倾城之恋  Love in a Fallen City,倾城之恋

    困扰了我几日的遗憾与愤怒，只被这两个字就解开了---“改编”。

　　邹静之不过是根据张爱玲原著同名小说改编了，所以小说版的《倾城之恋》与电视剧版的《倾城之恋》有这许多不同，甚至南辕北辙了，又如何。我何必用遗憾愤怒困扰自己。毕竟这两部，都各自有令我倾慕的部分，也各自有使我遗憾的地方。

　　邹静之诠释了另一个《倾城之恋》。这部戏和张爱玲完全无关，不过是借了她小说里故事的躯壳，主角人物名称相同而已。张爱玲和邹静之对《倾城之恋》的解读完全不同内里含义也是南辕北辙。看了小说的人，都了解。

　　对于张爱玲来说，在她一贯冷静甚至冷漠的笔触下，《倾城之恋》所要叙述的绝不是一段纯粹的爱情。
　　
　　在张爱玲笔下，白流苏是真实的。年近30、离异、在娘家倍受欺辱的白流苏不可能再有完美如少女般的情怀，俗世的浸染是任何人都难以抗拒的，对於爱情她的态度早已疲乏且怀疑，爱情就是为了结婚，结婚就是为了有一张长期的饭票，有一处安全巷所，自然有感情最好。

　　范柳原基于身世和经历的孤独和漂泊，使得他更想要的是一种精神上的归属感。他曾说过有对祖国热切的期望，而回来以后的故土并不是他想象的那样。他寻求的是一种近似母性的温暖。在他没有了解前他爱上自己想象中的故乡，而事实令他失望。他需要一个故乡来接纳、包容、理解他。寻“故乡”不着，只能转而寄托在具有母性光辉的女人身上。他曾逢场作戏了许多女人，直到遇见在破落望族中生活的白流苏。然而那也不过是他想象中的白流苏罢了。他曾说：“在上海第一次遇见你，我想着，离开了你家里的那些人，你也许会自然一点。好容易盼着你到了香港。现在，我又想把你带到马来亚，到原始人的森林里去。”范柳原不过是想找个人一起逃离这些世俗与纷争罢了，他在这世间活的累了孤独了，想在一个单纯的世界里找一点慰藉，找一个能理解他的人，就象他一遍一遍地说“我要你懂我”。他是不想要婚姻的，对他而言婚姻太现实太乏味。

　　他们看似彼此相吸，却不过是各怀目的。温柔点说，这是番旖旎的幽怨。冷酷点说，不过是场交织在人与人之间偶然的倾情与自私的本性中的一场精心算计。然而这算计却被一个城市的倾覆打乱，香港的沦陷使得他们有了应运而生的新的需求，安定与亲情，于是婚姻自然而然，似是结局完满。然而《倾城之恋》真的圆满么？所谓“倾城之恋”，不是指爱情之轰烈力量足以颠覆城池，却是说一个城市的沦陷促成了两人的婚姻。怎一个悲哀无奈。但现实就是这么曲折残酷的---有时爱情徒有虚名。

　　再说电视剧版吧。
　　央视热播炒的火热，陈数的演绎精彩绝伦，惹得众多颇有文艺情节的观者唏嘘感慨通透淋漓。电视剧的拍摄手法沾满了电影的气质：摇曳旋转如轻歌曼舞的镜头，幽暗浓郁的氤氲色调，变化多端的镜头取位与角度，还有过多的小细节，以极慢的舒缓镜头刻画人物内心的曲折纠结。演员的表演更是无话可说：陈数把一个持重内敛、坚韧优雅、秀外慧中的流苏演绎的真实饱满令人倾慕。她拂过脸庞耳边又起伏于胸口的手，她几乎从没有展颜欢笑过却依然恬淡妩媚的神情，她一点一滴的磨砺与变化，她历经沧桑然风韵更增的宠辱不惊...陈数，至少把邹静之笔下的白流苏饰至完美。黄觉演的也极是不错，情深意重浪漫缠绵，只是和张爱玲的范柳原毫无关系。

　　许多观众即便没看过小说，但对于张爱玲，对于她的《倾城之恋》是一定有所耳闻的。但邹静之这版《倾城》却会使许多人产生了混淆和错觉。作为电视剧而言，它在内容上的扩展是可以理解的，连续剧必须有足够充实的情节和矛盾冲突的跌宕。自然它也不是没有闪亮之处的，比如至为出彩的陈数，比如我艰难寻来的配乐《美丽》，比如这满是电影气质的摇曳光影。但邹静之对《倾城》的扩展却是在内里意图上就完全南辕北辙，其目的不过是为了罗列一连串赚人眼泪的辛酸和引人神往的深情以使其最终成为令人呼一口气大感圆满的电视剧。
　　
　　张爱玲的经典毋庸置疑，经典的张爱玲最为经典之作《倾城之恋》被篡改如斯，难免是亵渎了。
　　
　　而我不幸是先看了小说的，不能自已的被这亵渎弄得难以安心。于是写下这一大段，权当是给自己的安慰。

死生契阔，与子相悦。

战火纷飞，被炮弹炸成废墟的城里，爱情愈演愈烈，终成杯中美酒。



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你爱上我了吗？
在路上。
我不会让你停下来的。

你说我们两个到底是怎么了，在一起的时候老是隔阂着，可不在一起却又想着。
难道你还不清楚吗？因为我们相爱了。
有这么相爱的吗？ 爱得都快累死了。
爱有不累的吗？因为你心里太坚持，像古人。
你怎么还不明白呢？那是因为我心里有你。

想到这些，会不会觉得，一切都无所谓了，什么事情都可以不顾忌了。流苏，如果那个时候，我们还会在这个教堂下面遇见的话，我们一定会，更加无所顾忌，相互袒露真心。



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昨天的这个时间，终于，看完倾城之恋，脑子里很混乱，很多片段来回反复，以至于晚上做梦也尽是毁灭的城。

流苏说，是毁灭的城成就了他们的恋，所谓倾城之恋。

情节浓缩下来，无非是离异有才女，邂逅曾经沧海富家男，而衍生的爱情故事，若非是多了那动荡的年代，那也算不得多么惊天动地，感人至深。

我很入戏地连着看完了，编剧伟大，导演伟大，演员也伟大。没看过原著的我，着实没太多发言权，编剧很出色，楞是把这简单的几万字变成了三十六集连续剧。

在中央八认真看的第一集，柳原说问，你爱上我了吗？流苏答，在路上。很震撼的台词。我是在爱着你的，你不给我确定的承诺，我便逼着自己不敢爱得太用力。柳原说，流苏你为什么对情感有那么多的要求。若身边人，对自己说，你为什么非想要个结果，我们在爱着，不就够了么？你会如何？我只知道，但凡过了对感情不要求回报的十七八岁，我们，总还是希望爱得有结果。

我爱你，你也爱我，这才是爱情。既然真的爱，又有什么不能给。为何在说出那些死生契阔的伟大感情之后，又来逃避。他们的爱情又见得有多伟大。不过是因为一个追，一个躲，便生得猎奇心。逐渐发现，她还有的是才情，便有了加分项吧。她不愿意从了自己，便更让自己欲罢不能。流苏之前的冷淡和坚持，在被至亲一次又一次伤心之后，开始瓦解，于是，觉得，这个男人不能给我承诺，但，在一起总是好的。于是，放弃了自己的立场，奔赴那即将毁灭的城。两人数次穿过炮弹，在炸毁的房子里相拥。最后一次，柳原终于说，流苏嫁给我吧。流苏说，好。也忘记之前说的，我不会和你结婚，要结也是和吴先生那样的人，因为，你太重了。生死系于一线之间，我们可以相拥吹今夜的风，却不知道明天又会是在哪里。于是，我们就爱吧，你给了我家的温暖，我给了你依靠的臂膀。

感情的每一步发展，都合情合理，不过是一段互相屈服的爱情。伟大之处，在于，简单的爱情主线被拍得不简单。这个片子很庸，但能抓住我的心。

当生活开始失控于自己的掌握时，我们能把握的，是不是只有爱。

张爱玲，是值得细品的，
陈数，是值得信任的，
邹静之，是久经考验的。
但是这电视剧，确是经不得推敲的。

人物性格全部打散，要交代前因后果，要自说自话，要形象丰满，唯独辜负了原文中人物：就是随波逐流，就是浪荡不羁，就是浅薄冷淡，哪里需要你好心好意的替他们解释：他是受过苦，所以才花心，她是经过打击，所以才放任自流。

硬生生的加进了一堆故事，全然不管张小说中世态炎凉的味道，硬是要它充满了世俗的人情味，还要掺和革命一脚。

不明白，中国的电视剧为什么非要硬撑到30、40集方才罢休，十几集，每集扎扎实实的把故事讲清楚，有什么不好的？
其实，如果不甘心，自己编个故事吧，何苦糟改别人的？！

    冒着被张迷们的口水淹死的风险，我还是要力荐这部电视剧。我觉得大家应该把小说和电视剧分开来看，只把电视剧看成是借鉴了原著故事的电视剧，而不是仅仅把原著原封不动的搬到荧幕上那种。这样的话，原著自是经典，永不可超越，电视剧也可以跻身为电视剧中的经典了。虽然电视剧多了许多杜撰的内容，故事基调也与原著反差巨大，人物的性格也与原著相去甚远，但是单纯看电视剧的话，应该不否认邹静之老师的剧本写得还是很好的，符合大众的心理期待，也符合这个时代的温情基调。因此，我认为在不把电视剧看成是对张爱玲经典的翻拍的前提下，这部电视剧还是应该奉为经典的。
    首先，看一下剧情。邹静之用了一半多的篇幅详细交代了两个主人公相遇之前的情况。刚开始的时候，不免觉得拖沓冗余，想起原著，不禁对电视剧有些恼火。但随着剧情的发展和细细回味，发现电视剧杜撰的这部分还真的让故事更加饱满了。先说给范柳原安排了一段初恋，这段与洪莲刻骨铭心的苦恋，解释了范柳原后来的风流倜傥、逢场做戏，从而塑造了范柳原用情专一感情至深的极品男人形象，更加符合大众的心理期待。而对流苏第一段婚姻的交代，更是让大家跟流苏一起成长，经历了从一个单纯的大家闺秀到历经沧桑后对爱情谨慎迟疑而又渴望的成熟女人的蜕变，更容易引起观众共鸣。至于被大家猛批的抗日情节，我觉得那只不过是丰满人物形象的一种方法罢了。范柳原勇救抗日女英雄的情节，是让范柳原与”极品男人“更加接近嘛，而且是在当时时代背景很容易发生的事情。对于宝络的出走抗日和最后嫁给抗日英雄的情节，也是为了宝络这个任务形象更加饱满嘛。与其让宝络老死在阴暗的白府中，或者嫁给别的爆发户，成为哥哥们的摇钱树，还不如让宝络出去抗日、实现人生理想来得更美好。
    再来看一下故事的基调。电视剧显然是把故事变得更加温情了，充满了明亮的色彩，而不像原著那样阴暗灰暗，每个人身上都有肮脏的污点。也许可以这样解释：时代不同了!haha.张爱玲用她犀利的笔锋勾勒着那个时代人人为己、自私自利的人物形象，连白流苏也是个步步为营、工于心计的女人。可能作者身处的时代和自身的经历决定了作者观察到的世态人情，也影响了作者创作的基调，这一点通过作者的其他作品也可以看出，张爱玲笔下的人物或多或少都有些灰暗面，这也反映了作者对人性的略带尖锐的分析，可能也正为此成就了张爱玲的不朽吧--许多伟大的作家都是因对人性的批判和深刻的审视才不朽的。而电视剧的温暖色调也有时代的原因吧。一方面现在的社会与张爱玲的时代相比甚至可以用歌舞升平一词来形容，在人们安居乐业的生活背景下，大家更期待符合时代旋律的东西。毕竟，电视剧同文字书籍不同，它承担着博大家一乐的功能，加之收视率、投资回报率等东西的限制，显然充满温情的大团圆结局更能够博得大众的心。比如，流苏和柳原结婚时打电话回家报喜，白家一家人围在电话旁一起说”恭喜“时的情景不禁让我热泪盈眶。虽然他们平时自私自利、斤斤计较，不惜用流苏的幸福去换取金钱，白府里充满了算计和铜臭味，但这一幕让大家看到白家人心底里还存着一份亲情，不禁为流苏高兴。不得不说，我感谢这部电视剧，让原本有些晦暗的故事散发出人性的光辉，让人看了之后很温暖，而不是很悲观。
    最后，讨论一下演员们的精彩演绎。陈数当之无愧成为话题最多的演员，因为她扮演的是张爱玲小说中可以说是最著名的女人。第一次在电视中见到她，我立即发表我的言论：这就是我心目中的白流苏的形象！太符合了！首先年龄上看来很接近，而且陈数脸上的平静和穿着旗袍的举手投足都散发着白流苏的气质。再加之纯熟的演技，这不就是活脱脱的白流苏嘛！最让我印象深刻的一场戏是流苏第一次去香港时在酒店房间里遐想的一段，想象中的流苏听见电话铃响，提起话筒，柳原问能不能去她的房间，流苏欲言又止，感性强烈盼望柳原过来，而理性又告诉她不应该这么做，应该拒绝，感性和理性几次激烈的斗争被陈数完美演绎，让观众的心仿佛也经历了几次斗争一样，跌宕起伏，疲惫不堪。这部电视剧的成功，我认为陈数应该记个一等功。对于黄觉扮演的范柳原，可以说超乎我的想象。黄觉的压力应当是相当大的，有着发哥的版本在先，别说超越了，能够不被骂就应该是交了份不错的答卷了。然而我们看到的是个全新的范柳原，一个极品男人，有着巨额的财产，却对穷人有着发自内心的尊重和理解，表明风流、实则用情至深。黄觉版的范柳原帅中带着痞气，深情而体贴，甚至有一些可爱。我觉得黄觉的最成功之处在于，看着他塑造的范柳原，可以忘掉书中的范柳原，也可以忘掉发哥版的范柳原，成为了独一无二的形象。总的来说，很满意。
    顺便再说说整部剧的制作情况，应该说也可以记一大功。画面虽还谈不上唯美，但还真的很美。不论是翰林之家的白府，还是爆发户唐家，或是香港的豪华酒店，每个布景都很精心，也很漂亮。流苏的旗袍虽然还没达到”泛滥“的程度（可能也是剧情需要，毕竟白家败落，没那么多钱做新衣服），但件件考究，不论是从布料的材质、花色上，还是从旗袍的款式上，都很漂亮讲究，不但让我们的流苏更美，而且还帮助陈数更加贴近了流苏沉稳、娴静的气质。还有一点让人赏心悦目的是，剧中的每一个女性都很漂亮，这在国产电视剧中还真是少见，估计是少有能及了。除了白府丫鬟阿花长得还算朴实外，剧中的其余女性单拿出来都堪称”上品“了。且不说清纯的白宝络、让人惊艳的唐府小姨娘、白府两位风韵犹存（且不说她们自私的性格）的嫂嫂，就连唐府估计年过四五十的大姨娘也很漂亮，还有唐府中只露过几次脸的小丫鬟也”惊为天人“。且不说剧情如何，光看这些美女也够让人赏心悦目的了。
    虽然是一堆废话，但憋在心里不好受，说出来终于痛快些。其实，整部剧最能引起共鸣的恐怕就是白流苏和范柳原的倾城之恋了。它不同于大部分电视剧中反映的青年男女之间的爱恋，它讲述了一对成熟男女的爱情，褪去了青涩，像一杯醇香的酒，浓郁，辛辣，甜蜜，让人魂牵梦绕。像陈数说的那样，两位主人公看似平静的对话中，暗潮汹涌。这样的爱情可能更能够引起那些有感情经历的人们的共鸣，心灵深处的共鸣。两人在城倾之时，终于相互敞开心扉，在历经折磨之后，两颗心终于冲破一切，印在了一起。这恐怕和初恋时的闪闪躲躲、两颗心玩捉迷藏的那种感觉有异曲同工之妙吧！
    总之，感谢张爱玲，感谢这部电视剧，让我对爱情这东西重拾信心，重新相信它的存在，重新对它抱有期待。
    不管大家怎么评了，每个人都有自己的态度，我只想沉浸在这部剧带给我的快乐情绪中。