主演:林允宋威龙何润东王耀庆李心艾谢彬彬冯波宋海颉辛一
类型:剧情爱情国产导演:王小康 状态:全50集 年份:2020 地区:大陆 语言:国语 豆瓣:2.6分热度:9 ℃ 时间:2024-06-11 17:58:58
温馨提示:[DVD:标准清晰版] [BD:高清无水印] [HD:高清版] [TS:抢先非清晰版] - 其中,BD和HD版本不太适合网速过慢的用户观看。
首先咱都什么年代了,那滤镜开的,能再白点吗,能再磨磨皮吗?这是去拍杂志了吗,现代剧抠图???什么神操作!!!想看龙哥拍剧,这部剧可能我真的看不下去,那个李心艾女演员,锦绣未央的时候没这么不自然吧,还有神来之笔芭比粉口红。剧本也太烂了吧,一部剧好与坏70%都和剧本有关,而且太多旁白了吧,这剧情是怕我们智商不够看不懂吗,总之,演员不随便议论,剧情发展真的没看懂,可能我的智商不配看这种高级剧。也欣赏不了这个蜜汁背景调色滤镜。
小的时候记得看过原著是安妮宝贝写的 忘了什么情节了小时候喜欢的不得了 昨天看到出了这个电视剧就记得小时候很喜欢看安妮宝贝写的书是她粉丝然后就去重温了一句小说 看了半天my god 我小时候都是什么三观竟然觉得这书写的不错 是没见过什么世面吗 小说里女主悲观天天 自杀 还有那个南生病态的爱情为了让林和平在他身边竟然拿刀捅了他肚子 还被搞了两次怀孕堕胎 后来自杀未遂 林和平在小说里就是渣啊渣男本质根本就是不想负责自私 觉得跟南生在一起痛苦选择阿栗 口口声声说是两个世界的人不想影响南生前程 实际就是自己没能力不够爱南生 根本从来没想过跟南生在一起 一直在逃避说是南生总让她想起过去痛苦的经历 那你睡人家干什么 明知道人家喜欢你 南生也是贱 一次一次找人家最后捅人一刀 病态的精神病一样的爱情 我真是小时候怎么喜欢看这种小说 安妮宝贝这种作家的文字建议国家查一下封杀一下 非常影响未成年青年的三观和思想 悲观堕落自杀 天天就知道啪啪 这种思想怎么还大肆宣扬拍成电视剧 即使改的面目全非这也是对观众读者不负责
本来之前看了预告感觉还行的,毕竟宋威龙的颜值是还行的,这部剧压了好久可以理解,但是刚开始看十分钟不到我就看不下去了。首先是男主的配音真的是好烂,很出戏,可以说是跟人物不符合,声音太生硬又老成。其次是何润东,都能当女主的爸了,还能绑cp。再者,可能因为是前几年拍的,风格跟现在可以说是不在一个频道,而且我觉得女主的颜值好油腻。总而言之,言而总之是一言难尽啊这部剧。
多应景的剧名啊《彼岸花》,生死两隔 ,此生不复相见,观剧体验让我深刻的体会到了,这剧名所要表达的寓意。我毫不犹豫轻快而自然的点上右上角,我淡漠的样子冰冷极了,本能理智的选择了生,今后这部剧在我这已经是个死了。彼岸花传说是开满黄泉路上的花卉,看来这剧是实锤了这个说法……
开篇用上世纪八十年代做旧感的滤镜调色,让人隐约觉得自己在看一部盗录的电影,镜头之奇怪还以为是某人用家庭录像机自导自演的作品。
背景音乐在人物对话的时候用鬼片的,在激烈打砸的时候用喜剧的。
剧的故事走向,是早年前特别流行的文风,无痛呻吟系列。男主一上来大段内心独白,用清寡的文艺忧郁表达着狗血的跌宕,各种不知所云的回忆片段,莫名奇妙的闪回着。一开始就让你知道这爱有多扎心,这份情有多虐肝。然而这种叙事并不觉得劲爆,也不让人好奇他们之间发生了什么。观众并没有同男女主一起经历他们的故事,所以这开篇让人无法带入,看着他们在男主记忆里撕来恨去,只是尴尬,一秒也走不进人物的心,何来感同身受。
当我看到一个四五十的男演员,cos着《北斗神拳》拿着甩棍出来和小姑娘谈恋爱的时候,我又感受到了制作方对剧的质量把控,以及挑演员符合度的高超认真态度。他那身铆钉紧身裤,那如同大海退潮的发际线,那发福走形的体格,他要演一个二十好几的浪荡公子哥。面对着这样的诚意,我没有笑,也没有怒,只是心中盘旋着一个问题,步惊云,人还是得服老,请优雅的老去吧……
够了,这一集,无论里面表现的有多张狂多疯魔,也都是无济于事了……
尤记得03年,学校话剧社团的汇报演出。我饰演的南生,在支离破碎一地的车祸里,丧失父亲,之后,被林和平领回家里。演播厅的灯光暗下来,我躲到了阴影里,随之一起幻灭的,还有爱情。王菲《彼岸花》的前奏,缓慢,撕裂,浸润着冰冷的孤独。我站在台上,怀抱着一个布偶(不记得是什么了),怔怔站立了一分钟。我变成一座孤岛,在岛中央挣扎,想捞出自己,不被孤寂所溺。记得下去以后,学生们说看不懂,但是食堂阿姨在评论,演得很好。
当年我会写:我是一个独身女子。深夜舞台中央,风呼啸着穿过我的灵魂。空荡荡的灯光,凛冽地刺死了我。声响巨大,我倒在一地尘灰里。耳畔寂寞侵袭。耳膜空鼓。回荡着王菲的《彼岸花》。撕裂。悠长。没有尽头。林和平温暖的大手覆上皮肤。生凉。白皙修长的手指。干净充满阳光的气息。(当然,那不是林和平本平的气质,打个比方,乱写一气而已)
当年的文字阴鸷百倍,如今已然不会熟练运用。那种模仿安妮宝贝的意象,青春狗血的剧情,只属于中二的过往,笨拙而生硬。
即便这样,二十年来,我的文字仍是偏向阴郁的,不够阳光。哪怕我出了一本书——《那世花开潋滟》,收录了当年的中二小说,也收录了前年的新小说,但纵观写作风格,都阻挡不了那种沉郁气质。
拿自己说事,是想要告诉国剧导演,如果要用IP,请起码尊重原著的气质。因为那足以影响一批人的不仅仅是这个IP的书名、剧情、角色名,还有根植于文字的思想,作者的写作气质。
当仅仅只有书名、角色名作为外衣包装,而丢弃了IP气质灵魂的改编,注定只会带来原著粉的黑。
《七月与安生》之所以成功,是导演和演员尊重了那种撕裂人性的忧伤和激烈,且将那种沉郁气质用演技、镜头和音乐表现得淋漓尽致。内容与形式的统一,才带来影视的生命力。
可是此剧哪哪都不对劲。空自顶着《彼岸花》的名号,来贩卖原著粉对它的情怀,是怀有深深恶意的篡改乱编,是追逐市场与年轻消费的自以为是,是终将被诟病和差评的不知所谓的剧。
当年的女子,在某人眼里,或许怀抱小狗,坐在农家竹椅上,一支接一支地抽烟,烟雾缭绕,弥漫着青春的狗血。
小巷人家
外科风云
永夜星河
火线三兄弟
陈情令
一起长大的约定
20世纪70年代末,苏州棉纺厂家属区一条小巷...
播放指数:13986℃
首先咱都什么年代了,那滤镜开的,能再白点吗,能再磨磨皮吗?这是去拍杂志了吗,现代剧抠图???什么神操作!!!想看龙哥拍剧,这部剧可能我真的看不下去,那个李心艾女演员,锦绣未央的时候没这么不自然吧,还有神来之笔芭比粉口红。剧本也太烂了吧,一部剧好与坏70%都和剧本有关,而且太多旁白了吧,这剧情是怕我们智商不够看不懂吗,总之,演员不随便议论,剧情发展真的没看懂,可能我的智商不配看这种高级剧。也欣赏不了这个蜜汁背景调色滤镜。
小的时候记得看过原著是安妮宝贝写的 忘了什么情节了小时候喜欢的不得了 昨天看到出了这个电视剧就记得小时候很喜欢看安妮宝贝写的书是她粉丝然后就去重温了一句小说 看了半天my god 我小时候都是什么三观竟然觉得这书写的不错 是没见过什么世面吗 小说里女主悲观天天 自杀 还有那个南生病态的爱情为了让林和平在他身边竟然拿刀捅了他肚子 还被搞了两次怀孕堕胎 后来自杀未遂 林和平在小说里就是渣啊渣男本质根本就是不想负责自私 觉得跟南生在一起痛苦选择阿栗 口口声声说是两个世界的人不想影响南生前程 实际就是自己没能力不够爱南生 根本从来没想过跟南生在一起 一直在逃避说是南生总让她想起过去痛苦的经历 那你睡人家干什么 明知道人家喜欢你 南生也是贱 一次一次找人家最后捅人一刀 病态的精神病一样的爱情 我真是小时候怎么喜欢看这种小说 安妮宝贝这种作家的文字建议国家查一下封杀一下 非常影响未成年青年的三观和思想 悲观堕落自杀 天天就知道啪啪 这种思想怎么还大肆宣扬拍成电视剧 即使改的面目全非这也是对观众读者不负责
本来之前看了预告感觉还行的,毕竟宋威龙的颜值是还行的,这部剧压了好久可以理解,但是刚开始看十分钟不到我就看不下去了。首先是男主的配音真的是好烂,很出戏,可以说是跟人物不符合,声音太生硬又老成。其次是何润东,都能当女主的爸了,还能绑cp。再者,可能因为是前几年拍的,风格跟现在可以说是不在一个频道,而且我觉得女主的颜值好油腻。总而言之,言而总之是一言难尽啊这部剧。
多应景的剧名啊《彼岸花》,生死两隔 ,此生不复相见,观剧体验让我深刻的体会到了,这剧名所要表达的寓意。我毫不犹豫轻快而自然的点上右上角,我淡漠的样子冰冷极了,本能理智的选择了生,今后这部剧在我这已经是个死了。彼岸花传说是开满黄泉路上的花卉,看来这剧是实锤了这个说法……
开篇用上世纪八十年代做旧感的滤镜调色,让人隐约觉得自己在看一部盗录的电影,镜头之奇怪还以为是某人用家庭录像机自导自演的作品。
背景音乐在人物对话的时候用鬼片的,在激烈打砸的时候用喜剧的。
剧的故事走向,是早年前特别流行的文风,无痛呻吟系列。男主一上来大段内心独白,用清寡的文艺忧郁表达着狗血的跌宕,各种不知所云的回忆片段,莫名奇妙的闪回着。一开始就让你知道这爱有多扎心,这份情有多虐肝。然而这种叙事并不觉得劲爆,也不让人好奇他们之间发生了什么。观众并没有同男女主一起经历他们的故事,所以这开篇让人无法带入,看着他们在男主记忆里撕来恨去,只是尴尬,一秒也走不进人物的心,何来感同身受。
当我看到一个四五十的男演员,cos着《北斗神拳》拿着甩棍出来和小姑娘谈恋爱的时候,我又感受到了制作方对剧的质量把控,以及挑演员符合度的高超认真态度。他那身铆钉紧身裤,那如同大海退潮的发际线,那发福走形的体格,他要演一个二十好几的浪荡公子哥。面对着这样的诚意,我没有笑,也没有怒,只是心中盘旋着一个问题,步惊云,人还是得服老,请优雅的老去吧……
够了,这一集,无论里面表现的有多张狂多疯魔,也都是无济于事了……
尤记得03年,学校话剧社团的汇报演出。我饰演的南生,在支离破碎一地的车祸里,丧失父亲,之后,被林和平领回家里。演播厅的灯光暗下来,我躲到了阴影里,随之一起幻灭的,还有爱情。王菲《彼岸花》的前奏,缓慢,撕裂,浸润着冰冷的孤独。我站在台上,怀抱着一个布偶(不记得是什么了),怔怔站立了一分钟。我变成一座孤岛,在岛中央挣扎,想捞出自己,不被孤寂所溺。记得下去以后,学生们说看不懂,但是食堂阿姨在评论,演得很好。
当年我会写:我是一个独身女子。深夜舞台中央,风呼啸着穿过我的灵魂。空荡荡的灯光,凛冽地刺死了我。声响巨大,我倒在一地尘灰里。耳畔寂寞侵袭。耳膜空鼓。回荡着王菲的《彼岸花》。撕裂。悠长。没有尽头。林和平温暖的大手覆上皮肤。生凉。白皙修长的手指。干净充满阳光的气息。(当然,那不是林和平本平的气质,打个比方,乱写一气而已)
当年的文字阴鸷百倍,如今已然不会熟练运用。那种模仿安妮宝贝的意象,青春狗血的剧情,只属于中二的过往,笨拙而生硬。
即便这样,二十年来,我的文字仍是偏向阴郁的,不够阳光。哪怕我出了一本书——《那世花开潋滟》,收录了当年的中二小说,也收录了前年的新小说,但纵观写作风格,都阻挡不了那种沉郁气质。
拿自己说事,是想要告诉国剧导演,如果要用IP,请起码尊重原著的气质。因为那足以影响一批人的不仅仅是这个IP的书名、剧情、角色名,还有根植于文字的思想,作者的写作气质。
当仅仅只有书名、角色名作为外衣包装,而丢弃了IP气质灵魂的改编,注定只会带来原著粉的黑。
《七月与安生》之所以成功,是导演和演员尊重了那种撕裂人性的忧伤和激烈,且将那种沉郁气质用演技、镜头和音乐表现得淋漓尽致。内容与形式的统一,才带来影视的生命力。
可是此剧哪哪都不对劲。空自顶着《彼岸花》的名号,来贩卖原著粉对它的情怀,是怀有深深恶意的篡改乱编,是追逐市场与年轻消费的自以为是,是终将被诟病和差评的不知所谓的剧。
当年的女子,在某人眼里,或许怀抱小狗,坐在农家竹椅上,一支接一支地抽烟,烟雾缭绕,弥漫着青春的狗血。