坏姐姐之拆婚联盟  拆婚联盟 / Bad Sister

加入韩国元素的爱情喜剧确有点韩式小浪漫，陈意涵东方的脸蛋也适合这种跨国恋的角色。故事格局还是很好的，就是前面拆婚喜剧有点尴尬，充分证明了自己作的都是活该，只有命运抛洗露出底色的感情才是可以引起人共鸣的，后部分从逃婚开始就好些了。大叔太花瓶了些。

占卜星座师不是上帝，只是看清楚人与人之间存在的奇妙感觉，完美的计划终究胜不过人类所有至真的感情，最后还是感情战胜了一切未知的不可能。相爱结婚是对爱人幸福的回报，我们只有默默的祝福新人幸福。

另外陈学冬可真是这部影片的一大败笔啊，天啊。他有演技么？最近看的夏至未至，简直没眼看，男二再出彩也支撑不了男一这尴尬的演技啊，已经弃剧了。

关于电影，说两句吧。

九月份左右看到电影的粗剪，大失所望。一个电影，不怕狗血，不怕虎头蛇尾，怕平淡。感觉我们的电影，剧情饱满，前半部分，节奏也很紧凑，怎么会出来这种感觉？提了一堆意见过去，我心里没有抱太大的指望，我知道，粗剪就像初稿，素材在这，气质已定，已经大改不了了。十一月底，电影首映，我和导演坐在媒体场看电影，半个小时后身边的媒体记者开始刷手机，退场，窃窃私语，说电影的节奏不对。我完全认同。电影勉强看完，我和导演相顾无言，他握住我的手说：“finished。”起码，我们做完了。这是安慰，也是自我安慰，因为我们知道，做一部电影，原本不是为了一个finished。

电影上映前一夜，我在家里非常纠结。按照平常习惯，我会热热闹闹招呼大家去看，这一次，也不能例外。但是因为电影不够好，我很不愿意刷我的人情卡，让读者们仅仅因为喜欢我而去捧场。吆喝还是得吆喝，硬着头皮去吆喝，晒票送书，以我的内心性格，相当不自在——我的书是什么，是某种补偿吗？

电影确实不够好。到今日，我渐渐想明白，不好在哪里。首先，我们的题材不够好。如今大卖的爱情电影，会有一个时代情绪在，有一个时代的典型故事在，有社会热点和议题在，即使做得粗糙一些，观众也会代入自己，会感动。我们的故事，一个大龄姐姐万里迢迢去拆婚，一个年轻弟弟被拆婚，以及一个中年大叔，主要角色，没有一个人物是能让普通观众有代入感的。整个故事的基础，完全是虚构的，太设计了的人物关系，不够真实，也不够自然。

其次，以爱情小品的体量，我们的故事太复杂了。两组人物，一段是四角关系，一段是三角关系，还有交叉的亲缘关系，能把每组关系，每个人物都讲透，长度根本不够。在电影三个小时的版本中，是讲全了的。姐姐痛快淋漓的醉酒和诉说，讲出了她的全部无奈和对弟弟的占有欲，让拆婚有了理由；在别人的婚礼上，小萝莉任性求婚，让弟弟有了放弃的念头，也让大叔感动，想维护女儿；静静的躺在卧室地板上的两个人，以为睡了其实没睡，大叔有一大段韩语的表白，好动人。还有人物，美艳的单亲妈妈，有一套自己的人生哲学，所以才能活得那么骄傲又智慧。甚至包括台词，李水果这个人物有大量有趣台词，二珊也有很多，因为长度不够，全部剪去了。剩下的，就是一个交代剧情的主干，枝桠和神采都没了。所以，就是大家看到的，破碎的样子，不连贯的样子。

最后，我想说，这是一个不合时宜的故事。在我二十岁的时候，老师说今年电影学院招考的题目是：“放弃的美丽。”杜老师说，学生没有一个人写得好，十八岁来赶考，心气如火，谁会明白什么叫放弃？我们的故事，其实是一个“放弃”的故事：姐姐任性拆婚，最后放弃了；弟弟任性结婚，最后也放弃了。这不是一个青春爱情主题，其实有些沉重。但是我们的宣传，电影的定位，每一个策略，都是冲着90后去的，冲着非常年轻的观众去的，年轻观众要看的是死了都要爱的坚持，纯粹的背叛和痛快的伤痛，而不是温和的放弃。一个文艺的故事内核，放在一个商业的类型框架里，就会拧巴。

我并不想抱怨任何人，将责任推卸到任何工作人员的身上。在一起工作的漫长时间，艰难时刻，大家都毫无折扣的，全心全意的相信我。辛苦是一起的，快乐是一起的，失败也是一起的，难过是一起的。我的检讨，主要是关于剧本，关于故事。

为什么要做这部电影？最初的故事概念成于09年，我跟彭浩翔导演合作了《撒娇女人最好命》之后。之后的五年，对于我个人来说，是相当不顺的五年。《撒娇》迟迟不拍，和张一白导演合作的《美味关系》项目中止，呕心沥血写了八个月的《左耳》项目中止，我写的话剧《北京我爱你》被禁，舞剧《金瓶梅》被禁。一度都觉得邪门：为什么这么点儿背啊？这时，《拆婚联盟》的项目重新启动，就是觉得不顾一切要上，必须得上。《味蕾记得我爱你》那一系列也是同时写的，我想证明自己，有写故事的才华。心太急了，太切了。

时隔五年，国内爱情喜剧的路数已经大变，从《非常完美》式的好莱坞模式到了《北京遇见西雅图》到了《失恋33天》到了《致青春》，真实，接地气，有时代共鸣。

我们没有重新更进我们的故事，没有看到当下观众的需要，这是我们最大的失败。

学到了很多东西：比如说，以一部电影的体量，到底可以容纳多少内容，多大体积的素材；比如说，每场戏的长度可以容纳几个来回的对白；比如说，在一场戏里，怎么设计动作，而不是单纯依靠对白；比如说……非常简单的东西，但是非常重要。我不是一个聪明人，不走一趟，也许真的明白不了。还有一些东西，更加重要，我至今还在学习：怎么寻找一个时代的命题，呼应时代的情绪，看到观众真实热切的需要，写出感动人心的故事。以及：不要让个人的热切推着走，不要让暂时的得失蒙蔽自己。

如果说对不起，我真的觉得很对不起一路跟随我们的行程，对电影饱含期待的人们。你们的失落和失望，我能感觉到，或者说，我的失落和失望，是大家的很多很多倍。这种滋味不好，但是得品尝它，耐心品尝，否则就浪费了这次失败。

如果说谢谢，还是很谢谢一路陪伴着我们，支持我们的人。你们对我的鼓励，对我的维护，一片赤诚，让我非常非常的感动。大家不是没有欣赏水平的人，说那些话，是为了宽慰我。我明白大家的心意，我会收好。

09年，一个好友跟我说：“邦妮，我觉得你写不了剧本，还是写采访比较好。”如今，又看到一些网友对我这么说。是倔强还是愚蠢呢，我并没有一丁点放弃的念头。下场踢球，都是一身汗一身泥的，既然已经这么难看了，只有拼命踢下去，或许踢出一个稍微不那么糟糕的球来，对得起最初的自己。

二十岁的时候，我相信一句话：“只有你会放弃电影，电影永远不会放弃你。”

我仍旧相信。

谢谢大家！