主演：李彧李梦任山尚铁龙贾晓琳
类型：剧情导演：高峰 状态：正片 年份：2014 地区：大陆 语言：国语 豆瓣：5.3分热度：2 ℃ 时间：2024-06-11 16:14:02
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“当你侧身躺着的时候，眼泪会从一只眼睛，穿过狭长的鼻梁，流到另一只眼睛里。”或许是因为感同身受吧，这大概是这部电影里最让我动容的情节了。
眼泪是最为直接的抒发感情的方式，那么人们在什么时候会流下眼泪呢？
当人们眼睁睁地看着自己深爱的人离去，却无能为力的时候。电影中的女主人公小凤由于父母之命和现实所迫嫁给了白毛，他的青梅竹马邵小华情难自已，只能借酒消愁。人世间的感情大抵如此，我们或许无法与相爱的人相守。这应该是世上最为无可奈何的事情了吧。
当故人由于意外或者年老而逝世的时候。人是永远无法与时间和命运抗争的，正如你永远不会知道明天和意外哪一个会先到。当电影中的主人公由灿烂芳华变得英雄迟暮，当故事中的老一辈人一个接一个的离开人世，谁又能不感慨岁月无情呢？可是谁又能逃脱这样的定数呢？所以我们需要做的是珍惜现在幸福的时光和眼前美好的人。
当传统文化不再被人们理解和接受甚至日渐消亡的时候。在电影中，老腔由于国家政策和环境的改变逐渐被人们抵制和遗忘，甚至一些珍贵文物和资料也被烧毁，白毛跪在了那些被烧毁的老腔表演器具旁边，痛哭失声。这是老腔的命运，更是众多传统文化命运的缩影。但曾经那么绚烂的文化不该是这样子的，所以我希望国家和人民对传统文化尤其是日益消亡的传统文化给予更多的关注支持和投入。幸运的是，在2006年，华山老腔被列为国家级人类非物质文化保护遗产，也得到了越来越多尤其是年轻人的关注和喜爱。
但愿，我们的眼泪都是喜极而泣，而不是出于悲伤。
老腔——n切入点不错，但是剧本不好，演员演技也不好（嘴型对不上真的很出戏），杂七杂八的东西太多了，套路也很老，基本能猜到编剧下一步的意图，剧情发展时松时紧，模仿痕迹很重，卖不了内容形式卖情怀，打打擦片球卖票房，其实这也跟传统文化电影的尴尬处境有关。n但该片强烈的色彩对比，地方特色，配乐，老腔的沧桑感以及老腔艺术家的表演还算有可取之处。n但是只靠这些，撑不起来大场面和本应该表达的东西，更加撑不起“老腔”。n
昨天，我们学校免费放映了这部电影，导演和制片人也来了我们学校，被蒙特利尔国际电影节忽悠而且有主创见面会，下了课马不停蹄的赶来，误过了半个小时，但剩下的也足够我吐槽了。
1.人物设置
影片中的人物性格不饱满，不够立体，形象脸谱化。主角白毛一系列的情感纠葛没有足够的铺垫和过渡，显得刻意为之，如葛老大儿子死了，父亲让白毛给葛老大家唱戏，白毛赌气说谁让他砸我们家场子。四爷说你爸这是为了你啊，唱戏讲仁义二字（差不多这样吧，我也忘了）。然后白毛幡然醒悟。wtf？我没懂，为什么给他家唱戏就是仁义，为什么父亲这样是为了他好，白毛为什么突然就懂了。导演没有强大的叙事功力和语言表达能力，导致故事的发展生硬呆板，没有足够的说服力。n 我认为塑造得比较成功的角色是凤儿、小华、葛老大的老婆。
凤儿被母亲抛弃又父亲收留，和小华相恋，却由于家族枷锁和为老腔留后这样的桎梏，被迫嫁给白毛；同意和白毛做羞羞的事:(,,ŏ ŏ ,,):；由于白毛嗓子哑了，向葛老大委曲求全求药💊，险些失身；白毛得知自己是葛老大的孩子后暴走，凤儿打醒他，并做了羞羞的事:(,,ŏ ŏ ,,):；白毛说让小华给孩子起名，凤儿说你起吧。
凤儿是个悲剧角色，但面对封建家族思想和传统文化传承的双重禁锢，她仍然做出了反抗，她对母亲提出嫁给白毛进行反对，大婚当日对小华说带我走，对白毛说那你以后不准碰我，以及最后对白毛的妥协接纳。她的反抗在当时显得单薄而无力，最后选择了包容和隐忍，但不得不说，包容和隐忍也需要骨气和肚量，她的铮铮傲骨，她的独立个性，自然也不会被抹杀，那是她的退让，不代表被湮灭。现场提问时有个男孩说认为是女性独立意识的丧失，我认为不然，女性独立意识，不单是高声疾呼反抗，也是为自己的选择负责，凤儿果断大胆，但她的独立被时代压制，个人始终是时代的人质，她曾进行反抗，也对每一步选择负责，这也是独立意识的体现，但也为凤儿添上了时代的悲剧色彩。
先挖坑
知道这部电影源于抖音上导演宣发现场的泪水以及爆出李梦各种不靠谱，不配合宣传，勾起了好奇心
影片开头就是大黄河大场景广角镜头，黄河上飘着羊皮筏，放着一个几个月大的婴儿，没错，和你想的一样毫无悬念的获救了～赐名白毛，老套的手法一看就是政府文艺扶持资金专业户，很简单，这种路子明显知道什么能过审…
镜头一转，孩子都已上学，白毛和班主亲生的孩子一般大，情比金坚，一个要学艺一个没兴趣，乐观的说交代还算的完整，小演员演的也不错，只是为了后面剧情发展突然空降了一个妹妹，很是突兀。
18分钟，李彧[yù]饰演的青年白毛出场让我果断弃剧，完整的复刻了华阴老腔，可是为了所谓的戏剧效果，李彧[yù]在台上摇头晃脑的表演，殷勤的和大爷们对戏…老腔之所以有生命力得以传承是源于他的质朴，想象一下一辈子没出过村的老汉们拿出演话剧的劲头和你互动是什么感觉…都能脑补这样的画面，导演肯定和老乡们说再激情点，开心点，要笑，动作动作…十九分钟，戏班全体演员没来由大笑更令人毛骨悚然，为了效果而笑实在是太尬了
往后看才知道，满脸褶子和眼袋的李彧[yù]居然饰演的是二十岁的青年，基本和李梦站在一起就是爹的年纪了，怎么可能没有违和感呢，二十一分钟又尬上了，一个白床单后面，一对青年男女在互诉衷肠。拍这段的时候导演肯定也是得意非凡，既满足了各种斯拉夫理论，又隐喻着皮影戏…可是这一眼望穿的小聪明根本拿不到台面上，关键是真的很土好吧
后面准备快进了，李梦入画了，估计槽点会更多，其实每年这类的资金扶持片数不胜数，悄悄的进村打枪的不要，同年主演的电影《老腔》入围了第38届蒙特利尔国际电影节“世界聚焦单元，以这个为卖点，真的不尬麼？不尬不尬，反正我房也买了车也买了，我就导，我就演呗
别碰脏钱
绑架游戏
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讲述英籍职业杀手受聘暗杀法国总统戴高乐，而法...
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“当你侧身躺着的时候，眼泪会从一只眼睛，穿过狭长的鼻梁，流到另一只眼睛里。”或许是因为感同身受吧，这大概是这部电影里最让我动容的情节了。
眼泪是最为直接的抒发感情的方式，那么人们在什么时候会流下眼泪呢？
当人们眼睁睁地看着自己深爱的人离去，却无能为力的时候。电影中的女主人公小凤由于父母之命和现实所迫嫁给了白毛，他的青梅竹马邵小华情难自已，只能借酒消愁。人世间的感情大抵如此，我们或许无法与相爱的人相守。这应该是世上最为无可奈何的事情了吧。
当故人由于意外或者年老而逝世的时候。人是永远无法与时间和命运抗争的，正如你永远不会知道明天和意外哪一个会先到。当电影中的主人公由灿烂芳华变得英雄迟暮，当故事中的老一辈人一个接一个的离开人世，谁又能不感慨岁月无情呢？可是谁又能逃脱这样的定数呢？所以我们需要做的是珍惜现在幸福的时光和眼前美好的人。
当传统文化不再被人们理解和接受甚至日渐消亡的时候。在电影中，老腔由于国家政策和环境的改变逐渐被人们抵制和遗忘，甚至一些珍贵文物和资料也被烧毁，白毛跪在了那些被烧毁的老腔表演器具旁边，痛哭失声。这是老腔的命运，更是众多传统文化命运的缩影。但曾经那么绚烂的文化不该是这样子的，所以我希望国家和人民对传统文化尤其是日益消亡的传统文化给予更多的关注支持和投入。幸运的是，在2006年，华山老腔被列为国家级人类非物质文化保护遗产，也得到了越来越多尤其是年轻人的关注和喜爱。
但愿，我们的眼泪都是喜极而泣，而不是出于悲伤。
老腔——n切入点不错，但是剧本不好，演员演技也不好（嘴型对不上真的很出戏），杂七杂八的东西太多了，套路也很老，基本能猜到编剧下一步的意图，剧情发展时松时紧，模仿痕迹很重，卖不了内容形式卖情怀，打打擦片球卖票房，其实这也跟传统文化电影的尴尬处境有关。n但该片强烈的色彩对比，地方特色，配乐，老腔的沧桑感以及老腔艺术家的表演还算有可取之处。n但是只靠这些，撑不起来大场面和本应该表达的东西，更加撑不起“老腔”。n
昨天，我们学校免费放映了这部电影，导演和制片人也来了我们学校，被蒙特利尔国际电影节忽悠而且有主创见面会，下了课马不停蹄的赶来，误过了半个小时，但剩下的也足够我吐槽了。
1.人物设置
影片中的人物性格不饱满，不够立体，形象脸谱化。主角白毛一系列的情感纠葛没有足够的铺垫和过渡，显得刻意为之，如葛老大儿子死了，父亲让白毛给葛老大家唱戏，白毛赌气说谁让他砸我们家场子。四爷说你爸这是为了你啊，唱戏讲仁义二字（差不多这样吧，我也忘了）。然后白毛幡然醒悟。wtf？我没懂，为什么给他家唱戏就是仁义，为什么父亲这样是为了他好，白毛为什么突然就懂了。导演没有强大的叙事功力和语言表达能力，导致故事的发展生硬呆板，没有足够的说服力。n 我认为塑造得比较成功的角色是凤儿、小华、葛老大的老婆。
凤儿被母亲抛弃又父亲收留，和小华相恋，却由于家族枷锁和为老腔留后这样的桎梏，被迫嫁给白毛；同意和白毛做羞羞的事:(,,ŏ ŏ ,,):；由于白毛嗓子哑了，向葛老大委曲求全求药💊，险些失身；白毛得知自己是葛老大的孩子后暴走，凤儿打醒他，并做了羞羞的事:(,,ŏ ŏ ,,):；白毛说让小华给孩子起名，凤儿说你起吧。
凤儿是个悲剧角色，但面对封建家族思想和传统文化传承的双重禁锢，她仍然做出了反抗，她对母亲提出嫁给白毛进行反对，大婚当日对小华说带我走，对白毛说那你以后不准碰我，以及最后对白毛的妥协接纳。她的反抗在当时显得单薄而无力，最后选择了包容和隐忍，但不得不说，包容和隐忍也需要骨气和肚量，她的铮铮傲骨，她的独立个性，自然也不会被抹杀，那是她的退让，不代表被湮灭。现场提问时有个男孩说认为是女性独立意识的丧失，我认为不然，女性独立意识，不单是高声疾呼反抗，也是为自己的选择负责，凤儿果断大胆，但她的独立被时代压制，个人始终是时代的人质，她曾进行反抗，也对每一步选择负责，这也是独立意识的体现，但也为凤儿添上了时代的悲剧色彩。
先挖坑
但是拍得确实是让人吐槽。
先是河里救人，这最后把人拉起来的时候，是那么长一根绳子，不知道这唱老腔的，随身背这么长的绳子干嘛。。。
然后是小孩偷了个小锣，结果上纲上线，被葛老大说成欺师灭祖，白毛被当众打了一顿不说，还要被驱逐出去。这执法也太严了吧。
跟着小孩长大，这青年形象一出来，简直不敢相信，20来岁的人，居然眼袋那么大，白毛的鱼眼纹也是印象深刻，看着特别像是成龙在谈恋爱演青春剧。
然后也奇怪了，这老邵的老婆，死活不肯把女孩给自己亲身儿子当老婆，一定要她嫁给白毛，这是亲妈吗？
槽点太多，都是按着遥控器快进速度过完的。
和电影【活着】有些象，但是完全没法和那个相比。
知道这部电影源于抖音上导演宣发现场的泪水以及爆出李梦各种不靠谱，不配合宣传，勾起了好奇心
影片开头就是大黄河大场景广角镜头，黄河上飘着羊皮筏，放着一个几个月大的婴儿，没错，和你想的一样毫无悬念的获救了～赐名白毛，老套的手法一看就是政府文艺扶持资金专业户，很简单，这种路子明显知道什么能过审…
镜头一转，孩子都已上学，白毛和班主亲生的孩子一般大，情比金坚，一个要学艺一个没兴趣，乐观的说交代还算的完整，小演员演的也不错，只是为了后面剧情发展突然空降了一个妹妹，很是突兀。
18分钟，李彧[yù]饰演的青年白毛出场让我果断弃剧，完整的复刻了华阴老腔，可是为了所谓的戏剧效果，李彧[yù]在台上摇头晃脑的表演，殷勤的和大爷们对戏…老腔之所以有生命力得以传承是源于他的质朴，想象一下一辈子没出过村的老汉们拿出演话剧的劲头和你互动是什么感觉…都能脑补这样的画面，导演肯定和老乡们说再激情点，开心点，要笑，动作动作…十九分钟，戏班全体演员没来由大笑更令人毛骨悚然，为了效果而笑实在是太尬了
往后看才知道，满脸褶子和眼袋的李彧[yù]居然饰演的是二十岁的青年，基本和李梦站在一起就是爹的年纪了，怎么可能没有违和感呢，二十一分钟又尬上了，一个白床单后面，一对青年男女在互诉衷肠。拍这段的时候导演肯定也是得意非凡，既满足了各种斯拉夫理论，又隐喻着皮影戏…可是这一眼望穿的小聪明根本拿不到台面上，关键是真的很土好吧
后面准备快进了，李梦入画了，估计槽点会更多，其实每年这类的资金扶持片数不胜数，悄悄的进村打枪的不要，同年主演的电影《老腔》入围了第38届蒙特利尔国际电影节“世界聚焦单元，以这个为卖点，真的不尬麼？不尬不尬，反正我房也买了车也买了，我就导，我就演呗