我心雀跃  My Heart Leaps Up

刘紫微首执导筒的《我心雀跃》是一部干净、纯粹的青春片，写一个高二女生暗恋男老师的故事。演学生刘唯唯的孙伊涵表演令人眼前一亮，从情窦初开的被动到主动，带有酸涩的不知所措，看起来清澈、单纯，把女生的小心思拿捏的相当精准。美术方面也颇有趣味，用夏季与五光十色代表青春期的躁动与清新。女生闺房是绿色和紫色系，她喜欢杂志拼贴，喜欢沐浴在五光十色的玻璃瓶所投射的阳光中，这些都带有一种少女梦的色彩。男老师的美术教室则是忧郁、闭塞，用房间折射出各自的性格，是美术方面的考量。nn两人性格不同，却在冥冥之中产生了影响。好像生物老师对染色体的阐述：“人与人的脾气、性格不一样，想法就不一样，选择也不一样，这样才有意思。”每当刘唯唯潜入邹老师的美术教室，都像在探寻他的心房一样。她用偷瞄、跟踪，及透过画作和对话所隐藏的信息，来“拼贴”出他的整体形象。美术邹老师的身份设定，在迎合了美指的同时，也推进了叙事。观众可以看到邹老师丢了“灵感”，刘唯唯则与“灵感”特别亲近，这是老师羡慕学生的。爱情方面，刘唯唯开始憧憬，邹老师已然凋零，这也是成年人羡慕年轻人的。nn许多青春片都喜欢表达初恋的滋味，而本片展现的是暗恋的微妙。有场戏通过时间来描绘这种情愫，用慢镜头表现刘唯唯眼中的邹老师，周围的同学们都变成了定格，随着时间的流淌，暗恋呈现出最美的姿态。学校里那只孔雀，在首、中、尾分别出现过四次，只有中段女生情窦初开时，孔雀才有过要开屏的状态，可惜尾巴都还没长全。nn除了女生暗恋男老师的情愫，片中也穿插了暗恋女生物老师的男生群像（以一位男生为代表），生物课原本就带有青春期成长的隐喻。类似的成长暗示在片中随处可见，刘唯唯初次见到新来的女生物老师，以为进错了班，镜头由老师的脸庞切到女生的脸庞又移至胸部，映射出女老师即是女生想要成为的女人。美术老师对杂志拼贴的指点，生物老师对染色体的讲解，在这种种“成人意识”的主导下，少女在单方面的成长。nn邹老师的婚姻生活和创作灵感枯竭，甚至对于同学们送的鱼都没有半点呵护。这么看来，唯唯爱上的未必是邹老师，而是爱上了成长本身。邹老师变成一个承载爱情幻想的载体，披着强加的七彩外衣，这外衣是唯唯对于爱情的憧憬，对于邹老师的期望，但他并没有这么七彩。最后，邹老师用麻绳串起唯唯的杂志拼贴，也顺便串起了她的少女梦。

暗恋这种单向的爱注定是件自伤的事儿。但是青春期的暗恋并不悲哀，反而显得酸酸甜甜，在花样年纪留下美好的悸动。

从情窦初开，到怦然心动，再至默默喜爱，最终无疾而终，刘唯唯对邹野的暗恋过程，支撑起剧情的主干。剪杂志插画拼贴而成的同学录，窗前摆卖五颜六色的玻璃瓶，还有房间小灯泡的一闪一闪亮晶晶，这些象征寓意的物体，无一不投射出刘唯唯心中色彩斑斓的青春梦，以及对浪漫爱情的无限憧憬。窥视邹野一举一动的小鹿乱撞，挽臂传情时被拒的不知所措，躺在床上辗转反侧的不能入寐。虽然刘唯唯对邹野的情感没发一言一语，但精确运用的镜头语言，则把她暗恋后者的细碎小心情、可爱小心思表现得淋漓尽致。

尽管片中没有开启的师生恋，只存在一个夏天便匆匆完结，即便有着淡淡的苦涩，仍不失美好的滋味。而发生在青春期里的暗恋，对于你我而言，又何尝不是尘封在心灵深处的隐秘，不时跳出来告诉自己，曾经有那么一场似知非知、似懂非懂的爱情独角戏，自己忍受、自己终结，一切的惊心动魄和九转回肠都发生在于无声处。

6月5号的晚上，去电影资料馆看了国产青春片《我心雀跃》的首映。

不得不承认，我已经很久没有看过这样干净的青春片了。

是的，干净。

我搜肠刮肚，只找到了“干净”二字。

在这个时代，拍一部干净的电影，太不容易了。你得抵抗住多少诱惑，按耐住多少蠢蠢欲动的念头，才能拥抱内心的干净呢。

想想，都觉得艰难。

不信，你去看看近些年的青春片，不是用堕胎、劈腿、狗血的三角恋情，为流动的荷尔蒙加码；就是用时代符号、集体记忆，去营造廉价的怀旧体验，赚取观众的眼泪。

即便是较为优秀的青春片，也都是醉翁之意不在酒，表面写青春，实际却盯着青春之外的世界。

《黑处有什么》的野心，在于刻画一个荒唐的时代，而青春，只是它窥视时代的一双懵懂的眼睛；《少女哪吒》的野心，在于揭示成人世界的虚伪，它更像是一次拒绝长大的宣言：“这世上只有一种活法，就是诚实的活着。”

而在《我心雀跃》里，我却看不到任何的野心。

它牢牢地守在青春片的格局里，讲了一个只与青春有关的故事，丝毫不肯越界。这其实很危险，稍有不慎，就会沦为平庸之作或是无病呻吟的少女情怀。

可是，导演刘紫微却用一种近乎偏执的固守姿态，像打地鼠一样，击退了所有的企图，回归了一种最纯粹的表达。

如同一杯白开水，无色，无味，但在青春的味蕾还没有被腥膻油腻层层覆盖的时候，白开水却有着刚好的味道。

《我心雀跃》的故事很简单，讲了一个女生对男老师的暗恋，一段无疾而终的爱情。

听起来很俗，对不对？

对。

我承认它很俗，很常见，甚至难以摆脱掉电视剧的质感。

但是，仔细看，就会发现平淡中藏着新意。

片中的男生王雨夜明恋着生物老师叶楠，女生刘唯唯暗恋着美术老师邹野。

发现了吗。

这是一场没有主科的青春。

没有语文，没有数学，没有物理，没有化学，唯一的一堂英语课，还被唯唯逃掉了。

在这场青春里，只有生物和美术。

生物，是人在成长中必然要面对的生理变化，正如唯唯面对镜子，带着猎奇的眼神，仔细端详自己的身体。

美术，是不断发现美、留住美的过程，正如初恋的记忆——唯唯远远地看见他，在晦暗的人群中，独自闪耀。

影片就是用这样的人设安排，隐隐地向我们透露讯息：比起那些高考中的必考科目，认识“性”与“美”，才是成长中最最重要的两堂课。

而认识它们的方法，不是考试，而是体验。

正如，在教室的窗前，一束阳光洒落，叶楠穿一件紧身的暖黄色线衣、一条白色休闲裤，站在亮黄的光晕中。

只见镜头缓缓向前推动，一寸寸扫过叶楠凹凸有致的身体，像是带着向往的“抚摸”，却毫不猥琐。原来，那是唯唯的视角，她看着眼前这个成熟的女人，有些新奇，更多是羡慕，于是回到家，她要对着镜子期待自己。

少女们渴望长大，通常是从目睹另一个女人的美，开始的。

与亮堂堂的教室相隔不远，是邹野的办公室，那里阳光很少停驻，静谧，带着些许幽暗，恰似少女的心事。

就是在这里，唯唯借装订毕业画册的缘由，和邹野有了一面之缘。

此后，这个少女的心里，便种下了这个男人。和同龄人相比，他的脸上，棱角分明，眉宇之间盘踞着一股英气。

邹野对唯唯说，这么好的画册，用订书机订可惜了，应该做个封套，用线装，才好看。

唯唯悄悄记下，如同写下生活的新方向。

在大部分的青春片里，成人世界都是危险和虚伪的代名词，是一个剥夺了清纯的地方。而在《我心雀跃》里，少女的成长却不是因为窥见了成人世界的残酷，而是发现了成熟的美。

这种美，既有爱的清浅味道，也有性的诱人轮廓。它也使得成人，在青春片里，重新找回了自己的位置。

记得在首映礼上，几位新导演都对本片做了点评。

其中，《心迷宫》的导演忻钰坤提到了“久违”，《黑处有什么》的导演王一淳提到了“少女心”，《少女哪吒》的导演李霄锋提到了“自然”。

而他们，也都不约而同地提到了一个词：细腻。

是的。

要想把这么简单的故事拍出感觉，除了细腻，也没有更好的办法了。

印象很深的一处，是邹野为唯唯画像的一场戏。

光很足，甚至有点过曝，将少女的肌肤照得晶莹剔透、薄如蝉翼。

透过邹野的眼睛看过去，只有艺术的灵感；而少女的喘息、闪躲，却像是在暗恋的男人面前，第一次赤身露体。

这里，刘唯唯的扮演者孙伊涵的表演，很有层次。

镜头的大部分时间，都在她的脸上，但时间却不曾凝固，而是随着她的一颦一笑，始终雀跃地流过。

不知不觉，天色渐晚。

走在路上，唯唯去拉邹野的手，却被这个男人拒绝。

此后的唯唯，只得远远地看着邹野，直到他消失在自己的生命里。

一切，就是这么淡淡的，走向结束。

应该说，我很喜欢本片的结局。

我也曾经说过，一部文艺片的所有情节，都是在为最后一分钟积蓄力量。

就像《风柜来的人》中，阿清站在闹市，大声吆喝着盗版磁带，却等来整个社会的集体沉默；就像《一一》里的小男孩洋洋，对逝去的外婆说着：“我觉得，我也老了”；就像《站台》里，主人公们最终回到小镇，男人昏睡，女人抱娃，过上了曾经无比厌恶的生活……

在《我心雀跃》的结尾，在镜头的注视下，我们一起目睹了唯唯完整的青春。

离开后的邹野，从远方寄来了唯唯的毕业画册。

只见，五彩斑斓的封面，是唯唯用破碎的玻璃，拼起来的，此刻，邹野已用细细的麻绳，为画册做了精致的装订。

唯唯翻开画册的最后一页，并没有看到期待中邹野的留言，不过，她并不悲伤，而是随手将画册扔在床上，起身，轻盈地出门，关上。

这时，镜头停在了门后的那幅画上，正是那一天，邹野笔下唯唯的肖像。

原来，他早已用这种方式，为这个女孩的青春，留下了最值得记忆的瞬间。

史航说：这部电影告诉我们，青春应该有不同的装订方式。

这句话说得特别好。

同样，青春也应该有不同的打开方式。

我们的青春片，除了残忍、炙热、张扬、不顾一切，还应该有纯真、青涩、淡然、不事雕琢。

应该说，《我心雀跃》是一次不计后果的尝试。

在电影市场奔腾的洪流中，它低调地转身，逆流而上，最终游到了清澈的上游。

好看，不是因为故事本身，电影内容其实很单薄，“好看”之处在于摄影和角色，美轮美奂的光影，对于青春期少女心的把握恰到好处，生物课与美术课的大胆隐喻，师生恋或者单相思这种入猫爪心口的懵懂与躁动刻画的很唯美，可惜大环境下，这个故事未能进一步发挥，有些可惜，但仍然强过绝大多数青春片

第一次知道这部电影是在去年的上海电影节，女导演刘紫微获得了最佳新导演提名，不过当时并没有看片，一年之后该片姗姗来迟，并赶上了毕业季，目标很明确，《我心雀跃》希望借助本片再次刮起一阵青春之风。不过这场风刮得有点猛，个人观点，这部电影不算青春片，如果不是尺度的问题，这片拍成情色片都没有问题。

因为这部电影是在描述“师生恋”的，严格一点来说，本片是单相思，一位高中少女对美术老师的单相思。

“不爱学习”的青春期

高二时分，一般孩子来说正值18岁迈入成年，对外部世界和异性充满了好奇。这个节骨眼上，用情窦初开大概已经不能形容这个时期孩子们的心态，看三级片都到了法定年龄了，性懵懂还差不多。中国古代女子年方二八的时候都可以结婚了。还有当代西方，相对开放的环境下，如果孩子这个时候还没有对异性（或者同性）产生点XING趣的话，家长一定会带着孩子去看心理医生的。

就是这个时期，从少年到成人的关键年龄段，在我国实际上是比较尴尬的，原因很简单，大多数孩子们都为了一年之后的高考而奋斗。所以这个时候在学习压力面前，关于“早恋”成为了18岁孩子们最常见且突出的问题。不知道各位小伙伴们，当年有没有见过这样的现象，老师在斥责那些心猿意马、甚至出现早恋问题的学生时，几乎都会用学习来做杀手锏，用一个词来形容就是“不爱学习”，反而那些凡是在这方面没有什么想法的的学生，老师会谓之“爱学习”。

我相信大家当时都是“不爱学习”的同学。

扯远了，回到《我心雀跃》，电影就是描述这一群“不爱学习”的同学，并且将焦点集中在一位少女身上。

描述高中青春期情感的电影很多，但以少女作为角度实则不多，本片的故事大致让人觉得这是女版的《教室别恋》或《钢琴教师》，甚至是女版的《西西里美丽传说》。但这部《我心雀跃》在内容上是无法与上述作品比拟的，原因各位自然懂，审查嘛！所以本片的编导自然也懂，干脆放弃内容方面的营造，而是专注情感方面的刻画。

可以这样说，看了这么多国产青春片，本片在情感上，对少女心懵懂的情感刻画，是最为细致的一次。

其实我们的青春真的没有那么多爱情，那么多矛盾，并不是一定要依靠巨大的矛盾冲突才能体会到青春的阵痛。主要还是在于对于青春时代情感的还原，所以很喜欢这个片子把爱情弄得很朦胧的感觉。而且为了专注于情感，电影索性放弃了对在校学生读书环节的描写，单单描写课外活动。有足够的空间去进行情感上的刻画。

这个故事似乎离学校有些远，却用了同学们课间中的打闹和值日、黑板报、同学录等小细节来让本片“重回校园”。且电影中只出现了一堂课——生物课，选择这堂课的“目的”也是明确，象征着学生们的生理变化，还有一位性感漂亮的女老师，让不少男生心猿意马。

而女主角的“目标”，是一位美术老师，象征着学生们如画一般、不掺杂质对美的追求，二者结合，构成了《我心雀跃》最基础的情感与美学特征。

从暗恋到悸动的变化

青春期的暗恋，本身就是一件很美很羞涩的事情。而且随着女主角刘唯唯对于情感的态度，也是有着明显的阶段性变化。

最初，当女主角在校园中一次又一次的窥见和接近那位美术老师的时候，如含羞草一般的表情，那欲言又止的神态，直挠心底。那时候的爱情真的是朦胧简单的，喜欢的TA，特别想要和他说话想要努力对TA好点，然而就是说不出口.....不小心碰到一个衣角，都可以脸红半天的感觉，电影描述的极为准确。

同时，对比于刘唯唯对男老师邹野的情感，本片以王雨夜为首的男生，对于性感女老师的态度，却是那样的简单直接。不同性别，对待情感的不同方式，更加凸显了女主角的情感变化，细腻、羞涩而又专注。

而最随着与邹野的接触，让女主角的心态从羞涩压抑转变为相对直接，说白了，就是对于“禁果”的渴望。从片中女主角照镜子发现自己曼妙的身材开始，到偷了老师的饭勺吃饭“间接接吻”，最后到雨夜大胆着尝试挽着男老师的臂膀为结束，这是在那个时代，对一名女生对情感的最大限度表露，浅尝辄止。

本片关于情感的表露，就停留在那一刻，就像那同学录的封面，所有的故事以及结局，就像那破碎着五彩玻璃，虽然碎裂无法还原，但色彩斑斓，仍可以凝聚在一起，焕发出色彩之色。这就是青春啊，没有大起大落的情感，就是那简单的懵懂，从心理到生理上的变化，虽然浅显，但细致，如易碎的玻璃。电影中的几处细节，对女生心态的把握，恰到好处。

结尾那一幕，同学录上并没有留下老师的笔墨，所有的一切，就像一场春梦。

少女情怀总是诗

然而电影后半段几处特写镜头，个人感觉是比较多余的。也是没有办法，就如《西西里的美丽传说》后半段那样，这里本该是青春期少女独处时那种很大胆的“个人动作”，但是在国内，大家都懂，用这样的特写镜头表现，以及是最大尺度了。

说道镜头，非常赞的摄影和构图，晶莹剔透。导演刘紫微是一名女性，非常会拍少女，那轻盈的身材，如薄纱一般的衣服，透露出女性独有的玲珑曲线，再加上模特出身的孙伊涵曼妙的身材，多出刻意不穿校服的画面，非常唯美且风格突出。

发现一个很有意思的细节，电影中那场两位闺蜜在床上互相逗趣的场面，让我想起了土耳其电影《野马》，同时池韵饰演的闺蜜，也贡献了片中唯一一场内衣秀，好像是透视滴哦！

值得一提的是，大概为了凸显女主角的身材，孙伊涵在片中是不穿传统内衣的，而是用隐形胸罩，而且服饰都是低领露肩，女主锁骨很美。拍女主的时候，除了高亮背光衬托女孩纤细的身材外，不少镜头是自上而下，模特出身的孙伊涵虽然胸不大，但这样拍下来真的有沟啊，而且有几处几乎走光。女二号池韵大白腿很美，所以片中这位几乎都是小短裤出镜。说白了嘛，导演是也是女性，知道怎样拍少女最美丽。

上世纪70年代，有一部备受争议的作品叫做《少女情怀总是诗》，导演是摄影出身的大卫·汉密尔顿（去年过世），该片对性懵懂时期的少女情怀亦描写入微，却是建立在大胆禁忌的风格之上。

个人感觉，《我心雀跃》更适合“少女情怀总是诗”这个片名。电影的镜头同样唯美，却不掺杂任何情欲向的杂质，虽然部分镜头和细节比较大胆（说实话，个人看得很high），但却非常隐晦。

最简单的例子，就是对男主角宋宁的展示，很普通，对比与美到极致的女主角镜头，男主角的几处镜头让这位就跟出土文物一样。起初我以为是导演不会拍男性，后来才想明白。电影几乎所有展示男老师的镜头，都是女主角的主观镜头，女主角看到什么，我们就看到了什么。他的面孔、背影、胳膊，她一直在盯着他看，这是本片很隐晦的地方。

PS，电影的故事发生在1997年，有一处穿帮镜头，女主角的剪贴画中，出现了《星战前传》的海报，后者是1999年公映。

PSS，电影这些镜头把握的恰到好处，“恰好”在什么地方，只要镜头在往下挪一寸，女主角的头再低一下，这位就绝对走光了。而且对于情感的描写只要在深入一丢丢，这绝对是一部情色片。所以，这位导演，拍情色片，一定非常好看。