化身  Keshin,化身

老教授为北海道出身的坐台妞提高学历，给钱开店，介绍人脉圈，同意她出去见世面，使她成才。黑木瞳演的坐台妞不是他第一个。他调教她，又目送她远走高飞。这种悲剧命运必须由一个有钱但不是很多，有一点浪漫情怀的文艺男人来担当。
他怀揣结婚之梦，近乎六亲不认，玩过女人无数，却不曾想过小贱人也能长张小白兔的脸。更兼有貌似厚道痴情的老情人的背叛。当然渡边淳一是站在男人立场上，更多展现的是中年男人的无奈可怜，至于油滑虚伪刚愎自用那些缺点可以忽略不计。如果从小情人的视角拍又是另外一回事。
小说没看过。电影太一般，算中规中矩吧，都猜得到他们下一步准备干嘛，所以闷。能看的十分津津有味的应该是是老夫们和少妻们吧。

主题曲《黄昏人》绝赞，高桥真梨子唱的，久石让编的曲，他那会远没现在名气大。还有阿木耀子，这个名字知道的人可能不多，《风继续吹》原曲歌词的作者，写过山口百惠的不少歌词，当年才貌兼备的女星。

“老男人是小女人的成长阶梯。”

 

电影的人物设定就很有意思，人到中年事业有成的作家老师秋叶和年轻貌美又纯情天真的雾子，互相索取互相给予的一对，金钱和肉体，年龄差和社会地位差。

 

这个设定就让人想到雾子会成为秋叶的灵感缪斯，也会让他毁灭。

 

1.老男人包养和他女儿一般年龄的女学生，索取自己逝去的青春却动了真情被置于社会舆论之上，最后女学生得到了自己想要的一切，弃他而去。

 

2.老男人为了弥补一些年轻时的缺憾把女学生打造成自己的理想型，最好这个老男人审美绝佳，把女学生从土气中剥离，打造成女神。这一行为满足了他的养成欲和审美表达，却也把女学生推到了一个受人关注的位置上。当女学生受人欢迎，走出他的小圈子进入别的圈子，这个圈子是他进不去的，他们的关系就要破裂。这个矛盾外化为雾子剪头发、换了穿衣风格。

 

3.当女学生完美蜕变，得到了钱和气质、阅历上的提升，老男人就会成为绊脚石、人生污点。她为了腾飞必然要踢开老男人。她愿意还他钱，要跟他算清楚。但是无论怎么算也是算不清楚的。在老男人有事业和名气的时候她需要借助老男人让自己往上爬，等她爬上去有能力踢开老男人时，老男人的名气和事业已经大不如从前了，这个时候她占上风，还钱自然就成了小事一桩。女学生榨干了老男人最后一点利用价值，可以说是一个干瘪的小水蛭吸了一个吃饱的大水蛭后自己变成了新的大水蛭，那个被她吸干的就没有利用价值了，她可以凭自己的力量吃饱了，不需要别人喂了。

 

其实这样的电影剧情上不会有什么大的突破，不会太好看，细腻的感情描写并不会比肉欲戏更令人期待，反而让人觉得拖慢剧情。但是人物关系是很靠近观众现实生活中关于潜规则的幻想的。罪恶感、羞耻感、愧疚感、快感、满足感。

没有书写的那么诗意。
也许是因为看过原著，总觉得电影就失去了原有日本的内敛和清幽。不过黑目瞳的清纯的确令人心醉。与她之后扮演的那些妖媚成熟女性截然不同，更有一番独有的日本人喜爱的透彻。
与其说秋叶爱着年轻的雾子，不如说秋叶爱上的是雾子的年轻。秋叶是成功的男人，有钱有地位，有魅力有迷恋他的成功女性，可是秋叶已经不再年轻，这一点无论如何都不会再有了。他能够在田部的怀里找到安慰和快感，可当他遇到雾子的时候，他突然感到他又可以有所作为，不在乎任何代价地在年少清纯的雾子身上付出一切，毫无保留的在身体和心理上令一个初出茅庐不懂事故的少女变成魅力十足的魅妇。书中的雾子从来说话都是轻轻的，那正是象秋叶这个年纪的男子最迷恋的地方。在经历过了大风大雨，不同手段的女子在他们的眼前是过眼云烟，却在那个未经时世的小女人处栽下情种，有些悲哀的同时更加凄凉。
雾子不是他能承受的，他只能成为雾子生命中的一个过客。说雾子利用了他似乎不那么确切，毕竟雾子曾经那么依靠过这个男人，不能那么单单地说在物质和肉体上，更多她把他当成了一个老师和父亲，她也爱他，只是时间到了，她可以挣脱他，不一定一定要那么做，可是她看来慢慢地不在乎起来了。
秋叶幸福地把雾子调教成了他希望看到的样子，从衣服到头发再到内里，连在床上秘史他都乐意奉献，自然其中他也得到了不少的快感和乐趣，不过想来得意最多的依旧是年轻的雾子。快50岁的男人，他更多的是奉献而非所取的，得到雾子的身体只是一瞬间的事情，要保持永有，一切只是奢望。
电影的手法有些匆忙，书中的很多细节描写都很生动，一笔带过令我有点失望。秋叶的模样真的是很年轻，想来也许这是渡边喜欢的那种结果，虽然年纪上的数字未免有些失望，但是身形样貌上绝非一般年轻人的朝气魅力可比，更有韵味与活力，相当吸引人吧。
在秋叶发现自己把雾子变成了自己希望的那个“她”后，又无可奈何地看她远去，女儿久子给她的话大概就出现了吧，“爸爸，50岁了，别再淘气了啊！”，秋叶真的已经老了。

“婚外情”，似乎如三郎这般男人年过四十挽救中年危机的普遍现象，其实两人分手的理由，并不是身份地位年龄相差悬殊的问题，更不是雾水鸳鸯之间你予我取这种简单粗暴的解释。她当然爱过他，但被雾子自己早早识破三郎对前度情人舍子存在的欺瞒后心中埋下不安的种子，是终究会破土而出，所以有了和舍子的惺惺相惜。惧怕情感的依赖而借助男人实现最终的自信自强，是她遵循内心欲望的必然选择。对三郎来讲，正如居酒屋和友人的最后对话，那个船舵的比喻，年仅半百的男人不想就此失去对未来的掌控，他挥洒金钱将这种欲望投射在捕获年轻雾子的芳心，幻想在自己手中调教出一个完美女神的“化身”，为她造梦去完自己的残梦，为逃避事业停滞带来一系列的价值挫败，期待在女人身上抓住最后一丝快慰，三郎貌似表面主导着关系的走向，实质已经一步步堕入自己一手编织的情欲牢笼。再稚嫩的女人也会醒悟和成熟，何况雾子那么聪明，面对一个见过了世面后灵魂开始觉醒的女人，怎么能通过经济的把持和肉体的占有去保全他不堪一击的所谓爱情。失去雾子的三郎游魂于街头，欲望已同时荡失，镜头随着他的眼神飘移到缓缓而升的观光电梯中，雾子和舍子二人谈笑自若，彷佛她们的世界从来未出现过这个男人，是的，生活早已经翻篇了。

这是黑木瞳离开宝塚歌舞剧团后的银屏处女作，初登影坛便惊为天人，11年后以巅峰演技塑造《失乐园》中的凛子，把最能书写男女欲望的渡边淳一文学作品中的角色演绎得入木三分。无论是青涩懵懂还是妩媚成熟，亦或挣扎在情与欲的边缘，她都拿捏得恰如其份。总是低着头的雾子，初次云雨说既然是心甘情愿，先辈拜托请轻一点，那副坦然接受了但又几分犹豫含羞的侧脸，任何情场老手也会动情和怜惜，店铺生意日隆，周旋于媒体的雾子干练又自信，床上也主动宣泄欲望，再到最后一幕雨中两人告别时，雾子感恩曾经爱过，然后收起不舍，为这段感情落下的最后判决，留下仰头毅然离去的背影。肢体语言眼神的一收一放牵动人心，当然还有美丽的胴体和几段床戏都让观众深刻感受到黑木瞳成为终极影后的潜力。

片尾曲带来惊喜，是高桥真梨子的《黄昏人》，80年代日本最出色的女歌手之一，我收藏了她的大部分CD。