四星。补位歌手孙楠，合伙人李莎旻子。放过跑调的五旬老太，五旬老头出战，虽然之前孙楠退赛很败好感，但《拯救》是真的没得说，人家走的是熹妃回宫的路线啊！哪怕没有年轻时力气足，但已经秒杀中国这堆人了。汪苏泷唱《雨天雨天》，回归小情歌赛道，终于能听了，甚至打败了跑调的那英。虽然弹幕一直说换气声大之类的，但我不懂技术好听就行了，毕竟我上学时听的就是他唱小情歌，别的赛道知道自己不行放弃就行了。那英是一期不如一期，《搁浅》甚至不如杨丞琳唱的。找理由说紧张，都第四期了还紧张个毛线，赶综艺累的吧，一边唱歌手，另一边录《萌探》。最后第一名香缇莫稳定发挥。真实排名：香缇莫孙楠并列第一，凡希亚第二，汪苏泷第三，杭盖第四，那英与黄宣并列倒数第一，五旬老太不行就退下吧。官方排名：第一名Chanté Moore《Wrecking Ball》，第二名孙楠《拯救》，第三名Faouzia《Paparazzi》，第四名汪苏泷《雨天雨天》，第五名那英《搁浅》，第六名黄宣《印第安老斑鸠》，第七名杭盖乐队《狼》。

20240607第五期：一星。何炅缺席，增加串讲人黄萱与汪苏泷主持，补足沈梦辰加胡海泉都抵不上一个人的笑话。揭榜歌手：Fine乐团，主唱92年。张钰琪，01年，《明日之子水晶时代》冠军，中国的00后代表出场，合伙人均为冯青。凡希亚合伙人翻译李晋晔由香港黄山怡替代，上期的小意外我根本就没当回事，凡希亚已经准备上台演唱，李晋晔还在接电话并拒绝给金主爸爸打广告。歌手唱歌时会有一个镜头切到合伙人身上，金主要求这个镜头李晋晔要喝东方树叶，李晋晔觉得歌手在努力唱歌，这个时候自己在喝水不尊重歌手，而且其他合伙人均没有此要求只针对自己就直接拒绝了，然后直接被换掉。确实薪酬里已经包含了广告的费用，你拒绝打广告金主放弃你无可厚非，至于非要在唱歌的时候喝水我确实觉得不尊重歌手，后台彩排录制2天2夜啥时候不能上个广告非得逮这个节点，至于为什么是他而不是别人只能说咖位决定一切，其他合伙人哪个不比他背景大。 OFFER4番位篇与丁辉的辩论其实已经看出来，姿态高脑子还不愿意转弯，这种事其实有更好的处理办法，我虽然是因为李晋晔看得OFFER2，但被圈粉的确是丁辉，尤其深刻感觉到整个律所无论师傅还是徒弟都直接或者间接的在霸凌丁辉，很败好感，靠着名侦探学院积累的好感还在维持，不知道此事发生后他的职业道路何去何从，长点教训吧。 第一名孙楠《悬崖》，Fine乐团《呼吸决定》挑战孙楠揭榜失败直接淘汰。第二名那英《灿烂的你》，第三名Faouzia Ouihya《I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)》，第四名Chanté Moore《Hello》。第五名黄宣《手拖手》，张钰琪《Black Sheep》挑战黄萱揭榜成功。第六名汪苏泷《你在，不在》，第七名杭盖乐队《鸿雁》（淘汰）。芒果既做手段保自己的歌手，又想要脸直播告诉大家公平，真是既要有要的典范。东方树叶是农村山泉旗下的产品，鉴于这一家在中国赚的盆满锅满，却把国籍改成美国拿中国赚的钱去美国享受，那有什么爱国不爱国的，企业家要的都只是利益。凡希亚唱的不比那英好多了，揭榜赛谁遇上孙楠谁就被淘汰是个人就知道好吗？说是微博投票直接关界面也不公布投票结果，更搞笑的是沈梦辰主持都能说漏嘴，张钰琪挑战黄宣是临时决定的，那么怎么预测到挑战成功的概率是9比1，你还先知了搞笑。要不你直接想留谁留谁，别拿大众当挡箭牌，都是金主加芒果一句话的事而已。

20240614第六期。原定袭榜歌手断眉查理·普斯没来，换冲榜歌手尚雯婕与袁娅维，合伙人郑方一。第一名孙楠《人是_》。第二名Faouzia Ouihya《Cry Me a River》，尚雯婕《归途有风》冲榜凡希亚失败。第三名Chanté Moore《This Love》，袁娅维《BORED》冲榜香缇莫成功。第四名那英《忘不了》，身着GIVENCHY 2000春夏高定。第五名黄宣《你的甜蜜》，第六名汪苏泷《奢香夫人》，第七名张钰琪《是日救星》（淘汰）。

20240621第七期：一星。冲榜歌手黄霄云与张远，合作人王凯慈。那英真是实至名归第7名，她整季的表现都很差，一直都是节目组给面子，终于给不起了。张远一出场音色真的好好听，但是歌唱的真一般，为什么不唱《嘉宾》呢？嘉宾还有机会试一下，别的歌那不就是一日游吗？估计他也是这个打算，毕竟刚刚在芒果618晚会假唱实在是太LOW，过来一日游就是为了洗白的吧。最看好的黄霄云《星辰大海》居然不好听了，她以前很厉害的啊！技术咖被打击成这样了还是上直播就不行了？第一名Chanté Moore《Never Enough》。第二名Faouzia Ouihya《Love On The Brain》，黄霄雲《星辰大海》冲榜凡希亚失败。第三名黄宣《Lemon Tree》。第四名孙楠《有一种悲伤》，张远《说谎》冲榜孙楠失败。第五名汪苏泷《傻瓜》，第六名袁娅维《Dear Friend》，第七名那英《突然想念》。

20240628第八期：一星。突然想起一句话，杨丞琳老公李荣浩在走红后第一件事就是抛弃相恋4年女友陈瑶，我记得陈瑶接受采访时说；“离开我,他写不出好听的歌了!”一语成谶。离开了李晋晔的歌手也是一期比一期难听，比赛成了演唱会，没有一首能听的，凡希亚出来前汪苏泷黄宣孙楠外国共4位听得差点睡着，只有谭维维与凡希亚的歌听着不困，但是也不是我喜欢的歌。本期补位歌手谭维维，合伙人吴泽林；冲榜露西娅（哈萨克斯坦，不认识），合伙人阿来。第一名谭维维《兰花花儿》，身穿普拉达。第二名Faouzia Ouihya《来自天堂的魔鬼》。第三名那英《一颗星的夜》，身穿GEORGES CHAKRA 2023秋冬高定。第四名Chanté Moore《The Best》。第五名孙楠《无言感激》，同时Rukhiya《All By Myself》冲榜孙楠失败。第六名汪苏泷《听见下雨的声音》，第七名袁娅维《二十二》，第八名黄宣《Close To You》。

20240705第九期：揭榜歌手C-BLOCK与许钧，都不认识，合伙人苏眉月。第一名Faouzia Ouihya《Grenade》，同时C-BLOCK《江湖流》挑战凡希亚揭榜失败。第二名谭维维《人间道》，第三名黄宣《小镇姑娘》，第四名孙楠《地心》，第五名那英《如果你也听说》，第六名汪苏泷《小小虫》。第七名袁娅维《火》（淘汰），许钧《29》挑战袁娅维揭榜成功。第八名Chanté Moore《Halo》。直播果然事故多，吵架都当着观众吵，彩排期间香缇莫与合伙人袁咏琳直接对骂，后期采访袁咏琳退出，下期应该还会换合伙人。起因是上期香缇莫抽到了无限制卡 ，谭维维跟香缇莫要，香缇莫不给，那英维护香缇莫把卡片给了香缇莫合伙人袁咏琳。结果这期无限制卡还是到了谭维维手中，香缇莫被迫换歌还配上死难听的伴奏成为倒数第一，无限制卡在袁咏琳手中，以为袁咏琳与节目组串通直接开骂，袁咏琳后期开直播表示很委屈，节目组的操作她背锅，这不在正常不过吗？去哪不是老板犯错员工背锅，谁让你不是老板呢？前几期还直接开除了不配合打广告的李晋晔，这不这期就轮到她了吗？钱难赚屎难吃，她是天娱传媒的艺人，受点委屈好歹与高薪拿，我们打公人背锅也就每月几千的工资，受委屈还得保工作啊。再说香缇莫更冤，如果不是前期一直是高排名垫底，这期倒数第一弄不好就直接淘汰了，漂洋过海来中国受节目组暗箱操作还自诩公平的直播受委屈，怪不得人家老公翻白眼质问！没后台、没人罩、没热度的美国歌手香缇莫怎么跟内娱皇族谭维维比，无限制卡人家都可以直接上手抢，那节目组直接给她多好啊！搞这一出。

20240712第10期：

20240719第11期

20240726第12期：

20240802第13期：

关起门来内循环，粉丝都以为自己的哥哥姐姐们是人类灵魂歌手，开门看世界才会知道真实。第一期比赛结果前两名都是外国歌手，再次展现华语乐坛对比欧美乐坛在审美上的落后迄今仍然是全方位的，而只要让真正优秀的东西在国内有主流渠道传播，国内听众就会很快作出选择。

封闭只会不思进取越来越差，开放才会对标最优学习进步，这对各行业甚至整个社会都是如此。

回到比赛，因为是直播，歌手2024第一期节目今晚在社交媒体讨论度居高不下，参赛歌手甚至直接在直播里实时回应热搜，极大调动了观众热情，也抬高了节目收视率。

这种久违的音乐比赛直播，实在越多越好，对华语乐坛好处多多。当年超女快男选秀期期直播，经过直播检验的选手，许多都成了如今的行业大将。直播历练出的歌手，能力绝对不是堪比作假的假唱、修音、半开麦爱豆能比的。

行业和观众需要的更不只是音乐比赛直播。在电视开机率越来越低的当下，广播电视总局更应该让湖南卫视这样的行业领头羊放手去做。广电持续多年的选秀禁令、直播牌照制、音乐竞技牌照制、比赛节目场外投票禁令、黄金档境外剧播出禁令、古装剧卫视配额制、卫视综艺每期不得超过90分钟限制、黄金档一周只能播两档娱乐节目限制，这些不合时宜的规定都应尽快取消。

以今年歌手比赛为例，湖南卫视只是想申请比赛直播牌照，据称就经历了困难重重。而从过往经验看，广电对直播的要求也十分严苛，譬如比赛稍微直播超时，就可能被广电处罚。回想当年我是歌手第四季决赛直播超时，第二年湖南卫视就被处罚，第五季节目只能在深夜十点半播出，甚至连决赛也只能晚上十点播出。——为什么电视台直播就一定要限制卡死时长，而不是让电视台自行决定？这些细枝末节广电都不应再插手，并且应该给予电视台容错度。

如今广电种种限令依旧，最直接的结果是：看看湖南卫视的日常排播表，从早年快乐中国时期各种节目、剧集、新闻百花盛开，到现在成了无聊电视剧大屏播放器；各种综艺节目只在芒果TV播出，而不能在湖南卫视播(例如乘风破浪、披荆斩棘)。连领头羊湖南卫视都变得如此无聊，其他电视台则是更糟糕。打开电视看看，各大卫视版面现在每天有几分钟是能看的？这些限令，不仅造成巨大的资源浪费，更是扼杀了行业活力。

但愿广电别沉浸在电视行业一片大好，继续对湖南卫视这些追求事业的机构穷追猛打。中国不是只需要央视的节目。让更多人能有尊严地吃上饭，让更多有才华的人在行业里有机会发光，电视行业才能真的好起来。

最后，今晚的歌手比赛直播及其热度，就展现出哪怕只是少许的政策自由，也会让行业焕新、产生巨大影响力。但愿这是行业拥有更多自由度，恢复生机的开始。