一半海水一半火焰  Ocean Flame,一半海水，一半火焰,一半海水一半火焰

这是迄今为止为数不多的我看过后悔的电影，严重后悔，昨晚看的一直后悔到现在；也是唯一一部我在豆瓣推荐上给了很差评价的电影，确实是非常差。

说起来也算是机缘巧合，去年在北京的时候跟几个圈内朋友在簋街吃饭，朋友叫了自己的一对夫妻朋友一起，说也是演员大家凑凑热闹，这对夫妻就是这部电影的女一号莫小奇和男二号海一天。当时吃饭的时候聊起来都在忙什么，他们半开玩笑半认真的说，最近刚从香港回来，跟廖凡一起拍了部“毛片”,言语间满是戏谑，完全不像在说一部王朔小说改编刘奋斗导演任达华监制的作品。海一天跟廖凡都是上戏的，他们跟李冰冰任泉是同一届的同班同学。现在想来作为演员的他们对这部戏的感觉都不过尔尔，而且看了电影我才明白了为什么要说“毛片”。

以上是题外话，下面说说我对这部“毛片”的感受。
《一半是火焰，一半是海水》是王朔早年纯情时期的重要作品，作为王朔作品的忠实拥趸，我读过很多遍且非常喜欢。小说分两个故事，前半部分是讲女大学生吴迪遇到了具有文艺青年气质的流氓张明而坠入爱河，在两个人交往的过程中吴迪试图用自己的善良和宽容改变张明，失望中的吴迪自甘堕落也加入了流氓团伙，最后在绝望中割腕自杀。后半部分是写张明出狱后一直沉浸在对吴迪的思念和忏悔中，在一次去南方散心的途中遇到了女大学生胡亦。张明在胡亦的身上看到了当年吴迪的影子，试图保护胡亦，但是胡亦还是被两个伪装成文艺青年的逃犯强暴了，一如当年的自己，最后张明协助警察抓到了这两个逃犯。

这是个纯情的一塌糊涂的故事，很八十年代的感觉，当年看这个小说，吴迪的自杀可是赚取了我不少眼泪。后来这部小说被改编了三次，第一次叫《天使与恶魔》，太早了我已经不记得了；第二次是罗刚和谢蒂演的，我依稀记得，如今罗刚还是活跃在内地影视第一线，感觉上罗刚的形象比较符合我心目中张明的感觉，眉清目秀，有着文艺青年的气质；第三次就是我昨晚看这一部了，廖凡版的让我大倒胃口。

可能小说原著在我心中烙印太深，虽然这部电影仅仅用了小说中故事的一个大概脉络，基本上看不到原著的影子，但是我还是对电影中的很多东西忍无可忍。因为我觉得在故事的运用上，导演算得上是吸取糟粕，去其精华了。
首先，我不明白的是这么一个纯粹的北京故事为什么要搬到香港，大概投资方是香港的原因？原著的文艺青年范儿的流氓换成了电影中外形猥亵，荷尔蒙分泌过剩不停爆粗口的暴力黑帮分子，纯情的女大学生换成了涉黑酒吧的女招待，不是我不厚道反正觉得酒吧女招待纯情起来比较难。

再说情节，原著小说中吴迪的整个堕落过程和最后加入流氓团伙自暴自弃一直到自杀都合情合理，张明对她从引诱到看着她堕落意识到真正爱上她是一个从主动控制到最后无法控制的过程，两个人还是拥有了某些很温馨很美好的瞬间，特别是小说中两人录制的那盘录音带，还有吴迪自杀前后的描写，都让整个故事极具悲剧效果，让整部小说的感染力也上升到了相当的高度。电影怎么编的呢？形象猥琐荷尔蒙分泌过剩的暴力小青年在某酒吧被黑老大暴揍了一顿,被打的头破血流的暴力小青年醒来后发现一个貌似纯情的酒吧女招待在为自己清理伤口，于是两个人就爱上了。接下来的事情就有些惨不忍睹了。只能说男小青年很黄很暴力，女小青年很傻很天真。男的就是个彻头彻尾的禽兽，或者说禽兽也不如，女的还非要死心塌地的缠着他，甚至在男的逼她去卖淫的时候还不离不弃。这就要说到“毛片”了。其实整个电影几乎没有裸露的镜头，但是性爱场面却显得非常色情暴力，毫无美感只觉得反胃，这也算是导演的功力吧。

小说中的张明是个披着羊皮的狼，内心无比邪恶强大，外表始终温文尔雅；电影中的王耀则是个披着狼皮的羊，无论外表多暴力多强大，内心其实无比空虚软弱，是个怂货。


最后说说演员。我一直不喜欢廖凡，总觉得他形象太猥琐，而且不管演什么都是一个味道，劲劲儿的，但不得不说廖凡在这部戏里的造型还真是符合要求，实在是太传神。男二号海一天跟廖凡形象其实非常接近，两个男主角在形象上没有区分，难以辨识，特别是海一天演的其实还是个相对善良在感情上负责任的男人。造型上分不开，就要靠演员来演了，可惜演技上也实在没有什么闪光点。女一号莫小奇一袭白裙的样子貌似清纯，也只能说貌似而已，至于好多同学说的那个太丰满，呃，我就不做评价了。演技且不说，好多地方甚至跳戏了，比如拿刀去刺廖凡那段，坦白说廖凡做足了戏，莫小奇则完全没有入戏，太假了，唉。从那次北京吃饭聊起来的样子来看，他们压根没认真演也未可知。

不知道是我看的版本的原因还是导演的特意安排，剧中演员的对白都是自说自话。也就是说内地演员都说国语，甚至京片子，海一天间或的还带出点东北口音，而包括许绍雄、鲍起静、死胖子林雪等来客串的TVB老戏骨们则是一口粤语。反正似乎人家之间也都听得懂。

通篇的京片子粗口、暴力打斗，男人打男人，男人打女人，就连男女性爱场面也是充斥着暴力和血腥，仿佛不打就不能正常交流。把这一切和一个荒诞的所谓爱情故事放在香港碧海蓝天的美景中，这就是所谓文艺片？有人要说了，80年代的爱情故事拿到现在肯定不合时宜了，这点我承认；但是二十一世纪的爱情也不是让一个男人掐着女人的脖子疯狂叫嚣，说你爱我，假的也行！女的就除了我爱你我恨你，基本不会说别的了。男的说你不是就想知道我到底爱不爱你吗，你死了我就告诉你，于是那女的就真去死了。这也太装太做作了。

一定要这样，还是让我回到八十年代去纯情吧。

电影《一半海水一半火焰》是根据王朔的小说《一半是火焰一半是海水》改编的电影，由刘奋斗编导，莫小棋、廖凡、任达华主演。讲述的是一一个无情的皮条客王耀(廖凡饰) 与纯情少女丽川(莫小棋饰) 之间发生的爱恨情仇的故事。
电影的一开始，是湛蓝的海和金黄的沙滩，远远的一个小男孩在数着数，数到107以后就跑远了，远处的海浪由远及近拍打着岸边，而王耀，选择用这种方式结束自己的生命，长眠于这个海滩之下，这一片段是开始也是结束。为什么用这个方式呢？片中，王耀和丽川一起埋在沙滩里，时间一分一秒过去，丽川呼吸急促，挣破上面的沙砾，爬了起来，又扒开王耀上面的沙砾，而这次，没有丽川能救他，丽川的骨灰被他抱在怀里，永远长眠在这沙滩之下。
王耀是一个探索者，他用皮条客的身份度量着人性，也度量着身边的人，然后他看到了丽川的真心，却不愿相信，他太过聪明所以从未爱过谁，除了丽川。王耀就是外表如同海水一样冰冷，内心如火焰般炙热。但他同时也是一个极度自负的人，不相信丽川的真心，所以一次次伤害她，最后丽川选择自杀他才悔悟，然而也没有什么用了。这样的结局是他罪有应得，而丽川无辜又不无辜，无辜的是遇到了王耀这样的神经病，又爱上了他，不无辜的是一次次放任王耀对她的伤害，最后又选择自杀来结束一切，事实上报应的只有自己。为王耀，何其不值。
最后，廖凡的演技太神，给我留下了无穷无尽的心理阴影。。。

【一半海水一半火焰】未能问鼎金马奖，但五项入围也算有所斩获。我看的是未删节版，全粤语配音，名字也少了两个【是】。显然这样的题材和尺度是无法在内地上映的。忠实原著的人对影片鄙夷颇多，甚至觉得亵渎了王朔。我没看过原著，从影片本身来说我觉得这是今年国内导演比较上乘的作品。

暴力和情色不是噱头，故事才是实质。

丽川很傻，但现实生活中这样的女人还少么？在感情面前，女人永远是劣势。最残酷的是，她始终清醒地知道，她爱王耀，也恨王耀，她必须报复他，无力地挣扎以后最终听他的话去死，为的只是一句他不愿说出的爱。
畸形的爱，让人深陷，痴迷，最后陨落。如同罂粟，艳丽的花朵最终结下恶毒的果实。
王耀努力在扮演邪恶无情，认真得连自己都差点骗了。熟不知屏幕下人们很容易就看到了他巨大的软弱。
【说爱我，假的也行。】王耀很迷糊。与其说他不敢承认爱丽川，不如说他自己也不确定爱不爱。他玩的是仙人跳，玩不起真感情。他必须冷漠甚至残忍，不能相信自己以外的任何人。但他本能地需要爱，于是很是自私地占有丽川纯粹的爱，然后无法自控地玷污它。这种自私其实缘于孤独，可怕又可耻的孤独，轻易地吞噬一个人的灵魂和爱的能力。最后只剩下欲望在肆虐。或许，迷糊对男人来说是一种幸运。迷糊而贪婪地占有一个女人甚至又一个女人，仍旧可以心安理得地过一辈子。
女人的身体比情感单纯，它会果决地告诉你爱或者不爱，女人的肉体却比思维感性，并且具有强悍的记忆力，偶尔偏执地让人自讨苦吃。如果一个女人信仰真诚，身体就只想属于爱的人，其他人一概被自动屏蔽了。人生百态，只是不同在选择什么。当诚实的身体一次次被陌生人侵占，内心的纯净必定也被污染了，精神随之堕落，什么都变得无谓麻木。这也许是女人不同于男人的地方。
一旦怀了爱人的骨肉，这个女人就彻底沦陷了。但丽川仿佛是被爱情诅咒的，受了伤害，还丢了孩子。她木然地从病床上起身，如行尸走肉一样挪着步子，留下刺眼的血迹，那份殷红让我心头涌上一阵恶心，身体也跟着她疼了起来。
丽川在这个时候就已经死了，死了人，死了心，却死不了该死的爱。她依旧爱着王耀，以绝望苍白的姿态。
有多爱，就有多恨。
所以在亲吻时咬破他的舌头，所以离开又回来，所以不发一言地和他厮打，所以决定嫁给郑重。
至少结婚这样的事情带给了她幸福的错觉。一群关系纠结的人像孩子一样冲向大海，打闹，拥抱，最后烧掉那艘木船——王耀和丽川的最初。他们静静立在海里，这一刻心里应该是没有爱恨的。也许谁也不清楚自己这一切举动有何种意义。人生太多时段难以跳脱盲目，任性地去做一些事情，不知道图个啥。谁都是迷糊的。


他说，【你去死，你死了我就告诉你我爱不爱你。】
于是她去死了。意料之中，她用了我长久以来所信仰的死亡方式。躺在浴缸，放满温水，然后举起刀，在手腕上割下去。只是她穿的是婚纱，我只想要白裙。
当红色蔓延开来，无尽唏嘘的我有点晕眩。
王耀以为自己可以全身而退了，以为他可以用激将的方式偿还给丽川一个真正的幸福。可是他错了。
男人，辜负了谁伤害了谁，还总自以为是地认为是对谁好。
什么时候才能清醒啊？

王耀是爱丽川的。不然怎么会在被人说出他爱她的时候恼羞成怒？不然怎么在杀那胖子的时候下那般狠手还面无表情？不然怎么会在郑重说要娶丽川的时候【开心激动】到亲了郑重？不然怎么在被警察踩在脚下的时候还不停地问浴室里怎么了？
我更愿意相信王耀是在八年的牢狱生涯中才一点点清醒过来的。足够远的距离，足够长的时间，才能积蓄足够的力量让人看清自己的感情。这是我们不得不信任的真理。

需要用生命去澄清的爱，难免深刻而悲剧。

奈何桥上苦等八年，不会再老去的你是否已经看穿人间的爱恨？
死亡，透支了生命，却定义了永恒。必有人因此毕生念念不忘你的美好和决绝，掺杂着内心无休止的愧恨。

又是海边，又是当年的孩子，只是孩子已经长大，两个孩子也只剩一个。王耀依旧抢走了面具，让他挖坑，然后自己抱着丽川的骨灰躺进去，等黄沙掩埋了他和她，等数字从一数到了一百零七，等画面只剩下唯美的海和沙，终于一声枪响，回答了那个久久不敢直面的问题。

音乐响起：

我将真心付给了你
将悲伤留给我自己
我将青春付给了你
将岁月留给我自己

我将生命付给了你
将孤独留给我自己
我将春天付给了你
将冬天留给我自己

爱是没有人能了解的东西
爱是永恒的旋律
爱是欢笑泪珠飘落的过程
爱曾经是我也是你

我将春天付给了你
将冬天留给我自己
我将你的背影留给我自己
却将自己给了你

大叔说，看电影，再烂的电影也要写影评，实在不知道写什么，就写一句话影评都行。那么，看完《一半是海水，一半是火焰》，我立刻想到的一句话就是：一半是装逼，一半是傻逼。

廖凡同学，他在演这部戏的时候，就好像大脑被驴给踢过。表情异常狰狞，语速非常慢，台词的咬字重音都特别奇怪。我久久久久不能适应。从他进入咖啡厅，坐下来说了那句经典台词“一杯咖啡”，的那一刻起，我一直就让他的戏给雷到最后。我操，这走的什么套路，怎么突然由香港黑帮片变成学生DV作业了？廖凡演了那么多年戏，怎么突然就不会说话了？

说情节。王耀，这个明显从北京胡同出来的小混混连同捣饬的比他帅很多的发小，还有一窝北京胡同的姑娘们，不知道怎么就混到香港黑社会去从事性敲诈行当了。这一点导演没交代，我们也就只能将就着看。这小子到了香港以后，还特潮流地弄得特别硬朗颓废的造型，到处以特别装逼的架势说话，结果在咖啡厅被道上混的一胖子给海K了一顿。被K完了他还特别不要脸地躺人家地上不起来，完了还约人家咖啡厅小姑娘去海边，去到海边就强吻人家，吻完就跟人家说：说你爱我，假的也行。

这才不过影片刚刚开始，我脑袋就看的嗡嗡的，就差没起鸡皮疙瘩了。不过话说回来，王耀装逼也就算了，偏偏装逼犯遇到一个特傻逼的主儿，内女的自打跟他一起去海边做了次爱以后就一直跟着他。说实话，除了跟他上过床，我实在看不出来她对王耀到底有什么理由可不离不弃的。就算上过床，感情也没深到那种程度吧？丫太他妈脑子有病了，被骂，被抽，被打，被利用，被欺骗，被背叛，被遗弃。。。总之她就是把所有特别贱的事都经历一遍了，这也就算了，问题是观众一点没看出来王耀有哪怕一点爱着她的表现，或者有什么隐忍的理由只是不愿意承认罢了，她却还一次一次死赖着不走，这不是脑子有病是什么？（我知道她也没办法，导演不让她走，还让她一遍一遍地被羞辱。。。）这样毫无逻辑，情感建立都无法合理，怎么可能表现得出来他们之间一直维系下来的是对对方无比深沉的感情。还有达尔文那一段台词，我就不明白了，难道非得运用跟故事情节没有一点联系的扯淡台词，才能表现人物天马行空放荡不羁的性格么？或者只有这样，才能说明这是一部寓意深刻充满个人主义和意识流地伟大著作么？片中那些暴力和色情的镜头，简直都称不上是暴力和色情，离真正的暴力和色情实在相差的太远了。。。内血浆的颜色怎么调的，都快和番茄酱有一拼了，还有莫名其妙的一遍一遍表现做爱和裸露的镜头，根本都是多余的，内露点的女生简直露的太没劲了，因为这根本都称不上是为艺术献身，充其量只是能为自己短暂的出镜抢抢镜头。。。

其他各种情节，我简直，都不稀的说了。

在这部电影里，我从头到尾都没看出来，王耀到底有什么值得留恋的。而在最后，女主角嫁给他的发小郑重的时候，我更一点没觉得那是爱的绝望，我到觉得她嫁郑重就对了，郑重多好一小伙子，比王耀强多了。王耀那根本就是一四六不懂的真禽兽。。。当然，我也没太看出来郑重什么时候爱上丽川，并且已经爱到什么程度了。要么是这些人掩饰的太他妈好了，要么就是导演给忘了。最后。。。当丽川按王耀当初说的，安静的放了一浴缸水，安静地割腕去死了。当王耀从监狱里放出来以后知道她死了，竟然也戴着面具去海边徇情了。。。我突然觉得，从头到尾看下来，本来，我也许知道导演想表达什么，我也努力去往那上面靠，可是到最后，为什么呈现出来的，就是王耀一直很装逼，丽川一直很傻逼呢。

王朔的小说我看过，因为看的早，基本上不是把很多故事混淆在一起，就是根本忘光了。但是我敢保证，王老师就是再操蛋，也绝对不会让谁无缘无故爱得死去活来的。这根本不成立么。

我不敢说王朔老师的作品被糟蹋了，但是我必须要说，在这部电影里，廖凡是真被糟蹋毁了。