主演：李凯馨陈星旭元华徐少强张致恒高琳刘益嫣耿靖塇姜国钧王志宏曹旭骆达华张春仲
类型：剧情爱情奇幻导演：林珍钊 状态：HD 年份：2020 地区：大陆 语言：国语 豆瓣：4.7分热度：1 ℃ 时间：2024-06-11 19:21:30
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如果你是带着偏见和恶意来看的这部电影那就不算欣赏，也并不客观，你想表达的，只是你没看电影前就预设好的差评甚至污言秽语。悲哀，明明一个有良心有诚意的电影被某些长期存在的偏见攻击成这样，悲哀啊……
很多人说女主太圆了……男主太傻了……
我就纳闷了？为什么非要让妖精就是蛇精脸呢？？？葫芦娃看多了吗您是？这么多年了能不能让童年的审美观念成长一些？我觉得女主这版聂小倩真的是不错的，起码是值得鼓励的！为什么？
在这么多年影视剧里妖精这个形象终于不是蛇精脸了啊！！！终于摆脱了葫芦娃给大家种的刻板印象…再说了人家聂小倩的定位就是一个怀有善意的妖怪，敢于反叛的妖怪，文艺作品的视听形象要与文艺作品所表达的风骨和气质相符，所以小俏作为一个特立独行的妖怪，她有着悲惨的身世，被逼无奈的做着妖怪，虽然是妖怪但是是一个本身就是人的妖怪，不是树妖也不是自然之灵，她是有着人性的，所以其凄楚动人的形象是一定要与其他妖艳的妖怪区分开的！形象怎么区分？弄更尖的脸，更网红的长相？很高兴在这一版看到了满意的答案，清纯！就是清纯感！而且是虽然清纯但是又有着妖怪的诱惑，或者说终于没有以前那种惯有的刻薄的妆容和戾气很重的妩媚了！当然女主演技还是差点火侯，没把这个好形象发挥到最好的状态，但是已经不错了，值得鼓励值得期待！书生的傻我觉得没啥好评判的，不傻就不会干这些吃力不讨好，被妖怪骗，相信自己能改变世风了，这是少年气，是一种看清生活仍然热爱生活的精神！当然男主演技也是差火侯的，但是已经不错了，也是值得鼓励和期待的新秀！其实演员演技的缺失和剧本硬伤有很大关系，演员发挥的余地不多，人物就不够立体，逻辑就会差一些，这才是根本，如何让经典的形象体现出内在的精神而不是工具人，这才是需要反思的地方！但是特效是真的很值得表扬的！多少院线电影，号称大片的做到了这个程度？那些做院线的看到这样的网络电影不惭愧吗？还有那些无脑喷的，拜托您们去看看电影吧，您们为喷而喷的理由真是太单薄了，这么好的作品真不想让它被口水淹没……
评论区那些人戾气真重啊……你没掏电影票，就看个网络电影，心态别那么极端行不行？这在网络电影里真的，真的质量绝对算上乘中的精品了，要是能打赏就好了，想鼓励鼓励你们，希望以后我们都能看到质量这么好的网络电影，能看到越来越好的网络电影，逼着让院线电影们也有些紧迫感好好做电影吧！
疫情之下，你有多久没去电影院了？
作为一个影迷，已经快小半年没有看到新片，别提心里有多痒痒。
不过在这种情况下，倒给网络影视来了次促进，其实叫上亲朋好友，摆上零食饮料，在家一同看电影，也未尝不是一种愉悦的选择，比如这部《倩女幽魂：人间情》。
说起《倩女幽魂》，影迷没有不知道的，1987年，它由徐克根据聊斋里的一篇故事翻拍，结果在当年引发热烈反响，不但创下票房佳绩，更获得七项金马提名，也让王祖贤红极一时。
时至今日，它依然是经典港片的代表之作，魅惑而纯情的小倩，痴情的宁采臣，以及两人凄美的爱情都叫人念念不忘，故事也被多次搬上大小银幕。
而作为这个经典IP的最新作，《倩女幽魂：人间情》从第一款预告开始就吸引了我的关注，毕竟是有正规授权，更请来原版编剧阮继志亲自编写的正统续作。
事实证明主创确实很用心，首先值得肯定的，就是将这部续作的范儿做的极其纯正。
比如在造型和场景上，我们可以看到许多地方都有对原作的致敬，无论是那个飘满布帐的宫殿，顶着两个发髻的姥姥，还是小倩被许配给黑山老妖时的一身红袍新娘妆，都能勾起观众满满的回忆。
但如果仅是如此，最多只能算是仿了个形，很难得的是《人间情》甚至连神都学到了，真的有几分港片味道。
上世纪八九十年代的港片，因为处于疯狂拍片的蓬勃期，导致它的一大特点就是“快”，情节变化迅速而直接，也因此娱乐性和可看性都非常高。刘亦菲版的《倩女幽魂》，就抛弃了这个风格，走起了温吞缓慢的路线，结果就失了韵味。
而或许是得益于原编剧参与的缘故，《人间情》在风格上与老版保持了高度统一，一开场就是激烈的动作戏，然后宁采臣出场，然后又是动作戏……场景切换紧凑，台词不拖沓，在一堆两倍速都嫌拖的片子里，节奏明快的如同清流。
港片特色的“无厘头”幽默片中也不少，宁采臣在餐馆扔掉一个吃不下的包子，却让隔壁两桌因此误会杀的你死我活，他本只是从法术对决旁路过的路人，结果却被贴上定身符，被两个道士互相“玩弄”，各种幽默桥段让人忍俊不禁。
但现在的观众是挑剔的，所以在经典的基础上，主创们又做了不少更符合当下口味的改进与新尝试。其中最令人惊艳的，莫过于视觉的进步了。实在的说，87版《倩女幽魂》虽然经典，但限于当时的投资环境，很多场景，拍摄都比较简陋，有时甚至能看到穿帮。
而《人间情》开场第一个镜头，摄影和布光就显得非常有质感，几名着装神秘的男子站在雨夜的坟地中，气氛神秘而凝重。紧接着，又是一场“斩妖除魔”的大戏，导演运用了大量推，拉，摇，移的高速运动镜头，使得人与妖缠斗的动作场面十分具有张力。
本以为这就是重头戏的我，没想到往后更是紧抓眼球，燕赤霞与知秋一叶的花式法术对决，燕赤霞与天魔二组的陀螺格斗，主角和变换成木石怪兽的姥姥的最后一役……一个比一个场面大，当年徐克没能在电影里实现的影像奇观，几十年后由CGI做了出来。
据主创说，全片共计有1423个特效镜头，网络电影玩这么大，也是真的舍得下血本了。
这几年来国产电影纷纷开始学习韩国与好莱坞，可能很多人忘了，曾经我们也是有过自己的“类型电影”“商业大片”的。它们不但好看，而且风格独特，既有着充满想象cult味十足的视觉构造，又有着快意恩仇，写意江湖的情感内核。曾流行于全亚洲，甚至世界。
时光荏苒，几十年间，我们经历了各类电影的兴起和衰落，而随着网飞，亚马逊的崛起，疫情的推波助澜，影视业又开始将船头向流媒体平台驶去，在《倩女幽魂：人间情》这类优质作品的带领下，曾辉煌的“香港时代”，会在新的机遇中再次换发生命力和发展吗？我想，这值得期待。
时隔33年，经典电影《倩女幽魂》再次翻拍。为延续经典，此次电影《倩女幽魂人间情》特别获得了原版音乐的授权，由阿云嘎重新演绎黄霑老师填词作曲的主题曲《倩女幽魂》。当熟悉的旋律响起，阿云嘎用歌声带领我们穿越到那个兵荒马乱、妖魔横行的乱世，一起去见证宁采臣与聂小倩的凄美爱情。
这首《倩女幽魂》并没有流行歌曲常见的“主歌-副歌”，而是采用“一段式”的传统中国风曲式结构。如何用三段重复的旋律，演绎三段递进式的意境，不仅是编曲的难题，也是给演唱者的挑战。
这首翻唱由著名音乐制作人朱芸編老师重新编曲。不同于原版非常有八九十年代港乐特色的合成器效果，这版编曲选用了更有真实感的民乐与电声融合，织体上加重了弦乐的存在感，使用了丰富的民族乐器，包括贯穿整首歌曲的琵琶、二胡、竹笛，以及大鼓、镲、响木等打击乐。歌曲的速度由原版的118bpm提升至130bpm，强化了鼓点节奏的复杂性，配合后半段电贝司的加入，减弱了原版的忧伤感，而多了一份侠义之气。从MV所展现的剧情片段来看，这样的改变或许也更贴合新版电影的节奏和风格。
新版《倩女幽魂》的调性同原版，均为D小调。在仅有二十小节左右的主要旋律中，音域横跨了近两个八度，为A2-F4。阿云嘎并未使用他标志性的高音区，而是使用了更多的中音区音色，音质醇厚，富有磁性，非常动人。他在整首歌曲中演绎的视角，更像是一位早已跳出三界外不在五行中的神仙，抑或是一位回首往事的江湖传奇，以旁观者的姿态发出对人鬼虐恋及人间情事的嗟叹，声音中透着一种洒脱、通透甚至是自上而下的悲悯。
此外，《倩女幽魂》粤语版本珠玉在前，无论填词还是演唱都堪称经典。相比国语，粤语的九声六调与原曲旋律适配度更高（在《光荣》乐评中我们也有提到过歌曲的旋律走向需要与歌唱语言的声调匹配）。例如，粤语中“人生”两字的声调有音高差异，接近于歌曲的上行旋律，听觉上会更舒适，而普通话中“人”的音尾和“生”是同样的音高，因此用“人”一字两拍，拉长第二声的音调上扬来对应上行旋律。再比如一些辅音 j（肌）q（期）x（西）的词，如“崎岖”，发音时上下牙距离近，舌头几乎紧贴上颚送气，这大大缩小了唱歌时可利用的口腔空间，加大了难度。而粤语发音类似kei kui， k虽然是清辅音，但却是舌后软颚发力形成的爆破音，听起来本身自带力度，给口腔前部留有的空间大很多，易于发挥。
国语版《倩女幽魂》为了符合国语发声和演唱的要求，在直译黄霑老师的粤语词作基础上进行了个别字面的调整，由粤语版的“一字一音”改为国语版的“一字多音”。阿云嘎在保持旋律线条流畅连贯的同时，又能够保证一字中的每个音都清晰、可辨识，不仅是扎实基本功的体现，同时也是丰富的古风歌曲演绎经验所致。同时，他的咬字也会配合古风歌曲风格变得更加字正腔圆、珠圆玉润，共鸣位置更接近头部，音色醇厚而悠扬，似一壶浊酒，带有独特的韵味。在每段第二句演绎歌词中的“顶真”手法时，则通过强弱对比的处理增强了情绪的表达及感染力，特别是“风霜ang~”唱得婉转曲折蕴含一丝无奈，仿佛在表达世道艰辛无论做人作妖总会面临一些选择，总会有身不由己却不得不面对的事。“路随人茫茫”第一个“茫”的低音（A2）发声坚实，共鸣清晰，表达出虽已有看破世俗的达观，脚下的步伐却是坚定的。可以看出，阿云嘎不仅在高音区拥有辉煌的金属音色，中低音区也有相当出色的发声质量，加之绵长的气息输出及灵活的音量控制，已经能够轻松驾驭各类风格的歌曲及演唱。
“老歌新唱，如何唱出新意”一直以来都是翻唱歌曲的难题。阿云嘎此次选择了与原版截然不同的视角和演绎方式，既是对经典的一次致敬，也为这首歌曲打上了自己的烙印，可谓是一首颇为成功的翻唱作品。阿云嘎本人曾经说过“每一次都全力以赴、认真严谨，才能对得起这些机遇、机会”，正是这样精益求精的态度打磨出了一首又一首值得反复回味的作品。
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以上内容含笔者主观感受，欢迎交流探讨指正。本文版权归DramaGaGa所有，未经授权请勿搬运，任何形式转载请联系作者。
患者姓名：国产商业电影
患者年龄：18岁（2002年12月14日出生，《英雄》上映）
患者工作：让全国观众开心
入院检查科室：豆瓣
亲属反馈症状：病人经常在电影院展示自己，多人报告看见病人后出现喷射性呕吐，病人已经开始危害他人生命安全，所以最近再次入院治疗。
病情诊断：病人长期以来受无脑编剧、流量明星、五毛特效以及混乱价值观影响，终于在2019年面临全身99%（上映600多部只有6部能看）被烂片病毒占领的窘境，已经病入肌理，积重难返，随时可能导致死亡。
疾病简史：
病人自从2002年底出生以来，一直疾病缠身，2005年第一次出现身体上的严重问题，这一年病人出现“馒头病”，只要看见一个馒头就会十分激动进而引发血案（《无极》），虽然整体上没有太影响成长，2010年病人还是孩子，但是已经被很多人看好，将来成就一番大事。
可惜好景不长，2013年开始病人深受“《小时代》脑瘤”的影响，严重扭曲了审美，患者逐渐认为PPT连续播放就是电影，面瘫就是高冷等智障观点，而且后来每隔一段时间还会再次发作，直到2015年8月“《小时代》脑瘤”第四次发作后，病情才稳定下来。
可是谁知紧接着2016年的《封神传奇》病毒导致的亮瞎眼综合症爆发，患者发出的5毛金光经常照亮全宇宙，而且这还只是开始，从此魔幻之光常伴患者左右，同年的《长城》病毒，2018年的《阿修罗》病毒再次巩固了这种光的威力，经过专家组会诊，大家一直认为，此病的根源其实是2006年的《满城尽带黄金甲》病毒，后来的三种病毒不过是它的变异。所以此病已经伴随病患14年以上，未来应该是病人和病毒长期共存的局面。
同年病人还换上了精神疾病——经典魔改综合症，此病的症状是患者可以在内心把任意经典变成烂片，比如惨遭患者毒手的《大话西游》。
时间来到2017年，病人再次入院，此次原因是Vlog成瘾症，患者经常把体内《爸爸去哪了》、《奔跑吧兄弟》等综艺的花絮进行化妆后，觉得自己非常好看而后强迫他人掏钱观看，警方介入认为这是诈骗，但是经我院精神科专家组会诊，一直认为这是患者真的认为自己很好看，这是一种智商突破障碍之后的常见表现，比如声音突破音障叫做音障，患者的这种表现通俗来说叫做——智障。
还是同年，因为脑袋上被套了紧箍咒，患者入住《京城81号》后2年，开始出现“《笔仙大战贞子》”等幻觉，而且在为自己的简历挑选封面的时候，出现了精神错乱，经常把下面几张图放出来。
当然从这里开始，病人开始蓄意骗人，他一面说自己是《爱情公寓大电影》，一面私底下去长白山按照《盗墓笔记》的指示挖宝。更是在2018年12月31日骗情侣说自己是爱情的代表,马上《地球最后的夜晚》就要来临，致使很多情侣无法开心跨年。有的时候他还会邀请很多过气外国明星加入自己，掩盖自己编剧脑中有坑的事实，他自己搞的《素人特工》和《龙牌之谜》项目就是例证。
最近发现病人经常会无疑是哼唱《空姐之歌》（就是你xx神曲）和《逐梦演艺圈》两首歌，我院医生将之录了下来，保存留档供家属朋友查证，两首歌在下面：
当然最出名的发病无疑是2018年2月9日的《逐梦演艺圈》抽疯和2019年8月9日《上海堡垒》呕吐，这两种疾病至今无药可医。
综上所述，病人现在看来基本没救，家属和亲人再浪费多余金钱和感情已经没有太大意义，为了1%的身体，而每年花费600亿人民币和天知道多少时间，实在是毫无意义所以家属可以不要过分伤心。
病人病情已经进入危重状态，随时可能恶化，危机生命，特出此函通知家属。
下面可采用简单点赞方式表示已经看过本通知，并同意医生诊断。
十四亿第一人民医院全体
2020年5月1日
1，男主装傻充愣，没有书呆子气息，演技非常不自然，跟哥哥没得比。
2， 女主演技尴尬，给王祖贤提鞋都不配，全剧就会说“他来了”。在锥子脸当道的情况，找了个婴儿肥的女一号，也是稍微有点突破了
3，五毛特效，顶多8毛
4，徐少强版的姥姥只会树藤手，徐克版的起码还有个令人梦魇的大舌头
5，宁采臣前脚刚进蓝若寺，聂小倩后脚进去，话没说两句就开始脱衣服准备以身相许，编剧的脑子瓦特了吗？你走在大街上，对面过来个美女和你没说到两句话就说要和你睡觉，谁TM信啊
6，燕赤霞和天魔二祖在蓝若寺里面打陀螺，看的我尴尬症都要犯了
7，另外一个捉妖师和张学友扮演的知秋一叶也是天壤之别，这个捉妖师全剧没有存在感，没有任何笑点
8，燕赤霞居然会万剑归宗，无名：？？？
9，蓝若寺外面遇到姥姥，宁采臣和聂小倩刚被姥姥揍一顿就在那里打kiss，难怪姥姥要打死你们，秀恩爱死的快
10，宁采臣拿着把桃木剑就敢孤身前往黑山界，然后顺利的把聂小倩救出来，也是没谁了
11，双双前脚还在姥姥那里告黑状，后脚就在黑山界为了聂小倩和宁采臣而牺牲，很是莫名其妙（不是双双，是我弄错了，谢谢大家指正）
12，聂小倩讲自己身世的时候感觉像随口说说，不能引起共鸣
13，包租公扮演的燕赤霞才是男一号，也是全剧唯一可以看的点，但是也比午马版的差很多
14，看结尾的样子好像还要拍第二部，求求你们就此打住，不要毁了经典
苏醒
蝴蝶：成人世界
我要我们在一起
解禁男女
密爱
恋恋笔记本
1980年代，北京。外贸公司业务员田丹（高飞...
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如果你是带着偏见和恶意来看的这部电影那就不算欣赏，也并不客观，你想表达的，只是你没看电影前就预设好的差评甚至污言秽语。悲哀，明明一个有良心有诚意的电影被某些长期存在的偏见攻击成这样，悲哀啊……
很多人说女主太圆了……男主太傻了……
我就纳闷了？为什么非要让妖精就是蛇精脸呢？？？葫芦娃看多了吗您是？这么多年了能不能让童年的审美观念成长一些？我觉得女主这版聂小倩真的是不错的，起码是值得鼓励的！为什么？
在这么多年影视剧里妖精这个形象终于不是蛇精脸了啊！！！终于摆脱了葫芦娃给大家种的刻板印象…再说了人家聂小倩的定位就是一个怀有善意的妖怪，敢于反叛的妖怪，文艺作品的视听形象要与文艺作品所表达的风骨和气质相符，所以小俏作为一个特立独行的妖怪，她有着悲惨的身世，被逼无奈的做着妖怪，虽然是妖怪但是是一个本身就是人的妖怪，不是树妖也不是自然之灵，她是有着人性的，所以其凄楚动人的形象是一定要与其他妖艳的妖怪区分开的！形象怎么区分？弄更尖的脸，更网红的长相？很高兴在这一版看到了满意的答案，清纯！就是清纯感！而且是虽然清纯但是又有着妖怪的诱惑，或者说终于没有以前那种惯有的刻薄的妆容和戾气很重的妩媚了！当然女主演技还是差点火侯，没把这个好形象发挥到最好的状态，但是已经不错了，值得鼓励值得期待！书生的傻我觉得没啥好评判的，不傻就不会干这些吃力不讨好，被妖怪骗，相信自己能改变世风了，这是少年气，是一种看清生活仍然热爱生活的精神！当然男主演技也是差火侯的，但是已经不错了，也是值得鼓励和期待的新秀！其实演员演技的缺失和剧本硬伤有很大关系，演员发挥的余地不多，人物就不够立体，逻辑就会差一些，这才是根本，如何让经典的形象体现出内在的精神而不是工具人，这才是需要反思的地方！但是特效是真的很值得表扬的！多少院线电影，号称大片的做到了这个程度？那些做院线的看到这样的网络电影不惭愧吗？还有那些无脑喷的，拜托您们去看看电影吧，您们为喷而喷的理由真是太单薄了，这么好的作品真不想让它被口水淹没……
评论区那些人戾气真重啊……你没掏电影票，就看个网络电影，心态别那么极端行不行？这在网络电影里真的，真的质量绝对算上乘中的精品了，要是能打赏就好了，想鼓励鼓励你们，希望以后我们都能看到质量这么好的网络电影，能看到越来越好的网络电影，逼着让院线电影们也有些紧迫感好好做电影吧！
疫情之下，你有多久没去电影院了？
作为一个影迷，已经快小半年没有看到新片，别提心里有多痒痒。
不过在这种情况下，倒给网络影视来了次促进，其实叫上亲朋好友，摆上零食饮料，在家一同看电影，也未尝不是一种愉悦的选择，比如这部《倩女幽魂：人间情》。
说起《倩女幽魂》，影迷没有不知道的，1987年，它由徐克根据聊斋里的一篇故事翻拍，结果在当年引发热烈反响，不但创下票房佳绩，更获得七项金马提名，也让王祖贤红极一时。
时至今日，它依然是经典港片的代表之作，魅惑而纯情的小倩，痴情的宁采臣，以及两人凄美的爱情都叫人念念不忘，故事也被多次搬上大小银幕。
而作为这个经典IP的最新作，《倩女幽魂：人间情》从第一款预告开始就吸引了我的关注，毕竟是有正规授权，更请来原版编剧阮继志亲自编写的正统续作。
事实证明主创确实很用心，首先值得肯定的，就是将这部续作的范儿做的极其纯正。
比如在造型和场景上，我们可以看到许多地方都有对原作的致敬，无论是那个飘满布帐的宫殿，顶着两个发髻的姥姥，还是小倩被许配给黑山老妖时的一身红袍新娘妆，都能勾起观众满满的回忆。
但如果仅是如此，最多只能算是仿了个形，很难得的是《人间情》甚至连神都学到了，真的有几分港片味道。
上世纪八九十年代的港片，因为处于疯狂拍片的蓬勃期，导致它的一大特点就是“快”，情节变化迅速而直接，也因此娱乐性和可看性都非常高。刘亦菲版的《倩女幽魂》，就抛弃了这个风格，走起了温吞缓慢的路线，结果就失了韵味。
而或许是得益于原编剧参与的缘故，《人间情》在风格上与老版保持了高度统一，一开场就是激烈的动作戏，然后宁采臣出场，然后又是动作戏……场景切换紧凑，台词不拖沓，在一堆两倍速都嫌拖的片子里，节奏明快的如同清流。
港片特色的“无厘头”幽默片中也不少，宁采臣在餐馆扔掉一个吃不下的包子，却让隔壁两桌因此误会杀的你死我活，他本只是从法术对决旁路过的路人，结果却被贴上定身符，被两个道士互相“玩弄”，各种幽默桥段让人忍俊不禁。
但现在的观众是挑剔的，所以在经典的基础上，主创们又做了不少更符合当下口味的改进与新尝试。其中最令人惊艳的，莫过于视觉的进步了。实在的说，87版《倩女幽魂》虽然经典，但限于当时的投资环境，很多场景，拍摄都比较简陋，有时甚至能看到穿帮。
而《人间情》开场第一个镜头，摄影和布光就显得非常有质感，几名着装神秘的男子站在雨夜的坟地中，气氛神秘而凝重。紧接着，又是一场“斩妖除魔”的大戏，导演运用了大量推，拉，摇，移的高速运动镜头，使得人与妖缠斗的动作场面十分具有张力。
本以为这就是重头戏的我，没想到往后更是紧抓眼球，燕赤霞与知秋一叶的花式法术对决，燕赤霞与天魔二组的陀螺格斗，主角和变换成木石怪兽的姥姥的最后一役……一个比一个场面大，当年徐克没能在电影里实现的影像奇观，几十年后由CGI做了出来。
据主创说，全片共计有1423个特效镜头，网络电影玩这么大，也是真的舍得下血本了。
这几年来国产电影纷纷开始学习韩国与好莱坞，可能很多人忘了，曾经我们也是有过自己的“类型电影”“商业大片”的。它们不但好看，而且风格独特，既有着充满想象cult味十足的视觉构造，又有着快意恩仇，写意江湖的情感内核。曾流行于全亚洲，甚至世界。
时光荏苒，几十年间，我们经历了各类电影的兴起和衰落，而随着网飞，亚马逊的崛起，疫情的推波助澜，影视业又开始将船头向流媒体平台驶去，在《倩女幽魂：人间情》这类优质作品的带领下，曾辉煌的“香港时代”，会在新的机遇中再次换发生命力和发展吗？我想，这值得期待。
时隔33年，经典电影《倩女幽魂》再次翻拍。为延续经典，此次电影《倩女幽魂人间情》特别获得了原版音乐的授权，由阿云嘎重新演绎黄霑老师填词作曲的主题曲《倩女幽魂》。当熟悉的旋律响起，阿云嘎用歌声带领我们穿越到那个兵荒马乱、妖魔横行的乱世，一起去见证宁采臣与聂小倩的凄美爱情。
这首《倩女幽魂》并没有流行歌曲常见的“主歌-副歌”，而是采用“一段式”的传统中国风曲式结构。如何用三段重复的旋律，演绎三段递进式的意境，不仅是编曲的难题，也是给演唱者的挑战。
这首翻唱由著名音乐制作人朱芸編老师重新编曲。不同于原版非常有八九十年代港乐特色的合成器效果，这版编曲选用了更有真实感的民乐与电声融合，织体上加重了弦乐的存在感，使用了丰富的民族乐器，包括贯穿整首歌曲的琵琶、二胡、竹笛，以及大鼓、镲、响木等打击乐。歌曲的速度由原版的118bpm提升至130bpm，强化了鼓点节奏的复杂性，配合后半段电贝司的加入，减弱了原版的忧伤感，而多了一份侠义之气。从MV所展现的剧情片段来看，这样的改变或许也更贴合新版电影的节奏和风格。
新版《倩女幽魂》的调性同原版，均为D小调。在仅有二十小节左右的主要旋律中，音域横跨了近两个八度，为A2-F4。阿云嘎并未使用他标志性的高音区，而是使用了更多的中音区音色，音质醇厚，富有磁性，非常动人。他在整首歌曲中演绎的视角，更像是一位早已跳出三界外不在五行中的神仙，抑或是一位回首往事的江湖传奇，以旁观者的姿态发出对人鬼虐恋及人间情事的嗟叹，声音中透着一种洒脱、通透甚至是自上而下的悲悯。
此外，《倩女幽魂》粤语版本珠玉在前，无论填词还是演唱都堪称经典。相比国语，粤语的九声六调与原曲旋律适配度更高（在《光荣》乐评中我们也有提到过歌曲的旋律走向需要与歌唱语言的声调匹配）。例如，粤语中“人生”两字的声调有音高差异，接近于歌曲的上行旋律，听觉上会更舒适，而普通话中“人”的音尾和“生”是同样的音高，因此用“人”一字两拍，拉长第二声的音调上扬来对应上行旋律。再比如一些辅音 j（肌）q（期）x（西）的词，如“崎岖”，发音时上下牙距离近，舌头几乎紧贴上颚送气，这大大缩小了唱歌时可利用的口腔空间，加大了难度。而粤语发音类似kei kui， k虽然是清辅音，但却是舌后软颚发力形成的爆破音，听起来本身自带力度，给口腔前部留有的空间大很多，易于发挥。
国语版《倩女幽魂》为了符合国语发声和演唱的要求，在直译黄霑老师的粤语词作基础上进行了个别字面的调整，由粤语版的“一字一音”改为国语版的“一字多音”。阿云嘎在保持旋律线条流畅连贯的同时，又能够保证一字中的每个音都清晰、可辨识，不仅是扎实基本功的体现，同时也是丰富的古风歌曲演绎经验所致。同时，他的咬字也会配合古风歌曲风格变得更加字正腔圆、珠圆玉润，共鸣位置更接近头部，音色醇厚而悠扬，似一壶浊酒，带有独特的韵味。在每段第二句演绎歌词中的“顶真”手法时，则通过强弱对比的处理增强了情绪的表达及感染力，特别是“风霜ang~”唱得婉转曲折蕴含一丝无奈，仿佛在表达世道艰辛无论做人作妖总会面临一些选择，总会有身不由己却不得不面对的事。“路随人茫茫”第一个“茫”的低音（A2）发声坚实，共鸣清晰，表达出虽已有看破世俗的达观，脚下的步伐却是坚定的。可以看出，阿云嘎不仅在高音区拥有辉煌的金属音色，中低音区也有相当出色的发声质量，加之绵长的气息输出及灵活的音量控制，已经能够轻松驾驭各类风格的歌曲及演唱。
“老歌新唱，如何唱出新意”一直以来都是翻唱歌曲的难题。阿云嘎此次选择了与原版截然不同的视角和演绎方式，既是对经典的一次致敬，也为这首歌曲打上了自己的烙印，可谓是一首颇为成功的翻唱作品。阿云嘎本人曾经说过“每一次都全力以赴、认真严谨，才能对得起这些机遇、机会”，正是这样精益求精的态度打磨出了一首又一首值得反复回味的作品。
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患者姓名：国产商业电影
患者年龄：18岁（2002年12月14日出生，《英雄》上映）
患者工作：让全国观众开心
入院检查科室：豆瓣
亲属反馈症状：病人经常在电影院展示自己，多人报告看见病人后出现喷射性呕吐，病人已经开始危害他人生命安全，所以最近再次入院治疗。
病情诊断：病人长期以来受无脑编剧、流量明星、五毛特效以及混乱价值观影响，终于在2019年面临全身99%（上映600多部只有6部能看）被烂片病毒占领的窘境，已经病入肌理，积重难返，随时可能导致死亡。
疾病简史：
病人自从2002年底出生以来，一直疾病缠身，2005年第一次出现身体上的严重问题，这一年病人出现“馒头病”，只要看见一个馒头就会十分激动进而引发血案（《无极》），虽然整体上没有太影响成长，2010年病人还是孩子，但是已经被很多人看好，将来成就一番大事。
可惜好景不长，2013年开始病人深受“《小时代》脑瘤”的影响，严重扭曲了审美，患者逐渐认为PPT连续播放就是电影，面瘫就是高冷等智障观点，而且后来每隔一段时间还会再次发作，直到2015年8月“《小时代》脑瘤”第四次发作后，病情才稳定下来。
可是谁知紧接着2016年的《封神传奇》病毒导致的亮瞎眼综合症爆发，患者发出的5毛金光经常照亮全宇宙，而且这还只是开始，从此魔幻之光常伴患者左右，同年的《长城》病毒，2018年的《阿修罗》病毒再次巩固了这种光的威力，经过专家组会诊，大家一直认为，此病的根源其实是2006年的《满城尽带黄金甲》病毒，后来的三种病毒不过是它的变异。所以此病已经伴随病患14年以上，未来应该是病人和病毒长期共存的局面。
同年病人还换上了精神疾病——经典魔改综合症，此病的症状是患者可以在内心把任意经典变成烂片，比如惨遭患者毒手的《大话西游》。
时间来到2017年，病人再次入院，此次原因是Vlog成瘾症，患者经常把体内《爸爸去哪了》、《奔跑吧兄弟》等综艺的花絮进行化妆后，觉得自己非常好看而后强迫他人掏钱观看，警方介入认为这是诈骗，但是经我院精神科专家组会诊，一直认为这是患者真的认为自己很好看，这是一种智商突破障碍之后的常见表现，比如声音突破音障叫做音障，患者的这种表现通俗来说叫做——智障。
还是同年，因为脑袋上被套了紧箍咒，患者入住《京城81号》后2年，开始出现“《笔仙大战贞子》”等幻觉，而且在为自己的简历挑选封面的时候，出现了精神错乱，经常把下面几张图放出来。
当然从这里开始，病人开始蓄意骗人，他一面说自己是《爱情公寓大电影》，一面私底下去长白山按照《盗墓笔记》的指示挖宝。更是在2018年12月31日骗情侣说自己是爱情的代表,马上《地球最后的夜晚》就要来临，致使很多情侣无法开心跨年。有的时候他还会邀请很多过气外国明星加入自己，掩盖自己编剧脑中有坑的事实，他自己搞的《素人特工》和《龙牌之谜》项目就是例证。
最近发现病人经常会无疑是哼唱《空姐之歌》（就是你xx神曲）和《逐梦演艺圈》两首歌，我院医生将之录了下来，保存留档供家属朋友查证，两首歌在下面：
当然最出名的发病无疑是2018年2月9日的《逐梦演艺圈》抽疯和2019年8月9日《上海堡垒》呕吐，这两种疾病至今无药可医。
综上所述，病人现在看来基本没救，家属和亲人再浪费多余金钱和感情已经没有太大意义，为了1%的身体，而每年花费600亿人民币和天知道多少时间，实在是毫无意义所以家属可以不要过分伤心。
病人病情已经进入危重状态，随时可能恶化，危机生命，特出此函通知家属。
下面可采用简单点赞方式表示已经看过本通知，并同意医生诊断。
十四亿第一人民医院全体
2020年5月1日
1，男主装傻充愣，没有书呆子气息，演技非常不自然，跟哥哥没得比。
2， 女主演技尴尬，给王祖贤提鞋都不配，全剧就会说“他来了”。在锥子脸当道的情况，找了个婴儿肥的女一号，也是稍微有点突破了
3，五毛特效，顶多8毛
4，徐少强版的姥姥只会树藤手，徐克版的起码还有个令人梦魇的大舌头
5，宁采臣前脚刚进蓝若寺，聂小倩后脚进去，话没说两句就开始脱衣服准备以身相许，编剧的脑子瓦特了吗？你走在大街上，对面过来个美女和你没说到两句话就说要和你睡觉，谁TM信啊
6，燕赤霞和天魔二祖在蓝若寺里面打陀螺，看的我尴尬症都要犯了
7，另外一个捉妖师和张学友扮演的知秋一叶也是天壤之别，这个捉妖师全剧没有存在感，没有任何笑点
8，燕赤霞居然会万剑归宗，无名：？？？
9，蓝若寺外面遇到姥姥，宁采臣和聂小倩刚被姥姥揍一顿就在那里打kiss，难怪姥姥要打死你们，秀恩爱死的快
10，宁采臣拿着把桃木剑就敢孤身前往黑山界，然后顺利的把聂小倩救出来，也是没谁了
11，双双前脚还在姥姥那里告黑状，后脚就在黑山界为了聂小倩和宁采臣而牺牲，很是莫名其妙（不是双双，是我弄错了，谢谢大家指正）
12，聂小倩讲自己身世的时候感觉像随口说说，不能引起共鸣
13，包租公扮演的燕赤霞才是男一号，也是全剧唯一可以看的点，但是也比午马版的差很多
14，看结尾的样子好像还要拍第二部，求求你们就此打住，不要毁了经典