博尔登  

电影《博尔登》是美国导演丹所指导的实验性的影片，讲述了新奥尔良短号演奏家巴迪·博尔登传奇的演奏生涯，作为爵士乐的开创者之一，博尔登没有留下任何音频录音资料，在演奏生涯后期，年仅30岁的他因吸毒和过大的精神压力，被查出患有急性酒精性精神病，并被送往路易斯安那州精神病院，在那里度过了他的余生。

导演对爵士即兴的了解非常深刻，这一点可以体现在电影的剪辑手法上，电影的节奏非常艺术，碎片化的叙事对应了博尔登精神病发作时支离破碎的精神世界——自由、随性又饱含哲理与理性，这一点也正是博尔登被称为爵士之王、即兴之父的原因。

全片明暗线交织，并带有非常多的隐喻，如博尔登的妻子代表着他的初心、演奏double bass的美丽女郎代表着他的欲望、经纪人代表着他的名号、在地下赌场拼死为白人搏斗的黑人奴隶则代表着他的真正的地位。所以这部影片不单是记录博尔登的一生，更是那个时代美国南部黑人生活的写照。

博尔登除了一张在酒馆与乐手们的合照外，再无第一手资料，但他的灵魂被永远保留在了全世界爵士乐手的心里，对自由的向往、对阶级迫害的仇恨、对社会不公的愤慨这些精神物质无一不是构成博尔登爵士音乐美学的重要材料，每个人的心里都有博尔登的影子，都与博尔登一样周旋于权利、地位、欲望与初心之间，这些感性材料交织在一起，才能真正理解爵士乐的内在。

电影的配乐由格莱美奖获得者也是一位当代著名小号手温顿·马萨利斯操刀，全曲非常贴合博尔登的一生，但其中也有一些违背历史的地方，如博尔登在酒馆内即兴的很多乐曲过于Bebop，这是博尔登所处时代几十年后才有的，由查理·帕克及迈尔斯·戴维斯等人领军的极具个人主义的爵士乐风格。由于博尔登一生没有留下音像资料，温顿之所以这么配乐也可能是为了尊重这位传奇创始人吧。